Festival FICSEM, nell'area del Mediterraneo.
Per ragioni importanti, ed essendo stati immersi in una situazione in cui siamo stati tutti colpiti, abbiamo deciso di adattarci alla situazione attuale e dare una nuova attenzione al nostro festival. Mantenendo l'entusiasmo e la passione che proviamo per il mondo artistico.
Il nostro festival è finalizzato alla diffusione e alla promozione di autori cinematografici legati a temi di valore sociale e/o ecologico.
Poiché crediamo nel potere dell'arte come mezzo di trasformazione, il nostro contributo di questo festival è dare visibilità ai progetti che affrontano i cambiamenti ambientali e sociali in cui siamo immersi. Siamo un festival internazionale perché comprendiamo il mondo oltre le barriere e perché siamo mossi dalla necessità di conoscere altre culture e condividere il meglio delle nostre, poiché ciò contribuisce a qualsiasi miglioramento in ogni angolo del mondo.
Il Mediterraneo è il clima che ci circonda e ci sentiamo identificati con esso. In termini di calore, vicinanza e trasparenza. Siamo un festival che sta iniziando alla grande, con un gran numero di artisti impegnati che condividono la nostra causa e il desiderio di condividere.
Ed è per questo che non abbiamo paura di rompere gli schemi più classici dei festival. Tanto che nel premio per il miglior attore e/o attrice, il riconoscimento del premio ricade sul loro lavoro sociale e/o ecologico... E non solo per le loro capacità.
Pur avendo solide basi ideologiche. Ci apriamo ad altre aree e iniziative artistiche.
Il festival internazionale del cortometraggio Flor Azul si terrà il 25 settembre 2021 presso il Centro Culturale 25 de Febrero (Caballito, Città di Buenos Aires, Argentina).
Il festival è organizzato dal 25 de Febrero Cultural Center e dal gruppo 25 de Febrero.
Festival Internazionale dei Cortometraggi di Errenteria, che nel 2021 celebra la sua XXVI edizione. Il nostro festival è caratterizzato da un impegno per il cortometraggio basco, una difesa basca e una promozione del cortometraggio spagnolo.
Poiché il Festival Internazionale di Cortometraggi «Ciudad de Soria» considera sempre il CINEMA dei cortometraggi come capitale e considera essenziale la diffusione della cultura, il nostro scopo è promuovere come mezzo di espressione audiovisiva il contributo al riconoscimento e alla diffusione. Questo formato deve essere essenzialmente e fondamentalmente una parte del CINEMA.
Cortometraggi e lungometraggi
realizzato tra il 2014 e il 2021
La registrazione è GRATUITA
Tutti i generi possono partecipare
Scadenza registrazione: 12 aprile 2021
I vincitori saranno annunciati il 29 maggio 2021
Fantasy & horror film festival «Hrizantema» (crisantemo), è stato organizzato per la prima volta nell'ottobre 2013. Il festival prende il posto tra i piccoli festival indipendenti di generi espliciti. Il genere horror e fantasy è sopravvissuto alle innumerevoli trasformazioni fin dagli inizi del cinema. Artisti, cineasti, professionisti e appassionati, attraverso il tempo, hanno posizionato i generi dell'orrore e della fantasia e sigillato il suo status tra gli altri generi.
TAF, Thessaloniki Animation Festival è un festival internazionale di animazione in Grecia che promuove l'arte dell'animazione attraverso il suo incontro annuale a ottobre. Il festival è stato fondato, istituito e diretto da ADDART, un'organizzazione senza scopo di lucro che «aggiunge» arte e cultura ovunque. I creatori del festival sono artisti stessi, pieni di amore per l'arte dell'animazione. Con sede nel cuore di Salonicco, TAF mira a incoraggiare e promuovere tutti gli aspetti della creatività ospitando eventi e attività locali e internazionali per bambini e adulti!
TAF è l'unico festival di animazione in città e ogni anno cresce. Ci piace presentare film innovativi, ospiti, workshop e master class a Salonicco in un luogo fantastico e premiarli per la loro ispirazione e tecnica!
Il TAF è un festival a ingresso gratuito con una politica gratuita per i registi.
1. Brain Film Fest
Il Brain Film Fest (BFF) è un festival cinematografico internazionale dedicato a mettere in evidenza e promuovere la creazione e la diffusione di lungometraggi e cortometraggi su ogni aspetto del cervello, dalle sue incredibili capacità e condizioni alle sue patologie. Il BFF è organizzato congiuntamente dalla Pasqual Maragall Foundation e Minimal Films. Oltre ad essere un concorso cinematografico, il BFF organizzerà anche durante il festival altri eventi sociali, culturali e/o scientifici in presenza e online incentrati sul cervello.
L'ottava edizione del Brain Film Fest si terrà dal 12 al 16 marzo 2025.
I Rome Prisma Film Awards sono stati fondati nel 2018 da Stefano Perletta e dalla casa di produzione Il Varco. Presentato da Cinema Azzurro Scipioni, nel suo primo anno ha visto Silvano Agosti come presidente della giuria, un leggendario regista italiano che ha lavorato al fianco dei più grandi professionisti italiani come Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani e molti altri. Nel corso del secondo anno si trasferì al Cinema dei Piccoli, uno dei cinema più antichi di Roma, nel cuore del parco di Villa Borghese dal 1934.
A settembre 2020 abbiamo intrapreso un nuovo percorso sotto la curatela di un nuovo direttore artistico, Marcello Di Trocchio. Durante la pandemia di Covid-19 che ha chiuso i festival di tutto il mondo, abbiamo creato uno streaming mensile su Twitch con una community brulicante che ci seguiva da ogni angolo della Terra. Nel luglio 2021, dopo la riapertura dei cinema in Italia, ci siamo trasferiti in uno dei cinema più prestigiosi e caratteristici della città, situato nella storica piazza di Campo de' Fiori: il Cinema Farnese, dove abbiamo iniziato a fare proiezioni ogni due mesi.
Da gennaio 2022 abbiamo iniziato una piccola grande rivoluzione: abbiamo aperto l'invito agli eventi non solo al pubblico cinematografico romano, ma anche a tutti i registi che avevano presentato il proprio progetto al nostro festival nei mesi precedenti l'evento. In questo modo, un'edizione dopo l'altra, abbiamo contribuito a rendere gli eventi Prisma non solo serate cinematografiche diverse dalle altre, ma anche una vera occasione di incontro per centinaia di registi di tutto il mondo, che troppo spesso si sentono persi di fronte all'infinita quantità di prodotti audiovisivi che ogni giorno, a una velocità inarrestabile, vengono realizzati, condivisi e dimenticati, e che si sentono anche altrettanto persi davanti alle migliaia di film festival che troppo spesso, più che occasioni di incontro, sembrano offrire allori da esibire nei film manifesti e social media.
È così che i Prisma Awards sono cresciuti organicamente fino a diventare uno dei festival più seguiti dalla comunità, riunendo solo negli ultimi tre anni più di 300 artisti tra registi, produttori, attori e professionisti del cinema, provenienti da tutte le parti d'Italia, Europa e del mondo.
A partire da settembre 2022, per aumentare la qualità degli eventi, abbiamo iniziato a ridurne il numero: da sei all'anno a tre, uno ogni quattro mesi, sempre al Cinema Farnese, presentando ogni volta cortometraggi capaci di far ridere, piangere, in ogni caso commuoversi, insieme nell'oscurità avvolgente della sala cinematografica.
Nel corso di sei anni abbiamo ricevuto più di 17.000 progetti cinematografici da oltre 150 paesi e siamo stati recensiti più di 900 volte, diventando così il festival cinematografico #1 più recensito in Europa e uno dei più recensiti in generale.
Molti dei film che abbiamo proiettato hanno superato festival di primo livello, come i cortometraggi August Sky di Jasmin Tenucci o Fár di Gunnur Martinsdóttir Schlüter, entrambi vincitori della Menzione speciale al Festival di Cannes (edizioni 2021 e 2023), o Censor of Dreams di Leo Berne e Raphaël Rodriguez e Ice Merchants di João Gonzalez, entrambi finalisti in gli Academy Awards (edizioni 2022 e 2023), o Eli di Nate Milton dalla selezione ufficiale del Sundance Film Festival. Allo stesso tempo, siamo sempre orgogliosi di portare sul grande schermo anche gemme inedite che fortunatamente intercettiamo e che quasi nessun altro mostra.
Non smettiamo mai di collezionare il meglio del cinema emergente, di ogni tipo di budget, genere e provenienza culturale, e non vediamo l'ora di vedere, giorno dopo giorno, anno dopo anno, autori più stimolanti e spettatori più interessati ad unirsi a noi in questo bellissimo, impegnativo e creativo viaggio.
Questi sono i Rome Prisma Film Awards. Uniamo le persone, attraverso i film, nel cuore di Roma.
L'International Short Film Festival Psarokokalo è un festival annuale che si svolge in Grecia dal 2007. Il festival mira a fornire una vetrina per il lavoro di nuovi registi di tutto il mondo e a promuovere la diversità e la ricchezza del cortometraggio. Il festival fa parte di un progetto volto a ricercare, promuovere e sviluppare l'arte del cinema. Il programma del festival include proiezioni di cortometraggi provenienti dalla Grecia e dall'estero, nonché eventi audiovisivi, conferenze, masterclass, mostre e concerti dal vivo. La qualità delle sue proiezioni, conferenze, mostre è riuscita a renderlo un punto di riferimento per cinefili, registi, professionisti e nuovi artisti. Ogni anno le attività del festival si sono ampliate, ricevendo una maggiore partecipazione da diversi paesi e ottenendo un maggiore sostegno da registi e professionisti. Il festival mira a viaggiare oltre i confini per sviluppare uno spirito di amicizia e cooperazione con festival e registi internazionali di tutto il mondo. Il Psarokokalo International Short Film Festival è gestito da Kyklos, un'organizzazione senza scopo di lucro con sede ad Atene il cui scopo è promuovere azioni legate al cinema e alla consapevolezza del pubblico sulle questioni ambientali. «Kyklos» in greco significa ciclo e la visione del ciclo è il rispetto dei diritti fondamentali, tra cui libertà, pari opportunità e diversità culturale
Il 15º Festival Internazionale di cortometraggi della Cuenca del Salado si terrà a Rauch (Argentina) dal 6 al 13 ottobre 2024.
Il Festival è organizzato dall'Associazione Civile «Cineclub El Gabinete» di Rauch, con il sostegno della Direzione della Cultura del Comune di Rauch e il patrocinio della Facoltà di Arte dell'UNICEN (Università Nazionale del Centro della Provincia di Buenos Aires).
11° Kolkata Shorts International Film Festival-22 è un insieme di creatività cinematografica e follia di cine-frequentatori della bellissima città di Calcutta. La città di Kolkata è il fulcro del cinema bengalese, una ricca cultura e meta di molti registi in erba dal secolo scorso. L'obiettivo del festival è quello di dare slancio al cortometraggio e promuovere la crescita di una nuova razza di registi.
L'umile viaggio di KSIFF è iniziato nel 2012 per celebrare i 100 anni di celebrazione del cinema indiano e per salutare il contributo dell'industria cinematografica bengalese allo sviluppo del cinema in India. Le edizioni del festival dal 2012 al 2021 hanno avuto un enorme successo con la partecipazione di tutta l'India e le nazioni straniere e sono il festival trendsetter in India e ora molto richiesto dai giovani registi.
Il festival fornisce una piattaforma a registi aspiranti e professionisti per mostrare i loro talenti con opportunità di networking e marketing nell'industria cinematografica. Il festival ospita anche master class e market cortometraggi. L'obiettivo del festival è quello di creare la cultura dei cortometraggi, la promozione dei registi imminenti, lo sviluppo di fonti di generazione di entrate per i cortometraggi e di realizzare cortometraggi un'impresa commerciale.
Black Oaks Pictures e Materiali Sonori Cinema presentano la terza edizione di Sentiero Film Factory, un festival con sede a Firenze - Toscana per cortometraggi e sceneggiature brevi.
Sentiero Film Factory è aperto a registi, registi, produttori, autori, scrittori e studenti delle scuole di cinema italiani e stranieri.
Il Festival offre anche un mercato e eventi di networking progettati per i professionisti dell'industria cinematografica, come panel, workshop e forum.
«Se podes olhar, vê, se podes ver, repara» - José Saramago.
O cinema é a arte de contar uma história através do olhar do cineasta, e ele o responsável por selecionar as histórias que serão contadas, e como elas serão contadas, além disso ele é responsável pela forma que elas serão vistas pelo público. É o olhar que diz o que é interessante ou não, é o olhar que diz quais histórias serão imortalizadas artisticamente pelo cinema. E este festival é para valorizar o olhar dos cineastas mundo afora, para celebrar e consagrar come suas originalidades, identidades e riquezas cinematográficas, as finalidades deste festival são de exibir e premiar tais características tão únicas além de compartilhar e socializar tais experiências e formas de se fazer cinema de forma gratuita para os espectadores.
A temática do festival é livre, pois acreditamos que o cinema é uma ferramenta muito rica e com um potencial fantástico para encantar e surpreender come pessoas, por tanto, limitar um festival que exalta o olhar cinematográfico seria o mesmo que limitar o potencial criativo desta incrível ferramenta humana que o cinema.
O festival foi idealizado para ser on-line, para que assim possa atingir pessoas do mundo todo. Que ao agregar uma mostra internacional, tais cineastas possam presenciar o festival sem precisar se deslocar a outro país e ainda compartilhar a sua exibição com amigos, familiares e fãs.
Nós do Olhar Film Festival, sabemos o quanto é difícil agregar espectadores ao cinema independente e concorrer com plataformas de streamings, e com a grande indústria do cinema. Entretanto, também sabemos o imenso potencial e riqueza que o cinema indipendente possui e o quanto isso pode mudar e impactar a vida das pessoas. Por isso que o Olhar Film Festival é um festival aberto ao público e visa levar o cinema indipendente ao maior número de pessoas possíveis mundo afora.
Con-TEMPORARY Art Observatorium - Art of Freedom 2a edizione
Opere accettate: video (immagini in movimento, performance, ecc.) e immagini fisse (fotografia e tutte le arti visive).
Sede: Galleria CTAO - Lavagna, Riviera Ligure, Italia settentrionale
Durata: tre settimane
LEGGI ATTENTAMENTE IL REGOLAMENTO E I TERMINI: l'inscrição è gratuita ma sarà richiesto un piccolo contributo solo ai partecipanti.
In occasione della stagione espositiva del CTAO 2023-2024, CON-TEMPORARY Art Observatorium presenta «Art of Freedom - 2nd Edition», un ciclo di mostre d'arte collettive che si terrà presso la sala espositiva CTAO di Lavagna, Italia.
TEMA LIBERO: a differenza di tutte le nostre mostre collettive, il ciclo «Art of Freedom» è caratterizzato dall'assenza di un tema principale, lasciando totale libertà agli artisti, che vengono scelti in base alla personalità e ai contenuti, in modo che possano proporre liberamente la loro visione più personale, senza timore di pregiudizi o censura. Ciò non impedisce loro di trarre liberamente ispirazione dalla libertà e di esprimersi in tal senso. Dopotutto, l'arte è libertà e la libertà è un valore sempre minacciato, che richiede un'attenzione costante per non perderlo.
Per tremila anni, il popolo ebraico è sparso in tutto il mondo. Ecco perché il cinema ebraico viene creato in molti paesi diversi, insieme a festival speciali che selezionano e mettono in mostra quei film. Il Jewish Film Festival® di Mosca è diventato il primo nel suo genere in Russia. È stata fondata nel 2015 e da allora si tiene ogni anno.
Cos'è il cinema ebraico, dopotutto? Comprende molto più di film realizzati da registi ebrei o film che hanno come protagonisti famosi attori ebrei. La ricerca infinita dell'identità ebraica, l'assimilazione delle diaspore e la filosofia di autodeterminazione e separazione del popolo ebraico in una società, il ritorno al passato, la glorificazione degli eroi nazionali e il lutto delle vittime, le sfide del mondo di oggi e il problema della rilevanza e della conservazione di tradizioni - queste e molte altre questioni attirano registi di tutti i paesi e continenti. Cercando e selezionando i migliori film ebraici nel corso dell'ultimo anno abbiamo cercato di dare forma a una risposta alla domanda su cosa siano realmente questi film a tema etnico in rapida evoluzione. Mosca, una grande area metropolitana, un luogo in cui molte culture e nazionalità vivono fianco a fianco, è una delle location più adatte al mondo per un festival che rappresenta un dialogo tra le comunità nazionali.
Il MJFF tiene proiezioni dei film ebraici più importanti e risonanti degli ultimi anni. Al centro del Festival c'è il Feature Films Competition Program, che è completato da proiezioni di film documentari, cortometraggi e cortometraggi documentari (come parte di programmi di concorso o proiezioni speciali), nonché da discussioni con esperti su diversi argomenti sollevati nei film e critici specializzati nel cinema ebraico.
YATAY International Vertical Festival con sede a Córdoba, Argentina. Primo festival esclusivo di contenuti audiovisivi in formato 9:16 in Argentina.
Ci proponiamo come spazio per esplorare il formato verticale come mezzo espressivo per contenuti audiovisivi. Cerchiamo di diventare uno spazio di diffusione; proporre lo sviluppo di produzioni in questo formato e creare spazi di formazione.
YATAY è prodotto e organizzato in modo assemblato da studenti e lavoratori del settore audiovisivo, del design, della comunicazione e delle arti dello spettacolo.
Il concorso è aperto a tutti!
Il tema del concorso è «La vita da sogno».
Puoi iscriversi a qualsiasi tipo di film per un massimo di 15 minuti.
Festival Atmospheres utilizza tutti i tipi di forme d'arte per suscitare ripensamenti e impegno per uno sviluppo sostenibile accessibile e costruttivo.
