7年間にわたり、Oftálmicaはこの州で最も重要な映画ショーの1つとして、また同国の南東部で最も傑出した作品の一つとしての地位を確立してきました。 ショーの目的は、プロモーションを生成することです, 展示スペース、公共と映画製作者の間の対話, 都市と国家の文化の発展に貢献します.
このため、すべての国内外の視聴覚プロデューサーは、Xlapa、ベラクルス、メキシコで開催される 7 番目の国際独立映画展 OFTÁLMICA 2020、この呼び出しに参加するために招待されています。
次の上映:
2020年12月11日→フランス、オネ＝ル・シャトー、ユリス
2020年12月8日 → オーストリア、ウィーン、ヴォティフ・キノ
2020年11月26日 → ケベック州ケベック州ル・ドーム
11月13日～15日 → ブラック・ボックス・シアター（オーストラリア、ドライスデール）
2020年11月12日 → イギリス・オックスフォードブルックス・ドク・クラブ
2020年9月23日→3C、フランス、エクス＝アン＝プロヴァンス
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「99.mediaは、世界中から厳選されたドキュメンタリーのセレクションで、異常な生活に急降下します。」— ロブ・アルダーソン、WePresent
99.mediaは、オンラインと実際の生活の両方で、ドキュメンタリー映画祭の新しい種類です。
これは、6つの言語（英語、スペイン語、フランス語、ポルトガル語、ドイツ語、イタリア語）+私たちの言語が話されているさまざまな都市でのライブ上映のシリーズでドキュメンタリーをストリーミング無料と非営利のビデオプラットフォームです。
私たちの目的は、多言語主義のおかげでドキュメンタリーを民主化し、映画制作者がより広い観客とより多くのインパクトを得るのを助けることです。
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「99.media 世界と映画を共有する美しいキャンペーンに着手しました。 私の映画をアラビア語と英語から半ダースの言語に字幕を付けると、私がずっと夢見てきた方法で異文化の影響を受ける扉が開かれます。 強力な芸術作品を世界と共有するという彼らのイニシアチブは、高貴な呼びかけであり、私の映画が新たな人々に届いているのを見てきました。 自分の映画を自分のプラットフォームでプレイする機会に感謝しています。」
— マシュー・K・フィルポ
「99.mediaは私のドキュメンタリーを5つの言語に翻訳し、最終的には映画がはるかに広い視聴者に届き、世界的に関連性を持たせるのを助けました。 映画は見られるように作られており、このような国際的な視聴者に到達することは非常に貴重です」。
— ルーカス・シュランク, 映画監督
「私の短いドキュメンタリーは、99.mediaによって5つの言語に翻訳され、より多くの露出を得ることができ、世界的なリーチを大幅に拡大しました。 私はチームに対して多くの尊敬と信頼を持っています。チームは常にプロフェッショナルで正直なファッションで私を扱っており、ショートフィルムへの情熱と映画製作者への尊敬の多くを持っていると信じています。」
— アンディ・オクスリー, 映画監督
ニュージャージー州で最優秀映画祭に選ばれたThe Monmouth Film Festival, Inc.は、501 (c) (3) ニュージャージー州の非営利団体で、全国、そして世界中の映画制作者の宣伝とつながりを目指しています。 フェスティバルは、アーティストが自分の作品を展示する機会以上のものであり、ワークショップ、ネットワーキング、Q&A、業界のゲストとの特別なパネルを通じた教育機会のフォーラムです。洞察、成長、インスピレーションを提供します。 私たちのユニークなプラットフォームは、高予算と低予算の作品を含むすべてのレベルの映画制作者が見て、聞いて、映画観客やプロモーターや他のアーティストと交流できる雰囲気を作り出そうとしています。 毎年、Netflix、ABC、ディズニー、ニコロデオン、バイアコム、バックステージなどの偉大なメディア企業から、ニューヨーク、ニュージャージー、ロサンゼルス（および世界のすべての地域）からの業界のゲストを尊敬し、モンマス映画祭に出席し、映画制作者と交流します。 ニュージャージー州の絶賛されたトップクラスの映画祭に提出し、参加する機会をお見逃しなく！
ニュージャージー州レッドバンクのツー・リバーシアターで2020年8月14日～16日帰り。
政府機関、そして若手監督による国際開発に関する世界初の映画祭。
フェスティバルの目的
これらのテーマに基づいて制作された映画の上映を通じて、映画製作者/クリエイティブが協力して、自由の三本柱に対する意識を高めるよう奨励してください。
自由と環境の三本柱
* 貧困からの自由：国連の持続可能な開発目標の達成を通じて
* 恐怖からの自由：集団の安全と平和をもたらすための努力を通じて。
* 尊厳をもって生きる自由：世界人権宣言によると、すべての人に正義を適用することで。
開発:貧困、シェルター、医療、教育、ジェンダー、ガバナンス、金融
人間の安全保障:紛争予防、紛争解決、平和維持、シェルター、移住
人権:ジェンダー、教育、尊厳、参加
環境：生態学的問題、自然災害への備えと影響、持続可能性、新技術
ショートフィルム:上記のいずれか
若手映画製作者：25歳未満
TRAVEL FILM International Film Festivalは、プロと愛好家の両方によって制作された世界中の最高の旅行、アウトドア、自然、アドベンチャー映画を集め、ロシア語圏の観客に知ってもらうのに役立ちます。
2024年2月17日から18日にかけてロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典では、最優秀作品はすべて大画面で上映され、メイン賞と「ベストトラベルフィルム」の称号をめぐって争うことができます。 スタンドアロンノミネートの賞品についても同様です。
このQFフェスティバルの目的は、性的多様性とLGBT+コミュニティの人権擁護を中心テーマとする作品を支援しながら、質の高い映画を上映するスペースを提供することです。 同時に、このイベントは、この種の映画の制作に関わるすべての人々だけでなく、将来同じことをしたいと考えている人々や前述のテーマに興味を持つ人々の出会いの場にもなります。 この映画祭は、映画を上映したり、アイデアや経験を交換したりすることで、創作プロセスに関わる人々と関心のある人々の両方が経験を共有し、力を合わせることができるような扉を開きます。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
BEFFの唯一の目的は、映画製作のジャンルに関係なく、あらゆるタイプの映画メーカーを鼓舞し、集結させる映画文化を発展させることです。 BEFFはまた、あらゆる形で創造性を高く評価し、促進することを目指しています。それは、世界へ、そして多様な視聴者に映画や写真です。
このイベントは、コルカタの華やかなレッドカーペットのイベントです。 参加者は、自分のアイデア、イデオロギーや文化的なinnuendosを交換する優れた機会を持っています。 受賞者は、審査後に観客と会う機会があります。
最優秀アニメショーツ-最初の「世界一周」アニメ映画祭。
祭りの目的は次のとおりです。
「アクション」、「冒険」、「コメディ」、「ドラマ」、「ファンタジー」、「マジック」、「超自然的」、「ホラー」、「謎」、「心理的」、「ロマンス」、「SFの」ジャンルで世界最高の短編映画を世界中の映画愛好家に知らせる。
で有能なアニメ映画監督を発見し、世界に向けて開放しました。
フェスティバルは、最高のアニメショーツのグローバル上映です。 最近、フェスティバルには、イギリス、ポーランド、スペイン、メキシコ、ラトビア、ウクライナ、ベラルーシ、アルメニア、カザフスタン、ロシア、南アフリカ、カナダなどの国々で販売代理店や映画館のパートナーがいます。
まず、映画は選考委員会のメンバーによって予め見されています。
第二に、最高の短編映画が選ばれた後、映画の権利者は、フェスティバルのワールドツアーに参加することが提案されています。
最後に、さまざまな国の映画家が最高の映画に投票することができます-ベストアニメショート。
フェスティバルでは、映画のプレビュースクリーナーがオンラインで提出する必要があります（プライベートYoutubeまたはVimeoのリンクのみ）。 DVDなどの物理的な提出は受け付けていません。
FAM 2020 — 24 Florianópolis 視聴覚メルコスール、フェスティバル、フォーラムは、メルコスールの視聴覚統合に焦点を当てた、公共の形成、地域生産と部門の専門家の会議の普及のためのスペースです。 この規制は、オブジェクトとして祭りを構成する競争力のあるショー, 国民へのオープンコールと選択体制によって形成される, だけでなく、非競争的なショーのキュレーターシップの通信チャネルを促進します.
Illusive Eye（イリュージョンアイ）という名前は、連続的に画像に素早く露出することで生じる錯覚から動きを生み出し、脳内でアニメーションが起こる光学的プロセスを呼び起こします。 アニメーションは、現実の限界から私たちを解放してくれる、信頼できる宇宙の構築を可能にします。
現在の通信技術の登場により、アニメーションは映画、教育、ビデオゲームよりもさらにその地位を確立しています。 現在、インターネットや携帯電話、モバイルアプリケーション、デバイスや施設とネットワークの相互接続により、アニメーションはユーザーと世界との間の対話言語の不可欠な部分となっています。
この視聴覚言語は、人間の想像の限界まで議論の視野を広げました。技術的にはその進化により、没入感のある体験と高い共感をもたらす幻想的な渦が開かれ、あらゆる年齢層と世界中の多くのファンが参加し、美的貢献とさまざまな深みのあるテーマを開発することで、現実を克服することができました。
この創造性の深淵に敬意を表し、そこに没頭するための招待状として、このミーティングスペースはクリエイター、学者、アマチュアのために作られました。 現在の映画の物語におけるその強みだけでなく、GIF、ミーム、ステッカー、絵文字、ヘッダー、ソーシャルネットワークのシンボル、インターフェース要素、バナー、プロモーションなど、目の錯覚から生まれたあらゆる種類の要素など、この視覚表現手段に基づいて構築された他の種類のスピーチの存在も示したいと考えています。
サンチャイルド第14回国際環境フェスティバル（SunChild IEF）は、2026年10月にアルメニアで開催され、世界中から厳選された優れた環境映画を上映します。 第14回映画祭は、アルメニアが主催する国連生物多様性条約（COP17）と並行して開催され、文化、保全、地球環境に関する対話が交差するユニークなプラットフォームを構築します。
生物多様性の喪失が人類が直面する最も緊急な課題の一つとなっている今、SunChild IEFは、自然、種、生態系、人々の物語を世間の注目を集めることを目指しています。 映画やディスカッション、地域社会との関わりを通じて、このフェスティバルは、より持続可能で生物多様性に富んだ未来のために、学び、つながり、解決策を思い描くための場を創り出しています。
選抜された映画製作者や監督はアルメニアに招待され、上映会、討論、公開イベントに参加します。これにより、生物多様性保全にとって世界的に重要なこの時期に、映画製作者、専門家、青少年、観客間の直接的な対話を促すことができます。
映画祭について
野生生物・文化財保護財団（FPWC）によって設立されたサンチャイルド国際環境映画祭は、南コーカサスで最初で唯一の環境映画祭です。 過去数年にわたり、150か国以上から780本以上の映画が上映され、環境に関するストーリーテリングと対話の場として認められてきました。
映画上映以外にも、SunChild IEFではワークショップ、会議、展示会、公開討論、クリエイティブなイベントなど、幅広い活動が行われています。 フェスティバルでは年間を通してアルメニア各地を巡回し、教育上映や地域密着型の取り組みを通じて子どもや青少年を積極的に参加させ、環境問題への地域活動や創造的な対応を促しています。
SunChild IEFは、生物多様性、野生生物、生態系、環境責任を公の議論の中心に置き、地域レベルと国際レベルの両方で環境意識と参加を強化することを目指しています。
第14版のテーマ：生物多様性の保全
SunChild IEFの第14版は、生物多様性の保全に専念し、種、生息地、生態系、そして地球上の生命を支える複雑な関係の保護に焦点を当てています。 フェスティバル内の映画やイベントでは、アルメニア、南コーカサス地域、そして世界における生物多様性の喪失、自然への人的影響、保全活動、回復への取り組み、そして生態系の回復への道筋を探ります。
生物多様性保全に関連する課題と解決策の両方に焦点を当てることで、映画祭は多様な観客の間で責任、対話、行動を促すことを目指しています。
映画カテゴリー:
• 長編環境映画（コンペティション）
生物多様性の保全、環境劣化、種の保護、生態系の回復、人間と自然の関係をテーマにしたドキュメンタリー映画。
2025 年 3 月以降に公開された映画が対象となります。
所要時間:45 分から 3 時間。
より長い映画については、SunChild IEFにお問い合わせください。
• 環境短編映画（コンペティション）
生物多様性に関連するテーマに焦点を当てた短編ドキュメンタリーまたは架空の映画。これには、保全に関する課題、地域および地球規模の環境に関するストーリー、革新的な解決策などが含まれます。
2025 年 3 月以降に公開された映画が対象となります。
所要時間:5 ～ 45 分。
• 生物多様性のための青少年の声 — ドキュメンタリー（コンペティション）
このカテゴリーは、若い映画製作者が制作した環境ドキュメンタリーに特化しています。 国連の基準では、青少年とは15～24歳の個人と定義されています。
この年齢層の映画製作者は、少なくとも1つの重要なクリエイティブな役割（監督、共同監督、リードプロデューサー）を担わなければなりません。 このカテゴリーでは、生物多様性の保全、環境問題、未来を形作る解決策について、若者の視点に焦点を当てています。
2024年3月以降に公開された映画が対象となります。
所要時間は 5 分から 120 分です。
• ジョン・バートン自然保護賞
故自然保護活動家のジョン・バートンにちなんで名付けられたこの賞は、世界中の自然と生物多様性を保護するために尽力した個人やイニシアチブを描いた優れた映画を表彰するものです。
この賞は、自然保護のリーダーやチェンジメーカーについての強い監督ビジョンとインパクトのあるストーリーテリングを称えるものです。
2025 年 3 月以降に公開された映画が対象となります。
• ノンコンペティション：環境教育と環境啓発
この非競争型プログラムでは、生物多様性、気候、野生生物、持続可能性など、幅広い生態学的トピックに関する環境教育と国民の意識向上に貢献する映画を歓迎します。
2023 年 3 月以前に公開されたあらゆるジャンルの映画が対象となります。
所要時間:5 分から 2 時間。
短編映画または長編映画については、SunChild IEFにお問い合わせください。
前書き
Imagina a.c. APSが主催する第24回モンフィルムフェストは、2026年7月2日から7月11日まで、モンベッロ・モンフェッラート（トリノ）で「どこでも」モードで開催されます。 映画祭の目的は、映画を通して物語を語り、新しい声や才能が生まれるきっかけを与えることだ。 今回のテーマは「This Land Is My Land」（クエスタ・テラ・エ・ラ・ミア・テラ）で、モンフェッラートと地球の複雑さと美しさへのオマージュです。
ミッション
「制作の仕方」を定義し決定する「ゲーム」を通じて、新しい物語や映画の才能を探求すること。
独自性と特徴:MonFilmFestは、モンフェッラートの「国境なきシネマゲーム」としてのルーツを維持しながらも、世界に門戸を開いてきました。 私たちの規則では、モンフェッラートを起点に、物理的、人間的、政治的、経済的複数の側面から地球を語るという考え方から始め、過去のガイドラインに沿ったガイドラインを定めています。その発想は、地球が直面する明らかな環境上の重要性と回復力に富む美しさを強調するものです。
フェスティバル・セクション-シネマ・ゲーム
1. セブンデイズ・フォー・ア・フィルム（映画のための七日間）
これがモンフィルムフェストの核心です。脚本から上映まで、わずか7日間で短編映画を制作するというチャレンジです。 このセクションは次の 2 つのモードに分かれています。
1. オンサイト
招待された作家はモンベッロ・モンフェッラートに移り、そこで完全にテリトリー内で映画を撮影します。
詳細：最大5名までのホスピタリティを保証します（食事と宿泊費を含む）。
クルーは自分の車両を所有し、撮影および編集機器を装備している必要があります。
2. オフサイト
招待された作家は、オンサイトモードと同じ時間枠を尊重して、どこにいても映画を制作します。
詳細：地域的な制約はありませんが、招待された参加者に送付される規則に記載されている特定の規則が適用されます。
2. ショーケース (ベトリーナ)
2024年1月1日以降に制作された映画作品の調査と上映に特化したセクション。 ジャンル、期間、スタイルに制限はありません。 FESTHOMEプラットフォームは映画をホストし、世界中の視聴者が視聴できるようにします。
3. チャット、アクション！ (チャットは楽しい!)
チャットは素晴らしい！ は、人工知能を使って四手書きで書かれた映画のプリプロダクションに特化した新しいMonFilmFestゲームです。 最近の白熱した議論の末、2023年の第21回に開始されたこのプロジェクトでは、脚本家とAI開発者が協力してオリジナルの脚本を制作します。
最初のステップは、短編映画のあらすじ、主題、扱い、脚本をすべて 7 日以内にイタリア語で、人工知能の提案のもとで書くことです。 チャットボットのソフトウェアは、組織から参加者に指示されます。 この作品の独占的な著者は、アルゴリズム著作権に関連する特定のリスクから協会に補償する人間の参加者です。
国際コンペティションでは、最優秀サウンドトラック、そして最優秀映画音楽作曲家がグランプリを受賞します。国際コンペティションでは、最優秀サウンドトラックが授与され、さらに最優秀映画音楽作曲家には、パルマのシンボルでありながら、ジュゼッペ・ヴェルディが制作した最も有名な女性ヘロインの名前を表す花であるグランプリ「VIOLETTA D'ORO」（ゴールデン・ヴィオレット）が授与されます。一般市民による。
一等賞に加えて、最優秀映画賞には「ヴィオレッタ・ダルジェント」が、最優秀監督賞、最優秀写真賞最優秀俳優賞、最優秀脚本賞、最優秀短編映画賞には「ヴィオレッタ・ダルジェント」が授与されます。
このイニシアチブの目的は、観客に最近の重要な特徴を指摘することだけでなく、詩や映画自体の成功にとって不可欠な要素としての楽譜の価値を強調することでもあります。
さらに、このコンテストは、映画製作者やプロデューサーが、さまざまな観客や優秀な国際審査員に自分の作品を披露する機会にもなります。
長編映画に関するセクションに加えて、短編映画に関するセクションも用意されており、コンテストに参加して専用の賞が授与されます。
国籍、主題、長さを問わず、長編映画やビデオ（音楽作品だけでなく、ドラマ映画、コミック、歴史やテレビ番組など）にも参加できます。
特別部門：「ダンス賞」を授与する審査員によるダンス短編映画。
授賞式は、2026年9月26日午後5時にパルマのカーサ・デッラ・ムジカでディナーガラとともに行われ、ノミネートされた映画のすべてのプロデューサーまたは監督が招待されます。
登録の締め切り：2026年6月10日。
スポンサーであるSaphira GroupのCEOであるKatie Partridgeから、新世代の映画製作者/アーティストを支援するために、新進気鋭の才能に2,500ポンドの賞金が贈られます。
ニュールネッサンスロンドン #8
イギリス映画や国際映画の数が多いほか、NRFFロンドンには新進気鋭のタレント（映画業界でキャリアを積む才能あるZ世代、デビュー、または初期段階の映画製作者）のためのカテゴリーがあります。
これまでの受賞者と候補者は、主要な国際賞を受賞したり、最初の長編映画を監督したりしています。
ファーストフライトヤングタレント映画賞
受賞者はゴールドフィンチのスタジオに招待され、ファースト・フライトとそのエグゼクティブ・プロデューサーの1人と1対1のコンサルティングを行います。 ファースト・フライト・フロム・ザ・ゴールドフィンチ・スタジオは、10月1日（日）にコートハウス・ホテルで開催されるニュールネッサンス賞授賞式でこの賞を授与します。 ファースト・フライトは、短編映画「アイリッシュ・グッバイ」で英国アカデミー賞を獲得したばかりで、最優秀実写短編部門でもオスカーにノミネートされました。
ニュールネッサンスロンドンについて
ロンドンを拠点とする私たちのフレンドリーで親しみやすいアートハウスフェスティバルは、今日最も質の高いインディペンデント映画を宣伝することに心から情熱を注いでいます。 ニュールネッサンスは、レインダンスやエステティカ（ロンドンメトロ、O1.08.16）と並んで「英国有数の映画祭」と評され、ヴォーグ、GQ、iD誌などの評判の良い出版物に掲載され、IMDBに登録されている映画祭でもあります。
映画製作者は目の肥えた観客であり、世界中の映画製作者から100件以上の5つ星のレビューをいただいていることは、映画製作にかける努力と配慮に対する私たちのコミットメントと敬意の証です。 2021年以降、寛大なスポンサーのおかげで、有能な新進気鋭の映画製作者を支援するために賞金を授与しています（下記参照）。
成功事例
ほんの数例を挙げると、オスカーを受賞した映画（サイレントチャイルド、2017年）、または後に主要な配給契約を結んだ映画（ア・バード・フライー、2022年、アヴィ、2022年、ロイ、2022年、ア・リビング・ドッグ、2021年、イントゥ・ザ・ミラー、2019年、ユー・ゴー・トゥ・マイ・ヘッド、2019年、ファントムペイン、2018年）を上映してきました。
映画祭の規模は比較的小さいものの、毎年多くの短編映画や長編映画の中から素晴らしい作品が数多く上映されています。 さらに、伝統的に多くの映画製作者や俳優が出席し、生産的な人脈作りも盛んに行われています。
キュレーション:芸術性を駆使した映画、感動的なストーリー
映画はユニークなメディアであり、NRFFの使命は、インスピレーションを与えるインディペンデントなアーティストやストーリーテラーを支援し、支援することです。 これには、実験的な作品、感情を揺さぶるドラマ、音楽、ダンス、そして新進気鋭の才能が含まれます（下記参照）。
私たちのフェスティバルは、アーティストとそのストーリーを中心に構成されています。 そうすることで、刺激的なストーリーテラーが集まる国際的なコミュニティを確立することを目指しています。 私たちは、現在の流行を追い求めることや、政治的に意見が分かれることには興味がありません。 私たちは、真に想像力に富み、感情に訴え、人生を肯定するストーリーを求めています。 私たちの活動の中心にあるのは、素晴らしいストーリーを伝えたいという情熱です。
フェスティバルのキュレーションは決して簡単ではありませんが、私たちは毎年、温かく、インクルーシブで、真に威厳のある環境で、素晴らしいプログラムをまとめるよう努めています。 昨年のプログラムはww.nrff.co.ukからオンラインでご覧になり、私たちが定評のあるキュレーションの質を実感してください。
ニュールネッサンスロンドン 2023
2023年は、クリエイティブアートの多様性と革新性で知られるロンドンで8年目を迎えます。 9月の3日間、ロンドンの中心部で約100本の優れた映画を上映します。 プログラムには、短編物語、長編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ダンスビデオ、ミュージックビデオ、ネットワーキングパーティ、授賞式が含まれます。
映画祭と並行して、脚本コンテスト、映画業界の専門家による一連のマスタークラス、映画製作者によるパネルディスカッション、映画製作者質疑応答、その他のネットワーキングの機会も開催されます。
新進気鋭の才能賞
イギリス映画や国際映画の数が多いほか、NRFFロンドンには新進気鋭のタレント（映画業界でキャリアを積む才能あるZ世代、デビュー、または初期段階の映画製作者）のためのカテゴリーがあります。 選ばれた人は賞金を獲得できます。 2021年と2022年にこのスポンサーを見つけましたが、2023年も新進気鋭の人材を対象としたこれらの賞金を引き続きサポートすることを発表できることを嬉しく思います。
提出する前に、当社の規則と規約をお読みください。
主な日程:
2023年の応募を受け付けます。 フェスティバルは2023年9月中旬から下旬に開催され、すべての出場者にはイベントの少なくとも4〜6週間前に通知されます。
インディペンデント映画界の支援
映画製作者に舞台を提供するだけでなく、ソーシャルメディア、特にInstagramやFacebookを通じて熱心な視聴者を獲得することで、インディペンデント映画コミュニティを強化することが私たちの情熱です。 映画祭期間中やイベント終了後は、監督、脚本家、プロデューサー、俳優同士の交流を積極的に奨励しています。 そうすることで、新しい芸術的コラボレーションが生まれました。
ニュールネッサンス卒業生
ニュー・ルネッサンスの元参加者および/または受賞者には、オスカー賞を受賞したクリス・オーバートンとレイチェル・シェントン（サイレント・チャイルド）、オスカー賞を受賞した女優のウーピー・ゴールドバーグ（パレス）、英国アカデミー賞とエミー賞を受賞した女優のアンナ・フリエル（ザ・シー）、グレート・エクスペクテーションとトップボーイのディレクター、ブレイディ・フッド（スウィート・マディ・ストーン）、オスカー受賞作家/監督のジェームズ・ルーカス（ペイント・ザ・ドラゴンズ・アイズ）女優ソフィア・マイルズ（オール・ザット・グリッターズ）、英国アカデミー賞受賞俳優ジョージ・マッケイ（インフィニット）、アイヴァー・ノヴェロ受賞ミュージシャン、ゲイリー・ケンプ（InSolo）、英国アカデミー賞受賞＆エミー賞ダブルノミネートドキュメンタリー監督のゾーイ・ドブソン（ザ・カニング・マン）、英国アカデミー賞受賞のアニメーター、カトリオナ・ブラック（ユー・アー・アット・ザ・ボトム・オブ・マイ・マインド）、エミー賞を受賞した女優タチアナ・ミスラニー（ソウルズ・オブ・トータリティ）、オスカーにノミネートされた撮影監督のジャリン・ブラシュケ（ア・ミリオン・アイズ）、英国アカデミー賞にノミネートされた監督ショナ・アウアーバック（ルディ）、俳優トム・カレン（ソウルズ・オブ・トータリティ）、英国アカデミー賞ノミネート女優セリーヌ・バッケンズ（プランゴーバー）、サイレント・ウィットネス女優エミリア・フォックス（ザ・ゴースト）、シカゴ俳優ダレン・デイ（ルディ）、ラグドール俳優アリ・クック（ザ・カニング・マン）、オリヴィエ賞ノミネート女優エイミー・レノックス（近く）、学生オスカー受賞者のトリスタン・ホームズ（ザ・フラジャイル・キング）と学生オスカー受賞者のアリエル・ヘラー（マンモス）。
「COMMFFEST」は、現状や社会に影響を及ぼす問題を代表する様々な地元・国際映画を紹介する映画・芸術祭です。 COMMFFESTは、新興映画制作者、アーティスト、ミュージシャン、グローバルコミュニティのステークホルダーが自由に表現し、より個人的なレベルで観客とつながる機会を提供します。 この映画、映画制作者、観客のユニークなブレンドは、思考を誘発し、変化を促進するアイデア、態度、感情のさらなる理解と探求を刺激するダイナミックな雰囲気を作り出します。私たちが住んでいるコミュニティから始めます。
