우리는 공포를 사랑하고 우리는 당신의 영화를 볼 매우 기쁘게 생각합니다!
블러디 호러 국제 영화제 (BHIFF) 는 인디 공포 (아마추어와 프로 모두) 에서 최고를 찾는 국제 축제입니다.
이 축제는 매년 2회 세션으로 열립니다.선정 된 영화는 다양한 카테고리에서 인정되고 수여됩니다.
BHIFF는 참가비를 낮게 유지하여 모두에게 입장할 수 있는 기회를 제공합니다!당사는 심사위원들이 귀하의 영화를 검토할 수 있는 옵션과 함께 다양한 어워드 카테고리를 제공합니다.
BHIFF는 캐나다에 본사를 두고 있지만, 심사 위원 패널은 세계의 다른 부분에 있으며 다양한 공포 영화 전문 지식을 갖추고 있습니다.
발표!!BHIFF는 흥미로운 뉴스를 여러분과 공유하게 되어 매우 기쁩니다!
우리는 B-Movie TV에서 좋은 사람들과 파트너십을 맺었습니다!B-영화 TV는 로쿠 박스를 통해 사용할 수있는 라이브 TV 채널입니다.B-영화 24/7!
BHIFF의 Baddest B-Movie 상을 수상한 모든 영화는 B-Movie TV 채널에서 독점적으로 상영됩니다!얼마나 멋지다?!
더 많은 뉴스!주목 판사 앤드류 제이 로빈슨은 15초 호러 필름 챌린지와 호러 무비 어워드를 비영리 국제 영화 제작 콘테스트의 뒤에있는 멀티미디어 공포 아티스트입니다.호러 무비 어워드는 현재 인디 공포 후보 카테고리에 대해 고려할 단편 영화 및/또는 기능을 찾고 있습니다!
Cine Pobre는 스타일 기준이나 형식 경계가 없는 자체 자금 지원 영화 제작 장르로, 지리적으로 떨어져 있는 많은 제작자들이 참여하며, 적어도 두 가지 공통점이 있습니다. 바로 자신의 이야기를 전달하고자 하는 강한 열망과 자신의 자원으로 그렇게 하고자 하는 열망입니다.
Cine Pobre는 재료가 연필과 종이만큼 저렴해야 영화가 예술이 된다는 믿음을 바탕으로 다리를 만듭니다. 2002년부터 문화와 역량이 100% 카르텔을 없애고 세계 최고의 자체 자금 지원 영화를 큐레이션하고 있습니다.
부르가스 국제 영화제의 주요 목표는 관객들에게 현대 영화 예술을 알리고 장편 영화 및 단편 영화를 선보일 수 있는 지속 가능한 플랫폼을 개발하는 것입니다.
페스티벌의 사명은 부르가스를 영화 제작자와 영화 팬들의 문화적 장소로 탈바꿈시키는 것입니다.
축제의 주요 범위는 불가리아 및 국제 영화 관행의 현재 트렌드를 제시하고 문화 간 대화를 촉진하는 것입니다.
원샷 인터내셔널 쇼트 필름 페스티벌
추가 개발에 관한 정보는 페스티벌의 FB 페이지에 게시될 예정입니다. https://www.facebook.com/oneshotfest 페스티벌의 FB 페이지와 작품 이메일 kadrrope@gmail.com 을 통해 질문과 설명을 받을 수 있습니다.
“One Shot”은 아르메니아의 독립 영화 제작을 장려합니다. 제출된 영화는 촬영 형식에 제한이 없습니다. 영화는 휴대폰, 필름 및 HD 카메라로 촬영할 수 있습니다. 대회는 “1분 - 원 샷”, “단편 영화”, “국경 없는 영화”의 세 가지 카테고리로 나뉩니다. 특별 프로그램과 패널 토론도 있습니다.
“원 샷” 국제 단편 영화제는 오픈 시네마 플랫폼입니다. 2003년에 설립되었습니다. 설립자 회장은 가직 가자레입니다. 창립 조직: 아르메니아 현대 실험 예술 센터. 축제의 상징은 5000년 된 게가마 산에서 채취한 고대 암각화의 3차원 조각상을 나타냅니다.
누구에게나 열려 있습니다
결선 진출작인 단편 영화들이 경쟁적인 전시회를 구성할 것입니다. 이 작품은 올해 2024 페스티벌에 예정된 다양한 상영 공간에서 상영될 예정입니다.
페스티벌의 분산된 활동의 일환으로, 이 결선 진출자 심사는 Cinco Minutos Cinco 협회가 주최하거나 공동 주최하는 시청각 및 문화 행사에 편성될 수 있습니다.
Dreamers International Film Festival is an annual celebrating event.
DIFF is to discover and spotlight an unique perspective and fresh films all around the world.
DIFF is an annual celebrating event for all genre short, documentary, music video and film with footage being shot using drones.
Your film will be viewed by our local audiences and will be judged by a jury of film professionals and a community of cinephiles.
작년 뉴욕 쇼츠 국제 영화제에서는 귀빈들과 함께 340편 이상의 단편 영화, 특별 이벤트, 강연, 회고 영화 및 헌정식을 선보였으며, 뉴욕 쇼츠는 북미 최고의 단편 영화 전시회 중 하나로 자리매김했습니다.
올해로 12년째를 맞는 뉴욕 쇼트 국제 영화제는 동부 해안에서 가장 큰 단편 영화제입니다. 전 세계의 신예 영화 제작자에게 쇼케이스를 제공하는 비영리 단체입니다.
뉴욕 쇼츠는 캐나다 영화 및 텔레비전 아카데미가 주최하는 캐나다 스크린 어워드의 예선 영화제입니다. 우리는 캐나다 스크린 어워드 대상 영화제 목록에 오른 유일한 뉴욕 단편 영화제입니다.
이 페스티벌은 아카데미상® 후보에 오른 영화 제작자를 발굴하고 홍보하는 전통을 확립하면서 커리어의 발판이 되었습니다.
이전 영화 셀렉션에는 다음이 포함되었습니다.
2023 OSCAR® 후보 실사 단편 영화, 뉴욕 단편 수상작 사이러스 네슈바드의 레드 슈트케이스 '최우수 국제 영화' 수상자
2022 오스카® 수상자 다큐멘터리, 벤 프라우드풋의 단편《농구의 여왕》
2020 오스카® 수상자 실사 단편 영화, 마셜 커리의 “더 네이버스” 윈도우 수상자 뉴욕 쇼츠 '베스트 오브 페스트'
2020 OSCAR® 후보 다큐멘터리 단편 주제 뉴욕 타임스 Op-Docs 로라 닉스와 콜레트 샌드스테트의 “워크 런 차차”
앨리슨 스노든과 데이비드 파인의 2019 오스카® 후보 애니메이션 단편 “Animal Behaviour”
2015 오스카® 후보 “댐 키퍼” 로버트 콘도, 다이스케 츠츠미
2013 스튜던트 아카데미 어워드® 마우로 뮬러의 “A World for Raúl”이 뉴욕 단편 최우수 드라마 상을 수상했습니다.
2012 오스카® 후보 및 BAFTA 최우수 단편 애니메이션 “아침 산책” 그랜트 오차드, 수 고페
2012년 세계 초연 작품인 리키 저베이스의 “데릭”이 뉴욕 쇼츠 베스트 코미디상을 수상하며 넷플릭스가 선정한 인기 영국 TV 프로그램이 되었습니다.
뉴욕 쇼트 국제 영화제는 북미 최대 규모의 단편 영화 쇼케이스 중 하나이며 영화 제작자가 영화를 상영하고 뉴욕에서 인정을 받을 수 있는 이상적인 플랫폼입니다.
New York Shorts 행사에는 리셉션뿐만 아니라 업계 전문가 및 최고의 영화 제작 전문가들이 참석하는 영화 제작자에게 실용적인 조언을 공유하는 워크숍이 포함됩니다.
2022년 업계 이벤트
전설적인 영화 감독 밥 지랄디에게 바치는 헌사
조지 R.R. 마틴 (왕좌의 게임 제작자) 의 스포트라이트 스크리닝
벤 프라우드풋과 함께하는 비욘드 더 스크린 (오스카® 수상 다큐멘터리 감독)
영화 회고전 킴 매그너슨 (7개의 아카데미 어워즈® 후보작 및 2개의 오스카 수상 프로듀서/감독)
촬영감독 할리나 허친스에게 바치는 헌정 영화
New York Shorts는 단편 영화와 영화 제작자들이 장편 영화와 비슷한 인정을 받을 자격이 있는 뉴욕 최고의 영화제를 개최해야 한다고 생각합니다.
페스티벌의 핵심은 뉴욕시의 활기찬 영화 제작 지역에서 열광적인 관객을 대상으로 하는 특별한 영화 프로그램의 품질과 범위입니다.
LA 언더그라운드 필름 포럼 (LAUFF) 은 영화, 비디오 및 오디오 기반 매체에서의 실험의 로스앤젤레스 최고의 쇼케이스입니다. 이 영화는 아방가르드, 아트 하우스, 독립적이고 저예산 영화 제작에 중점을 두고 있으며, 2020년7월에는 5번째 에디션이 개최됩니다.
우리의 프로그램은 영화 제작자들이 새로운 접근 방식을 재발견하고 탐구하며, 새로운 형태의 미디어 아트를 육성하고, 그러한 작품에 대한 청중을 키울 수 있는 장소를 제공합니다. 우리는 “지하”의 개념에 대한 많은 정의와 해석을 탐구하는 광범위한 작업을 제시하고자합니다.
열정과 강박 관념으로 만든 영화, 기대와 장르를 뛰어넘는 영화, 수용된 형태와 콘텐츠의 경계를 넓히기 위해 노력하는 영화, 비디오 및 오디오 프로젝트를 찾고 있습니다. 저자의 강한 감각은 필수입니다.
LauFF는 드라마, 다큐멘터리, 실험, 컬트, 아트 하우스, 외국어, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, LGBT, 원주민, 에로티즘, 슬로우 영화와 비디오 아트...
브루클린 예술 영화제는 브루클린의 유명한 영화 및 미디어 제작자들이 전국 및 세계 각지의 동료들과 함께 하는 독특한 행사입니다. 수상 경력에 빛나는 AOBFF는 신나는 크리에이터와 확립 된 목소리를 위한 영화 제작자 중심의 이벤트, 플랫폼 및 쇼케이스입니다. 우리는 영화 유통 업체 및 미디어 단체와 파트너십을 맺고 세계적 수준의 토크백을 주최하고 네트워킹 및 기술 구축을 위한 혁신적인 프로그램을 제작하며 브루클린 전역의 열광적인 관객을 위해 최첨단 극장에서 상영합니다.
2011년 일하는 예술가들에 의해 설립된 10명의 페스티벌 초연은 현재까지 연극 배포가 시작되었으며, 그 중 하나는 HBO 시리즈가 되었습니다. 우리는 브루클린 (Brooklyn) 전역의 9개 지역에 있는 19개의 다른 장소에서 이벤트를 개최하여 지역 기업 및 단체와 파트너십을 맺고 가장 넓은 잠재 고객에게 다가갈 수 있도록 했습니다.
단일 POV가 큐레이션 프로세스를 지배하지 않도록 하는 혁신적인 접근 방식은 매 시즌 다른 게스트 페스티벌 디렉터와 협력하는 것을 포함합니다. 그리고 우리의 윤리적이고 투명한 제출 정책은 업계의 모델입니다.
우리는 영화제가 그 반대편이 아니라 영화 제작자를 위해 존재한다고 믿습니다.
2014년 넷플릭스, 훌루, 아마존 프라임과 함께 넷플릭스, 훌루, 아마존 프라임과 함께 페스티벌 즐겨 찾기, 오리지널 시리즈 등을 온라인으로 방송하는 브루클린 온 디맨드 (Brooklyn On Demand) 를 구축하고 프로그램하는 유일한 인디 영화제가 되었습니다.Brooklynondemand.com을 참조하십시오
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
