React Film Fest nasce dall'esigenza di creare una vetrina e una piattaforma per tutti i tipi di cortometraggi: cortometraggi narrativi e artistici, spot pubblicitari, videoclip, pilot per serie web, documentari e cortometraggi di animazione.
La missione del festival è, come dice il nome, creare un grande festival cinematografico e audiovisivo; la direzione artistica del festival intende dare spazio e premiare l'arte, la creatività e la bellezza non solo con una statuetta ma con contratti di lavoro, stage, workshop e distribuzione dei registi e delle Opere premiate.
Vogliamo promuovere la conoscenza e la diffusione del cinema internazionale in tutte le sue forme di arte, intrattenimento e industria, in uno spirito di libertà e dialogo. Questa idea è nata dalla precisa considerazione che oggi, in Italia, non ci sono festival che creano opportunità di diffusione virale di registi giovani e di talento che sono premiati dal pubblico - prima di tutto - e grazie alle reazioni del pubblico per raggiungere le necessarie opportunità di produzione e canali di finanziamento. L'obiettivo è quello di creare un movimento che cambi le regole del gioco cinematografico in cui è troppo spesso difficile trovare un posto e siamo convinti che i festival cinematografici siano ancora il posto migliore per esplorare il lavoro indipendente e fare notare. YouTube e Vimeo sono così sovraffollati che buoni cortometraggi sono in posizione sottomarina. La priorità del REACT Film Fest è mostrare il meglio del meglio. Offriamo ai registi l'opportunità di condividere i loro cortometraggi con un pubblico entusiasta e reattivo che desidera vedere nuovi film, nuovi volti e nuove arti.
REACT Film Fest vuole celebrare il cinema italiano e internazionale e con un concorso internazionale riservato alle opere audiovisive che rappresentano nuove tendenze estetiche ed espressive del cinema mondiale, con particolare riguardo agli inizi, autori emergenti e non ancora affermati, minori e meno conosciuti cinematografia, ma anche opere che competono con i generi e la produzione attuale con intento di innovazione e originalità creativa. La kermesse consente ai registi di presentare i loro lavori per essere giudicati da professionisti e sfidare altri registi di talento. La scoperta di nuove generazioni di cineasti e la realizzazione dei loro sogni sono i pilastri principali del REACT Film Fest.
Servendo come Premier Film Festival, il Lakecity International Film Festival (LCIFF) tenutosi a Delhi è stato fondato per mostrare i leader nel cinema contemporaneo e mira a esporre i contenuti più accattivanti e innovativi. The Biggest Event in the Capital, il festival LCIFF 2022 di due giorni è previsto il 25 e 26 novembre 2022.
Missione del festival:
Rompendo tutti gli stereotipi, la missione di LCIFF è quella di presentare film di qualità provenienti da tutto il mondo e sostenere, riconoscere e onorare i registi indie. Questi film saranno organizzati tematicamente, nella speranza di rappresentare l'intera gamma dell'esperienza umana come riflette i nostri registi scelti. LCIFF sarà anche una vetrina vitale per i produttori di cortometraggi indie in quanto il festival ha una categoria PSA Films oltre alle sue sezioni competitive.
Obiettivi del festival:
Anche se i festival cinematografici sono diventati una relazione regolare nella maggior parte dei paesi, ma la maggior parte di essi si rivolge solo a un pubblico selezionato e intrattengono i registi di successo commerciale e le personalità correlate. Tuttavia, LCIFF intende organizzare un festival che collega i fan del cinema e i frequentatori di film con il mondo, in particolare il regista serio e i loro associati in modo da portare a una maggiore comprensione dell'arte del cinema.
Il festival di due giorni vedrà persone di varie comunità affollare la sede per guardare film provenienti da paesi tra cui Germania, Italia, Regno Unito, Stati Uniti, Russia, Bangladesh, Iran, Polonia in inglese e le lingue del paese. Saranno in mostra film regionali indiani come hindi, marathi, bengalese, bhojpuri e in lingua dell'India meridionale tra cui Malayalam, Tamil, Telegu e Kanada.
NUOVE REGOLE:
Oltre alle REGULAR CATEGORIES of SUBMISSION che includono LUNGOMETRI/CORTOMETRI/DOCUMENTARI E VIDEO MUSICALI, noi di LCIFF abbiamo creato una nuova categoria speciale per WEB SERIES & STORY/SCRIPT.
Se avete bisogno di ulteriori dettagli, non esitate a contattarci:
Mohan Das
Direttore del festival,
E-mail: lakecity.mp@gmail.com
Cella: 0091-9987754342
Ankit Tandon
Coordinatore del festival
Cella: 0091-9004925704
E-mail: lciff.mp@gmail.com
Il Salento International Film Festival è una celebrazione di film e registi, promuove film indipendenti internazionali, in riconoscimento del fatto che i film sono la forma più potente di comunicazione culturale e di legame tra culture e popoli».
Fondato nel 2004 da Luigi Campanile, il Salento International Film Festival è emerso come un importante evento culturale e il miglior festival cinematografico del Sud Italia. Ogni anno introduce i registi di tutto il mondo alle risorse uniche del Salento, mentre celebra la storia e il futuro dell'industria cinematografica con 5 giorni di anteprime mondiali, eventi speciali, seminari, lungometraggi, cortometraggi, documentari.
Negli ultimi anni SIFF ha organizzato e organizzato un tour mondiale, portando il festival in destinazioni internazionali come Zurigo, Londra, Hong Kong, New York, Santiago del Cile, Mosca, San Pietroburgo, Oslo e altro ancora, presentando l'evento «Best of the Fest». Questo dà a SIFF l'opportunità di presentare alcuni dei migliori film presentati al Festival a un pubblico internazionale, in luoghi prestigiosi come gli Istituti Italiani di Cultura nel mondo e i teatri di cinema, aumentando la visibilità e l'apprezzamento di tali opere che faticano a trovare una distribuzione. canale.
The Death's Parade Film Festival nasce dalla paura — e dall'amore — dell'ignoto. Le ombre in agguato, i dossi della notte, la sensazione degli occhi che ti guardano dormire. Non vediamo l'ora di condividere la mia adorazione e ossessione dell'orrore per la Baia di San Francisco.
Dal momento che questa è la nostra corsa inaugurale, il tema di questo evento sarà INSPIRATION. Cosa ti eccita? Cosa ti fa andare? Mostraci cosa ti spinge a creare quell'arte meravigliosa, terrificante e insidiosa. Mostraci la passione, l'energia!
Il nostro obiettivo è quello di fornire a voi, il regista, una piattaforma oscura e covata per mostrare i vostri talenti all'interno del genere horror. The Death's Parade Film Festival selezionerà attentamente il meglio del meglio per quanto riguarda cortometraggi horror, lungometraggi e animazioni da presentare al nostro pubblico di San Jose.
**I potenziali vincitori e i selezionatori avranno sottoposte a revisione dal nostro partner di produzione Reel Nightmare Films per potenziali offerte di distribuzione. **
Il Death's Parade Film Festival si terrà il 4 e 5 ottobre 2019 presso il Towne 3 Cinemas di San Jose California; un locale da 240 posti con un palcoscenico integrato, dotato di proiezione digitale HD all'avanguardia e di un boom audio surround.
Il festival sarà caratterizzato da cortometraggi e lungometraggi provenienti da tutto il mondo, con particolare attenzione all'orrore paranormale, psicologico e corporeo, reperti, sperimentali, assassini, mostri, zombie, gore e commedia dark. Visita https://www.deathparadefilmfest.com/ per ulteriori informazioni.
I registi horror locali saranno particolarmente incoraggiati a mostrare il loro lavoro di fronte a un vasto pubblico. Se il tuo film viene selezionato nel nostro festival, sei il benvenuto a partecipare ed essere invitato sul palco per una sessione di domande e risposte con il nostro ospite.
Questo evento funge anche da primo festival cinematografico incentrato sull'orrore della California Bay Area negli ultimi tre anni. Non troverai nessuna fantascienza o fantasia qui. Solo orrore. Si può trovare qualche risata, tuttavia; essere preparati per brividi e brividi!
Cortos en Grande Short Film Festival è un evento organizzato da Fundación Viart e Balmaceda Arte Joven che mira a promuovere la creazione giovane e offrire una nuova opportunità alle nuove generazioni di registi, evidenziando e premiando il loro lavoro e il loro talento. Il suo obiettivo principale è quello di essere una piattaforma di diffusione e sostegno reale allo sviluppo del cinema emergente, fornendo ai suoi registi uno spazio per la presentazione e lo sviluppo delle loro proposte artistiche.
Il festival del cinema Musical Écran è un evento unico in Francia, incentrato principalmente sui documentari musicali, che si svolge ogni anno durante la primavera a Bordeaux. Durante una settimana, i riflettori sono puntati sui documenti musicali e vengono proiettati oltre 20 film provenienti da tutto il mondo e si organizzano discussioni tra pubblico e registi. La sede principale del festival è la bellissima Cinéma Utopia, un'ex chiesa con sede nel centro di Bordeaux con 5 sale di proiezione.
Oltre alle proiezioni, organizziamo feste gratuite in un bellissimo locale all'aperto: la Cour Mably a Bordeaux con dj provenienti da tutto il mondo.
Il 2020 ricorre il 6° anniversario del festival Musical Écran che si terrà dal 12 al 19 aprile.
Musical Écran fa parte del Music Film Festival Network (M.F.F.N) fondato all'inizio del 2019, composto da oltre 10 festival musicali europei con sede in Francia, Germania, Italia, Spagna, Svizzera e Regno Unito. MFFN intende offrire un'opportunità per i team creativi dietro i festival di film musicali per scambiare esperienze e best practice, promuovere film musicali (docs, finzioni...) espandere il pubblico esistente e costruirne uno...
2.500£ in PREMI IN DENARO per i TALENTI EMERGENTI dal nostro sponsor Katie Partridge, CEO del Gruppo Saphira, per sostenere una nuova generazione di registi/artisti.
NEW RENAISSANCE LONDON #8
Oltre a un numero elevato di film britannici e internazionali, NRFF London ha una categoria per TALENTI EMERGENTI (talentuosi registi della Generazione Z, esordienti o agli inizi della loro carriera nell'industria cinematografica).
I precedenti vincitori e candidati hanno vinto importanti premi internazionali o hanno diretto il loro primo lungometraggio.
PRIMI VOLI, PREMIO CINEMATOGRAFICO PER GIOVANI TALENTI
Il vincitore di questo premio sarà invitato agli studi Goldfinch per una consulenza individuale con First Flights e uno dei loro produttori esecutivi. First Flights from the Goldfinch Studios consegnerà questo premio alla cerimonia di premiazione del New Renaissance al Courthouse Hotel domenica 1 ottobre. I First Flights hanno appena vinto un BAFTA con il loro cortometraggio «An Irish Goodbye», anch'esso candidato all'Oscar nella categoria del miglior cortometraggio live action.
A PROPOSITO DI NEW RENAISSANCE LONDON
Il nostro festival d'arte amichevole e accogliente con sede a Londra è sinceramente impegnato a promuovere il cinema indipendente di altissimo livello in circolazione. New Renaissance è stato descritto come «Uno dei migliori festival cinematografici del Regno Unito», insieme a Raindance e Aesthetica (London METRO, O1.08.16), è apparso in pubblicazioni rispettabili come Vogue, GQ e iD magazine e siamo un festival cinematografico registrato dall'IMDB.
I registi sono un pubblico esigente e le oltre 100 recensioni a cinque stelle di registi di tutto il mondo sono la prova del nostro impegno e rispetto per il duro lavoro e la cura che dedichiamo alla realizzazione di un film. Dal 2021, assegniamo premi in denaro per sostenere registi emergenti di talento in cui crediamo grazie a uno sponsor generoso (vedi sotto).
STORIE DI SUCCESSO
Abbiamo presentato in anteprima e proiettato film che hanno vinto un Oscar (The Silent Child, 2017) o che hanno ricevuto un importante contratto di distribuzione (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; e Phantompain, 2018) per citarne solo alcuni.
Nonostante le dimensioni relativamente ridotte del festival, ogni anno ci sono molte perle tra i tanti cortometraggi e lungometraggi in programma. Inoltre, molti registi e attori sono tradizionalmente presenti e si crea un sacco di reti produttive.
LA NOSTRA CURATELA: FILM ARTISTICI, STORIE ISPIRATRICI
Il cinema è un mezzo unico e la missione di NRFF è sostenere e sostenere artisti e narratori indipendenti e ispiratori. Ciò include il lavoro sperimentale, il dramma emotivo, la musica, la danza e i talenti emergenti (vedi sotto).
Il nostro festival è costruito attorno agli ARTISTI e alle loro STORIE. In questo modo, miriamo a creare una COMUNITÀ internazionale di narratori ispiratori. Non siamo interessati a seguire le mode attuali o a creare divisioni politiche. Cerchiamo storie che siano genuinamente fantasiose, emotive e che affermino la vita. Al centro di ciò che facciamo c'è la nostra passione per raccontare grandi storie.
Curare un festival non è mai facile, ma ci sforziamo di mettere insieme un ottimo programma ogni anno in un ambiente accogliente, inclusivo e veramente dignitoso. Puoi visitare il programma dell'anno scorso online all'indirizzo www.nrff.co.uk per avere un'idea della qualità della cura per cui siamo conosciuti.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
Il 2023 sarà il nostro ottavo anno a Londra, una città nota per la sua diversità e innovazione nelle arti creative. Per 3 giorni a settembre, proietteremo circa 100 film eccezionali nel cuore di Londra. Il programma includerà cortometraggi narrativi, lungometraggi, documentari, animazioni, video di danza e musica, una festa di NETWORKING e una CERIMONIA DI PREMIAZIONE.
Parallelamente al festival ci saranno un CONCORSO DI SCENEGGIATURA, una serie di MASTERCLASS tenute da esperti dell'industria cinematografica, una TAVOLA ROTONDA con i registi, domande e risposte per i registi e altre opportunità di networking.
PREMI PER TALENTI EMERGENTI
Oltre a un numero elevato di film britannici e internazionali, NRFF London ha una categoria per TALENTI EMERGENTI (talentuosi registi della Generazione Z, esordienti o agli inizi della loro carriera nell'industria cinematografica). I selezionati possono vincere PREMI IN DENARO. Abbiamo trovato uno sponsor per questo progetto nel 2021 e nel 2022 e siamo lieti di annunciare che continueranno a sostenere questi premi in denaro per i talenti emergenti nel 2023.
Leggi le nostre Regole e Termini prima di inviare la tua candidatura.
Date chiave:
Iscrizioni per il 2023 saranno aperte. Il festival si svolgerà da metà a fine settembre 2023 e tutti i partecipanti verranno avvisati almeno 4-6 settimane prima dell'evento.
SOSTENERE LA COMUNITÀ CINEMATOGRAFICA INDIPENDENTE
La nostra passione non è solo fornire un palcoscenico per i nostri registi, ma anche rafforzare la comunità cinematografica INDIPENDENTE, creando un pubblico coinvolto attraverso i social media, in particolare Instagram e Facebook. Incoraggiamo attivamente registi, sceneggiatori, produttori e attori a fare rete durante il festival e dopo l'evento. Così facendo, sono nate nuove collaborazioni artistiche.
NUOVI ALUMNI RINASCIMENTALI
Tra i precedenti partecipanti e/o vincitori del New Renaissance ci sono: la coppia premio Oscar Chris Overton e Rachel Shenton (The Silent Child); l'attrice premio Oscar Whoopi Goldberg (Palace); l'attrice vincitrice di BAFTA ed Emmy Anna Friel (The Sea); il regista e sceneggiatore premio Oscar Brady Hood (Sweet Maddie Stone); l'attrice premio Oscar James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); l'attrice vincitrice del BAFTA Sophia Myles (All That Glitters); l'attore vincitore del BAFTA George MacKay (Infinite); il musicista vincitore di Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); vincitore del BAFTA e due nomination agli Emmy la regista di documentari Zoe Dobson (The Cunning Man); l'animatrice vincitrice del BAFTA Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); l'attrice vincitrice di un Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); la direttrice candidata all'Oscar Jarin Blaschke (A Million Eyes); la regista candidata ai BAFTA Shona Auerbach (Rudy); l'attore Tom Cullen (Souls of Totality); L'attrice nominata ai BAFTA Celine Buckens (Prangover); l'attrice Silent Witness Emilia Fox (The Ghost); l'attore di Chicago Darren Day (Rudy); l'attore di Rag Doll Ali Cook (The Cunning Man); l'attrice candidata al premio Olivier Amy Lennox (Near); studentessa Il premio Oscar Tristan Holmes (The Fragile King) e lo studente premio Oscar Ariel Heller (Mammoth).
L'International Horror Film Festival di Valparaíso invita registi professionisti e appassionati di cortometraggi, lungometraggi e lungometraggi cileni e stranieri a partecipare con i loro film, legati ai generi del terrore, dell'horror, del gore, della suspense, della fantasia, del bizzarro e delle varianti.
Obiettivi
Promuovere la produzione di film indipendenti, cercare contenuti nuovi e diversificati e diventare un luogo di riflessione e diffusione del cinema indipendente, con viste sul mondo da Valparaíso.
Data del Festival.
L'International Horror Film Festival di Valparaíso sarà online, il 13/14 dicembre del 2024.
Il consiglio comunale di Noia convoca la «24a rassegna di cortometraggi Vila de Noia 2023", che si terrà nell'ultimo trimestre di quest'anno.
Articolo 1. Obiettivo.
-Gli obiettivi principali di CINHOMO includono la diffusione e la promozione di film che supportano la diversità sessuale e l'identità di genere attraverso opere di rilevanza artistica e sociale. Il nostro scopo è fornire un luogo per la proiezione di questi film, che hanno difficoltà ad accedere ai canali convenzionali per le mostre cinematografiche. In molti casi, hanno ricevuto recensioni favorevoli o hanno ricevuto premi in prestigiosi festival cinematografici internazionali.
-Il nostro obiettivo è anche quello di presentare il lavoro di gruppi sociali o culturali di paesi in cui non c'è accesso o accesso limitato alla distribuzione cinematografica, nonostante siano di grande interesse.
-Il nostro festival cinematografico intende fornire referenti a persone il cui orientamento sessuale o identità di genere non è eteronormativo, promuovendo una maggiore visibilità, normalizzazione e piena integrazione in una società basata sul rispetto.
-Inoltre, attraverso la nostra sezione di documentari, miriamo a sensibilizzare sulla situazione delle persone LGBTI in tutto il mondo, contribuendo a un ulteriore progresso dei diritti umani
Il 14° anno includerà nuove aggiunte e competizioni! L'International Horror Hotel Film Festival and Convention si tiene ogni giugno nel nord-est dell'Ohio. Abbiamo concorsi aperti per film e sceneggiature dei seguenti generi: sperimentale (solo film), fantasy, horror, commedia horror, slasher, fantascienza e thriller di suspense. Accettiamo anche trailer, video musicali, progetti pilota TV (film o sceneggiatura) ed episodi web (film o sceneggiatura) per progetti dei generi elencati.
Il concorso è aperto anche per il nostro concorso di musiche per film horror (iscrizioni tramite il nostro sito web). All'evento, abbiamo anche concorsi dal vivo di scream king/scream queen e concorsi di trucco FX.
Quest'anno organizzeremo anche la seconda edizione del concorso cinematografico Room 237, in cui i registi si sfideranno per creare un film in 30 giorni utilizzando un'arma del delitto assegnata durante una riunione introduttiva di Zoom. Ulteriori informazioni sul concorso cinematografico Room 237 saranno disponibili sul sito Web dell'Horror Hotel Film Festival entro gennaio 2024. Inizia a costruire la tua squadra e preparati a competere!
L'evento prevede quattro giorni di proiezioni di film, due giorni di tavole rotonde e conferenze, una convention che avrà inizio venerdì pomeriggio, ospiti speciali, feste karaoke di networking, competizioni dal vivo e altro ancora.
***SI PREGA DI LEGGERE TUTTE LE REGOLE/TERMINI PRIMA DI INVIARE***
Cortos en Grande Short Film Festival è un evento organizzato da Fundación Viart e Balmaceda Arte Joven che mira a promuovere la creazione giovane e offrire una nuova opportunità alle nuove generazioni di registi, evidenziando e premiando il loro lavoro e il loro talento. Il suo obiettivo principale è quello di essere una piattaforma di diffusione e sostegno reale allo sviluppo del cinema emergente, fornendo ai suoi registi uno spazio per la presentazione e lo sviluppo delle loro proposte artistiche.
Il Laboratorio di Antropologia Visiva «Fiorenzo Serra», gestito dal Dipartimento di Storia, Scienze Umane e Istruzione dell'Università di Sassari (d'ora in poi, denominato «Dipartimento») e dalla Società Umanitaria - Cineteca Sarda (d'ora in poi, denominata «Cineteca»), nell'ambito di un progetto volto a sensibilizzare il pubblico sul regista, regista ed etnologo Fiorenzo Serra, bandisce per l'anno 2023 il Concorso per produzioni cinematografiche etnografiche intitolate «Fiorenzo Serra Film Festival». La definizione «produzione cinematografica» (d'ora in poi, «film») indica qualsiasi prodotto audiovisivo, un film documentario, prodotto utilizzando tecnologie analogiche o digitali. Il concorso mira a promuovere la produzione di film che possano contribuire alla consapevolezza delle realtà culturali etnografiche attraverso il mezzo audiovisivo e persegue l'obiettivo di proteggere e implementare, in modo scientifico e sistematico, le produzioni audiovisive nazionali e straniere riguardanti i patrimoni etnografici, archeologici, storici, culturali-linguistici e ambientali. Il concorso ha anche la funzione di definire meglio, nell'ambito del dibattito teorico-metodologico delle discipline demo-etno-antropologiche, non solo il ruolo importante dell'antropologia visiva, ma anche l'obiettivo di sostenere la realizzazione di documentazione audiovisiva riguardante l'identità e le specificità culturali della Sardegna, nonché le diverse realtà sociali nazionali e internazionali.
Cineciok è il festival del cinema e del cioccolato. Cineciok si svolge a Modica, la città del cioccolato. Il festival è tutto l'anno. A modica lavoriamo il cioccolato con metodi antichi.
Quindi ogni anno facciamo il Festival del cioccolato e il cinema è parte integrante di questo festival. Premiamo i film più belli con il cioccolato come tema o che il cioccolato è minimamente presente. Se nel tuo film c'è solo una parola "cioccolato", puoi partecipare !!!
Adoriamo il cioccolato !!
Abbiamo tre dead line.
Promuovere la cultura dei cortometraggi e dei documentari in un paese in cui il cinema commerciale ha sempre dominato il posatoio non è un compito facile. Il Delhi Shorts International Film Festival è uno di questi sforzi di successo iniziati nel 2012 da Miniboxoffice con edizioni di successo dal 2012 al 2021. Il festival porta cortometraggi pensati, altamente creativi e coinvolgenti provenienti da tutto il mondo per soddisfare l'appetito dei cineghi della capitale dell'India. L'obiettivo del festival è quello di creare un'industria del cortometraggio parallela al cinema commerciale.
L'11° Delhi Shorts International Film Festival-2022 è destinato a crescere di molte pieghe. L'anno inaugurale 2012 è stato un grande successo seguito da edizioni di grande successo dal 2012 al 2021 e gode della credibilità di uno dei festival di cortometraggi più affidabili dell'India. Il festival non è stato solo accolto dal regista di cortometraggi, ma anche dai membri dei media e dell'industria.
L'obiettivo del festival è quello di potenziare il mercato dei cortometraggi e fornire una piattaforma espositiva ai registi di cortometraggi. Il festival offre opportunità di networking professionale e allo stesso tempo introduce le ultime tendenze del cinema ai registi. 11th DSIFF-22 è una piattaforma unica dove puoi condividere, imparare, mostrare, osservare e fare molte altre cose per affinare le tue capacità creative e tecniche. Speriamo che questo festival diventi una pietra miliare nella tua carriera cinematografica.
