EFFは、アイントホーフェン（NL）のいくつかの活気に満ちた場所で開催された、独創的な映画のための国際映画祭です。
急速に変化する世界では、私たちはそれに沿って移動することが重要だと感じています。 フェスティバルとして、私たちは経験に焦点を当てて、本当にすごい革新的な作品を刺激するために、中型フィルムに疑問を抱くために観客だけでなく、メーカーに挑戦したいです。
私たちは、媒体の多様性を示すのが大好きです。 したがって、私たちは常に伝統的な映画制作の境界を疑問視する映画や動画を探しています。
第10版は、11月26日から11月29日に市内中心部で開催されます。 アイントホーフェンは、テクノロジー、デザイン、知識において世界トップの地位を持つ革新的な都市です。
これらの日には、実験的なショートパンツから息をのむようなドキュメンタリーまでさまざまな、独創的な映画を紹介します。 私たちは、世界中の有能な映画制作者の作品を発表することを非常に誇りに思っています。 豊富な映画プログラムに加えて、ライブ映画のスコア、ワークショップ、講演、展示会など、さまざまな映画関連のエクストラを楽しむことができます。
アイントホーフェン映画祭:
•様々な分野を混合し、伝統や決まり文句に関係なく実験する映画制作者を奨励することによって、フィルムの革新のための触媒であることが好きです。 このフェスティバルは、映画制作者や観客が想像を絶できるよう奨励される遊び場・研究室として使っています。
•映画制作者や観客とのコラボレーションで映画を体験する方法を再設計するのが好きです。
• アイントホーフェンを、革新的な映画制作のための熱狂的な繁殖場に変えたい, 国内だけでなく、国際的.
•まっすぐ映画制作者の心から型破り（架空の/（ハイパー）リアル）の物語を示すことによって、社会上の人々の視点を広げることを目指しています。
•包含性のために努力しています。 アイントホーフェンは約150の国籍を数えます。 アイントホーフェンのさまざまな文化が家庭で感じられ、フェスティバルで表現されることが重要だと感じています。
イスタンブール国際実験映画祭は、トルコの前衛的で実験的な映画の先駆的なショーケースです。 私たちの目標は、イスタンブールでライブ観客に世界中から最高の現代的な実験映画をもたらすことです。 私たちの祭りは、実務家、映画愛好家、業界の才能のための本物のネットワーキングプラットフォームを作成しながら、芸術的な表現を進めることを目指しています。 現代の現実に強い個人的な見解を持つ映画制作者が作った非常に革新的な映画を観客にもたらすことで、私たちは映画の言語の境界を大胆に探求するようインスピレーションを得ています。
IIEFFが2018年11月に開催され、50カ国以上の150以上の機能とショートパンツが展示されました。 5日間のイベントには、初演、遡及的、賛辞、視聴覚公演、ディスカッションパネルなどが含まれます。 選択された作品の範囲は、フェスティバルの実行日中にイスタンブールの雰囲気に新鮮な空気を注入しました。 私たちは、画面上でより多くの素晴らしい作品を生き生きとさせることを楽しみにしています。
私たちは、映画の制限を超えた先見の明をサポートしています。 ここでの優先事項は、商業的利益ではなく、美的および哲学的理由のために主に作られた映画を展示することです。 私たちは、才能のある国際的なアーティストや映画制作者に、クラフトが要求するあらゆる面や形で彼らの才能を示す機会を提供したいと考えています。 あなたが新興アーティストであろうと確立されたプロフェッショナルであろうと、私たちはあなたの作品を提出することを奨励したいと思います。 映像の地平線をシャープに保ち、焦点を保ち、芸術が耐えられるように、あなたのような芸術家です。
MANIATIC-FASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF MANISES（マニセス）国際映画祭は、未来の映画監督たちの最新作に触れることができないであろう新世代の観客に、短編映画の世界を届ける素晴らしいジャンルの映画祭です。
アーロン・キャッスリー・スチュワート、2017年のパーソンズ市コミッショナーは、ギルバート・ベイカー、レインボー・フラッグの作成者を称えたかったので、最初のフェスティバルが来ました。 ギルバートは、彼の友人のグループとギルバート・ベイカー映画祭のアイデアを考案しました。 フェスティバルは、KSパーソンズの彼の古い踏み台でLGBTQIA+プライドのお祝いになることでした。 パーソンズは南東カンザス州の農村部の町であることを知って、ギルバートは、パレードなしでLGBTQIA+コミュニティの成果を紹介できるイベントを持っていました。 残念ながら、ギルバートは、最初の映画祭が開催される前に2017年に死亡しました。
彼と一緒に働く委員会は、最初の祭りを開催するために進めた。 それは小さな祭りだったが、それは始まりだった。 町はプライドの旗を飛行する要求に応え、出席を通じて支援を示した。 ラベット・コミュニティ・カレッジは、スペースを提供し、旗を上げ式の写真は、地元の紙、パーソンズ・サンズの表紙を飾りました。
2018年、ギルバートの夢がその可能性に到達したい人々のグループは、別の映画祭の開催に向けて働き始めました。 このイベントが、ギルバートの記憶と世界遺産を尊重することが、私たちの希望です。 2019年、パーソンズに滞在したとすれば、ギルバートが卒業したパーソンズ高校のクラスとコーディネートしました。 彼らは祭りの週末に高校の再会をしている。 同委員会は、10月に2019年のギルバート・ベイカー映画祭を開催すると、同級生に両方のイベントに出席する機会が与えられると決めました。
2020ギルバート・ベイカー映画祭は、2020年から毎年9月（木曜日、金曜日、土曜日）の第3週末にフェスティバルを開催する伝統を開始します。 2020年のフェスティバルは、カンザス州パーソンズのパーソンズ公共図書館で開催されます。
ギルバート・ベイカー映画祭（GBFF）委員会の主な目標は、ギルバートの世界遺産にふさわしいフェスティバルを開催することです。 2020年現在、毎年9月の第3週末（木曜日、金曜日、土曜日）に開催されます。 私たちは意識を作りたいと思っています。 2019年4月にM.A.P.が発行した農村アメリカのLGBT人報告書は、「290万人と38万LGBT人間、または米国LGBT総人口の15〜20％が、全国の農村地域に住んでいることを示唆している。」 ギルバート・ベイカー映画祭は、アメリカ農村部の中心部で開催されます。
私たちは、基本的に新しいフォーマットとウェブサイトで2019年にオーバースタートしています。 毎年、私たちは成長し、改善したいと考えています。 我々はまた、大きな助けとなっているギルバート·ベイカー·エステートと協力しています.
フィクマ 2023 エントリー募集
国際オルタナティブ・メディア映画祭（FICMA）は、スマートフォン、デジタル一眼レフカメラ、GoProカメラ、ブラック・マジック・ポケット、ドローンなどのさまざまなデバイスで作られた、新しいデジタル・ナラティブや破壊的技術を用いた映画やオーディオビジュアル・プロジェクトの制作を促進し、普及させています。 バーチャルリアリティ、デジタルアニメーション、人工知能などの技術と、プロジェクション、トランスメディアナラティブ、VRビューア、ウェブサイト、ストリーミングプラットフォームなどの展示メディアを使用します。
2年連続で「人工知能」をテーマとし、その倫理的・人文的側面と、人間のためのツールとしての持続可能な開発、そしてそれが現在の視聴覚メディアに与える影響と影響に焦点を当てています。
FICMAは、2023年11月18日から26日までメキシコシティで開催されます。
このフェスティバルの使命は、野生動物と自然の関係を強調することです。
伝統、スポーツ、野生動物の保全、XXIでの狩猟。世紀。
「将来のマインドフルネス」－敬意と伝統
狩猟や釣りは、スポーツだけでなく、職業、科学、情熱です。
祭りは、映画を通して野生動物の保護と生息地管理の重要性に注目しています.
これは、専門家や研究者がワークショップやエンターテイメントに参加するために、彼らの映画を見せるために映画制作者のための機会を与えます。
この祭りは、ゲデレー狩猟の日の一環として、ゲデレー王宮で行われます。
コロンビアの俳優トト・ベガとノリダ・ロドリゲスによって創設されたバリチャラ・グリーン・フィルム・フェスティバル・フェスティバル・フェスティバル・フェスティバルは、環境に配慮した新世代のアーティストと観客の育成を目指しています。 FESTIVERは、上映と環境映画コンテンツ制作のための継続的な資源の探求を通じて、コロンビアの文化的景観を豊かにし、より良い世界の構築に役立つ学問的、芸術的、娯楽的な活動を展開することで、教育と娯楽を目指しています。 第14回は、2024年9月19日から22日にかけて、コロンビアのサンタンデール州バリチャラで開催されます。
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza（IACI）は、映画とイビサ島への愛から生まれました。映画に関する活動と、島での文化活動の幅を新しい観客に開放し、イビサ島を国内外の映画セクターの出会いの場にする映画プログラムを提供するという確固たる決意から生まれました。
イビサ映画祭「イビサ映画祭」は、協会と制作会社ディチョ・イ・ヘチョ・プロダクシオネスが主催するIACIの毎年恒例の活動の1つです。
イビシーネは、国内外の新進気鋭の才能とバレアレス諸島の才能に焦点を当てた映画祭です。短編映画とその技術者に特に重点を置き、短編映画とその技術者に特に重点を置き、これらの映画制作における技術的および芸術的側面にアスタルテ賞を授与します。フェニックスに敬意を表してイビサで作成および製造された小像島に足跡を残した女神。
公式のSOC短編映画部門に加えて、映画祭にはパラレル部門、公式SOL長編映画部門、および映画祭の枠組みの中でBIAM（バレアレス諸島オーディオビジュアルマーケット）が主催するイビサ・フィルム・マーケット・プロジェクト・フォーラムの創設により開発中のプロジェクトがあります。これにより、島でのプロの映画を促進し、国内外の業界との出会いの場を作り、セクター内の関係を築き、強化することができます。:クリエイター、プロデューサー、プラットフォーム、バイヤーなど
こうした活動はすべて、大都市の日常やストレスから解放される絶好の場所、イビサに集結します。この絶好の環境の中で、相乗効果、新しいプロジェクト、学習が行われ、契約が締結され、映画産業は比類のない環境で生まれます。
イビシンは、ユネスコにより映画観光ルートにおけるスペインを代表する映画祭に選ばれ、コンセル・ディヴィッサから表彰され、アクイジション・インターナショナル誌からバレアレス諸島のベストフェスティバルとしてビジネスエクセレンス賞、ラックスライフ誌が2023-スペインフェスティバルオブザイヤーを受賞しています。
2022年以来、同映画祭はスペイン映画芸術科学アカデミーの協力のもと、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリーのカテゴリーでゴヤ賞の対象となる映画祭のリストに加わり、今回で8回目のゴヤ賞2026年目のゴヤ賞の対象となる映画祭のリストに含まれています。
このように、最優秀フィクション短編映画賞アスタルテ賞、最優秀ドキュメンタリー短編映画賞アスタルテ賞を受賞したフィクション、アニメーション、ドキュメンタリーの短編映画は、ゴヤ賞に直接ノミネートされます。また、イビシーヌの公式セクションで選ばれた作品は、アカデミーとコラボレーションしている映画祭の他の6つのセレクションに加えて、ゴヤ賞の候補者リストに入ることができます。。 ***
第39回ゴヤ賞への参加規則を確認したいです。
次のリンク (39ページのショートフィルム) をクリックしてください。https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
ゴヤ賞とコラボレーションしている映画祭の一覧は、こちらをご覧ください。
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
さらに、アスタルテ賞の最優秀フィクション短編映画賞を受賞した短編映画は、コルトエスパーニャのフーガズ2025賞の対象となります。
Ibicineの選考委員会は、編集、監督、脚本、映画撮影、演技、制作など、さまざまなギルドの専門家で構成されています。選考は慎重に行われ、常に専門家の質、多様性、さまざまなテーマやジャンルの平等という基準に対応するように協力しています。これにより、視聴者がさまざまなストーリーや視点を通じて第7芸術を楽しみ、学ぶことができる年次プログラムを実現しています。
Ibicineの各エディションの審査員は、映画部門の平均5〜7人の専門家で構成され、さまざまなギルドの代表者でもあります。 審査員は、同点になった場合に同点を破る権限を持つ協会の理事会によって選ばれた専門家が議長を務めます。審査員は、他の審査員に代わってメディアに出席するほか、常にスペイン映画芸術科学アカデミーの会員と国際会員の大部分で構成されています。
イビシネは、各エディションで女優のパス・ベガ、カイエタナ・ギレン・クエルボ、ナディア・デ・サンティアゴ、インマ・クエバス、ミシェル・カルボがスポンサーを務めてきました。初版からは、俳優でコメディアンのジョン・プラザオラがスポンサーを務めています。ジョン・プラザオラは、フェスティバルの生涯スポンサーとして各エディションに同行しています。
これまで、私たちは国内外の才能ある才能を称え、その映画キャリアに報いてきました。女優のテレレ・パベス、監督のイザベル・コイシェ、女性映画製作者・視聴覚メディア協会（CIMA）、俳優兼監督のパコ・レオン、女優のヨランダ・ラモス、コメディアンのエヴァ・ソリアーノ、ジャーナリスト、映画監督のエヴァ・ソリアーノ、ジャーナリスト、映画監督に「アスタルテ・ド・オナー」賞を授与しています。セミネーターのカイエタナ・ギレン・クエルボ、国際的なプロデューサー兼脚本家、アクセル・クシェバツキー、FILMIN Jaume Ripollの共同創設者、国際的な俳優レオナルドサバラリア。
イビシンができるのは、コンセル・ディヴィッサ、ラジュンタメント・デ・エイビサ、ラジュンタメント・デ・サンタ・エウラリア、ラジュンタメント・デ・サン・アントニ・デ・ポルトマニなどの島嶼機関の支援と、IB3、ディアリオ・デ・イビサ、TEF、Cadなどのスポンサー企業、協力者、メディア・パートナーの支援のおかげです。エナSERとペリオディコデイビサ。 イビサでのこの文化集会は、彼ら、情熱的なチーム、そして毎年参加するボランティアのおかげで、すべての映画ファンにとって欠かせない毎年恒例のイベントとなっています。
TODOS SOMOS DIFERENTES（WE ARE ALL DIFFERENTES）は、機会均等、社会的包摂性、参加、アクセシビリティなど、さまざまなタイプの障害や障害者の権利に関連する問題に取り組む視聴覚作品の可視化を目指す国際映画祭として構成されています。 第7回となる今回は、世界的な健康上の緊急事態のため、映画祭とさまざまな活動の両方がオンラインで行われます。
同様に、障害を持つ人々の組織やそのための組織、教育機関、アーティスト、視聴覚業界の労働者、そしてこれらのテーマを中心に展開する映画の開発に関心を持つ人々の参加を強化し、奨励することを目指しています。
次の上映:
2020年12月11日→フランス、オネ＝ル・シャトー、ユリス
2020年12月8日 → オーストリア、ウィーン、ヴォティフ・キノ
2020年11月26日 → ケベック州ケベック州ル・ドーム
11月13日～15日 → ブラック・ボックス・シアター（オーストラリア、ドライスデール）
2020年11月12日 → イギリス・オックスフォードブルックス・ドク・クラブ
2020年9月23日→3C、フランス、エクス＝アン＝プロヴァンス
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「99.mediaは、世界中から厳選されたドキュメンタリーのセレクションで、異常な生活に急降下します。」— ロブ・アルダーソン、WePresent
99.mediaは、オンラインと実際の生活の両方で、ドキュメンタリー映画祭の新しい種類です。
これは、6つの言語（英語、スペイン語、フランス語、ポルトガル語、ドイツ語、イタリア語）+私たちの言語が話されているさまざまな都市でのライブ上映のシリーズでドキュメンタリーをストリーミング無料と非営利のビデオプラットフォームです。
私たちの目的は、多言語主義のおかげでドキュメンタリーを民主化し、映画制作者がより広い観客とより多くのインパクトを得るのを助けることです。
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「99.media 世界と映画を共有する美しいキャンペーンに着手しました。 私の映画をアラビア語と英語から半ダースの言語に字幕を付けると、私がずっと夢見てきた方法で異文化の影響を受ける扉が開かれます。 強力な芸術作品を世界と共有するという彼らのイニシアチブは、高貴な呼びかけであり、私の映画が新たな人々に届いているのを見てきました。 自分の映画を自分のプラットフォームでプレイする機会に感謝しています。」
— マシュー・K・フィルポ
「99.mediaは私のドキュメンタリーを5つの言語に翻訳し、最終的には映画がはるかに広い視聴者に届き、世界的に関連性を持たせるのを助けました。 映画は見られるように作られており、このような国際的な視聴者に到達することは非常に貴重です」。
— ルーカス・シュランク, 映画監督
「私の短いドキュメンタリーは、99.mediaによって5つの言語に翻訳され、より多くの露出を得ることができ、世界的なリーチを大幅に拡大しました。 私はチームに対して多くの尊敬と信頼を持っています。チームは常にプロフェッショナルで正直なファッションで私を扱っており、ショートフィルムへの情熱と映画製作者への尊敬の多くを持っていると信じています。」
— アンディ・オクスリー, 映画監督
今年で6回目を迎えるオスティア国際映画祭2025は、テレビ、ストリーミング、演劇、ウェブ、ソーシャルメディアなどを通じて、映画の世界に関連するすべての活動を促進、奨賛、普及させています。
目的:
公的機関および民間機関と協力して、文化、映画、芸術作品、および映画祭に毎年提出される視聴覚作品の促進と普及。
フェスティバルを通じて、国内および国際レベルで視聴覚、芸術、文化分野に関連するイベント、ショー、イベント、展示会を開催する。
クリエイティブな映画やオーディオビジュアル制作に携わるあらゆる年齢や社会的背景を持つ人々やアーティストを集め、育成を促進する。
映画、芸術、写真、文化全般に関わる作品を制作する。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
文化協会ベギラ・エルカルテアが主催する「ジネトキシキ・ジネマルディア-子どもと青少年のための国際映画祭」の第9回版が、2024年12月14日から29日まで、ビルバオやその他のバスクの都市や町で開催されます。
Zinetxiki Zinemaldiaは、世界中の質の高い視聴覚コンテンツを家族の観客に提供することを目指しています。 映画祭は、いくつかの競争力のあるカテゴリーから選ばれた作品を上映することで、視聴覚教育と新しい観客の創出を促進することを目指しています。
ルックスとプレゼンテーションがすべてである時代では、ミュージックビデオは曲そのものと同じくらい重要です。 LAミュージックビデオ賞は、この過去1年から最高のミュージックビデオを認識しています。
推薦は5月1日まで営業しています。 ファイナリストは5月18日に発表され、受賞者は業界のインサイダーとファン投票の組み合わせによって決定されます。 コビナ舞台芸術センターでは、レッドカーペット、カクテルアワー、授賞式が開催されます。
アンタキヤ映画祭は、国際的で競争の激しい映画祭です。 （AFF）は映画祭サーキットの主要な開催地であり、シネマ・アカデミーによってすべての映画カテゴリーの予選映画祭として認められています。 アンタキヤ映画祭は、国際的な映画とメディア産業がこの地域で初めて出会う場所です。
その使命は、アンタキヤに公共の場を設け、映画や映画の自主制作への関心を高めることです。 アンタキヤを映画の中心地として世界中の注目を集めること。 すべてのアンタキヤ住民がインディペンデント映画製作の力にアクセスして体験する権利を奨励し、非難されることなく芸術家の芸術的卓越性と創造的自由を促進すること。
2023年の映画祭では、45か国で撮影・制作された作品を代表する800本の映画が上映されました。 このイベントでは、多くの人にとってキャリアを確立するさまざまな体験ができます。 最終締め切りまでに作品を提出してください！
映画祭はインディペンデント・フィルムメーカーのためのもので、またインディペンデント・フィルムメーカーによるものです。 アンタキヤ映画祭の主催者は、この毎年恒例のイベントに10年の映画祭の経験を生かしています。 アンタキヤ映画祭では、「ナラティブ・フィーチャー・ドキュメンタリー」、「ショート・ナラティブ」、「ショートドキュメンタリー」、「エクスペリメンタル」、「ショート・スチューデント」、「アニメーション」の6つのカテゴリーで応募を受け付けています。
応募は10月から9月まで受け付けており、150本以上の映画の最終選考は9月に発表され、映画祭は10月に開催されます。 各カテゴリーで選ばれた映画は、複数の賞の対象となります。 映画祭では、ラインナップのほか、アンタキヤとハタイ周辺の会場で複数の映画製作者パーティーやネットワーキングイベントも開催されます。
マックフィン映画祭（#mcguffinfest）は、十代の若者のための国際映画祭です。 2016年以来、モスクワで毎年開催されています。
マクガフィンフェストは、で構成されてい:
— コンテスト
Q&A、ディスカッション、国際審査員評価
など、大画面でティーンメイドの映画
—「McGuffin 才能」教育プラットフォーム
参加者は、映画撮影とビデオ制作の分野で知識とスキルを拡張し、新しいアイデアを作成し、一緒に
楽しい時間を過ごすために
— 有名な撮影監督
とマスタークラスとワークショップ
参加者とフェスティバルのゲスト
のための
— ビジネスプログラム
パネルインタビュー、プレゼンテーション、ディスカッション
マクガフィン・タレンツ
は、「クラスA」映画祭の最高の伝統の中で祭りの日に参加者のためのユニークな教育プラットフォームです。
若者と経験を共有し、一緒に新しいアイデアを作成する若い演技の撮影監督と開催します。
2020年にマクガフィン映画祭は、モスクワ10月19〜25で開催されます。
