Cine Pobre è un genere cinematografico autofinanziato senza una serie di criteri stilistici né limiti di formato, che coinvolge molti creatori geograficamente separati con almeno due cose in comune: un forte desiderio di raccontare la propria storia e di farlo con le proprie risorse.
Cine Pobre costruisce ponti basandosi sulla convinzione che il cinema diventi arte quando i suoi materiali sono economici come carta e matita. Dal 2002, l'intersezione di cultura e capacità al 100% priva di cartelli, cura i migliori film autofinanziati al mondo.
L’Associazione Premio Fausto Rossano promuove la nona edizione del Premio Cinematografico “Fausto Rossano per il Pieno Diritto alla Salute” che si svolgerà nel mese di ottobre 2024 a Napoli. Il premio nasce con l’intento di ricordare la figura e il lavoro dello psichiatra e psicanalista junghiano Fausto Rossano, scomparso nel 2012.
L’Associazione Premio Fausto Rossano si pone gli obiettivi di sensibilizzare, attraverso il linguaggio cinematografico e il confronto tra autori, esperti e testimoni, la coscienza sociale alla lotta contro lo stigma e i pregiudizi che circondano la sofferenza psichica nelle sue più varie accezioni e di promuovere la centralità delle persone nei contesti concreti della loro vita.
Sono trascorsi due anni dal primo lock-in che ricorderemo come collettività, il che presuppone che l'umanità abbia imparato a ri/guardare e ripensare al mondo in cui abita, o almeno questo è ciò che pensavamo quando non potevamo lasciare le nostre case. Uno sguardo di speranza e cambiamento mescolato alla sensazione che il mondo sarebbe finito.
Oggi, dopo tanto, ci incontriamo di nuovo, con altre domande e con un nuovo look per ripensare ai nostri paesaggi quotidiani, cosa ci circonda? con quali occhi vediamo il mondo dopo la quarantena? Oggi abbiamo solo domande, incertezze per il futuro: sai quali suoni ti circondano? qual è la tua flora quotidiana? Gli spazi in cui abitiamo e le cose con cui ci relazioniamo.
L'idea di questo progetto è nata da una corrispondenza filmata tra amici, che ci ha permesso, da una nuova sensibilità, di raccontarci le nostre esperienze quotidiane e ciò che abbiamo provato durante la nostra quarantena.
Questa esperienza di creazione dall'intimità, senza pretese o artifici inutili, ma dal sentimento e dal desiderio di condividere, ha contribuito a scoprire il potenziale poetico degli ambienti che ci circondano.
Le corrispondenze si basano sullo scambio di idee che ci permettono di osservare il mondo dell'altro. Ci permettono di scoprire l'universo geografico in cui abitiamo e che ci unisce quando siamo motivati a condividere queste sensazioni.
Le corrispondenze filmate sono un formato che permette a registi, artisti di raccontare in modo molto artigianale il loro modo di guardare il mondo.
Per più di un decennio, i festival cinematografici comunitari sono emersi in Colombia, come scenari che hanno reso possibile la mostra di immagini e l'incontro di diversi attori legati al cinema comunitario, locale e indipendente.
Con questo obiettivo nel 2016, il Comune Film Festival 6 (FECICO 6) è nato nella città di Medellín, che è riconosciuto come un festival di quartiere che cerca di offrire alla popolazione incontri intorno al cinema indipendente, non commerciale e comunitario, principalmente dall'America Latina; al fine di generare riflessioni e scommette per la trasformazione di realtà sociali, culturali e politiche.
Amagi è l'invito annuale che il FECICO6 espande in tutti i territori del mondo, principalmente in America Latina (Abya Yala Aframerindia) che ha l'intenzione di promuovere e diffondere produzioni di gruppi, organizzazioni e persone che trovano nel audiovisivo la possibilità di esprimere il loro disaccordi e proposte di trasformazione sociale, politica, culturale e creativa. L'esposizione della piattaforma sarà nell'ambito della VII versione del Comuna 6 Film Festival, che si svolgerà dal 21 ottobre al 4 dicembre 2022.
Diorama cerca di ridefinire i festival cinematografici introducendo sezioni cinematografiche significative, intrattenimento reale, la scienza del cinema, il business del cinema e l'istruzione. Il festival mette in contatto delegati, talenti e troupe del Festival attraverso l'arte, il commercio e la scienza del cinema tra loro.
Mentre Diorama Film Bazaar collega venditori di contenuti, acquirenti, produttori, registi, finanzieri e governi. Per partecipare, o per saperne di più, accedi al sito del festival.
Fornisce una piattaforma per partecipanti, da studenti a professionisti, per vedere in anteprima i loro film su palcoscenici internazionali per dimostrare il proprio talento. Dirigeremo il nostro festival cinematografico dal 18 e 19 maggio 2023, stiamo prendendo accordi con una giuria rispettata di diversi continenti per giudicare il tuo film e saremo disponibili per sessioni di domande e risposte.
L'Ibicine Asociación Cinematográfia de Ibiza (IACI) è nata dall'amore per il cinema e per l'isola di Ibiza con il fermo impegno di offrire all'isola attività legate al cinema e un programma cinematografico che apra la gamma di attività culturali dell'isola a un nuovo pubblico e trasformi così Ibiza in un punto di incontro per il settore cinematografico nazionale e internazionale.
Ibicine, Ibiza Film Festival, è una delle attività annuali di IACI, organizzata dall'Associazione e dalla casa di produzione Dicho y Hecho Porducciones.
Ibicine è un festival dedicato ai talenti emergenti nazionali, internazionali e delle Isole Baleari, che cerca di valorizzare i registi emergenti e generare legami con talenti affermati, dando particolare importanza al cortometraggio e ai suoi tecnici, premiando per categorie gli aspetti tecnici e artistici che hanno un posto in queste produzioni cinematografiche con i premi Astarté. una statuetta creata e realizzata a Ibiza in onore della dea fenicia che se n'è andata il suo marchio sull'isola.
Oltre alla sezione ufficiale dei cortometraggi SOC, il festival ha anche sezioni parallele, nonché la sezione ufficiale SOL Feature Film e i progetti in fase di sviluppo grazie alla creazione dell'Ibiza Film Market Project Forum, organizzato da BIAM (Mercato audiovisivo delle Isole Baleari) nell'ambito del festival, per promuovere il cinema professionale sull'isola, in modo da generare un punto di incontro con l'industria nazionale e internazionale per generare e rafforzare le relazioni all'interno del settore: creatori, produttori, piattaforme, acquirenti, ecc.
Tutte queste attività si riuniscono a Ibiza, un luogo perfetto per disconnettersi dalla routine e dallo stress delle grandi città e, in questo ambiente perfetto, si verificano sinergie, nuovi progetti e apprendimento, chiudendo contratti e generando così l'industria cinematografica in un ambiente senza precedenti.
Ibicine è stato selezionato dall'UNESCO come festival rappresentativo della Spagna negli itinerari del cineturismo di Movie Travel, ha ricevuto il riconoscimento dal Consell d'Eivissa, ha ricevuto il Business Excellence Award come miglior festival delle Isole Baleari dalla rivista Acquisition International e Festival of the Year 2023 - Spagna dalla rivista LuxLife.
Dal 2022 il Festival è collaboratore dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain, facendo parte dell'elenco dei festival che si qualificano per i Goya Awards, nelle categorie Fiction, Animation e Documentary, in questa ottava edizione dei Goya Awards 2026.
In questo modo, i cortometraggi di finzione, animazione e documentario premiati con l'Astarté per il miglior cortometraggio di finzione e con l'Astarté per il miglior cortometraggio documentario, opteranno direttamente per la nomination ai premi Goya, e quelli selezionati nella Sezione ufficiale di Ibicine potranno scegliere di entrare nell'elenco dei qualificati per il Goya se aggiungono, insieme a questa selezione, altre sei selezioni in festival che collaborano con l'Accademia. ***
Per consultare le regole di partecipazione alla 39a edizione dei Goya Awards
Clicca sul seguente link (cortometraggi a pagina 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Per consultare l'elenco dei festival che collaborano con i premi Goya:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Inoltre, il cortometraggio premiato con l'Astarté per il miglior cortometraggio di finzione si qualificherà per i premi Fugaz 2025 di Cortoespaña.
Il comitato di selezione di Ibicine è composto da professionisti del settore di diverse corporazioni: montaggio, regia, sceneggiatura, cinematografia, recitazione e produzione; e lavora insieme affinché la selezione sia attenta e risponda sempre ai criteri di qualità professionale, diversità, uguaglianza con vari temi e generi, per realizzare un programma annuale che riesca a portare gli spettatori a divertirsi e imparare dalla settima arte attraverso storie e prospettive diverse.
La giuria di ogni edizione di Ibicine è composta in media da cinque a sette professionisti del settore cinematografico, anche rappresentanti delle diverse corporazioni. La giuria è presieduta da un professionista selezionato dal consiglio di amministrazione dell'Associazione, che ha il potere di rompere il pareggio in caso di parità, oltre a occuparsi dei media per conto del resto della giuria, è sempre composta da gran parte di membri dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain, oltre a membri internazionali.
Ibicine è stata sponsorizzata in ciascuna delle sue edizioni dalle attrici Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas e Michelle Calvó e sponsorizzata, sin dalla prima edizione, dall'attore e comico Jon Plazaola, che ci accompagna in ogni edizione come sponsor a vita del festival.
Ad oggi, abbiamo celebrato e riconosciuto il talento di talenti nazionali e internazionali, premiando la loro carriera cinematografica con il premio Astarté de Honor a: l'attrice Terele Pávez, la regista Isabel Coixet, l'Associazione delle donne registe e dei media audiovisivi CIMA, l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano, la giornalista e divulgatrice cinematografica CayetetAna Guillén Cuervo, il produttore e sceneggiatore internazionale Axel Kuschevatzky, il co-fondatore di FILMIN Jaume Ripoll e l'attore internazionale Leonardo Sbaraglia.
Ibicine è possibile grazie al sostegno di istituzioni insulari come il Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària e l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, nonché a quello di società sponsor, collaboratori e alla diffusione mediatica di media partner come IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER e Periódico de Periódico de Ibiza. È grazie a loro, al team appassionato e ai volontari che si uniscono ogni anno, che questo incontro culturale a Ibiza è possibile ed è diventato un evento annuale essenziale per tutti gli appassionati di cinema.
YATAY International Vertical Festival con sede a Córdoba, Argentina. Primo festival esclusivo di contenuti audiovisivi in formato 9:16 in Argentina.
Ci proponiamo come spazio per esplorare il formato verticale come mezzo espressivo per contenuti audiovisivi. Cerchiamo di diventare uno spazio di diffusione; proporre lo sviluppo di produzioni in questo formato e creare spazi di formazione.
YATAY è prodotto e organizzato in modo assemblato da studenti e lavoratori del settore audiovisivo, del design, della comunicazione e delle arti dello spettacolo.
3 minuti di cortometraggi provenienti da tutto il mondo saranno proiettati al New Generation Art Festival (Quarantine Edition).
I film non devono superare i 3 minuti (con i crediti)!
Non c'è nient'altro di simile. I film selezionati avranno una proiezione online di un'ora durante un festival cinematografico di un giorno nella nostra piattaforma festival. C'è un ricevimento prima dello screening e dopo.
La biofilia è un concetto basato sul rispetto e l'amore per la vita e gli esseri viventi.
La nostra essenza è nascosta nella terra, all'interno di tutto converge un ciclo infinito che rivela l'essere: germogliare, intrecciarsi, fiorire e, più tardi, essere un seme caduto per germogliare di nuovo. Celebriamo il legame dell'uomo con la terra e come grazie a questo legame siamo in grado di percepire e costruire ciò che ci circonda, riconoscerci nello sguardo dell'altro o ignorare un po' il nostro essere.
Le attività del festival si svolgeranno nel mese di novembre, svolgeremo attività faccia a faccia e online creando collegamenti in tre stati del Messico: Città del Messico, Stato del Messico e Oaxaca.
Oltre alle mostre e alle programmazioni, impartiranno talleres y habrá charlas e masterclass con specialisti del cinema, queste attività si svolgeranno online e in presenza (se le condizioni della pandemia lo consentono), e sono pianificate per gli assistenti e il pubblico interessato, dando impulso a nuovi autori. Così come attività speciali per gli autori dei cortometraggi vincitori di ogni categoria e le menzioni onorifiche.
Tedeschi
Pantaloncini corti in meno di 59 secondi
Generi di fiction, documentario, animazione, sperimentale e ibrido
Linfa
Videoclip
Tra 1 e 8 minuti
Corteccia
Cortometraggi di finzione, animazione e sperimentali
Meno di 29 minuti
Xilema
Cortometraggi sperimentali
Meno di 29 minuti
Radice
Cortometraggi di saggistica e generi ibridi
Meno di 29 minuti
Rizoma
Medium e lungometraggi
Generi di finzione, documentario, animazione, sperimentale e ibrido
Tra 30 minuti e 150 minuti
Categoria nazionale
Inglese
La biofilia è un concetto basato sul rispetto e l'amore per la vita e gli esseri viventi.
La nostra essenza è nascosta nella terra, all'interno di tutto converge un ciclo infinito che rivela l'essere: germogliare, intrecciarsi, fiorire e, più tardi, essere un seme caduto per germogliare di nuovo. Celebriamo il legame dell'uomo con la terra e come grazie a questo legame siamo in grado di percepire e costruire ciò che ci circonda, riconoscerci nello sguardo dell'altro o ignorare un po' il nostro essere.
Le attività del festival si svolgeranno nel mese di novembre, svolgeremo attività faccia a faccia e online creando collegamenti in tre stati del Messico: lo Stato del Messico, Città del Messico e Oaxaca.
Riceviamo opere cinematografiche e audiovisive che affrontano i seguenti concetti:
Biofilia, ecologia, natura, popoli nativi, tradizioni, memoria collettiva, cosmogonia e rituali. L'estensione è gratuita così come i generi: narrativa, saggistica, animazione, sperimentale e ibridi.
Categorie internazionali
Tedeschi
Pantaloncini corti in meno di 59 secondi
Generi di fiction, documentario, animazione, sperimentale e ibrido
Linfa
Videoclip
Tra 1 e 8 minuti
Corteccia
Cortometraggi di finzione, animazione e sperimentali
Meno di 29 minuti
Xilema
Cortometraggi sperimentali
Meno di 29 minuti
Radice
Cortometraggi di saggistica e generi ibridi
Meno di 29 minuti
Rizoma
Medium e lungometraggi
Generi di finzione, documentario, animazione, sperimentale e ibrido
Tra 30 minuti e 150 minuti
Categoria nazionale
Seme
Registi messicani emergenti
Generi di fiction, documentario, animazione, sperimentale e ibrido
Meno di 20 minuti
Oltre alle mostre e alla programmazione, verranno organizzati workshop e ci saranno conferenze e masterclass con specialisti della cinematografia, queste attività saranno svolte online e di persona (se le condizioni di pandemia lo consentono) e sono pianificate per i partecipanti e il pubblico interessato., cercando di promuovere nuovi autori. Oltre ad attività speciali per gli autori dei cortometraggi vincitori di ogni categoria e delle menzioni d'onore.
FESTIVAL CURTA CINEMA
33a edizione
Festival internazionale di Curtas do Rio de Janeiro
dal 17 al 24 aprile 2024
Rio de Janeiro — RJ - Brasile
Il Festival Curta Cinema - Festival Internazionale del Cortometraggio di Rio de Janeiro - è dedicato esclusivamente alla promozione e all'esposizione di opere audiovisive di breve durata. Siamo un festival competitivo che espone film prodotti in formato digitale con una durata massima di 30 minuti. La programmazione del Festival Curta Cinema comprende: Concorso internazionale e nazionale, Panorama latinoamericano e Rio, Panorama per giovani e programmi speciali. Il Festival Internazionale del Cortometraggio di Rio de Janeiro — Curta Cinema - qualifica i vincitori del suo Gran Premio nazionale e internazionale per una nomination all'Oscar secondo le regole dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
Scadenza per le iscrizioni ai film internazionali al Festival Curta Cinema 33a edição - Festival internazionale del cortometraggio di Rio de Janeiro: 5 febbraio.
Indirizzo a cui inviare la corrispondenza e il materiale:
Festival Curta Cinema 33a edição - Festival internazionale del cortometraggio di Rio de Janeiro
Associação Franco Cultural
Att: Aílton Franco, Jr. — Direttore del festival
Avenida Beira Mar, 242/502 - Centro
Rio de Janeiro, RJ, Brasile - Codice postale 20021-060
Tel.: (55 21) 253 8918
e-mail: programa@curtacinema.com.br
sito web: www.curtacinema.com.br
Cinema 4L è stato creato con l'intenzione di portare il miglior cinema di breve formato nelle città più piccole e nelle aree rurali della Comunità Valenciana.
Un Film Festival che seleziona film indipendenti che altrimenti sarebbero inaccessibili al pubblico di queste location.
Proiezioni all'aperto dal nostro 4L con la massima qualità, dove il pubblico deciderà con il proprio voto il miglior cortometraggio.
International Panorama Film Festival di Bengaluru (IPFFB) precedentemente chiamato Cinema Antaranga Film Festival porta con orgoglio l'industria dei film indipendenti, lungometraggi e documentari a Bangalore, la città informatica dell'India. Gli organizzatori di questo festival cinematografico «Filmaholic Foundation» mirano ad attrarre i migliori film per competere nel festival cinematografico che si svolge a Bangalore, Karnataka. La Filmaholic Foundation crede che il potere delle immagini sia più delle parole. L'immagine visiva è più colorata dell'insieme di parole, letteralmente e figurativamente.
L'International Panorama Film Festival di Bengaluru (IPFFB) si celebra durante il mese di dicembre 2022 per promuovere gli aspiranti registi indipendenti, di lungometraggi e documentari. I premi saranno assegnati ai film di varie categorie.
La Filmaholic Foundation è un trust istituito per gestire programmi che supportano e promuovono il cinema, l'arte e la cultura. Si impegna regolarmente in molte attività sociali e promuove l'empowerment delle persone.
L'organizzazione ha condotto il programma di palline di semi di alberello, Independence Day Go Green Cyclathon for Youth, distribuito alberelli ayurvedici al pubblico per un ambiente sano, campo medico, gare nelle scuole e nei college per promuovere studenti di talento. Il team di Filmaholic Foundation ha sostenuto le attività di soccorso contro le inondazioni nel Karnataka settentrionale, ha distribuito kit scolastici ai bambini nelle aree colpite dalle inondazioni. Abbiamo condotto molti festival cinematografici di successo, vale a dire: Karnataka Youth International Short Film Festival, Mysuru International Water Film Festival, Malnad International Wildlife and Environment Film Festival in diversi distretti del Karnataka.
Slamdance 2023 combinerà un festival di persona a Park City, nello Utah e, sulla base del successo delle precedenti edizioni online, un'esperienza virtuale accessibile per tutti. I film selezionati ufficialmente per lo Slamdance Film Festival 2023 possono essere presentati a Park City, online o entrambi, a seconda delle circostanze emergenti.
Per la visione online, i film saranno disponibili esclusivamente attraverso Slamdance Channel, la piattaforma di streaming curata dagli artisti del festival.
Mentre le linee guida statunitensi relative alla pandemia di COVID-19 continuano ad allentarsi, Slamdance è ancora impegnata nella sicurezza dei nostri registi e del pubblico come nostra massima priorità. Continueremo a monitorare e adattarci man mano che le circostanze si evolvono per fornire un'esperienza di festival cinematografico sicura, di supporto e coinvolgente per tutti i partecipanti.
SU SLAMDANCE
Lo Slamdance Film Festival è una vetrina per un cinema crudo e innovativo che vive e sanguina secondo il suo mantra: By Filmmakers, For Filmmakers. Slamdance ha creato un track record per la presentazione di artisti rivoluzionari che è fuori discussione. I registi che per primi hanno presentato il loro lavoro al festival sono ora tra i più grandi nomi dell'industria dello spettacolo. Alumni che hanno mostrato i loro primi cortometraggi e opere prime a Slamdance includono Rian Johnson (Knives Out), Ari Aster (Midsommar), Gina Prince-Bythewood (Amore e basket), I fratelli Russo (Vendicatori: Fine del gioco), Bong Joon Ho (Parasite), Lena Dunham (Ragazze), Jon M. chu (Crazy Rich Asians), Lynn Shelton ( Piccoli fuochi ovunque) e Christopher Nolan (Dunkerque).
«Di tutti i miti del Sundance che si sono sviluppati negli ultimi 35 anni, il più grande errore è quello di essere magicamente scoperti e lanciare la propria carriera in una sera di gennaio innevata a Park City. Semmai, quando succede, è dall'altra parte della strada a Slamdance» - IndieWire
INFORMAZIONI SULLA PROGRAMMAZIONE
Lo Slamdance Film Festival accetta film di ogni genere, su qualsiasi argomento, da ogni paese del mondo. Mettiamo in luce lungometraggi narrativi e documentari a basso budget di registi esordienti, lungometraggi di registi non esordienti, cortometraggi di genere ed episodi. Non squalifichiamo alcun film in base allo stato della prima o alla data di completamento.
Il programma del festival è selezionato interamente dal nostro pool di iscrizioni alla cieca e nessun film riceve un trattamento speciale in base a chi li ha realizzati o a chi conosce. Oltre 200 registi ex-alunni di Slamdance sono responsabili della programmazione e dell'organizzazione del festival. Composto da una varietà di background, interessi e talenti, ma senza che il voto di un singolo regista sia valutato più di ogni altro, i comitati di Slamdance sono stati in grado di rimanere vicini al suo spirito originale fai-da-te e continuare a sostenere l'avanguardia del cinema contemporaneo.
Come sempre, non abbiamo requisiti per la prima o la tempistica di produzione. Tutti i film che sono stati proiettati online nell'ambito di un festival cinematografico possono anche essere presi in considerazione.
L'Huánuco Film Festival è un evento culturale che celebra e promuove l'industria cinematografica nella regione di Huánuco e in Perù. Con l'obiettivo di promuovere l'apprezzamento della settima arte e fornire una piattaforma per registi locali, nazionali e internazionali, il nostro festival in questi 11 anni è diventato un punto di riferimento nel campo cinematografico del Perù e del mondo.
MWFIFF è un festival cinematografico internazionale, che promuove nuovi registi, studenti, professionisti attraverso lo scambio di conoscenze, informazioni, culture, attraverso i film. Questo sarà un evento di 2 giorni con proiezione DAL VIVO e cerimonia di premiazione insieme a un programma di intrattenimento nel cuore della città di Mumbai, in India.
Tutte le categorie, tutti i generi Tutte le lingue sono accettate da tutti i continenti, compresi i video musicali.
*Il sottotitolo in inglese è obbligatorio.
*Il file DCP/J2K sarebbe obbligatorio se il film viene selezionato per la proiezione al Film Festival o verrà addebitato un costo aggiuntivo se i registi vogliono che convertiamo il file per lo stesso. Il costo aggiuntivo per la conversione del film sarebbe di $25 per film.
Proietteremo SOLO film selezionati. I vincitori finali saranno premiati con Lady Trophy e certificati. Nominati, i partecipanti riceveranno SOLO i certificati. Tutti i premi e i certificati saranno assegnati dalla nostra giuria elencata sul nostro sito Web e anche dall'ospite principale, dalle celebrità di Bollywood, dagli ospiti VIP ecc. presenti il giorno dell'evento. PER ulteriori aggiornamenti, visita i nostri siti Web: www.mwfiff.com
Giurie
Abbiamo la giuria di Radio Mirchi 98.3fm, cantante di fama mondiale, produttore cinematografico, regista, coreografo, personaggio televisivo di fama internazionale e molti altri nella lista.
I film o i video musicali possono essere inviati direttamente tramite il nostro sito Web: www.mwfiff.com, www.festhome.com/f/4015, OR (piattaforme simili a youtube/Vimeo/Google Drive) e inviandoci link (e password se protetti),
In caso di utilizzo di piattaforme di inscrição come Festhome o qualsiasi altra piattaforma, Press Kit, Film Posters, file DCP ecc. DEVE essere inviato via e-mail a - contact@mwfiff.com, per completare l'inscrição.
Altri requisiti:
Elenco della troupe e del cast incluso il team tecnico, la filmografia del regista.
1. (Una fotografia del regista). 2. (Due poster di pellicola in formato JPEG OBBLIGATORI (300 dpi, 768 x 1169 - dimensione pixel) e (300 dpi, 3508 x 4961 - dimensione pixel) Il link al trailer del tuo film non dura più di 1 minuto (facoltativo, per scopi promozionali e pubblicitari)
Direct Online, ovvero iscrizioni tramite il nostro sito Web: www.mwfiff.com
Passaggio 1- Iscriversi il tuo film o video musicale tramite la nostra pagina online diretta disponibile sul nostro sito Web: www.mwfiff.com/submission, quindi condividi il link del tuo film o video musicale (ad esempio youtube, Vimeo, Google Drive ecc.) che è protetto con la password, ti verrà richiesto di menzionare l'URL del tuo progetto nel nostro modulo online diretto.
Fase 2- Inviare via e-mail il «FILM PRESS KIT» a - contact@mwfiff.com (NESSUNA COPIA CARTACEA, SOLO COPIE MORBIDE DA INVIARE PER E-MAIL)
Fase 3- Paga la quota di iscrizione appropriata per completare la registrazione.
Altri requisiti:
Elenco della troupe e del cast incluso il team tecnico, la filmografia del regista.
1. (Una fotografia del regista). 2. (Due poster di pellicola in formato JPEG OBBLIGATORI (300 dpi, 768 x 1169 - dimensione pixel) e (300 dpi, 3508 x 4961 - dimensione pixel) Il link al trailer del tuo film non dura più di 1 minuto (facoltativo, per scopi promozionali e pubblicitari)
Modulo di film o video musicale scaricabile direttamente online, ad esempio iscrizioni tramite il nostro sito Web scaricando il modulo: www.mwfiff.com/submission
Fase 1- Iscriversi il tuo film o video musicale scaricando il modulo di iscrizione dal nostro sito Web: www.mwfiff.com/submission
Fase 2- Compila il modulo e invialo via e-mail a- contact@mwfiff.com insieme al «FILM PRESS KIT» (NESSUNA COPIA CARTACEA, SOLO COPIE MORBIDE DA INVIARE PER E-MAIL)
Fase 3- Paga la quota di iscrizione appropriata per completare la registrazione.
Altri requisiti:
Elenco della troupe e del cast incluso il team tecnico, la filmografia del regista.
1. (Una fotografia del regista). 2. (Due poster di pellicola in formato JPEG OBBLIGATORI (300 dpi, 768 x 1169 - dimensione pixel) e (300 dpi, 3508 x 4961 - dimensione pixel) Il link al trailer del tuo film non dura più di 1 minuto (facoltativo, per scopi promozionali e pubblicitari)
Sede dell'evento della cerimonia di premiazione: Balgandharva Rangmandir (Sheila Gopal Raheja Auditorium) 24a e 32a strada, vicino a Patwardhan Udyan, Bandra West, Mumbai, Maharashtra 400050
Luogo di proiezione del film:
Metro INOX Mahatma Gandhi Road, Dhobi Talao, New Marine Lines, Junction, Mumbai, Maharashtra 400020
