Cinema Camp Film Festivalは、世界中の映画製作者が参加できる短編映画祭で、ショートフィルムがあまり存在感のない場所でショートフィルムを広めるためのプラットフォームとしての役割を果たすこと、もう1つは、ショートフィルムがあまり存在しない場所でショートフィルムを広めるためのプラットフォームとしての役割を果たすこと、もう1つは、視聴者を構成する若い観客が、さまざまな映画の視覚化から学び、インスピレーションを得ることができる教育的かつ形成的なツールとして機能することです。マトグラフィー作品。
あらゆるタイプの観客が参加できるフェスティバルの仕組みはとてもシンプルです。受け取ったすべての短編映画の中から最終選考が行われ、フェスティバルのさまざまなセッション（夏の間ずっとスペインのさまざまな都市で開催されます）で上映されます。 それぞれの上映会のアシスタントが、お気に入りのショートフィルムの選定を担当します。 最も多くの票を獲得した短編映画は、映画祭の最優秀短編映画賞を受賞します。
同様に、映画業界の専門家で構成された専門の審査員が、最優秀監督賞、最優秀写真賞、最優秀脚本賞、最優秀俳優/女優賞など、さまざまな特別賞を授与します。
これは、私たちは、新興と経験豊富な映画メーカーが彼らの才能を披露するために平等な権利に値すると信じているなど、アクション、SFなどのジャンルのすべての種類を収容することにより、芸術的な映画を超えて、南アフリカで最初のフェスティバルです。したがって、このフェスティバルは、新しい映画メーカーを与えるためのプラットフォームとして開始されますをKZN/Africa/から世界中で、経験豊富な映画メーカーの仕事を促進しながら、世界中で彼らの映画を展示するチャンス。 間の既存の関係を使用します。
INTERSECCIÓN-ア・コルーニャ国際映画祭は、作家映画の最も自由な流れに焦点を当てています。 このプログラムでは、リスクと革新から生まれたインディペンデント映画を歓迎し、画期的で活気に満ちた作品を見る機会を一般の人々に提供しています。
映画祭では新しい映画言語を探求し、創造における勇気、多様性、好奇心を擁護します。
セラヤ・エクスペリメンタル・フィルム・フェストは、実験映画の制作と展示のためのプラットフォームです。 技術的、概念的、そして物語的な実験に焦点を当てた作品。 このフェスティバルでは、美学、技術、言葉の壁を越え、それを乗り越え、業界の支配的な基準を打ち破ったアーティストを歓迎します。 私たちは、エクスペリメンタル・シネマは自由でラディカルで目的のあるものであると同時に、映画制作の覇権的形態を超えて視野を広げたいという人類学的、社会的、芸術的、哲学的なニーズに応え、視聴覚芸術を創造する真の方法を見つけることができると信じています。
映画祭は、映画表現の限界を探求し、作品の本質や統一性を探求し、従来の基準を超える独創的または個人的な提案をしたすべてのアーティストを国際的に募集しています。
セラヤやグアナファト周辺のアーティストは、すべてのカテゴリーで無料で作品を提出できます。
セラヤ・エクスペリメンタル・フィルム・フェストは、実験的で瞑想的な視聴覚言語の新しいプラットフォームや展示の創出を促進することを目的とした実験映画と現代アートのフェスティバルです。 また、パフォーマンス、サウンドアート、ビジュアルアートなどの姉妹芸術を現代の言語で、芸術や映画文化を通じて表現し、展示するスペースでもあります。これらはすべて、メキシコのバヒオで無料で公開されています。
第3回セラヤ・エクスペリメンタル・フィルム・フェストは、2023年10月2日から7日にかけて、メキシコのグアナファト州セラヤで開催されます。映画祭で最も優れたセレクションと印象的なオーディオビジュアル映画が上映され、実験映画を分野として上映するという提案を達成した映画の表彰を担当する専門審査員もいます。
ENTRETODOS 17-人権に関連する問題を扱う、あらゆるジャンルとフォーマットの短編映画の展示と授賞を目的とした入場無料の映画祭です。最長25分。
映画祭はサンパウロで開催されます。 プロデュースはサンパウロ州、スパシーヌ、エステート・プロダクションズ。
エントレトドス・フェスティバル・チーム。
お祭り。
ウニベルソ・コルト（Universo Corto）は、2004年にピサで始まった国際短編映画祭で、2022年にXV版を開催する予定です。
これは、文化協会ジョヴァーニ・ペルゾーネが主催する無料のテーマ短編映画の独立したレビューです.
このフェスティバルは、主に大学、大学院生、映画関連の学生を対象としていますが、インディペンデントな映画監督の方々にも公開されています。 初版以降、イベントの主宰者はディレクターのロベルト・ファエンツァによって恒久的に開催されている。
私たちの元審査委員長：ロベルト・ファエンツァ、マルコ・ベッロッキオ、オリヴィエロ・トスカーニ、マリオ・ドンデロ、ロアン・ジョンソン、ルカ・リオネロ、レスリー & ロバート・ゼメキス、エロス・ガルビアティ。
シュチェチン映画祭（シュチェチン映画祭）は、ポーランドとドイツの国境地帯で、映画分野での会議と協力のためのフォーラムである映画イベントです。 このフェスティバルは、ポーランドのシュチェチン（71-445）のレナルトヴィツァ通り3-4にある、ポーランドのOfficyNA協会によって組織されます。 フェスティバルプログラムは、ポーランドとドイツの主催者ネットワークと協力して実施され、シュチェチン/ポーランドで開催されます。
シュチェチン映画祭'21における欧州ドキュメンタリー映画コンクールの主な目的は、ドキュメンタリー映画の概念を広げ、そのステレオタイプなイメージを破る映画を模索することである。 毎年、コンペティションは数十種類の厳選されたタイトルを発表しています。 選ばれたドキュメンタリー映画は、疲れたフォーミュラと一見プレイアウトされたトピックの背景に目立つ作品の断面です。 少数のクリエイターや映画のベテランに知られているクリエイターは、審査員やフェスティバルの観客の意見で自分の作品に立ち向かう機会があります。 テクノロジーの入手可能性と、人々がグローバルにコミュニケーションできる容易さのおかげで、ドキュメンタリー映画に対する以前の認識を廃止し、視野を広げる、革新的でエキサイティングな映画を楽しむことができます。
フェスティバルで上映された映画は、ポーランド・ドイツ選抜チームによって選出されます。 そのメンバーは、正式な境界を越えるプロダクションを探して、現実への型破りなアプローチ、すなわちドキュメンタリーの先駆者であるプロダクションを示しています。 初演は特に重要であると考えられています。 賞は、主催者によって組み立てられる国際審査員によって授与されます。 映画上映とは別に、欧州コンクールの関連的かつ特徴的な部分は、提示された映画のクリエイターとのディスカッションです。
フェスティバルの使命は、世界中から最高の映画を展示し、映画制作者やシネマが共存し、互いに学ぶための安全な避難所祭イベントを作成することです。 私たちのビジョンは、独立した映画を適切な視聴者に結びつけ、イベント中に配信を見つけることです。
専門家やアマチュアからフルレングスの機能、短編映画やドキュメンタリーを受け入れ、SohoFilmFestは上映、パネルを開催し、関係者全員のためのソーシャルイベントやその他のネットワーキングの機会を開催します。 販売代理店やメディアを含む映画業界のすべての分野からの主要な人物が出席します。
ザシネマトグラフィックレジデンスシネマラブ 2020
「予算を上回る創造性」
CinemaLab は、長編映画プロジェクトと低予算シリーズの成熟のための機会です。, スクリプト, 建設 (進行中の作業) またはプロモーションと配布の検索で確定します。, コラボレーションと専門家のアドバイスによって強化, 彼らは前進し、統合することができます。.
2020年12月10日から15日の間、サパトカ「世界で最も幸せな町」で、12の選択されたプロジェクトが国内外の呼び出しの中でインキュベートされ、映画制作者がエネルギーに集中し、新しい創造的なパスを通じて前進するための適切な環境を提供します。
研究所は、実現の最も神経痛な分野に焦点を当てます, 個々の浸漬, グループ、マスタークラス, 有名な映画製作者と.
ミッション
Moving Bodyプラットフォームの使命は、強い振付感性を共有するアートを通じて、アーティスト、メディア、観客をつなぐことに専念しています。 どう動くの？ 私たちを動かすのは何ですか？ 俺たちは何に向かって動いてるの？ 歴史の未来を形作る集団の身体に個人からどのように移動するのですか？ カタストロフの時をどう動かすの？ これらは、プログラムの選択を強調する問題です。
フォーマット
Мoving Body Platform は、以下の形式でミッションをナビゲートします。
-Moving Body Festival-ブルガリアのヴァルナで毎年開催されるフェスティバルで、短編映画の上映、講演、ワークショップ、トーク、パフォーマンスプログラムが含まれています。
-クリティカルムーブ-フェスティバルの枠内で上映される国際映画コンペティションプログラム。
-翻訳オンエア-毎月のルーブリック、ショートスクリーンダンス映画に特化。
-ハビタット-自分の芸術作品や委託作品の生産地域。
-私たちの運動-ワークショップ、アトリエ、実践を含む教育プログラム。
-移動しよう-ブルガリア内のツーリングプログラム。
-私たちの移動方法は重要です-公式ミーティングと公開討論を含むアドボカシーライン。
MB #7 | クリティカルな動き | オープンコール 2022
私たちの移動方法は重要です
私たちが毎年形成する一時的な集合体は、ますます強力なエネルギーチャージを持っています。 それは求め、挑発し、探求し、見て、話し、聞きたがっている。 アーティスト、メディア、オーディエンスがアートの中を移動するルートをコンセプトと振付の強い感性でマップします。 このエディションは、プロセス中の作品、ワークショップ、パフォーマンス、展示会、上映、ディスカッション、パーティーシチュエーションなど、さまざまなコンテキストやトピックへの入り口と出口を隠す豊富なプログラムで展開されます。
私たちはあなたの注意に提供する重要な領域を、探検し、立って、観察し、挑発し、立ち上がり、それが重要であると主張する完全な領域-私たちはどう動くのですか？ 私たちを動かすのは何ですか？ 俺たちは何に向かって動いてるの？ 歴史の未来を形作る集団の身体に個人からどのように移動するのですか？ カタストロフの時をどう動かすの？
エディションナンバーセブンへようこそ！
私たちは次のものを受け取ることに興味があります。
-Moving Bodyのプラットフォームの中核的な質問に取り組んでいる映画。
-シャープで明確なコンセプトを持つ映画。
映画媒体の境界を押し広げる革新的で挑発的なビデオアート作品。
-ダンス、振り付け、または運動に関連する映画。
-1-15分の間の映画。 ;
-2歳以下の映画。
-以前のムービング・ボディ・エディションに提出されていない映画
-映画製作者あたり最大2回の提出物。
私たちは受け取ることに興味がありません。
-トレーラー;
-公演の録音。
-コマーシャル。
2022年6月18日以前にオンラインフォームが記入され、セレクションスクリーナーのリンクが送信されると、フェスティバルの選考委員会によって映画が検討されます。
第23回国際短編映画祭「エルペカド2024」への登録期限が迫っています。 今年は賞金を増やしました。受賞したフィクション短編映画には1,500ユーロ、他の4つの主要賞には700ユーロです。 登録の締め切りは、今年の4月8日（月）から5月31日（金）までです。 所要時間は20分（クレジットを含めて21分）を超えないようにしてください。 音声が付いている場合は、スペイン語またはこの言語の字幕が使用されます。
2022年以前に制作された作品はコンペティションに応募できません。 このフェスティバルでは、賞金約5,000ユーロと、エストレマドゥーラ州産のパタ・ネグラ・ハム5本が授与されます。 詳細については、www.certamenelpecado.com をご覧ください。
アニメーション、フィクション、ユーモア、メイド・イン・エストレマドゥーラの短編映画に贈られる賞。 また、パブリックアワードも用意しています。
上映会に出席する大勢の観客や、さまざまな広場や特別な美しい建築空間を上映場所として使用している点が際立っています。
2021年、「ヨーロッパ最大のリトルフェスト」は「世界をリードするインディーズ映画祭の1つ」に選ばれました。-ハリウッドレポーター
アメリカの映画評論家クリス・ゴアが評価する「究極の映画祭ガイド」で世界のインディペンデント映画祭トップ5に選ばれ、MovieMakerによって「世界で最もクールな映画祭トップ25」にランクインしたオルデンバーグは、革新的でインディペンデントな映画製作への強いコミットメントにより成功を収めてきました。
「今日、ヨーロッパでインディペンデント映画の約束の地と言えるものがあるとすれば、それはオルデンブルクだ。」-Acred-L'actualité des Festivals de Cinéma
バラエティ、ハリウッド・リポーター、スクリーン・インターナショナルなどから「ジャーマン・サンダンス」と名付けられたオルデンバーグは、親密な雰囲気と創設目的を維持しながら発展してきました。インディペンデント映画製作者の多様な声とビジョンを称え、支援し、映画祭が依存するアーティストの創造性を称え、映画製作者、観客、メディア専門家のためのユニークな体験と刺激的な出会いの場を作ることです。
「決断力、映画好き、極限への開放性で有名なオルデンブルクは、その素晴らしいプログラミングに感銘を受けました。」-GRIP
さらに、映画という共通言語を通じて人々の意識を高め、世界間の架け橋を築くために、オルデンブルクは「北のアルカトラズ」として知られる実際の安全性の高い刑務所環境で、投獄された個人とその経験を一般の人々と共有する定期的なプログラムの一部を毎年上映する世界で唯一の映画祭です。
「オルデンブルクはディスカバリー・チャンネルとして繁栄している。」-スクリーン・インターナショナル
オルデンバーグでは、新しいアーティストの発見を支援するほか、ダレン・アロノフスキー、ブライアン・デ・パルマ、スティーブン・ソダーバーグ、マイケル・ポリッシュ、ジョニー・トー、パク・チャヌク、モンテ・ヘルマン、北野武などの著名な映画製作者による映画のドイツ初演も開催されています。 主賓には、ジム・マクブライド、ラリー・クラーク、フィリップ・ド・ブロカ、アンジェイ・ズラウスキー、ケン・ラッセル、ジェリー・シャッツバーグ、ジェームズ・トバック、ラドリー・メッツガー、テッド・コッチェフ、フェドン・パマイケル、ジョージ・アーミテージ、クリストフ・オノレ、エドワード・R・プレスマン、ブルース・ロビンソン、ウィリアム・フリードキン、オノレが含まれますアソニティス、ピーター＆ジョン・ハイアムズ。彼らは全員、作品の回顧展のためにフェスティバルに参加しています。
「映画と同じくらい印象的だったのは、映画祭そのものだった。トーステン・ノイマンのインスピレーションを受けた監督の下、知的なシネフィリアと、民主的な平等というのんびりとした雰囲気が組み合わされた。」-サイト・アンド・サウンド
ニコラス・ケイジ、シーモア・カッセル、アジア・アルジェント、キーラ・ナイトレイ、デボラ・カーラ・アンガー、ミラ・ソルヴィーノ、ボブキャット・ゴールドスウェイト、マイケル・ワドリー、ジョアンナ・キャシディ、ルーク・ウィルソン、ベン・ガザラ、ステイシー・キーチ、アマンダ・プラマー、キース・キャラダイン、マシュー・モディーン、ショーン・ベイカー、アンドレア・ラウマティー・ドゥとノエミー・メルランは、名誉あるゲストとして、または彼らに敬意を表してトリビュートとして出席した多くの人々の中にいます。
「ヴェネツィアやトロントと並んで、オルデンブルクはインディペンデント映画の最も重要な秋のフェスティバルの1つと見なされています」-de Telegraaf
ドイツ映画産業の最も重要な秋の映画祭リスト（Blickpunkt Film）で #1 位、ヴェネツィアとTIFFに次いで国際的には #3 と評価されているオルデンブルクは、「ヨーロッパのインディペンデント映画祭で最も重要な映画祭のひとつ」（Tagesschau）と見なされています。
「オルデンブルクは映画館の巡礼地です。」-Die Zeit
マカオ国際短編映画祭（「フェスティバル」）は、海外およびマカオの短編映画およびミュージックビデオ制作者がこのフェスティバルに参加するよう動機付けることを目的とした、毎年恒例の世界的なオーディオビジュアルフェスティバルです。
映画祭は2つのコンペティションから成り立っています。
-ショート国際短編映画コンペティション
-ボリューム・インターナショナル・ミュージック・ビデオ・コンペティション
「SHORTS」は、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーションの3つのカテゴリーで最優秀短編映画を表彰します。 また、「VOLUME」は、マカオのオリジナル音楽を取り入れた最優秀賞を受賞したミュージックビデオを表彰します。 マカオのオリジナル曲のリストは、フェスティバルのウェブサイトでVOLUME専用にダウンロードできます。
ショーツは2025年3月16日から5月31日まで、ボリュームは2025年3月16日から7月20日まで応募を受け付けています。
このフェスティバルは、以前は「サウンド＆イメージチャレンジ」と呼ばれていましたが、地元の才能を集めたオーディオビジュアルコンペティションのみに焦点を当てて、2010年に初めて開始されました。 このイニシアチブは、映画、音楽、サウンド、映像分野の専門家と共同で設立されました。優先事項は2つあります。オーディオビジュアル分野におけるクリエイティブ産業の振興と、サウンドや動画デザインの制作に携わる地元の才能を紹介することです。 何年にもわたって、5大陸に広がり、認知度も高まり、2015年にようやく短編映画祭になりました。
映画祭は2025年12月2日から10日まで開催されます。 映画祭の週には、「SHORTS」公式セレクションと「VOLUME」ミュージックビデオ公式セレクションの公開上映、映画制作、開発、国際映画祭のキュレーションと運営に関するマスタークラス、「オーディエンスチョイス」への観客投票、ガラアワードセレモニーなど、一連の文化プログラムがマカオ各地の会場で予定されています。
**最も人気のあるIMDbの年次フェスティバルの1つに参加しましょう！ **
ブリストル・インディペンデント映画祭へようこそ。 私たちは英国で最も急成長しているインディペンデント映画祭の1つです！
2016年に始まって以来、120カ国以上から作品が寄せられています。 私たちは国際映画祭であることに誇りを持っています。 私たちは、映画製作者に最高の機会を提供し、彼らが当然の評価を受けられるよう支援するために、さまざまな賞を主催することで、世界中のインディペンデント映画製作者を促進、表彰、支援することを目指しています。 短編映画、ドキュメンタリー、長編映画、アニメーション、脚本など、さまざまなジャンルからの応募を歓迎します。
なぜBIFFなのか？
•私たちは、インディペンデント映画製作者のコミュニティと、インディペンデント映画や応募者の作品を賞賛できる環境を作ることを目指しています。
•各イベントには、各受賞者に関する情報と連絡方法が記載されたネットワーキングブックレットを提供しています。 また、トロフィーやウィナーパックも提供しています。
•シーズンごとに、お気に入りの作品に賞金を贈り、今後のプロジェクトの資金調達に役立てています。
•最後に、私たちは応募者との個人的な関係を築くことを目指しています。 私たちはいつも、ついに映画製作者/脚本家と会い、彼らの功績を直接祝うことができることを楽しんでいます。
なぜブリストルなのか？
ブリストルは最近、シドニー、ローマ、ゴールウェイなどと並んで、ユネスコによって「映画の街」として認められました。 私たちはブリストル最大のインディペンデント映画の祭典であることに誇りを持っており、インディペンデント映画製作者の拠点となることを目指しています。
審査プロセス？
私たちの応募作品は、国際的な業界専門家の審査員によって審査されます。 各作品は、シネマトグラフィー、ライティング、ペーシング、クリエイティビティなど10種類のカテゴリーで評価されます。 これにより、どの投稿作品が最終段階まで進むかを判断しやすくなります。最終ステージでは、審査員グループによる視聴が行われ、最高品質の作品のみが選ばれるようになります。
皆さんの作品を楽しみにしています。第7回インディペンデント映画の祭典でお会いできることを楽しみにしています。
アラウンドインターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン。
長編、ショートパンツ、ドキュメンタリー、実験、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4大集会を毎年開催する独立イベントです。 国際社会は、ARFF公式ローレルに奉仕するためにオールジャンルの作品を評価し、4つの目的地の年次国際イベントに参加するよう全員を招待します。 ARFFバルセロナ、パリ、アムステルダムの参加者は、毎年恒例の授賞式で授与されるトレーラーショーケースで上映され、毎年恒例のイベント中に認定されます。 したがって、すべてのARFFファイナリストには、一年を通してフェスティバル全体で最高の成績を収めるために、複数回言及されます。 ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する4つのイベントすべてに参加するには、本日提出してください。 Festhome を介して行われた投稿は、毎年恒例のイベントに対して直接評価され、選択されます。 月次選択は、他の関連プラットフォームで利用できます。
お会いしましょう！
ASUFICC-アスンシオン国際現代映画祭は、リスクを冒して反省を招く作品を発表するユニークな作家を通じて、世界中の現代映画を紹介することを目的として生まれたイベントです。 アスンシオンとパラグアイの社会に共感する社会問題を強調し、優れた映画撮影プログラムを通じて、映画体験と社会の問題について、より感受性と意識を高めた観客の形成を目指しています。 同様に、国内のクリエイターたちが出会い、プロモーションを行う場となることを目指している。
