ムセオ・ド・ポボ・ガレゴ（ガリシア人博物館）は、モストラ・インターナショナル・デ・シネマ・エスノグラフィコ（民族学映画祭）を開催しています。第20回モストラ・デ・シネマ・エスノグラフィコ・ムセオ・ド・ポボ・ガレゴは、2025年3月12日から16日にサンティアゴで開催されます。
デ・コンポステーラ。
2024年12月4日から2024年12月30日までの期間にエントリーを募集します。
私たちはエスノグラフィー・シネマを広い意味で理解しています。エスノグラフィー・シネマとは、それらの作品を指します。
その主な目的は、社会文化的現実に関連するさまざまな側面を見せることと、
コミュニティの生活様式。 人類学やエスノグラフィーに関連する人々、社会集団、関連する歴史的プロセスに主に焦点を当てた映画で構成されています。
フェスティバルクルタシネマ
33a エディション
クルタス・ド・リオデジャネイロ国際フェスティバル
2024年4月17日から24日まで
リオデジャネイロ-RJ-ブラジル
フェスティバル・クルタ・シネマ（リオデジャネイロ国際短編映画祭）は、短編オーディオビジュアル作品のプロモーションと展示のみを目的としています。 このフェスティバルは、デジタル形式で制作された映画を最大30分間上映するコンペティション・フェスティバルです。 フェスティバル・クルタ・シネマのプログラムには、インターナショナル・コンペティション、ナショナル・コンペティション、ラテン・アメリカン・アンド・リオ・パノラマ、ヤングスターズ・パノラマ、スペシャル・プログラムがあります。 リオデジャネイロ国際短編映画祭（Curta Cinema）は、映画芸術科学アカデミーの規則に従い、国内および国際グランプリの受賞者にオスカーノミネートの資格を与えます。
リオデジャネイロ国際短編映画祭 Curta Cinema 33a edição（リオデジャネイロ国際短編映画祭）への国際映画の応募締め切り：2月5日。
書簡や資料の送付先：
フェスティバル・クルタ・シネマ 33a エディション-リオデジャネイロ国際短編映画祭
アソシアソン・フランコ・カルチュラル
アート:アイルトン・フランコ・ジュニア — フェスティバル・ディレクター
アベニーダ・ベイラ・マール、242/502-セントロ
リオデジャネイロ、RJ、ブラジル — 郵便番号 20021-060
電話:(55 21) 2553 8918
電子メール:programa@curtacinema.com.br
ウェブサイト:www.curtacinema.com.br
2024年3月1日から9日まで開催される第2回CINE RO—ロンドニア映画祭は、国内外の映画の多様性と豊かさを称える映画イベントです。 このユニークな映画祭は、社会のさまざまな側面を反映した作品に特に重点を置いて、ブラジル全土および世界中の映画製作者が作品を紹介するためのプラットフォームを提供します。
ハイブリッド形式が特徴のこの映画祭は、対面と仮想の両方で開催され、公式ウェブサイトやソーシャルメディアチャネルを通じて多様な観客に幅広くアクセスできるようになります。 この革新的な形式により、フェスティバルはロンドニアの地理的境界を越えた観客にも届くようになり、よりインクルーシブでアクセスしやすい映画体験が促進されます。
CINE ROは、フィクション短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、実験映画、学生映画、ミュージックビデオ、全国長編映画など、幅広い作品を受け付けています。 短編作品からより広範囲にわたる物語まで、さまざまなジャンルやフォーマットに存在する創造性と才能にスポットを当てた映画祭は、多様なカテゴリーから選べます。
このフェスティバルは、ウィメンズ・ショーケース、ブラックネス・ショーケース、インディジニアス・ショーケース、ダイバーシティ・ショーケースなどのテーマ別のショーケースも特徴で、関連する社会的テーマに取り組み、それを可視化し、文化的多様性を促進するというコミットメントを反映しています。
フェスティバルの登録手続きはオンライン、公式ウェブサイト、パートナープラットフォームを通じて行われ、透明性が高くアクセスしやすい選考プロセスが確保されています。 選ばれた作品は、映画祭期間中に上映されるだけでなく、各部門のハイライトを表彰する賞など、さまざまなカテゴリーで競い合う機会もあります。
第2回CINE RO—ロンドニア映画祭は単なるイベントではなく、芸術的、文化的、社会的表現の媒体としての映画を祝うものです。 幅広い種類の映画、テーマ別のショーケース、インクルーシブなアプローチにより、この映画祭はロンドニアとブラジルの文化カレンダーにおける重要なランドマークとしての地位を確立しています。
オープンコール — 国際実験映画祭 2025
第3回国際実験映画祭 (IEFF) — 2025年
主催：エクスペリメンタル・アーツ研究所
「映画の未来は女性的で実験的なものです。 映画そのものを破壊し、再構築する必要がある。」— マヤ・デレン
映画祭について第3回国際実験映画祭は、実験映画芸術に特化した国際的な出会いであり、作品募集を発表します。 映画祭はギリシャで開催され、上映会、インスタレーション、パフォーマンス、会議、映画コンサート、ワークショップなどのダイナミックな場が作られます。 映画祭は、映画と視覚芸術、歴史的作品と現在の制作、アナログとデジタル、映画製作と批判的思考の間に、創造的交流の場を作り出すことで、従来の形式や空間の枠を超えて映画の可能性を広げることを目指しています。
「私が映画を作るのは、自分自身が消えないようにするためだ。 各フレームは、規定された物語に対する抵抗の行為です。」— シャンタル・アーカーマン
エクスペリメンタル・シネマのビジョンエクスペリメンタル・シネマは、大きな産業や覇権的な創造方式から離れて、映画の地平線を見て探求したいという美的、政治的、哲学的なニーズに応える、自由でラディカルで目的のある映画です。 実験映画を通してこそ、オーディオビジュアル・アートを創り出す本物の方法を見つけることができるのです。
「実験映画はルールを破るだけのものではない。ルールが実際には存在しなかったことを証明することなんだ。」-バーバラ・ハマー
私たちは、私たちが慣れ親しんできた物語、そして何よりもビジュアルの枠を破る映画を称賛します。 最も極端な可能性さえも取り入れることで、映画という媒体を最大限に精巧に表現する映画館です。 対決し、混乱させ、再考する映画。 ジョン・ケージがよく言ったように、「実験的なアクションとは、その結果が予測できない映画だ」。私たちが探している映画は、予測不可能な映画です。
「実験は政治的だ。 どのフレームも反逆の行為になり得ます。」— アニエス・ヴァルダ
フェスティバルミッション
第3回IEFFは、映画界の自主制作における卓越性と革新性を示すことを目指す、映画における実験的内容の展示における先駆的な場であり続けています。 私たちは、美的多様性、新しい物語、新しいメディアとフォーマットを称え、社会的、文化的、芸術的現象の複雑さを明らかにするプログラムです。 実験映画は、実験的な創造様式を重視し、芸術との境界をなくす発散型映画だと理解しています。
「実験映画には、さまざまな未来を想像し、さまざまな過去を思い出す自由があります。」— トリン・T・ミンハ
2025年に向けた特別な焦点
-フェミニスト・エクスペリメンタル・プラクティス
-ジェンダーとテクノロジー
-デジタル時代のボディ・ポリティクス
-クィア・エクスペリメンタル・ナラティブ
-デコロニアル・エクスペリメンタル・シネマ
-エコ・フェミニストの映画へのアプローチ
-学際的なコラボレーション
-デジタルとアナログのハイブリッド作品
-実験的な AR/VR プロジェクト
約
インスティテュート・フォー・インスティテュート・フォー・エクスペリメンタル・アーツは、演劇、パフォーマンス・アート、デジタル・メディア、インスタレーション、詩、芸術理論の分野における創造的な表現と研究を行う非営利のプラットフォームとして、2008年にギリシャのアテネに設立されました。 当研究所は、詩人・作家、演出家、俳優、演劇技師・技術者、パフォーマンス・アーティスト、写真家、ビデオ・アーティスト、そして現代アート、メディア、コミュニケーションに関する新しい分析ツールを開発する作家のオープンな出会いの場としての存在を目指しています。
批判的言説
映画祭では、「映画産業」という用語やインディペンデント映画という用語に関係なく、常に批判的思考による映画言語の発展が見られます。 このような理由から、第3回IEFFでは、絶えず変化する最先端の映画美学についての知識を広げるために、キュレータープログラム、シンポジウム、公開講座を通じて批判的な議論を行います。
「映画は中立ではない。 実験こそが、私たちが反撃する方法です。」-サリー・ポッター
投稿カテゴリー
実験映画カテゴリーと以下を含むすべてのサブジャンルに該当するすべての作品を受け付けます。
-見つかった映像
-エッセイフィルム
-エキスパンド・シネマ
-実験アニメーション
-抽象映画
-実験ドキュメンタリー
-ビデオアート
-バーチャル・リアリティ
-ダイレクトアニメーション
-その他の実験的アプローチ
ジャンル、トピック、長さの制限はありません。
第3回IEFFでは、あらゆる長さのアバンギャルド映画とエクスペリメンタル映画を特集しています。
重要な要件
+ セリフのある映画にはすべて英語またはギリシャ語の字幕が必要です
+ 字幕のない投稿は不完全とみなされます
+ 以前に上映された作品が対象となります
賞
私たちは文化を多元的で無形の価値だと考えています。 多様な審査員によって授与される賞は、純粋に象徴的なものです。 選ばれた映画は、優れた審査員によって審査され、大勢の映画愛好家が鑑賞します。
ゴールデン・アロー・アワードのカテゴリー
-最優秀映画
-最優秀短編映画
-最優秀監督賞
-最優秀オリジナル脚本
-ベストミュージック
-ベスト・パフォーマンス
-最優秀作品賞
提出期限と費用期限:
2025年8月15日
投稿料:動画またはメディアプロジェクト 1 件につき 25 ユーロ
プログラム発表:2025 年 10 月
お問い合わせ先:ご不明な点がございましたら、theinstitutecontact@gmail.com
権利
国際実験映画祭は、受理された映画のごく一部や静止画をイベントの宣伝に使用する権利を留保します。
女性、ノンバイナリー、ジェンダー不適合の映画製作者や、過小評価されているコミュニティのクリエイターからの応募を積極的に奨励しています。 多様性への取り組みは、審査員の選考やプログラミングの決定にも及びます。
「革命は実験的に撮影されるだろう。」— スー・フリードリヒ
第3回国際実験映画祭は、実験芸術研究所のプロジェクトで、芸術、社会、そして私たち自身に対する私たちの理解を変革する映画の根本的な可能性を称えるものです。
2025年9月26日から30日にパリで開催される第3回クレヨル国際映画祭（KIFF）の作品募集を発表できることを嬉しく思います。
このユニークな一般向けの映画祭は、シンギュラリティとユニバーサリティを融合させ、アーティストの豊かなビジョンと才能を紹介することに力を注いでいます。
クレオール世界の文化、歴史、哲学、環境、言語を称え、紹介しています。
フランス本土の劇場ではめったに上映されないような映画作品を上映する機会を与えてくれます。
参加できるのは誰ですか？
KIFFは、クレオール語を話すかどうかにかかわらず、出身地や国籍に関係なく、すべての映画製作者に開放されています。
クレオール世界に関連するテーマを直接的または比喩的に探求し、これらの文化の信憑性と深さを反映している映画であれば、大歓迎です。
定評のある監督であれ、新進気鋭の監督であれ、アートを通して自分のビジョンと声を分かち合ってください。
ロケーションと視点
世界のどの地域で撮影された映画も大歓迎ですが、クレオール語圏で制作・撮影された作品には特に注意が払われます。 あなたの映画が伝統的な物語に根ざしているのか、現代的あるいはディストピアの視点を探求しているのかに関わらず、クレオール文化の対話と理解を深めるためには、あなたの貢献が不可欠です。
登場人物の多様性
また、主人公と副登場人物がクレオール出身である映画の参加も奨励しています。これにより、コミュニティの多様性が強調されます。
クレオール人の声とそれ以外の人々の声が集まるステージ
クレオール国際映画祭は、クレオール文化の世界的な広がりと、さまざまな語彙ベース（フランス語、英語、ポルトガル語、オランダ語など）の127のクレオール言語を称えるものです。 オリジナルのクレオール語の映画（字幕付き）には特に注意が払われますが、これは唯一の条件ではありません。 どの言語でも大歓迎です。
なぜ参加するの？
クレヨル国際映画祭は、自分の作品を紹介したり、世界中の映画専門家と交流したり、文化の多様性と豊かさを称えるイベントに参加したりするための特別なプラットフォームです。 自分の作品を輝かせ、クレオール文化の理解と理解を深めることに貢献できるまたとない機会です。
私たちは、クレオール表現の普遍性を称えながら、挑戦し、教育し、インスピレーションを与える作品を求めています。 この第2回目となるKIFFでは、皆さんの作品を発見し、情熱的で多様な聴衆と共有できることを心待ちにしています。
KIFFの規定に定められた条件を確認したら、作品を提出して、このユニークな映画の冒険に欠かせない存在になってください。 クレヨル国際映画祭の歴史に足跡を残そう！
それなら #KIFF2025 を使ってソーシャルメディアで KIFF について話しましょう。
人工知能（AI）を使用して生成された最初のヨーロッパ映画祭の第3弾。 +RAIN Film Festivalは、ストーリーテリングにAIを使ったクリエイティブな方法論の活用に関心を持っています。 このテクノロジーは、視覚的な側面だけでなく、ストーリーを伝える方法にも課題をもたらし、創造性や想像力などの概念にも重点を置いています。 +RAIN映画祭は、物語性のある言葉やこうした新しい技術的アプローチを試みる映画への入り口となることを目指しています。
バトゥミ国際アートハウス映画祭（BIAFF）は2006年に設立されました。 創設者であり主催者は「バトゥミ・アートハウス・アルガーニ」です。 BIAFFは、9月の後半にバトゥミ（ジョージア）で開催される毎年恒例のイベントです。
映画祭はアートハウス・シネマに焦点を当てています。 BIAFFフェスティバルの主なセクションには、インターナショナル・コンペティション（長編部門、ドキュメンタリー部門、短編部門）、回顧展、ミート・ザ・ジュリー、マスター・コレクションなどがあり、映画上映以外にも、映画祭プログラムには様々なワークショップ、マスタークラス、業界イベントが含まれます。
シェード国際短編映画祭の第4回に皆様をお迎えできることを大変光栄に思います。 フェスティバルのきっかけは、毎年最高のショートパンツを見つけて披露する必要性から生まれました。
最終回は2022年1月の第1週に終了し、世界各地に送られた映画の中から選ばれた23本の短編映画が上映されました。
これまでのエディションと同様に、Revathy Asha Kelunni、Tahira Kashyap、Kani Kusrutiなど、素晴らしい審査員団とともに、あなたのクリエイティブな作品を紹介する素晴らしいプラットフォームを提供しています。
今後も水準を引き上げていきますので、今年もエキサイティングなフェスティバルが開催されることを願っています。
懸念事項については、shades@dravida.co.in に手紙を書いてください。
ジーバ・サヴィスリー・ジャナルダナン
フェスティバルディレクター
レンダーフェスティバルは、ペルーのさまざまな地域の学生がオーディオビジュアル専門のスキルを磨くことができるように、トレーニング、制作、映画展示のためのスペースを強化および促進することを目的として、教室内で作成されたスペースです。
第7回となる本映画祭は、日々新しい可能性と脅威が浮かび上がる歴史的な瞬間を扱います。未来は私たちに恐怖や興奮をもたらすのか？ 私たちは、潜む危機について映画が語っていること、つまり生態学的、経済的、政治的な危機について探りたいと思っています。 そして、新たに出来る可能性のある道筋について。 技術革新は、私たちが動画を作成、視聴、利用する方法をどのように変えていくのでしょうか？
テクノロジーの変化と革命がすでに世界の日常生活の一部となっている社会において、私たちは若い映画製作者たちを通してそれを批判的に見つめることを提案します。 テクノロジーの飛躍によって創造のプロセスがどのように変化するかが、私たちを方向転換させる視点です。 この呼びかけは、現在どこの国の大学や他の学校や高等教育機関で勉強している映画製作者を対象としています。
そこで、これまで行われてきた映画祭の活動の一環として、次のセクションで説明する3つのカテゴリーからなる国際短編映画コンペティションの募集を開始します。
アランフェス国際映画祭（FICAR）は、今年で8回目を迎えるアランフェス国際映画祭FICAR（国際映画祭）を開催し、11月にはフェメニーノのオフィシャルディレクションセクションを開設し、9月にはリグアルダッドでのトリノ映画祭を拡大します。 映画祭は、アランフェスの女性代表団、パクト・デ・エスタド、マドリード共同体と共同で開催され、マドリード映画祭（PNR）、「コルトス・コン・コン・ニダ・デ・ヴィヴィール」、「アレンダー・アヴィヴィール」とのコラボレーションも盛り込まれています。
La GRAN pantallaは、映画を通じて高齢者に関する固定観念を解体することを目指す、世代を超えたシネマトグラフィーのミーティングスペースです。 私たちは、人生のこの段階に通常見られる従来の表現を超えて、高齢者についての新しい読み物や言説を生み出すことができるストーリーを探しています。
La GRAN pantallaは、高齢者のセクシュアリティ、デジタルデバイド、望まない孤独、緩和ケア、世代間対話、共同住宅、LGBTIQ+高齢者、尊厳ある死、移民高齢者、そしてこの人口集団が気候危機、人口動態の変化、新しい形の家族と組織、国際紛争などの現代の社会問題について抱く可能性のあるすべてのビジョンなどのトピックを掘り下げています。、都市計画、芸術と社会の変化など
第7回目となるこのコンテストは、2025年7月1日から6日までバルセロナ市で開催され、モレット・デル・ヴァレスとサバデル（カタルーニャ）で上映されます。
ラ・グラン・パンタラは、コミュニケーション戦略の設計、実装、評価を専門とする組織、エル・パーランテが独自に考案したものです。 ここ数年、ElParlanteは演劇、オーディオビジュアル、正式な教育を通じて、高齢者向けのソーシャルプロジェクトを開発してきました。
すべての公式情報は、当社のウェブサイト（www.lagranpantallafestival.com）、フェイスブック（www.facebook.com/lagranpantallabcn）、およびメディアパートナーで公開されます。
ヨーロッパとアジアの国境にある、ウラル山脈の真ん中にある「ロシアのマンチェスター」と呼ばれる300年の歴史を持つ都市で、
毎年夏、秋、冬、春にかけて公式セレクションとライブ上映を行う国際短編映画祭を開催しています。
受付中：2023年夏のウラルショーツへの応募受付中
私たちの使命は、世界中から映画製作の分野で新たな才能を探し出し、発掘することです。 私たちは、制作元、制作年、予算に関係なく、一流のインディペンデント短編映画を紹介し、推薦することを目指しています。 私たちの究極の目標は、世界中の作家を励まし、刺激することです。
ウラルショーツは、4シーズンと毎年恒例のアワードイベントで構成されています。 毎シーズン、選考委員会は提出された短編映画を個人的に見て、公式セレクションを選びます。 選ばれたすべての映画は、シーズンアワードのコンペティションに参加します。
公式セレクションリストが公開されてから10日以内に、審査員はシーズン優勝者を発表します。 受賞作品は、映画館やテレビの上映プログラムに参加し、すべての人が見ることができます。
シーズン優勝者は全員、メイン部門、テクニカル部門、パフォーマンス部門に対応する18のノミネートで年間アワードのコンペティションに参加します。 そして、毎年恒例のアワードイベントへの招待状を受け取ってください。
ウラル短編の毎年恒例のイベントは、ウラル山脈の真ん中にある「ロシアのマンチェスター」と呼ばれる、ヨーロッパとアジアの国境にある300年の歴史を持つ都市ニジニ・タギルで8月に開催されます。 毎年恒例のアワードイベントは、文化・教育プログラム、毎年恒例の授賞式、上映会、テレビインタビュー、ワークショップ、その他の活動で構成されています。
カンザス州最大のインディペンデント映画祭。 この地域の映画界の特徴であり、世界クラスのシネマティック・プログラミングが数日間にわたって開催される国際的に認められたこのフェスティバルは、501 (c) 3 の芸術団体であるトールグラス・フィルム・アソシエーションが主催するプログラムで、国際的な映画媒体に関する体験を共有することで、映画芸術への理解を深めています。
アメリカのハートランドの精神とおもてなしを真に象徴するクールな中西部の都市、ウィチタには、大規模な芸術と音楽のコミュニティ、成長を続ける映画製作コミュニティ、そして芸術の寛大なパトロンがあり、トールグラスの観客はフェスティバルの特徴となっています。 質の高いインディペンデント映画を切望する、あらゆる年齢や背景の洗練された映画ファンは、受容的で、独断的で、誠実な観客ばかりです。 トールグラスで映画を上映することは、地域全体に広がるこの国の震源地での認知度を高め、話題を呼ぶきっかけとなります。 トールグラスでは、訪れる映画製作者たちも訪れます。 街は自然のままなので、アカデミー賞を受賞した映画製作者が、高校のドキュメンタリー作家や熱心な映画ファンと深い会話を交わしているのはよくあることです。
O FICASC 客観宣伝のアトリベは、映画社会アンビエンタルウマリフレクサオナソシエダデコンポリアネアソブレテマアンビエンテイイジャドスデ極端な urgência電子関連会社. O 祭りナオ・セ・リミタ・メラメンテ・ア・エクシビルフィルム, マス・アトラベス・デレスプロモーションウマ・アンプラ議論 nos mais variados setores da sociedade, レヴァンド・コンヘシメント e entretenimentto à クリアンサス, ヨヴェンス e adultos.
