塗装された鳥の国際フェスティバルは、2018年1月1日から作られた、短編映画や長編映画、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション映画に専念している、子供たちの異文化対話、社会的結束と人権、特にそれらの間で促進することを目的とした 12歳までの子供の。 スペインに到達することはほとんどない品質の映画を普及します。, 決まり文句に落ちないようにしよう .
したがって、徐々に祭りは、相互関心のプロジェクトの会議や議論のためのフィールドとして意図されています。
Bendita Túは、アルゼンチンとスペインを拠点とする国際映画祭で、女性、トランスジェンダー、ノンバイナリーの個人が制作した短編映画を上映することを目的としています。
この映画祭は、実験的、エッセイスティック、ノンフィクションのオーディオビジュアル作品を、ジェンダーの視点とアイデンティティの多様性をテーマに、形式的にも概念的にも献身的に提案しながら広めるための場です。 私たちは、非覇権的、状況的、具現化されたアプローチの探求を可能にし、交差するフェミニズムを通じて異なる国の人々の間に絆を築くことができる映画を選びます。
その目的は、展示や配給の機会が限られているために目に見えない新しいオーディオビジュアル作品やデビュー作品を紹介することです。 同時に、世代間の関係や映画界における系図の重要性に焦点を当てて、これらの作品と定評のある女性監督の作品との対話を促進しています。
この VII Edition では、水は抵抗と革命の一形態であり、オーディオ・ビジュアル・クリエーションを通じて表現されている。 歴史を通じて、さまざまな著者がこのパワフルで透明な媒体を強さの象徴として使ってきました。 例えば、グロリア・アンザルドゥアは、川は抑圧的な構造に挑戦する要素であり、アイデンティティと文化の流動性を表すものだと説明しています。 ベル・フックスは、アメリカで黒人女性として過ごした経験から、水を変容とレジリエンスのメタファーと見なした。 ジュディス・バトラーは、この液体を、二元的なジェンダー規範に対する流動性と抵抗の象徴と解釈している。
したがって、私たちはこれらの著者と共に、この重要な要素を味方として取り戻し、安心感を得ることができ、そこから自分の考えを表現したり、他の可能な未来を想像したりできる避難所となっています。 今年は潮の流れが強まり、変化を要求する政治的記録へと私たちを駆り立てます。 だからこそ、視聴覚メディアの限界を超える作品、挑戦的で流動的で集団的な存在の必要性を伝える生き生きとした作品を求めています。
第17回ヘッド映画祭のもう一つのホールは、サンフランシスコのニューピープル・シネマで、2020年11月29日から12月13日まで開催されます。
この祭りでは、当初のジャンル指定よりも広い視野を求めています。 独立系フィルムのすべてのスタイルは、競争するために歓迎されています。 プロの会社、学生の映画、または愛のマイクロ予算労働からの主要な生産であろうと、私たちはそれぞれのフィルムに配慮を与えることにコミットしています。
私たちは、映画のための非常に受容性の町に位置しており、我々は長年にわたって情熱的な次のを構築しました。2020年は、世界で最も高い評価のお祭りの中で私たちの17年をマークし、我々はまだ成長しています！
サンフランシスコは、国内で2番目に大きい映画市場であり、映画を世界に発信しようとしているインディーズ映画製作者のための素晴らしいプロモーションプラットフォームです。 私たちの祭りで上映される多くの映画は、他の映画祭や映画仲介業者/バイヤーの注目を刺激します。 さらに、映画やフェスティバルは、バラエティ、サンフランシスコ・クロニクル、ドッドセントラル、ブラッディ嫌な、けいれん、ウェイ・トゥー・インディーズなど、業界のトップ選手のいくつかによってレビューされています。
「劇場の家」は、サンフランシスコの日本タウンにあるニューピープル・シネマです。 新人ビル内にある地下143席のシネマには、最先端のHDデジタルプロジェクション、35mmフィルムプロジェクション、THX® 認定サウンドシステムが搭載されています。 ニューピープル・シネマでは、サンフランシスコ国際映画祭、CAAMFest、グリーン映画祭、サンフランシスコ日本映画祭など、多くの地元映画祭が開催されています。
このQFフェスティバルの目的は、性的多様性とLGBT+コミュニティの人権擁護を中心テーマとする作品を支援しながら、質の高い映画を上映するスペースを提供することです。 同時に、このイベントは、この種の映画の制作に関わるすべての人々だけでなく、将来同じことをしたいと考えている人々や前述のテーマに興味を持つ人々の出会いの場にもなります。 この映画祭は、映画を上映したり、アイデアや経験を交換したりすることで、創作プロセスに関わる人々と関心のある人々の両方が経験を共有し、力を合わせることができるような扉を開きます。
ロンドンでのロンドン国際学生映画祭の上映は、新しい映画製作者に露出と宣伝を提供します。
また、専門的なネットワーキングと学習の機会もあります。
受賞者はフェスティバル中に発表されます。
このフェスティバルは2016年に始まり、ロンドンサウスバンク大学で初めて上映されました。
2023年の上映は4月上旬に行われ、対面の「ライブ」上映を予定しています。 www.londonisfilmfestival.comのプログラムタグの下にあるエキサイティングなプログラムをご覧ください。
La Otra Banquetaは、レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、インターセックス、トランスジェンダーに関するあらゆる国籍の映画を受け付けています。また、あらゆる形態のセクシュアリティが人間に内在するものと理解している映画ならどれでも受け付けています。
アマルは、2003年から毎年開催されている、文化的な映画イベントです。 第1回は視聴覚ショーケースとして構想され、成功を収めた後、2005年にはさらに一歩進んで、当時ヨーロッパで最初で唯一のユーロアラブ映画祭であった国際競争映画祭となりました。 12回開催された同映画祭は、展覧会の特徴を残し、プロデューサー、映画製作者、一般市民の間で生み出される相乗効果を促進することを目指して、再び競争の激しい映画祭になりました。 そこで、第23回は、フィクション映画5本、ドキュメンタリー5本、短編映画5本という3つのコンペティション部門で構成され、各コンペティション部門の参加者の映画撮影の才能を称えることを目的としている。
アラブで制作または共同制作された映画、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、短編映画ならどれでも応募できます。 世界各地で制作され、アラブ世界に関連するテーマを扱った映画（2022年から2025年の間に制作されたもの）も応募できます。
アマル・ユーロ・アラブ映画祭は、人々の社会的擁護、寛容、和解を称えるために開催されます。 同映画はベンチマークとなり、あらゆる年齢層の観客を魅了し、アラブ世界とその普遍的文化への貢献について、批判的かつ最新の議論を巻き起こしている。 この20年間で、アマルは社会的責任感を高め、話を聞く必要のある人々や伝える必要のある人々の声を発信する存在になりました。 それらはすべて私たちの記憶に残るに値します。 それらはすべて、私たちの文明の共通点である寛容さという一面を持っています。 ドキュメンタリーや熱心な映画を通じて、アマルは再び東洋と西洋をつなぐ偉大な文化的架け橋となっています。
