Un concorso internazionale di cortometraggi sull'intelligenza artificiale che esplora il modo in cui gli esseri umani e le tecnologie creano insieme.
Crediamo che il futuro dell'arte non risieda nella competizione, ma nella co-creazione, in cui la tecnologia funge da vero partner creativo.
La nostra missione è potenziare una comunità globale di autori che utilizzano l'intelligenza artificiale con abilità artistica e integrità, promuovendo la trasparenza nella paternità condivisa e la riflessione su come la tecnologia trasforma l'arte senza sminuire l'artista.
Tema della seconda stagione: «The Trace»
Quest'anno, invitiamo i registi a esplorare le tracce lasciate dalla creazione dell'intelligenza artificiale umana, non solo nei risultati visibili dell'arte, ma nei cambiamenti invisibili del pensiero, della percezione e dell'intenzione. Il tema riflette su come la tecnologia si iscrive nella coscienza creativa: come i nostri strumenti danno forma alle storie che raccontiamo, come alterano la paternità e come, a nostra volta, lasciamo la nostra impronta su di esse. «The Trace» è sia evidenza che indagine: un invito a riflettere su ciò che rimane dopo l'atto di co-creazione tra uomo e macchina.
Ootpatang (hindi, colloquiale) - Lo strano, l'assurdo o l'assurdo.
Il Festival di Ootpatang è una celebrazione di un giorno di ajeeb e di qualcosa di strano o assurdo.
Per chi non si sente a proprio agio, proiezioni di cortometraggi, spettacoli dal vivo e workshop interattivi, a The weird, by the weird, che si terrà nell'arco di un giorno a Nuova Delhi, nel 2026.
Questo è un raduno del super-normale, in cui puoi mostrare il tuo lato strano e vivere esperienze nuove e interessanti: da film che ampliano la tua comprensione della narrativa e del «buon gusto», esperienze dal vivo che sfondano il rumore dei «contenuti» blandi e, soprattutto, una comunità di creativi, artistici e che la pensano allo stesso modo come te.
OPT offrirà un'area dedicata alla proiezione di film per tutto il giorno, uno spazio per esibizioni dal vivo ed esperienze interattive e un'ampia area comune dove tutti potranno riunirsi per celebrare ciò che è al di fuori del mainstream, lontano dalla norma e fuori dal comune.
Per lo strano, per lo strano.
L'Europe autour de l'Europe - European Film Festival Paris si svolgerà dal 3 al 16 aprile 2024 a Parigi e nell'Île-de-France.
La sua selezione presenta film d'autore e d'autore prodotti dai paesi della Grande Europa (membri del Consiglio d'Europa) incentrati sulle connessioni tra registi europei classici e nuovi talenti del cinema contemporaneo. Uno degli obiettivi principali del festival è rafforzare la rete dell'industria audiovisiva creativa in tutta Europa.
Oltre alle proiezioni e alle domande e risposte con i registi, il Festival presenta masterclass pubbliche e tavole rotonde con ospiti prestigiosi provenienti dall'Europa.
L'Europe autour de l'Europe è il luogo in cui il nuovo film europeo incontra il cinema europeo che mantiene i valori.
Light Till Dark è un luogo d'incontro unico per registi e appassionati di cinema. Il festival ha un'atmosfera aperta e accogliente in cui tutti sono invitati, sia che abbiano lavorato nel cinema per anni, che abbiano appena iniziato la loro carriera cinematografica o semplicemente abbiano una passione per il cinema. Qui ognuno ha una voce e può condividere le proprie esperienze. I nostri ospiti non si siedono dietro un tavolo, si siedono al tavolo.
Il 28esimo Festival Internazionale “Corti da Sogni - Antonio Ricci” è organizzato dal Circolo del Cinema Sogni – Antonio Ricci APS (per il seguito Circolo Sogni) in compartecipazione con il Comune di Ravenna/Assessorato alla Cultura e in collaborazione con la Uicc, la società Cine-maincentro e l’associazione culturale Solaris.
Associazione Circolo del Cinema Sogni – Antonio Ricci.
Quota di iscrizione al festival di $0 • Internazionale • 100% digitale • Nessun requisito per la premiere
⚡ È RICHIESTO UN ACCOUNT ESCLUSIVO GRATUITO PER L'ACCESSO AL FESTIVAL
Cinematic Luxe Indie Showcase — Fall Fest 26 è una celebrazione internazionale e digitale al 100% creata per offrire ai registi indipendenti maggiori opportunità di far vedere, scoprire, discutere e riconoscere il proprio lavoro. Dal 27 novembre al 9 dicembre 2026, Fall Fest 26 riunisce registi e pubblico di tutto il mondo per proiezioni digitali, partecipazione del pubblico, riconoscimento dei registi, premi creativi, interazione con la comunità e il Weekly Cinematic Spotlight.
La nostra filosofia è semplice: i film indipendenti meritano più di una conferma d'iscrizione, meritano una reale opportunità di essere visti. Ogni progetto accettato riceve un'opportunità di proiezione digitale durante il ciclo di festival Fall Fest 26, e i film idonei competono anche per una vasta gamma di premi e riconoscimenti speciali.
Il festival accoglie cortometraggi, lungometraggi, documentari, animazione, progetti guidati da studenti e giovani, film internazionali ed episodi di serie TV/web, senza necessità di anteprime.
I registi accettati partecipano tramite un CLuXe Filmmaker Pass GRATUITO, mentre amici, familiari, fan e amanti del cinema possono partecipare all'esperienza attraverso un CLuXe Audience/Guest Pass GRATUITO. Questo ambiente di festival basato sull'account ci aiuta a gestire meglio le proiezioni, a mantenere l'integrità del voto, a mettere in contatto il pubblico con i registi partecipanti e, soprattutto, a proteggere i registi e il lavoro che ci hanno affidato per la presentazione.
Fall Fest 26 non mira a costringere centinaia di film indipendenti a competere per un solo momento di attenzione. Si tratta di creare molteplici opportunità di scoperta e celebrare le voci, i rischi, le performance, i mondi e le idee che rendono speciale il cinema indipendente.
Il tuo film. La tua voce. I tuoi riflettori.
La creatività è ovunque: siamo orgogliosamente aperti a tutti i tipi di progetti senza restrizioni purché siano inventivi e pieni di creatività. Siamo entusiasti di far parte del tuo viaggio e ci impegniamo a supportare e incoraggiare i nuovi creatori di contenuti.
Tutti i vincitori riceveranno un premio al River Stone International Film Festival, un certificato e saranno condivisi su tutte le nostre piattaforme social.
Lo Zimt Festival è una celebrazione della narrazione trasformativa, che si terrà il 20 marzo 2026 presso l'iconico Seraphicum di Roma. Questo evento unico unisce film stimolanti a un approccio olistico alla crescita personale, offrendo uno spazio per profonde riflessioni, discussioni e ispirazione. Con una selezione accuratamente curata di film che spingono i confini della narrazione tradizionale, lo Zimt Festival mira a innescare conversazioni significative su mentalità, coscienza e autoemancipazione.
Ambientato nel cuore vibrante di Roma, il festival riunirà registi, allenatori e un pubblico impegnato per esplorare l'intersezione tra cinema e trasformazione personale. È più di un semplice festival; è una piattaforma in cui i film diventano strumenti per la crescita, sfidando il modo in cui vediamo noi stessi e il mondo che ci circonda.
Cerchiamo film che vadano oltre il mainstream, con nuove prospettive e narrazioni potenti. Che si tratti di un cortometraggio o di un lungometraggio, siamo particolarmente attratti dalle storie incentrate sui personaggi che esplorano temi come il lavoro nell'ombra, la guarigione dei traumi, il benessere, le relazioni consapevoli e la consapevolezza. Allo Zimt Festival, apprezziamo sia la luce che l'oscurità: film che provocano riflessioni profonde, indipendentemente dal genere o dal tono.
Allo Zimt Festival, crediamo nella celebrazione della creatività e dell'impatto. Ad ogni edizione, premiamo i film che si distinguono per il loro contributo alla trasformazione personale e alla narrazione espansiva. Oltre ai premi, i registi selezionati entrano a far parte di una comunità dinamica, guadagnando visibilità attraverso interviste esclusive, tavole rotonde e opportunità di entrare in contatto con persone che la pensano allo stesso modo. Stiamo costruendo uno spazio in cui registi e pubblico possano imparare, crescere e ispirarsi a vicenda.
**Questo non è solo un altro festival cinematografico. Questa è una dichiarazione. **
Il Berlin International Underground Film Festival (BIUFF) è un movimento che nasce con una missione chiara e potente: costruire un **vero ecosistema** di sostegno a voci indipendenti e ribelli. Non siamo qui per vendere premi; siamo qui per **scoprire talenti e costruire futuro**.
**La nostra missione: scoperta a Berlino**
La nostra sede è a Berlino, una città in cui l'arte nasce dal cemento e la sfida è nel suo DNA, perché crediamo che il vero cinema non sia prodotto, ma **scoperto**. BIUFF è una piattaforma globale per tutti i creatori indipendenti: registi, sceneggiatori e fotografi che osano essere diversi. Cerchiamo storie personali, prospettive audaci e onestà artistica.
**La filosofia «4U» **
Al centro del nostro festival c'è un premio che trascende tutte le categorie: **Il Gran Premio, il nostro trofeo «4U» **. Questo massimo onore viene conferito a una sola opera per edizione che incarna con forza tutti e quattro i nostri principi fondamentali:
- **Senza censura**
- **Senza compromessi**
- **Non convenzionale**
- **Illimitato**
**Il nostro modello: ibrido e supportivo**
BIUFF è più di una semplice competizione; è un **festival ibrido** e un vero punto di connessione. Sebbene la nostra valutazione iniziale sia condotta online, il viaggio culmina con una **proiezione dal vivo e un evento di premiazione nel cuore di Berlino**.
E nel nostro profondo impegno a supportarti, abbiamo semplificato il processo: **con una sola candidatura, il tuo progetto viene automaticamente preso in considerazione per tutti i premi interessanti.** Questa è la tua occasione per entrare in contatto con una rete di professionisti che la pensano allo stesso modo provenienti da tutto il mondo, supportati dal Kariz Creative Hub.
**Onorando gli eroi sconosciuti**
Infine, onoriamo con orgoglio i veri architetti del cinema provocatorio. Per la prima volta, un importante premio internazionale sarà dedicato agli **Line Producers and Production Managers** che, con l'arte della resistenza, rendono possibile l'impossibile.
In un panorama digitale saturo di competizioni senz'anima e allori vuoti, ci alziamo su una base diversa: **autenticità**.
**Unisciti a noi. Iscriversi al cuore pulsante del cinema indipendente europeo e mostrare la propria voce al mondo. **
«Cine Mbareté è un progetto dedicato alla creazione del primo festival cinematografico internazionale nella provincia di Formosa, ospitato a Laguna Blanca. Sogniamo che questa sia la prima di molte edizioni, un evento annuale che consolida la nostra città come centro culturale nella regione del NEA (nord-est dell'Argentina).
Questo festival nasce dal lavoro di un team di gente del posto, studenti della laurea tecnica in progettazione dell'immagine, del suono e dei contenuti multimediali presso la Facoltà di arti, design e scienze della cultura (UNNE Chaco), insieme a collaboratori di Chaco e Corrientes. Siamo uniti dalla convinzione che il cinema sia un potente strumento per lo sviluppo della comunità. «Mbareté», che significa «forza» in guaraní, rappresenta il potere di questo progetto collettivo.
Il logo Cine Mbareté raffigura il Tatú Carreta (Armadillo gigante), una specie dichiarata Monumento Naturale Provinciale a Formosa. Simboleggia resistenza, radici profonde e forza d'animo. Proprio come la Tatú Carreta scava e trasforma tenacemente il suo territorio, il nostro team va avanti con determinazione per costruire un nuovo spazio culturale da zero, con una forza silenziosa ma potente».
Il World Cinema Day Festival è un tributo al potere del cinema come linguaggio universale, una giornata che onora la narrazione, la creatività e lo scambio culturale in tutto il mondo. La Giornata Mondiale del Cinema ci ricorda che i film fanno molto di più che intrattenere; preservano la storia, sfidano prospettive, connettono le società e danno voce a storie che meritano di essere viste e ricordate.
In occasione di questo giorno importante, il Festival della Giornata Mondiale del Cinema presenta una selezione rara e prestigiosa di film provenienti da tutto il mondo. Vengono scelti solo pochi film per ogni paese, il che rende ogni selezione esclusiva e profondamente significativa. Questi film rappresentano le migliori opere cinematografiche, selezionate per la loro originalità, il merito artistico e l'eccellenza narrativa.
Questo non è un festival di numeri, ma di distinzione. Ogni film selezionato rappresenta una delle migliori realizzazioni cinematografiche della sua nazione, curato per riflettere il vero spirito del cinema mondiale. La proiezione al Festival della Giornata Mondiale del Cinema è una delle tappe più importanti del viaggio di un film, che offre ai registi un riconoscimento globale in una giornata che celebra il cinema stesso.
Riunendo film eccezionali in occasione della Giornata mondiale del cinema, il festival diventa uno spazio in cui le culture si incontrano, le voci si amplificano e l'impatto globale del cinema si fa davvero sentire.
Il World Cinema Day Festival non è solo una celebrazione dei film, è una celebrazione dell'importanza del cinema per il mondo.
Il Pijao Film Showcase è uno spazio per la mostra cinematografica e lo scambio cinematografico che si svolge nel comune di Pijao, nella parte meridionale del dipartimento di Quindío, con l'obiettivo di rafforzare l'accesso al cinema e alla cultura audiovisiva in una regione che, per più di vent'anni, non aveva un cinema funzionante e un programma cinematografico permanente.
Con due anni di attività ininterrotta, lo Showcase è diventato un punto di convergenza per cortometraggi e lungometraggi colombiani, nonché per registi, produttori e professionisti del settore audiovisivo, che partecipano attivamente attraverso proiezioni, discussioni aperte e spazi per lo scambio di esperienze e conoscenze cinematografiche con la comunità locale.
La sede principale dell'evento è il Teatro Román, attualmente in fase di restauro. Questo spazio storico simboleggia il recupero della vita culturale e cinematografica del comune. Lo Showcase è organizzato dalla Fundación del Toro, in collaborazione con istituzioni pubbliche e private che supportano il progetto, nonché con società di produzione audiovisiva regionali che fungono da partner strategici nel suo sviluppo e proiezione.
Per l'edizione attuale, il Pijao Film Showcase mira ad ampliare il suo catalogo di cinema colombiano e, per la prima volta, a incorporare film internazionali, arricchendo il dialogo tra prospettive locali e globali. Inoltre, lo Showcase adotta un formato itinerante, che completa l'evento centrale con proiezioni periodiche in diverse sedi, estendendo la sua portata oltre le date ufficiali del festival.
The Showcase è strutturato in sezioni non competitive, dando priorità alla circolazione, all'incontro e allo sviluppo del pubblico, con l'obiettivo di portare il cinema nel sud del Quindío e contribuire in modo sostenibile alla ricostruzione di un ecosistema culturale attivo attorno alle pratiche audiovisive.
Concepiamo IBZCF come una finestra sul cinema contemporaneo, sulle sue nuove tendenze e sui creatori che contribuiscono con nuovi percorsi narrativi per creare film vivaci, necessari e moderni.
L'undicesima edizione di IBZCF si svolgerà in 10 sedi nei cinque comuni dell'isola e online sulla piattaforma Filmin. Ibizacinefest rinnova il suo impegno per Ibiza e la sua cultura attraverso un programma di titoli nazionali e internazionali mai visti prima sull'isola, anteprime esclusive nelle Isole Baleari e in Spagna, attività rivolte ai professionisti, sezioni di cortometraggi per scoprire e promuovere talenti locali e delle Baleari e il nostro programma educativo con proiezioni speciali per creare nuovo pubblico.
Sarà dato spazio anche alla riflessione attraverso discussioni aperte sul rapporto tra il cinema e varie questioni socioculturali attuali.
I cortometraggi sono ancora una volta al centro dell'attenzione di IBZCF, ancora una volta in qualificazione ai Premios Goya, ai Forqué Awards e ai Fugaz Awards, e collabora ancora una volta con l'European Film Academy al programma Shortfilms on Tour.
Xavi Herrero
Regista e programmatore, membro della IBZCF2-European Film Academy
AmiCorti International Film Festival – 8ª Edizione
2–7 giugno 2026 | Roccaraso (AQ), Italia
"Il cinema che ispira il cambiamento, dà voce a chi non ce l'ha e unisce le comunità."
Fondato nel 2019, l’AmiCorti International Film Festival è un evento indipendente e socialmente impegnato che nel 2026 celebra la sua ottava edizione nello splendido contesto montano di Roccaraso, in Italia, ospitato nello storico Cinema Roma.
Ogni anno, il festival si trasforma in una piattaforma per film d’autore e indipendenti che affrontano temi urgenti e universali come i diritti umani, la giustizia sociale, la sostenibilità ambientale, l’inclusione e la memoria collettiva.
Accogliamo cortometraggi, lungometraggi, documentari, film d’animazione e videoclip musicali da tutto il mondo — opere che stimolano la riflessione, promuovono il dialogo interculturale e ispirano la trasformazione sociale attraverso il linguaggio universale del cinema.
Cosa offre il festival:
Proiezioni pubbliche presso il Cinema Roma
Incontri con registi e professionisti presso l’Auditorium di Roccaraso
Laboratori di educazione al cinema per studenti e giovani cineasti
Tavole rotonde, panel tematici e masterclass
Cerimonie ufficiali di premiazione
Opportunità di networking, visibilità mediatica e contatti per la distribuzione
Ogni anno, AmiCorti riunisce una vivace comunità internazionale di registi, produttori, educatori, attivisti e studenti, tutti impegnati a utilizzare il cinema come strumento di cambiamento culturale e sociale.
Perché partecipare?
AmiCorti è più di un festival – è un movimento culturale che celebra il cinema autentico, indipendente e consapevole. Invitiamo tutti i cineasti che credono nel potere trasformativo del cinema a inviare i propri lavori e unirsi alla nostra comunità artistica.
info@amicorti.org | www.amicorti.org
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#AmiCortiIFF #CinemaForChange
Unisciti a noi dal 24 al 26 aprile 2026 per il 20° West Chester Film Festival! Vivi un intero weekend di eventi, feste, pop-up, workshop e molto altro nella pittoresca West Chester, PA, a breve distanza da Philadelphia.
I film verranno proiettati nella nostra sede principale, l'Uptown! Knauer Performing Arts Center.
Sono ammessi cortometraggi, della durata massima di 30 minuti, di registi indipendenti di tutto il mondo. Iscrizioni sono giudicate da una giuria di professionisti del settore e i vincitori vengono scelti in base al contenuto, all'innovazione e all'esecuzione tecnica.
Il weekend del Fest include Filmmaker Workshop tenuti da professionisti del cinema, Meet & Greets, opportunità di networking e feste! Conosciuto come Filmmaker Friendly Festival, è un ottimo modo per entrare a far parte di una comunità di registi e celebrare l'amore condiviso per i cortometraggi.
Ogni anno, durante il mese di aprile, la città di Bruxelles diventa la capitale di tutto ciò che è fantastico. Il BIFFF, uno dei più grandi festival internazionali di film fantastici del mondo (sicuramente il più folle), proietta più di 100 film durante la sua maratona di 13 giorni, che vanno dal fantasy al thriller, dalla fantascienza al cult, horror, anime, sperimentale, underground, ecc., di cui circa 90 lungometraggi e 100 cortometraggi in anteprima mondiale, internazionale, europea o belga.
Tarlan International Film Festival, è un evento annuale che presenta lungometraggi e cortometraggi indipendenti provenienti da tutto il mondo.
«Tarlan International Film Festival» è aperto a tutti i generi: fiction, cortometraggio, animazione, documentario, video musicale, sport, bambini...
Le iscrizioni devono soddisfare tutti i requisiti indicati di seguito.
○ Prerequisito: il primo o il secondo lungometraggio del/i regista/i
○ Durata (crediti inclusi): più di 40 minuti
lunghezza
○ Data di completamento: dopo gennaio 2025
○ Status di premiere: almeno in anteprima asiatica (per i film realizzati in paesi asiatici, l'eccezione è concessa se non sono stati proiettati in un paese asiatico diverso dal paese di origine).
