CURT'ARRUDA - Arruda dos Vinhos Annual Film Festival mira a presentare il cinema nazionale e straniero, stimolando la produzione cinematografica attraverso l'attribuzione di premi per il miglior cortometraggio rurale e il miglior cortometraggio di Arruda dos Vinhos.
CURT'ARRUDA è un festival cinematografico incentrato sulla ruralità. È organizzato da Cultura DeGrau — Associazione Culturale.
Nel corso di sette anni Oftálmica si è posizionata come uno dei più importanti spettacoli cinematografici dello stato e anche uno dei più importanti nella regione sud-orientale del paese. Lo scopo della mostra è quello di generare una promozione, uno spazio espositivo e un dialogo tra il pubblico e i registi, contribuendo allo sviluppo culturale della città e dello stato.
Per questo motivo tutti i produttori audiovisivi nazionali e stranieri sono invitati a partecipare a questo bando per la settima mostra internazionale indipendente OFTÁLMICA 2020, che si terrà a Xlapa, Veracruz, Messico.
Prossima edizione >>> 17-21 marzo 2027 - Budapest, Ungheria
SHORT TO THE POINT (STTP) è un festival internazionale di cortometraggi dedicato alla scoperta e alla presentazione di voci cinematografiche distintive provenienti da tutto il mondo.
Fondato nel 2009, STTP ha presentato proiezioni mensili ed edizioni annuali curate in oltre 50 città in 3 continenti e 13 paesi. In quasi due decenni, il festival ha costruito una piattaforma internazionale rispettata per il cinema di cortometraggi, presentando film in programmi curati che enfatizzano l'identità artistica e una forte visione registica.
L'edizione 2027 di Budapest segna un capitolo raffinato e mirato nell'evoluzione del festival: una selezione accuratamente curata di opere che riflettono la vitalità, la necessità e l'innovazione formale del cortometraggio contemporaneo.
STTP si impegna a presentare film che si distinguono per chiarezza di visione, precisione narrativa e coraggio estetico.
Categorie ufficiali del concorso
• Narrativa (finzione/azione dal vivo)
Cortometraggi incentrati sulla trama con una forte voce autoriale e abilità cinematografica.
• Documentario
Opere creative di saggistica che rivelano la realtà attraverso una prospettiva distintiva.
• Animazione
Tutte le forme di narrazione animata, dalle tecniche tradizionali ai formati ibridi.
• Sperimentale
Opere che sfidano il linguaggio, la struttura e la percezione cinematografica.
• Cinema indipendente e a basso budget
Film prodotti con risorse limitate ma guidati dall'ambizione artistica e dall'originalità.
Cosa cerchiamo
SHORT TO THE POINT accoglie cortometraggi di tutti i generi che dimostrino:
• Una visione registica sicura e personale
• Precisione formale e forte linguaggio cinematografico
• Innovazione narrativa o strutturale
• Profondità emotiva e rilevanza tematica
• Assunzione di rischi artistici
Siamo particolarmente interessati ai registi che affrontano il cortometraggio come una forma artistica completa, non come trampolino di lancio, ma come espressione deliberata e pienamente realizzata.
Il festival valorizza sia gli autori affermati che i registi emergenti il cui lavoro indica una chiara identità cinematografica.
SHORT TO THE POINT ritiene che il cortometraggio sia una delle forme più dinamiche di cinema contemporaneo. Il nostro obiettivo è fornire un palcoscenico internazionale curato dove idee audaci, artigianato raffinato e nuove voci incontrino un pubblico impegnato nel cuore di Budapest.
Accogliamo con favore le iscrizioni di registi che affrontano il cortometraggio come una forma artistica completa e deliberata.
Nelle due edizioni di Colombia Terror Fest ha dimostrato che i fan del genere locale sono molto ampi, ed è per questo che vogliamo incoraggiare altre attività intorno ad esso, come la creazione e l'esposizione di prodotti audiovisivi. Il Barranquilla International Horror Film Festival, incorniciato all'interno del Colombia Terror Fest, sarà un festival dedicato al nostro genere preferito, che mirerà a dimostrare che nella costa caraibica e nel resto della Colombia c'è talento per creare storie lontane dai luoghi comuni che la maggior parte del cinema nazionale ha perpetuato. Il festival offrirà inoltre ai registi di tutto il mondo un luogo dove presentare le loro produzioni, dai cortometraggi ai lungometraggi, facilitando il feedback, l'apprendimento e un'unione creativa che attraversa i confini. Sarà uno spazio unico in Colombia dedicato esclusivamente al genere horror! Allo stesso modo, vogliamo che voi, come fan, siate aggiornati su tutte le notizie relative ai film horror e sui progressi che faremo con questo nuovo progetto. Per noi è di vitale importanza che tu partecipi e ci dia i tuoi contributi.
L'Hong Kong Kowloon Film Festival (HKKFF) è un festival cinematografico annuale che presenta cineasti e artisti indipendenti innovativi provenienti da tutto il mondo.
L'obiettivo di HKKFF è quello di ispirare, motivare e premiare nuovi talenti.
L'Hong Kong Kowloon Film Festival accetta tutte le forme e i generi: cortometraggi, mediometraggi, lungometraggi, film drammatici, sperimentali, comici, horror, cinema lento, fantascienza, fantasy, animazione e documentario.
L'Alibag Film Festival riunisce visionari di settori industriali e pubblico diversificato per celebrare il potere della narrazione. Piattaforma per la produzione cinematografica indipendente, l'espressione creativa e l'intrattenimento coinvolgente, Alibag supporta voci emergenti e affermate, scopre registi premiati, cura esperienze innovative e interattive e introduce nuove tecnologie e idee attraverso pannelli, anteprime, mostre e live esibizioni.
Questa proposta culturale si svolge nell'ambito della commemorazione di un nuovo anniversario di Punta del Este, che celebra il miglior cinema indipendente di tutto il mondo. È iniziato come cinema del Mercosur ed è cresciuto fino a diventare un festival internazionale. Cine del Mar è stato dichiarato di interesse presidenziale ed è sponsorizzato e sostenuto dal Ministero del Turismo, dal Comune di Maldonado, dal Comune di Punta del Este, dal Ministero dell'Istruzione e della Cultura attraverso l'ACAU (Associazione uruguaiana del cinema e dell'audiovisivo) e dalle ambasciate dei paesi partecipanti.
Il Catania Fashion Film Festival è dedicato alla celebrazione delle arti combinate del cinema e della moda. Il Festival offre l'opportunità di dare un'occhiata al tema in diversi modi: documentari, film sulla moda, cortometraggi e film influenzati dalla moda e film che hanno avuto un impatto sull'industria stessa della moda.
LATINUY, il Festival Internazionale del Cinema Latino dell'Uruguay, presenta i film più recenti e innovativi (cortometraggi e lungometraggi, fiction e documentari) realizzati in Iberoamerica. Numerosi titoli, registi e produttori di tutto il mondo, attori e attrici nazionali e internazionali e un ampio programma di attività si incontrano ogni anno a Punta del Este, la principale località balneare uruguaiana. LatinUy, un classico punto di incontro per lo scambio culturale tra registi e appassionati di cinema, assegna diversi premi, sia per i cortometraggi che per i lungometraggi in concorso, sia dalla giuria che dal pubblico.
Animadooo è un Festival di animazione cortometraggi dedicato a tutti i tipi di animazione e registi.
Ci sono 3 categorie፦ Generale = Cortometraggi di animazione di finzione di tutti i temi e tutti i registi
- Kids for Kids = Cortometraggi di animazione realizzati da bambini fino a 12 anni destinati anche ai bambini
- Solo adulti = pantaloncini di animazione con un'età indicativa superiore a 18 anni.
Dopo il successo della prima edizione del Film Frames International Film Festival 2019, Siamo lieti di annunciare la seconda edizione del Film Frames International Film Festival. Che si terrà nella città di Pune,. È organizzato il 1° e il 2 maggio 2021 per celebrare il Tributo a Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, il padre del cinema indiano, considerato come il padre del cinema indiano e ricordato con affetto come Dada Saheb Phalke dalla fraternità cinematografica in tutta l'India e nel mondo. Il suo obiettivo è quello di riconoscere il cinema illuminante, divertente e progressivo new age di giovani e registi esperti.
Nella 1° edizione del FFIFF totale 65 + Paesi Partecipanti a questo festival & FFIFF creare un record mondiale per il massimo dei paesi che partecipano al festival del film d'esordio
Film Frames International Film Festival (FFIFF) è organizzato congiuntamente da PRAYOG KALAKRUTI & ASHTAVINAYAK MOTION FILMS.
La missione e l'obiettivo del Festival Internazionale del Film Frame (FFIFF) è dare ai cortometraggi e documentari un'identità che differenzi questa forma d'arte dal grande schermo convenzionale. FFIFF mostra cortometraggi documentari che celebrano diverse culture, estetica, tradizioni, temi sociali e rilevanti e altri lavori che sfidano e trascendono le aspettative.
Registi di tutto il mondo, studenti e professionisti, sono incoraggiati a inviare il loro lavoro (solo Short Films & Documentary Films) che sarà curato da alcune delle migliori menti del settore e proiettato al FFIFF.
La missione del Film Frames International Film Festival è «intrattenere e coinvolgere il pubblico curando i film più innovativi e convincenti e creando esperienze straordinarie». Proiezione a FFIFF è un modo sicuro per iniziare a creare un ronzio intorno al tuo film e alla tua carriera.
È nell'aria l'8 ˚ Festival Célucine de Micrometragens, di contenuti audiovisivi della durata compresa tra 30 secondi e 3 minuti, registrati su piattaforme digitali come fotocamere di telefoni cellulari, tablet, fotocamere e fotocamera digitale.
Festival internazionale di film horror con sede nella città di Guanajuato, in Messico. Tutte le attività del festival sono senza scopo di lucro.
CineFem, il primo festival internazionale del cinema femminile dell'Uruguay, la cui prima edizione si è tenuta a Salto (Uruguay) ma che da allora in poi si è sviluppato permanentemente a Punta del Este, è uno spazio per riflettere sul ruolo delle donne nel cinema e nella nostra società. CineFem, il punto di vista della donna.
Cineminha B Film Festival vi dà il benvenuto al nostro festival annuale nel cuore di Salvador, Brasile. La nostra famosa città è conosciuta per il clima caldo, e deliziosi piatti tipici. Non vediamo l'ora di vedere il vostro film al nostro festival cinematografico caldo, amichevole e diversificato.
Come festival cinematografico internazionale, accettiamo le candidature di tutti i paesi. I film selezionati saranno proiettati durante una settimana di eventi che si terranno nelle sale cinematografiche, nelle biblioteche cittadine, nelle scuole pubbliche, nelle scuole private per gli interessati, in sessioni aperte, tutte gratuite.
L'intenzione è quella di riunire una selezione di film provenienti da paesi di tutto il mondo e proietterli durante una settimana nelle biblioteche della città.
Questa edizione del festival cinematografico Cineminha na B si terrà da marzo. La stampa è invitata al nostro evento. Se avete domande, non esitate a contattarci o a seguirci su Facebook e sul nostro sito web.
Non vediamo l'ora di vedere il tuo film! Siamo aperti alle iscrizioni per il nostro evento.
Premiamo lungometraggi, cortometraggi, documentari e animazioni. Siamo particolarmente interessati ai film che si concentrano sui bambini. E abbiamo premi speciali per questi film.
Il 19° Włodzimierz Puchalski International Nature Film Festival si terrà a Łódź il 21-25 settembre 2022.
Il motto della prossima edizione è: «REBUILDING ECOSYSTEMS».
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) è un festival cinematografico internazionale dedicato ai generi dell'HORROR, della fantascienza e del fantasy.
Nato nel 2000 per concentrarsi sul cinema di genere indipendente e dal 2004 sotto forma di festival competitivo.
Slamdance 2023 combinerà un festival di persona a Park City, nello Utah e, sulla base del successo delle precedenti edizioni online, un'esperienza virtuale accessibile per tutti. I film selezionati ufficialmente per lo Slamdance Film Festival 2023 possono essere presentati a Park City, online o entrambi, a seconda delle circostanze emergenti.
Per la visione online, i film saranno disponibili esclusivamente attraverso Slamdance Channel, la piattaforma di streaming curata dagli artisti del festival.
Mentre le linee guida statunitensi relative alla pandemia di COVID-19 continuano ad allentarsi, Slamdance è ancora impegnata nella sicurezza dei nostri registi e del pubblico come nostra massima priorità. Continueremo a monitorare e adattarci man mano che le circostanze si evolvono per fornire un'esperienza di festival cinematografico sicura, di supporto e coinvolgente per tutti i partecipanti.
SU SLAMDANCE
Lo Slamdance Film Festival è una vetrina per un cinema crudo e innovativo che vive e sanguina secondo il suo mantra: By Filmmakers, For Filmmakers. Slamdance ha creato un track record per la presentazione di artisti rivoluzionari che è fuori discussione. I registi che per primi hanno presentato il loro lavoro al festival sono ora tra i più grandi nomi dell'industria dello spettacolo. Alumni che hanno mostrato i loro primi cortometraggi e opere prime a Slamdance includono Rian Johnson (Knives Out), Ari Aster (Midsommar), Gina Prince-Bythewood (Amore e basket), I fratelli Russo (Vendicatori: Fine del gioco), Bong Joon Ho (Parasite), Lena Dunham (Ragazze), Jon M. chu (Crazy Rich Asians), Lynn Shelton ( Piccoli fuochi ovunque) e Christopher Nolan (Dunkerque).
«Di tutti i miti del Sundance che si sono sviluppati negli ultimi 35 anni, il più grande errore è quello di essere magicamente scoperti e lanciare la propria carriera in una sera di gennaio innevata a Park City. Semmai, quando succede, è dall'altra parte della strada a Slamdance» - IndieWire
INFORMAZIONI SULLA PROGRAMMAZIONE
Lo Slamdance Film Festival accetta film di ogni genere, su qualsiasi argomento, da ogni paese del mondo. Mettiamo in luce lungometraggi narrativi e documentari a basso budget di registi esordienti, lungometraggi di registi non esordienti, cortometraggi di genere ed episodi. Non squalifichiamo alcun film in base allo stato della prima o alla data di completamento.
Il programma del festival è selezionato interamente dal nostro pool di iscrizioni alla cieca e nessun film riceve un trattamento speciale in base a chi li ha realizzati o a chi conosce. Oltre 200 registi ex-alunni di Slamdance sono responsabili della programmazione e dell'organizzazione del festival. Composto da una varietà di background, interessi e talenti, ma senza che il voto di un singolo regista sia valutato più di ogni altro, i comitati di Slamdance sono stati in grado di rimanere vicini al suo spirito originale fai-da-te e continuare a sostenere l'avanguardia del cinema contemporaneo.
Come sempre, non abbiamo requisiti per la prima o la tempistica di produzione. Tutti i film che sono stati proiettati online nell'ambito di un festival cinematografico possono anche essere presi in considerazione.
