国際映画祭「Prvi kadar」/First Frameは、世界中の作家の映画芸術を促進することを使命とするボスニア・ヘルツェゴビナの重要な映画イベントです。 フェスティバルは競争心が強いわけでもありません。 映画は、ドキュメンタリー映画と短編映画の2つのカテゴリーで競われます。
映画祭は15回開催され、多数の作家がこの映画祭に関心を示し、この映画祭が世界中のアーティストの間で重要かつ権威のある映画イベントとして認められていることを証明しています。
フェスティバルのセレクションは継続性を裏付けるもので、主に芸術的なアプローチが裏付けられ、その上に最初のフレームの全体的なアイデアが構築されています。 テーマとアイデアの関係を考えるとき、作者の態度や芸術的なアイデアに重点が置かれます。
非競争的・競争的な質の高い、教育プログラム、講義、DokMasterclass、アート・ドキュメンタリーのフィルム・キャンパス、展覧会、映画アートの本のプロモーション、映画界からの多数のゲスト、映画界からの多数のゲストなど、映画祭が年々拡大し、プログラムの内容が充実していることの証です。 今年のフェスティバルは、2023年11月20日から24日まで、ボスニア・ヘルツェゴビナのスルプスカ共和国の東サラエボとズヴォルニクで開催されます。
ククタ市のフロンテラフィルムズコーポレーションは、第7回ノルテデサンタンデール国際映画祭を開催しています。
2024年に開催される第6回目の参加者の皆さん、ようこそ。 第6回ノルテ・デ・サンタンデール国際映画祭のエントリー募集に参加したいオーディオビジュアル界の愛好家や専門家を募集しています。
第7回ノルテ・デ・サンタンデール国際映画祭は、フロンテラ・フィルムズ・コーポレーションが主催しています。 これは、コロンビアとベネズエラの国境から、そして教育と訓練の観点から、この地域に映画産業を創出する必要性から生まれました。 私たちの目標は、ノルテ・デ・サンタンデール県と国境地域で映画を宣伝し、コロンビア北東部で最も重要な映画祭にすることです。
オーディオビジュアル・ダイナミクスを扱う部門としてノルテ・デ・サンタンデールを紹介することを目的として、ククタ、ロス・パティオス、パンプローナ、ヴィラ・デル・ロザリオの各都市でハイブリッドイベントやセミプレゼンシャルイベントを開催し、バーチャルイベントも開催します。 そのため、昨年同様、映画祭では短編映画や長編映画の対面上映が行われます。
対話、ワークショップ、審査員:
国内の映画業界の専門家との対話、ワークショップ、講演が行われます。
審査員は、国内の映画業界の有資格者や専門家、映画祭組織の代表者で構成されます。
その他のイベントも間もなく発表されます。
1995年以来、ビクトリア映画祭（VFF）は10日間にわたる映画祭で、カナダ国内外の長編映画、ドキュメンタリー、短編映画の上映会をビクトリア州とバンクーバー島で開催してきました。 今年で30回目のフェスティバルです！ 多彩で刺激的なこのフェスティバルには、さまざまな映画監督、プロデューサー、配給業者、プログラマーがゲストや参加者として参加します。 素晴らしいワークショップ、インスタレーション、映画製作者ラウンジ、そしてオープニング・ガラという伝統が受け継がれてきた今年の映画と映画製作者の祭典は、2024年2月2日から11日にかけて、ブリティッシュ・コロンビア州の州都で開催されます！
インスクリーエス・エストゥオ・アベルタス・パラ・オブラス・デ・フィッチャオ、ノーオ・フィッチャオ、アニマチョオ、エクスペリメンタル、パラ・オス・セギントス・フォルマトス：
01 — オブラ・シネマトグラフィカ・デ・クルタ、メディア・エ・ロンガ・メタラジェム
02 — オブラ・テレビシヴァ・デ・クルタ、メディア・エ・ロンガ・メタラジェム
03 — オブラ・テレビシヴァ・セリアダ — エピソディオ・ピロト・O・プリメイロ・エピソディオ
04 — オブラインターネット-クルタ, メディア e ロンガ metragem
05 — オブラインターネット-エピソディオ・ピロトOUプリメイロ・エピソディオ
ヨーロッパで最も人気のある映画祭の 1 つに参加します。
+500 5つ星のレビュー, 世界の125以上の国からの提出の何千もの.
毎年 105.000 サービスで賞品の価値
あまりにも多くの祭りがあり、あなたにとって価値がある可能性を認識することは不可能です。 多くは非常に高価であり、連絡先を持たずに選択する機会を与えません。 私たちはRome Independent Prisma Awardsを作成しました。毎月の授賞式で、あなたの映画は他の独立した映画と世界クラスの才能と平等な競争で、世界中のすべての人の手の届く範囲で、あなたに愚かな料金を求めません。 誰もそのような小額の手数料のためにそれほど多くを提供していません。
私たちは意味を探して、私たちは団結を探し、バランスを探します
ローマ・インディペンデント・プリズマ賞は、2018年にステファノ・ペルレッタによって創設された。 Cinema Azzurro Scipioniが主催し、最初の年に、シルヴァーノ・アゴスティが陪審の社長に就任しました。この監督は、ストーラーロ、モリコーネ、ピオヴァーニなど、イタリアの偉大なプロフェッショナルと並んで活躍してきた伝説的なイタリア人監督です。 2年目の間に、1934年以来、ボルゲーゼ公園の中心部にあるローマ最古の映画館の一つであるシネマ・デイ・ピッコリ（Cinema dei Piccoli）に移りました。
受賞作は「メーデー」、第1回賞受賞者、オスカーショートリスト映画、ヨンジェワン監督の「エイリアン」、カンヌシネフォンダシオンに入ったルシア・ブルゲローニ監督の「無アニメイト」、ルーベン・グティエレス監督の「Pierdete entre los muertos」、長編映画に披露されたロッテルダム映画祭など多数。
マルチェッロ・ディ・トロッキオがキュレーションした新しいアーティスティックなディレクションで、今年3回目のサイクルをスタートしました。 ここでは、私たちの新鮮なニュースのいくつかを見つけることができます:www.romeprismafilmwards.com/whatsnew
他の月例祭との違い
▪ まず第一に、それはオンライン競争だけではありません。 私たちは、ローマでのイベント中に私たちのコミュニティの前で受信するものの中で最高の映画をスクリーニングします。
▪ 異なるカテゴリーの複数の応募はございません。 1つの提出は、すべての24アワードに有効です。 あなたの提出に100ドルは請求しません。
▪ 私たちはあなたの映画を慎重に鑑賞します。
▪ すべての提出は、次の数ヶ月の間に私たちのパートナーフェスティバルで40ドル以上の割引を得ます。
▪ 最も受賞した映画、映画制作者、脚本家は永遠に名誉の殿堂に滞在。
ステージからステージへの競争の仕組み
▪ 5/7日以内に、公式セレクションに入るかどうかがわかります。 選択された映画のポスターは、当社のFacebookページに掲載されます。
▪ 通知日にセミファイナリストかどうか、ファイナリストへのカットを行った場合は翌日に通知されます。 セミファイナリストとファイナリストは、当社のウェブサイトに掲載されています。
▪ ファイナリストの中には、24の月間アワードにノミネートされるものもあります。 ノミネートは、当社の社会と当社のウェブサイトで発表されます。
▪ ベスト・オブ・フェストの候補者は、オンラインおよびライブ上映で上映されます。
▪ 月間賞受賞者は、同じ部門の年間賞の対象となります。
▪ 毎年恒例のベストオブフェストの勝者は、賞金を獲得します。
Festival Inclúsは、身体的および精神的障害をテーマにしたドキュメンタリーとフィクションの両方のオーディオビジュアル作品のフェスティバルです。 これはアソシアシオ・インクルスのイニシアチブで、フィッシュ・ムヴィが指揮しています。
フェスティバル・インクルスの目的は、障害をテーマに制作された視聴覚作品を異なる視点で見てもらうことです。 目標は、障害の世界に直接関わっている団体が制作しているのか、他の個人や団体が制作しているのかに関わらず、障害の現実について最も深い視点を提供することです。
また、私たちはインクルーシブな映画祭でもあるので、新たに2つのセクションを設けました。「インクラス・バリューズ」（子供やティーン向けの社会問題をテーマにした映画）と、「シング・ランゲージ・シネマ（手話映画）」です。
映画祭は、12月3日の国際障害者デーに近い、2024年11月に開催されます。 この日、ファイナリストの視聴覚資料は、さまざまなカテゴリーに従って再生されます。 最優秀作品には賞が授与されます。 Inclúsはオーディオビジュアル制作に重点を置いていますが、この分野を広く知ってもらうために、他の芸術的、商業的な活動や分野も展開しています。
映画 Maudit 2.0 は、4年目の、ロサンゼルスのアウトレ映画のフェスティバルです。 フェストは、伝説的な芸術家ジャン・コクトーのフェスティバル「ル・フィルム・モーディット」にインスパイアされ、当時犯罪的に見落とされ無視された映画群を祝った。 Film Maudit 2.0は、ハイブリッド（ライブ＆オンライン）のフェスティバルとして2023年1月に開催されます。
映画モードという用語は、文字通り「呪われた映画」を意味し、このカウンターシネマショーケースは、彼らのスタイルおよび/または主題において、意図的に大胆で、極端な、対立的、厄介な、衝撃的な、および/または珍しい物語、ドキュメンタリー、実験映画を融合させます。
社会政治問題やタブーの主題を扱い、芸術的な前提や性的モアに挑戦する冒険的な作品を探している。
このフェスティバルは、カリフォルニア州サンタモニカにある南カリフォルニアで最も大胆なニューパフォーマンス＆メディアアートセンター、ハイウェイズ・パフォーマンス・スペース＆ギャラリーで共催され、開催されます。 32年にわたり、ハイウェイズはロサンゼルスの重要なオルタナティブ・カルチャーセンターであり続け、多様なコミュニティの過激なアーティストが革新的な新しい作品を開発し、発表することを奨励しています。 ロサンゼルス・タイムズが「実験的な劇場、ダンス、ソロドラマ、その他のマルチメディアパフォーマンスのハブ」と表現され、ハイウェイズは、現代社会的に関与するアーティストや芸術形態の発展を促進しています。
FestiCineKids 26は、カルタヘナ・デ・インディアスで開催される国際的な児童・青少年映画祭で、コロンビア、ラテンアメリカ、世界の映画の制作と配給を子供や若者向けに強化することを目的とした映画コンペティションです。
2024年、FesticineKidsは第26回目を迎えます。その精神は、女の子、男の子、若者を対象とした映画を紹介し、称えるという同じ精神です。 スローガンには「コロンビア西部を見てみよう」というフレーズが選ばれました。 このコンセプトは、子どもや若者に、自分たちの環境を変える責任を自覚させることを目的としています。 子供や若者は未来であり、地球、彼らを取り巻く人間、動物や植物、そして彼らが訪れる場所への配慮を奨励すべきです。 アフロ映画や先住民向けの映画を見る傾向。
FesticineKids 26のプロフィールを構築するにあたり、画面が少女、男の子、青少年の合流点になるという問題がある。 映画を感情、感情、信念が表現されるシナリオと仮定することで、少女、少年、青少年が、映画が彼らを呼び起こすもの、そこから何を抽出し、その意味を理解し、自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中で、彼らが望む場所や夢見る場所と並行して、映画が自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中でどこにあるのかを疑問に思うことを意図しています。
また、大人、保護者、教師、文化・映画関係者にとって、視聴覚メディア、特に映画界との緊張と交流のトレーナーとなる能力を強化する必要性について考える機会でもあります。
親愛なる友人や友人:
繰り返しになりますが、私たちの映画祭にご招待できることを光栄に思います。このフェスティバルでは、あらゆる長さ、テーマ、起源の映画を、本物の映画のツールを取り入れ、現代の人間の経験に関する多様な視点を代表する映画を探しています。
このバージョンでは、私たちは再び向かい合った空間となり、砂漠の集合体に心を戻します。 AricaDocは、産業ロジックが映画芸術に課す競争や商品化に代わるものを模索する道として誕生しました。
自分たちを取り巻く世界との関係を感じる新しい方法を積極的に探求することに基づく、デリケートで政治的な会議を推進しています。
遠く離れた地域からフェスティバルの観客のコミュニティに参加してくれたすべての人に深く感謝しています。彼らのことを考えているのは、番組の少なくとも一部が、ペルー、ボリビア、チリからアクセスできるオンライン視聴プラットフォームで視聴できるようになるということです。
今年の活動は、8月28日から9月9日まで集中的に行われます。 この電話会議は、5月13日から6月10日の間、FESTHOMEを通じて受け付けます。または、映画を登録し、aricadoc.clのサイトにある申し込みフォームに記入して直接申し込むこともできます。
ご参加いただきありがとうございます。
親切にお別れを言ってください
アリカ・ドック・チーム
アラウンドインターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン。
長編、ショートパンツ、ドキュメンタリー、実験、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4大集会を毎年開催する独立イベントです。 国際社会は、ARFF公式ローレルに奉仕するためにオールジャンルの作品を評価し、4つの目的地の年次国際イベントに参加するよう全員を招待します。 ARFFバルセロナ、パリ、アムステルダムの参加者は、毎年恒例の授賞式で授与されるトレーラーショーケースで上映され、毎年恒例のイベント中に認定されます。 したがって、すべてのARFFファイナリストには、一年を通してフェスティバル全体で最高の成績を収めるために、複数回言及されます。 ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する4つのイベントすべてに参加するには、本日提出してください。 Festhome を介して行われた投稿は、毎年恒例のイベントに対して直接評価され、選択されます。 月次選択は、他の関連プラットフォームで利用できます。
お会いしましょう！
アリートゥス国際映画祭（アリートゥスこくさいえいがさい）は、リトアニアのアリートゥス市で最も古い映画祭である。世界各国の短編映画や長編映画の最新制作に視認性を与え、アイデアや芸術交流を育むことを目的としている。リトアニアとリトアニアの両方からの映画を支援、宣伝している。国際社会。 その使命と目的は次のとおりです。
1. 世界の人々の文化的価値の推進
2. 国や民族映画を制作する映画製作者の創作活動の普及
3. リトアニア地域と諸外国間の文化交流の展開
3. 映画芸術の発展にポジティブな貢献をする
5. 若い映画制作者の新しい名前を検索する
第17回MIFFは、美しい街マルベーリャで開催されます。
独立系映画製作者が業界の専門家と出会い、ネットワークを築く絶好の機会です。
マルベーリャ国際映画祭には、世界中のアーティストとその映画が集まり、その才能を商業界に披露します。
フェスティバル。
フェスティバルの規模はますます高まっており、芸術への貢献が世界中で称賛され、認められ、支持され続けています。
ニューデリー映画祭-NDFF
2025年2月21日、22日、23日
インド国際センター-ICC、ニューデリー、インド
映画技術の変化とともに、人間の関心も変化し、短編/ドキュメンタリー/長編映画のスタイルは私たちと私たちの態度を変えています。
この姿勢は、今や世界最高峰の短編映画、長編映画、ドキュメンタリー映画を通して、デリーの中心部で映し出されるだろう。
一本の映画が、一人の人間、あるいはすべての人間、あるいは一つの国や世界全体を変えることができます。
インドの首都へようこそ
主催:ジャイプール国際映画祭＆トラスト
第8回イビサ国際インディペンデント映画祭は、5つの市議会からの制度的支援を受けて初めて、島の5つの自治体でいくつかの作品を開発しました。また、Filminプラットフォームでのオンライン版も公開されました。 イビサの制度的支援は、イビサ州領事文化観光局に島内のさまざまな民間スポンサーを加えることによって全面的に支えられています。
Ibizacinefestは、国内外の132タイトルのプログラム、スペインでの独占プレミア、バレアレス諸島でのプレミア、専門家を対象とした活動、地元やバレアレス諸島の才能を発見して後押しするための短編映画コンテスト、新しい視聴者を増やすための学生と子供向けの特別上映を含む教育プログラムなど、イビサと文化への取り組みを新たにしました。
また、彼の創作プロセスや社会文化的現実との関係、映画との関わりについて、上映後、19回のカンファレンスを通じて、クリエイターやクリエイターとの対話を経て、リフレクション作品も取り上げている。 75人のゲスト、18人の国際人が来場しました。
curtmetratgesによるゴヤ賞2024の予選や、ヨーロッパ映画アカデミーとのコラボレーションによるショートフィルム・オン・ツアーなど、ショートフィルムは再びIBZCF24の主役となっています。
初めてのゴルフセッションや、バレアレス諸島大学のUNEDの協力を得たクインキ・シネマに特化した特別セッションなどのアクティビティがあります。
これらは完全に成功しています。この業界への取り組みは、イオン・デ・ソーサとローラ・フェレスによる国内初のマスタークラス料金でさらに具体化されています。 「バレアレス諸島の作品3体」の14の番組「llargmetratges」から「Filmin」まで、コミュニケーションメディアでの存在感と国際的な記事を掲載し、2023年版と比較して影響力の著しい増加により、オンラインでの対面視聴者を38セッション増やしました。 私たちはこれからも献身的な作家映画を信じており、どちらも必要な見方であり、商業映画の規範の限界にある形で、完全な自由と創造性を兼ね備えています。
シャビ・エレーロ
監督、プログラマー、IBZCF2-欧州映画アカデミー会員
ウルグアイの学生映画祭FENACIESの第14回は、4月1日に開幕し、5月30日まで開催されます。 毎年のように、世界中から（初等教育から大学まで）すべての学生がショートフィルムを完全無料で登録でき、そのショートフィルムは9月9日から15日までモンテビデオで上映される。
FENACIES は 2011 年に設立された団体で、競争が公平で、若者の創造性と努力が評価される、特に若者向けの映画祭を作ることを目指して設立されました。
当初、映画祭は文部科学省から文化的関心、初等教育審議会からは教育上の関心、観光スポーツ省からは観光への関心が表明されました。 さらに、2015年にユネスコはこのフェスティバルを教育的および文化的関心の対象として宣言しました。
このフェスティバルの主な目的は、末っ子たちの視聴覚教育を強化することであり、短編映画を通して彼らが自分の考えを表現し、大画面に映し出せるようにすることです。
選ばれた短編映画は、平日に公共の映画館と国営映画館で上映されます。 9月15日の閉会式で受賞者が発表されます。
アリカンテ州（スペイン）で開催されるサックス国際映画祭（ゴヤ賞）は、映画監督ミゲル・エレーロ・エレーロのイニシアチブに端を発しています。 2006年の創設以来、
フェスティバルはサックス市議会の支援を受けていますが、ヘネラリタ・バレンシアナ、ミゲル・エルナンデス・デ・エルチェ大学（UMH）、アリカンテ大学（UA）、ディプタシオン・デ・アリカンテなどの支援も受けています。 第14回目となるこの映画祭は、最優秀短編映画とプロジェクト長編映画を競うオンライン特別版です。 エンカウンターズ・アンド・ア・マスター・クラスフォー・フィルムメーカーズは、俳優のアルド・サンブレル、カルロス・サントス、ラウル・ガルシア、ゴンサロ・ガルシア・ペラヨ、作曲家のルイス・イヴァーズ、作家で評論家のカルロス・アギラールなど、著名な専門家が主催しています。
1979年の設立以来、エフェボ・ドーロ賞は、文学作品に基づいた最高の映画賞を授与することで、映画と物語のつながりを模索してきました。 また、芸術が互いにどのように影響し、経験を交換するかを観察することで、新しいオーディオビジュアル言語にますます開かれています。 フェスティバルはパレルモ、歓迎され、その華麗な芸術的な生活のために有名な都市で開催されます。 シチリア州の文化遺産と文化活動の部門とパレルモ市によってこれまでサポートされています, その初版以来、バンカPopolare S.Angeloがメインスポンサーとなっていながら、.
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
