サンタマ
リアカプアベテールの映画コミッションリージョンカンパニア
CAMPANI シネマトグラフィックフェスティバルコーディネーション自治体との
コラボレーションでミトレ
オ映画祭協会 2019 ショートフィルムのための国際コンペティション「COURAGE」
ベスト RT映画賞 2019
期間:10 分
年齢制限著者:25 年
N.B. イタリア語と英語以外の言語の短編映画は、英語またはイタリア語の字幕/対話を持っていない場合、考慮されません! 11月@@
25日-2019年12月1日
（暫定日）
「誰でも夢は山を動かすことができます。」 (フィッツカラルド、W.ヘルツォーク) 文化協会ミトレオ映画祭
は、同じ名前の祭りの第 19 版のため、25 歳未満の映画制作者によって作られた 10 分の最大持続時間と国際短編映画のための選択呼び出しを発表「 勇気」.
勇気は、メインプラットではないだけであるべきですが、それはまた、言語と感情、ストーリーが展開する設定や雰囲気、著者が彼の物語（コメディドラマなど）を語るジャンルの全く種類。 また、勇気はまた、我々はまた、別の方法で、元の視点から動作することができる勇敢な、と大胆な映画メーカーを探しているいくつかの言葉で、彼はパフォーマンスの勇敢な形を選択するようにそのような方法で作者を鼓舞する必要があります。
それは勇気のテーマが明確に作品の概要
と各候補者が申請書と一緒に生成しなければならない著者のノートに表現されていることは基本的に重要です, 除外のペナルティの下で.
目的
このフェスティバルは、表現力豊かで芸術的なショートフィルムの形式を促進し、新しい作家の知名度を高め、映画産業の成果を高め、宣伝し、映画製作者間の経験の交換と比較を促進することを目的としています。
場所と日付
フェスティバルは2023年10月14日にカルチナイア（ピサ、イタリア）で開催されます。
セクション
Smallmovie Festivalは、次の3つのセクションからなる国際短編映画コンペティションです。
A）ショート：あらゆる種類や主題のショートフィルムが公開されているセクション、
最長20分で、オープニングクレジットとクロージングクレジットが含まれます。
B) 35歳未満：この発表の満了時点でまだ35歳になっていない監督が制作した、オープニングクレジットとクロージングクレジットを含めて、あらゆる種類と主題の短編映画が公開されるセクション（最長20分）
C) トスカーナ：トスカーナの監督が監督した短編映画専用セクション。最長20分で、オープニングクレジットとクロージングクレジットが含まれます。
哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学的、心理学的、科学的、人類学的、精神的、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、最終的には言葉では言い表せないかもしれないからです。その点で、映画芸術には一定の利点と大きな責任があります。
フリーシネマ
映画撮影の可能性は問いません。特にレアリティーに関心のある方は歓迎です。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のない機能を備えたオープンな空間であり、作者が独自の言語を開発できるようにします。形式、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にもプロット的にも、芸術と人間における世界表現の大きな謎にアプローチすることを意図した映画の国際的な隠れ家。 信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも、個人的または集団的観点からも、教義なしに。
熟考の詩的な映画
映画製作者の外見、社会的・文化的多様性のすべてにおいて、個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作家の内省から得たインスピレーションや仕事の結果として、どんな映画にも興味を持っている。 日常性、エクスタシー、ディスパリティーを構造化することで、フィルム処理に奥行きを持たせることができます。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他の映画と比較してより絶対的なものです。なぜなら、莫大な予算とより技術的な複雑な映画を作ることができるからですが、最も質素でシンプルな映画が普遍的な場合もあります。
静止画
静止画から、「アマチュア」映画（フランス語の動詞「エイマー」から）まで、無常の映画撮影は、監督がスクリーン上で何を見せるか、どう演じるのかだけでなく、何を見せないかによっても定義づけられます。
現象学
現れたものと消えるもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やその後の消滅。 空虚さ、物事、時間の連続した環境。 談話が上手で、雄弁で、誰でも自分で理解できます。 不在と奇跡：神秘的であり得る共存。
真心、コミュニケーション、コロキウム
コロキウムと観客と映画製作者間のライブインタラクションは非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督への組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
新しい技術、特にスマートフォンのようなハンドヘルドデジタルデバイスの登場により、映画制作プロセスが大きく変化しました。 これは、才能、創造性、ハードワークが予算や業界のつながりよりも重要になる環境を作り出すことで、映画制作者のための扉を開きました。 思考を誘発するコンセプトや感動的な物語を持つ誰もが偉大な映画を作ることができると信じて、祭りは、新世代の作品を紹介し、それはしばしば見落とされることが非常にシンプルで容易に利用可能なツールを使用して才能のある学生を見つけるでしょう：携帯電話。 最初のルール-すべてのフィルム@@
は、携帯電話で撮影する必要があり、コンペティション部門ディレクターは、大学院または大学院レベルの任意の大学の現在の学生でなければならず、1分カテゴリディレクターはグレード1の現在の学生でなければなりません-12。 映画を提出する前に、利用規約をお読みください。
21世紀の第1四半期の終わりまでに、「共通のヤード」によって計り知れないロシア文明の現象は、世界とロシアの両方において、その関連性を取り戻す。
映画祭の主催者の理解における「ロシア」という言葉は、国籍を定義するのではなく、多国籍ロシア世界への文明的およびイデオロギー的な所属を定義しています。
ロシア人は「西洋人」とは異なります。 ロシア人は、西洋文明の代表者の観点から、非論理的で「不採算」な行為をすることができます。自分自身を犠牲にするが、正義の名で。 結局のところ、ロシア人のために-良心と公平性であれば、これは論理的で有益です。
今、全世界が技術的、社会的、経済的、精神的、イデオロギー的な世界的な課題に直面したとき、私たちは再びロシアの世界に何世紀にもわたって優位性を与えてきた無形の価値観の強さの源を見つけようとしています。
2017-2020年にロシア映画祭を開催した経験。「神秘的なロシアの魂」の無尽蔵のテーマを理解する上で、ロシアや他の国の映画制作者の本当の関心を発見しました。 これは、ロシア映画祭が同僚と感謝する映画家の両方との出会いの場所になったロシアの作家映画の若い代表者に特に当てはまります。
ロシア映画祭は、ロシア文明の精神的および道徳的価値を意識的に作品に反映する志を同じくする人々のコミュニティを形成する活発なプロセスがあるパブリッククリエイティブスペースになりつつあります。
X コルトヒホンフェスティバル
ヒホン短編映画祭が開幕
2015年には、その中の並行セクションとして
Aula 18: 全国短編映画コンテスト
配信中:の消失後
象徴的な祭り。3人のプログラマー。
移籍することで本質を維持することにした
フェスティバルはヒホンへ 第2版にあります。
フェスティバルが移る2016年のもの
市の市区町村で、短編映画や音楽に注目した映画祭を企画する。 それ以来
競技セクション（オフィシャルセクション）へ、
アストゥリアスセクション）そしてサンプルセクションへ
(パノラマ・アストゥリアスとミラダ・FICX) は
にぎやかさを与えたコンサートもありました
街の文化空間や
それぞれのプロジェクションをクライマックスにする役目を果たしました。
マリリア、パブロ・ウンドみたいな名前
デストラクション、マレム・ラドソン、タイガー、ダイアモンド
デヴィッド・フェイト... 高いレベルを確認
フェスティバルに生きるミュージカルと、地元や地域の雰囲気を活かしたミュージカル。
2020年、労働文化都市が加わります。
コルト・ヒホン内に新しいスクリーンが設置されました。
これにより、両者のコラボレーションが強化されます。
この地域のすべての文化団体は、2017年にMirada Fixxセクションから始まりました。
ヒホン映画祭とのコラボレーション。
メイン・プログラム（インターナショナル・コンペティション）では、監督の1番目と2番目の長編映画の中から、世界中の映画を定期的に上映します。 そのアイデアは、デビュー間近の、またはキャリアを始めたばかりの新しい映画製作者を昇進させることです。
このプログラムの目標は、比較的知られていない映画製作者の新しい映画ストーリーを見つけて宣伝し、彼らに映画キャリアのスタートを切る機会を与えることです。
この映画祭のアイデアは、この地域や世界中から集まった多くの新人映画製作者によるデビュー作品を上映するための、より広いスペースの必要性から生まれました。
そのため、キネノバ・スコピエ国際映画祭には、プロモーション、支援、インセンティブ、経験の交換、映画賞などの活動が含まれます。 新しい映画製作者が新しいストーリーを紹介し、人類と私たちが住む世界について新鮮な視点を提供する場でもあります。
映画祭とスコピエ市は、新人映画製作者の出会いの場となり、それぞれのキャリアパスの出発点となることを光栄に思います。
アナトミー・クライム-ホラー国際映画祭（A.C.H.I.F.F.）は、インディペンデント映画製作者を対象とした毎年恒例の国際イベントです。 今年、非営利かつ非政府の文化教育機関（B.C.E.O.）である「THE BASEMENT（ザ・ベースメント）」によって設立されました。
アテネ市を拠点に、皆様とお友達と一緒に素晴らしいイベントを開催できることを楽しみにしています。 A.C.H.I.F.F. は、毎年ハロウィーン (10月31日) にギリシャ・アテネ全域で開催される複数日にわたるイベントです。 A.C.H.I.F.F. は、世界中の業界、映画製作者、マスコミの注目を集める、世界的に認められたイベントになることを目指しています。 映画祭は競争が激しく、毎年約50～60本の映画が上映されます。
今日の映画産業は主に独占制であり、制作を成功させるには多額の予算に依存しています。 しかし、この映画祭は、手元に巨額の予算はないけれども、伝えるべき重要なストーリーを持つ人々に声を届けることを目的としています。
インディーズ映画製作者にプラットフォームを提供するという非営利団体の目的の1つに従い、インディペンデント映画製作の大義を推し進めるための手頃な価格のソリューションを提供することができます。
注意:同じ言語の字幕や難しい字幕のない英語映画でも失格となります。 すべての映画には、拡張子が.SRT または.TXTのオープンフォーマットの英語字幕が必要です
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
ブルシティ国際映画祭は、すべての映画製作者や脚本家には、映画は高価な機器よりもはるかに実用的ではない予算とセットであることを理解する国際的に開かれています。
キャラクター駆動のプロットで映画やスクリプトを求めています。
特殊効果よりも人間の表現に頼る洞察力のある物語。 世界中からの@@
映画！ ノースカロライナ州ダーラムで@@
共有！ そこで@@
会おう！
面白くて幻想的でアートハウスのフリージャンル映画の国際映画祭。
オブスキュラ・フィルムフェストは2016年にデヴィッド・ゲインによって設立され、それ以来ずっと彼だけが運営している。 1996年からジャンル映画の熱狂的なファンであり、2004年から毎年いくつかの映画祭に出席し、時にはホラー映画のエキストラとしても活動し、極端な映画コレクターでもあります。
オブスキュラ・フィルムフェストは、映画館ではめったに上映されない面白くて幻想的なB級映画を専門としています。 主に他の普通の映画祭で見られるような大ヒット作やアートハウス映画を上映しています。 それに匹敵する映画祭でさえ、アートハウスを含むようにプログラムを拡大しています。 面白くて小さくて特別なインディペンデント映画が好きで、遠く離れた国からの大規模な作品も想像できる人は、オブスキュラ映画祭で探しているものを見つけるでしょう。荒削りで生々しく妥協のない映画。厄介な小さなホラー映画からアジアの戦いの叙事詩まで、すべてのファンが楽しめるものがあり、退屈することはありません。
最初は小さく、風変わりで、くだらない、堕落したアンダーグラウンド・グラインドハウスの映画から始まりました。一方、オブスキュラは、大きな映画市場で取引されている商業的な中規模の映画も上映しています。
これまでの映画祭のハイライトには、アルゼンチンのファンタジーSFサイバーパンクアクション映画「Daemonium」、ウクライナのスリラー「Egregor」のドイツ初演、フィリピンのゾンビショッカー「Day Zero」、デンマークのホラー映画「Finale」、ゴーストコメディ「Deadtectives」、2つのバックウッズ映画「What the Waters Left Behind」とその続編「Sc. 5年後」。
インドネシアのコミックスーパーヒーロー映画「バレンタイン」とバックウッズ映画「ドリフター」のヨーロッパ初演も上映されました。
もう一つのハイライトは、クレイジーな日本のスプラッターフェスト「Kodoku-Meatball Machine」でした。このフェスティバルでは、この種の最大のフェスティバルや、ユニバーサル/ブラムハウスによるプロダクション「ザ・ハント」など、長い映画祭の歴史を振り返ることができます。
「レッドバッド」と「ザ・グレート・バトル」では、2つのビッグ・バトル・エピックもオブスキュラで上映されました。
ハノーバーで大ヒットした搾取映画「トラウマ」のドイツ初演には、ルール地方からの訪問者も参加しました。
カウボーイ・バックウッド映画「ラッソ」は、オブスキュラでの国際初演の後、数か月後に有名な英国のフライトフェストで上映されました。
2022年、オブスキュラは「オール・スルー・ザ・ホール」と「ヒドゥン・イン・ザ・ウッズII」で最初の2本の長編映画の世界初公開を行いました。
各オブスキュラには、アイルランド、イギリス、ベルギー、フィンランド、デンマーク、スペイン、ギリシャ、ハンガリー、アメリカ、アルゼンチン、メキシコ、そしてもちろんドイツから来た映画ゲストがいて、直接映画を紹介し、質疑応答もできました。
新旧ウェブサイトのアーカイブを含む詳細情報:
https://www.obscurafilmfest.com
https://dvdscot.wixsite.com/obscura
スポーツに関する短編映画、映画、ドキュメンタリーのレビュー。
ピンダロ文化協会は、2022年10月5日から9日までマチェラータ（イタリア）で開催されるOVERTIMEフェスティバルを開催しています。 フェスティバルの主な目的は、すべての芸術、労働者、コミュニケーション手段を通じて、スポーツ、スポーツ練習、スポーツ倫理を提案することです。
これに関連して、ピンダロ文化協会、2022年のOVERTIME FILM FESTIVALは、若い映画を宣伝し、普及させ、目に見えるようにすることを目的とした、短編映画、映画、ソーシャルドキュメンタリーの国際コンペティションです。 このイベントはまた、ディレクター、ビデオメーカー、業界の専門家、または単純な映画やスポーツ愛好家がさまざまな経験を比較して組み合わせることができるイタリアでの予定を作成することを目的としています。
