映画祭の初版は2022年4月に開催される。 私たちは、人類の差し迫った問題に観客の注意を集中させるために、フランスで平和の橋映画祭を作りました。戦争のない世界で、どう生きるか、抑圧なしで、他人の伝統や文化を尊重する方法についての質問への答えを求め、見つけるために。人々、新しい世代のために自然とその多様性を保存する方法。
国際映画祭「平和の橋」は、ドキュメンタリー映画とフィクション映画のコンペティション部門である。 2022年のフェスティバルの目的は、異なる国に住み、異なる文化的起源を持つ人々の相互理解を向上させるために、若い映画制作者の創造的な検索を支援し、国内の長編映画、生態学、歴史、民族誌に関する映画をヨーロッパ市場に宣伝することです。
2022 平和の橋映画祭はオンラインです。 「平和の橋」映画祭の主催者は、フランス「ART SANS FRONTIERES-PONT DE LA PAIX」協会である。
映画祭の組織委員会は、フランスのパリ75008局562、シャンゼリゼ通り78番地、主催者の住所にあります。
TRAVEL FilmFest（TRAFF）国際映画祭は、専門家と愛好家の両方によって制作された世界中の最高の旅行映画を集め、観客に届けるのに役立ちます。
旅行はさまざまです：お金の有無にかかわらず、1日または数年続く、バスと電車、車とバイク、自転車と徒歩、近所または地球の反対側へ、単独またはグループで、プレハブルートと自発的、独立した、または組織化、「オールインクルーシブ」、または限定的 このリストは無限大になる可能性があります。
すべてのタイプの旅行には共通点が1つだけあります。決して退屈ではありません。
今日では、旅行者なら誰でも自分の写真やビデオカメラ、スマートフォンを持ち歩きます。 未処理の旅行ビデオをインターネットにアップロードすることほど簡単なことはありません。 その結果、ウェブには「ゴミ」の動画が詰め込まれています。そこには、慎重にデザインされた本物の旅行映画がうまく収録されています。
撃たれて賢く組み立てられて、ただ溺れるだけ。
私たちの映画祭の目的は、そのような映画に注目してもらうことです。 見る価値のある映画へ。
旅行映画を撮るなら、感想を伝えたいという気持ちが強くなるでしょう。
旅行に興味がある人、そしてあなたが最も惹かれるタイプとスタイルの旅行に興味がある人と。 あなたの仕事を評価してくれる人と。 あなたの模範に従う人たちと一緒に。 次の旅行で一緒に来る人と。 あなたの次の映画の制作に参加する人たちと一緒に。
私たちのフェスティバルは、これらすべての人々を見つけて団結させるために作られています。
人々は週末や祝日なしで一年中旅行します。 そのため、私たちのフェスティバルは一年中開催されています。 暫定結果は四半期ごとに1回、シーズンの終わり（冬、春、夏）に集計されます。 毎年秋には最優秀作品が大画面で上映され、受賞作品が決定されます。
映画祭に参加するために選ばれた映画は、完全なアートワーク（著者の同意がある場合のみ）として、または幅広い視野と議論のための予告編として、当社のウェブサイトやソーシャルネットワークにアップロードされます。 著者は、感謝している視聴者や不満を持っている視聴者からフィードバックを得ることができます。
オンライン映画祭で選ばれたすべての最優秀作品は、2023年10月20日から22日にキプロス島のリマソール（レメソス）で行われる厳粛な最終式典で大画面で上映され、メイン賞と「ベストトラベルフィルム」のタイトルを争うことができます。 スタンドアロンノミネートの賞品も同様です。
現代のものと歴史的なものの両方について、旅行に関する映画のみを認めます。 旅行があらすじの重要な部分を占める映画も同様です。 水上、空中、陸上、海中、森林、海、川、湖、沼地、ハイキング、スキートレッキング、公共交通機関での乗り物、乗り物やバイク、自転車、ヒッチハイク、バスツアーに関するあらゆる種類の旅行や冒険に関するフィクション、制作、アニメ、ドキュメンタリー映画巡礼ツアー、世界一周旅行... ウェブシリーズやミュージックビデオのほか、ストーリーは旅行をベースにしています。
旅行映画の制作者全員が、必ずしも映画業界やテレビ業界で働く専門家であるとは限りません。 これは大多数の競技者にとって単なる趣味です。 しかし、これは彼らの映画が悪いという意味ではありません。 映画の中で語られるオリジナルのストーリーは、予算や創作者の賞よりもはるかに重要な役割を果たします。 予算が大きく、キャストが優秀で、制作チームが多くなくても、良い映画を作ることができます。 君は王国の鍵を握っている。 どうぞ！
プエルト・マドリン・マフィチ国際映画祭は11年間開催されており、アルゼンチンのパタゴニアで開催されるラテンアメリカで最も重要な映画祭の1つです。
このフェスティバルの目的は、長編映画や短編映画など、国内外の映画を上映する機会を提供し、アルゼンチン・パタゴニアの一角から映画の出会いの場と普及を図ることです。
同映画祭では、アルゼンチン国内外の映画製作者に初代映画賞として、「サザン・ライト・ホエール」賞のほか、コンペティション部門による様々な賞が授与される。
MAFICIは設立当初から、世界の新監督たちに賞を授与し、昇進させることを提案している。彼の最初の映画作品は、このユニークな特徴を備えたアルゼンチンで唯一の映画祭である。
一方で、私たちは映画産業の発展と環境への配慮を奨励し、美しいプエルト・マドリンという都市が持つ観光や文化の可能性に貢献したいと考えています。
HorroRiginsは、ホラー脚本家や映画製作者の心の中でホラーが生まれた場所を見ることを認識し、行くことに焦点を当てたエキサイティングなインディージャンルの映画祭です。
HorroRiginsの上映は、ジョージア州アトランタにあるシネヴィシオンアトランテインザハリウッドオブザサウスで開催されます。
ロケーションの特徴は次のとおりです。
複数のスクリーニングと音響機器を備えた150台のロッキングチェア
11フィート×26インチの上映画面
デジタルシネマおよび映画機器
COVID注：COVID-19のおかげで、2020年はオンラインイベントでした。私たちのフェスティバルに近づくと、2021年は私たちのチームによって評価されます。 アップデートにご期待ください。
Horroriginsショートフィルム基金は、このコンテストの資金を使用してショートフィルムに資金を供給します。 HorRiginsが提出によって十分な資金を調達しない場合、500ドルの予算が保証されます。 HorroRiginsは、スポンサーや投稿に応じてこの数を上げるために働きます。 これはオスケア特典の対象外です。 O'Scare アワードの資格を得るには、ホラーショーツを通じて提出する必要があります。
について:
HorroRiginsは、ブランドン・ウェイツによって設立されました。 ブランドンは、ハリウッド映画製作＆脚本プラットフォーム「フィルム・エンパイア」の共同創設者です。 フィルムエンパイアは、映画製作者と脚本家が業界の指導者に会う機会を可能にするコンテストを開催しています。 あなたはで詳細をチェックアウトすることができます:www.thefilmempire.com.
ソーシャルメディアのハッシュタグ:#WhereHorrorIsBorn #WhereHorrorBegins #HorrOrigins
イベントに関するその他のアナウンスは近日公開予定です！
ザシネマトグラフィックレジデンスシネマラブ 2020
「予算を上回る創造性」
CinemaLab は、長編映画プロジェクトと低予算シリーズの成熟のための機会です。, スクリプト, 建設 (進行中の作業) またはプロモーションと配布の検索で確定します。, コラボレーションと専門家のアドバイスによって強化, 彼らは前進し、統合することができます。.
2020年12月10日から15日の間、サパトカ「世界で最も幸せな町」で、12の選択されたプロジェクトが国内外の呼び出しの中でインキュベートされ、映画制作者がエネルギーに集中し、新しい創造的なパスを通じて前進するための適切な環境を提供します。
研究所は、実現の最も神経痛な分野に焦点を当てます, 個々の浸漬, グループ、マスタークラス, 有名な映画製作者と.
ロシアインディー映画祭（RUIFF）は、毎年恒例の国際映画祭である。ロシア・サンクトペテルブルクの500万都市に、世界中から最高のインディー短編映画を展示することを目的としている。
RUIFFには3つの賞金があります。 賞金総額は600ドルです。
RUIFFは、以下のない非営利の非政府イベントです。
— 政府からの支援
-映画や映画制作者のあらゆる基準（国籍、住居、職業、性別、年齢、信仰、政治、映画のテーマなど）の差別。
RUIFFの原則
1) 芸術の前では誰もが平等である。
2）インターネット上映なし-映画のライブ上映のみ。
Animacciónは、まったく新しい世代のアニメーターの芸術的可能性に注目を集めることを目的とした、短編アニメーション映画の国際映画祭です。
文化協会「アニマス・アノニマス」が主催するこのフェスティバルは、今年で7回目を迎えます。
この呼びかけは、ア・コルーニャ市とその地域への文化的提供を増やしたいという私たちの願望から生まれました。世界的には知られていますが、あまり普及しておらず（me suena menos científico que disseminated xD）、地元で支援されている、創造的で大きな可能性を秘めた芸術分野のサンプルを提供することです。
選ばれた短編映画は、12月12日から18日まで、ア・コルーニャの大都市圏で上映されます。 上映会に出席する一般の方々は、投票により受賞作品を発表します。 また、ア・コルーニャとその地域の複数の学校の生徒が選んだ、子ども向け短編映画の最優秀賞も授与されます。
上映以外にも、すべての観客を対象に、アニメーションの世界に関するさまざまな講演やアクティビティを予定しています。これにより、この分野のアーティストと一般の人々との架け橋となることができます。
インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺。
長編、短編、ドキュメンタリー、実験的、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要な集まりが開催される毎年恒例のインディペンデントイベント。 国際社会は、ARFFオフィシャルローレルに奉仕するためにすべてのジャンルの作品を評価し、4つの目的地で開催される年次国際イベントに参加するようすべての人を招待します。 ARFFバルセロナ、パリ、アムステルダムの参加者は、毎年恒例の授賞式で授与されるトレーラーショーケースで上映することにより、毎年恒例のイベント中に認定されます。 したがって、すべてのARFFファイナリストは何度も言及され、年間を通してフェスティバル全体の中で最高のものが開催されます。 ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する4つのイベントすべてに参加するには、今日提出してください。 Festhome経由で提出された作品は、毎年恒例のイベントのために直接評価され、選択されます。 毎月の選択は、他の関連プラットフォームで利用できます。
またね！
MAFIC:「マラガ国際映画祭」: 研修、ビジネス、鑑賞スペース、オーディオビジュアル、アーティスティック、シネマトグラフィーの新製品を展示するスペース、学術研究所、地域・国内・国際産業間の提携・交流やプロジェクト開発に適した土地
MAFIC: は以下のようにデザインされた3つのエクスペリエンスで構成されています。
REMA：「エキシビション・ルート-マラゲーニャ」：自治体全域で、最新のオーディオビジュアル作品（映画、国際、全国、地域）を展示する特別展示スペース。
MAM「MÁLAGA AUDIOVUAL AND ART, MARKETING」では、人脈を広げ、芸術分野（映画、演劇、音楽、デザイナー、プラスチックアーティスト、コスチューム、装飾、コミックなど）における地域、国内、または国際的なオーディオビジュアル市場について学ぶ機会を提供します。
ラファマ「マラゲーニャ視聴覚トレーニングラボ」
これらは調査と知識の実験室であり、著名で著名な人物が、映画業界の被写体に関する一般的または具体的で詳細な情報を一般に公開します。
FICARQは、建築が主役のドキュメンタリー映画とフィクション映画の両方を上映するスペインの国際映画・建築フェスティバルです。
今年は、前作（アビレス、オビエド、アストゥリアス、サンタンデール、マドリード、バルセロナ）の成功に続き、今年も開催されます。
公式コンペティション部門は、アルテ・エン・エル・セプティモ・アルテ（フィクション映画）とアルキテクトゥラス・フィルマーダス（ドキュメンタリー）です。
このFICARQの新版では、映画芸術と建築芸術の架け橋となるだけでなく、世代間の架け橋にもなりたいと考えています。そのため、25歳未満で50歳以上の人々からのフェスティバルへの提案に特に言及します。
これにより、特にフィクションやドキュメンタリーの短編映画やマイクロフィルムのカテゴリーでは、市民の参加を促し、視聴覚制作や映画祭という従来のサーキットから年齢層的に離れたすべての人々に認識の場を与えることを目指しています。
私たちは社会における芸術と文化の変革力を心から信じており、このようにして自由の創造に関する多くの視点に道を譲ります。FICARQが組織されている各都市では、都市、農村、考古学的な景観など、市民とその関心に開かれた窓口を示したり、都市芸術に見られるような環境との関わり方を示したり、次のような建築環境における人々の表現形態を示したりしています。コンテンポラリー・アーバン・ダンス、ストリートダンス、ブレイクダンス、パルクール・ムーブメントなど
2021-フィカラの主なモチーフ:
保険付きの未来がないために、堅固な社会構造や家族構造が無限に新しい始まりで薄れてしまうという、この新しい常態の中で不確実性がもたらされた気候変動だ。
ニューヨークCIFFシャトークア国際映画祭は、IMDB公認映画祭です！ 現在および過去の受賞者全員が、受賞歴を記録できるようになりました！ 受賞者は、すべての主要なデジタルプラットフォームとDVDの配信情報を受け取ります！ CIFF 2021は、美しい西部ニューヨークシャトークア郡で、8月28日（土）と8月29日（日）に開催されます。
第6回シャトークア国際映画祭は、2021年8月28日（土）と8月29日（日）にニューヨーク州エリントンのキャリッジハウス・シネマにて開催される。 日曜日の夕方にレッドカーペット賞授賞式が開催されます。
応募作品を受理し、応募作品を上映して公式セレクションになるには、以下のすべてのルールに従う必要があります。
出席する映画製作者は、スケジュールに最優先事項があります。 上映祭、映画製作者支援祭です。 無料のカンプはありません。 参加する映画制作者は、上映後にQとAをいただきます。
CIFFは、他の業界Proと協力して、新しいプロトタイプのスクリーニングと配布を開発しています。 受賞した映画製作者は、映画のプロモーションと配給のユニークな新しいコンセプトで、複数の上映の機会を得て、自分の映画を上映する機会を得られます。
収益性と楽しみいっぱいの週末のために私たちに参加. CIFFをニューヨークおよび世界で最も成功した映画祭の一つにすることが私たちの目標です。
国際ニューヨーク映画祭、（INYFF）は、上映、賞、配給のフェスティバルである。 第1位ゴールドアワードには、INYFFトロフィー、証明書、スクリーニング、配布のディールが授与されます！ ニューヨークのプロデューサーズクラブでのオープニングレセプション、INYFF終了時に授賞式とフォトオペを行います。 ディストリビューターはINYFFで参加します！ ほとんどの公式セレクションが上映され、2位と3位表彰状には月桂樹が贈られます。
INYFFは年間2シーズンに分かれており、それぞれで受賞者が選ばれ、6月にはニューヨーク・タイムズスクエア地区のTHE PRODUCERS CLUBでフェスティバルと上映が行われます。
INYFFでは、名高い才能と数百万ドルの予算を持つ経験豊富なプロに予算のない映画製作者がニューヨークと世界のどこでも、最も折衷的な映画祭で上映されます。 今日提出して、INYFF ファミリーの一員になりましょう。
今年は、受賞者のビデオインタビューを掲載し、彼らの映画のレビューを掲載します。
ゴールドアワードの配布受賞者は、配布の取り引きを受け入れるか拒否するかを選択できます。 Prores HQファイル内の予告編とフィルムを含め、すべての成果物を満たす必要があります。
ニューヨーク国際映画祭は、あらゆる年齢の優れた映画制作者を求めています。 革新的で、創造的で、ユニークなビジョンです。 すべてのジャンルが受け入れられます。
残念ながら、フェスティバルの運営における映画の提出収入の重要性により、手数料免除は提供できません。 映画制作者が直面する資金調達の課題を認識し、EarlyEarly Bird締め切りとEarlybirdの締め切りを活用することをお勧めします。
DocsBarcelonaは、国際コンペティション部門、国内コンペティション部門、ノンコンペティション部門、回顧展部門からなるドキュメンタリージャンルに特化した国際フェスティバルです。 アーティスティック・ディレクション・アンド・プログラミング・コミッティーは、これらのセクションを構成するすべてのドキュメンタリーを選定します。
ドクスバルセロナは、2025年5月8日から18日まで第28回目を迎えます。
ムンバイ-過去世紀以来のセルロイドの夢の街-は、インドと世界の何千人もの新進とプロの映画制作者の目的地です。 この街は、多くの偉大な映画制作者、技術者を育成し、映画館を通じて世界中の何百万人もの人々を楽しませてきました。 人々はそれをボリウッドと呼んでいました。 競争の激しい映画時代に「ムンバイ・ショート・インターナショナル・フィルム・フェスティバル」は、短編映画制作者がプロリーグの中で仕事を前進させるためのプラットフォームです。
MSIFFは、2012年にシニア業界のメンバーによるショートシネマを紹介する協議により開始されたプログレッシブシネマ運動です。 2013年から2020年版に続く2012年の初年度は、インドおよび海外の映画制作者と業界の専門家からの大きな参加と熱意を目の当たりにしています。 フェスティバルの目的は、今後の映画制作者の育成に貢献し、インドで短編映画文化を創造することです。
フェスティバルの目的は、世界中の映画制作者の素晴らしい映画を大きな意味で紹介すると同時に、プロのネットワーキングを提供し、映画の現在のトレンドを参加者に紹介することです。 このフェスティバルはまた、インドの商業短編映画産業の必要性を強く主張し、様々な統治機関の前で短編映画に関連する問題を提起する。
第10回MSIFF-21は、卓越性を達成し、映画館のスキルを向上させるためのもう1つの一歩を証明し、映画制作者としての成長に大きく貢献することを確実にします。
