Blog: Festivais de cinema

ZINEBI
FESTIVAL INTERNACIONAL DE DOCUMENTÁRIO E CURTA-METRAGEM DE BILBAO

Iniciado no ano de 1.959 e organizado pelo Departamento Cultural da Prefeitura de Bilbao, o ZINEBI celebrará sua 66ª edição de 8 a 15 de novembro de 2024.

É o único festival internacional de Classe A na Espanha na categoria documentário e curta-metragem reconhecido pela FIAPF desde 1974, reconhecido pela Academia de Hollywood como qualificador para o Oscar entre os curtas-metragens dos palmares e eliminatórios oficiais, bem como pela Academia Espanhola para os Prêmios BAFTA e os Prêmios GOYA.

O ZINEBI é um festival que reúne todas as formas e formatos mais atuais, inovadores e sugestivos, e que está fazendo uma aposta constante para os autores emergentes. A programação da programação internacional (documentário, animação e ficção) e sua seção ZIFF-ZINEBI FIRST FILM, dedicada aos primeiros trabalhos, são sua marca realmente distintiva. Também são notáveis os Honor Mikeldis, que reconhecem a prestigiosa carreira de ilustres diretores internacionais e as seleções rigorosas de suas seções BEAUTIFUL DOCS, dedicada aos filmes contemporâneos mais relevantes, e BERTOKO BEGIRADAK, uma seção dedicada aos longas-metragens documentais bascos de uma produção recente. Além disso, todos os anos é celebrado o encontro profissional intitulado ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING, dedicado a promover a indústria audiovisual basca.

Fiaticorti nasceu em 2000 a partir da ideia de alguns membros do “Projeto Juvenil” de Istrana.

O nome do evento foi escolhido por dois motivos: primeiro, 'falta de ar' (fiato corto) é o efeito do esforço físico de curta duração (a mesma duração dos curtas-metragens). Além disso, um filme que pode durar até 20 minutos é capaz de transmitir emoções fortes ao espectador, deixando-o “sem fôlego”.

Inicialmente, o fiaticorti foi condensado em uma única noite, ou seja, uma noite de premiação. No entanto, a partir da 4ª edição, o formato foi aprimorado e o festival se desenvolve em quatro etapas, durante as quais os melhores trabalhos são apresentados.

Em 2006, a seção FiativeNeti foi introduzida, para premiar cineastas de curta-metragem da região de Veneto.

2011 representou o ponto de virada da fiaticorti. O diretor artístico de longa data Gianni Billio não apenas passou o bastão para Bartolo Ayroldi Sagarriga (o novo diretor artístico), Andrea Grespan e Simone Perotto, mas a qualidade dos filmes em competição aumentou dramaticamente, junto com o número de participantes estrangeiros, principalmente da França, Grã-Bretanha, Romênia e Espanha. fiaticorti tornou-se cada vez mais um evento internacional.

Mas a identidade do festival, conectada à cultura do clube de cinema italiano dos anos setenta, sempre permaneceu a mesma. Seu objetivo é transmitir cultura e paixão por curtas-metragens. É por isso que a direção artística optou por não acompanhar o festival com eventos de outros tipos.

Um espaço para filmes, cuja produção e metodologia são abertamente coletivas e colaborativas, e cujos argumentos e estéticos são alternativos e ousados. Cooperação, coletividade e colaboração serão os temas simultâneos que percorrerão as exibições, o diálogo e a discussão durante o festival.

O Festival de Cinema de Halloween da Cidade de Nova York celebra o espírito do Halloween trazendo terror às telas da melhor cidade do mundo. Por meio da programação anual do festival de cinema, o festival exibe as visões criativas de cineastas promissores e, ao mesmo tempo, cultiva um espaço que incentiva a inspiração e a colaboração entre amantes do cinema e criativos. O Festival de Cinema de Halloween de Nova York reúne todas as coisas assustadoras e ecléticas com um toque que promete trazer arrepios, emoções e diversão.

Depois de nosso festival de estreia esgotado e monstruosamente bem-sucedido em 2022, o NYC Halloween Film Festival está animado por estar de volta em seu segundo ano. O festival está buscando inscrições originais de qualquer duração para serem exibidas em nosso segundo festival anual, que acontecerá em outubro de 2023.

Os filmes podem ter uma conexão com o Halloween ou estar associados a qualquer um dos seguintes gêneros:

Terror · Thriller · Experimental · Suspense · Sobrenatural · Psicológico · Ficção Científica · Comédia

Se for assustador, considere isso!

Entrar... Se você ousar.

Empowered WOMXN, 2025 (online)

De volta pela quarta vez, a GIFF tem o prazer de apresentar o Empowered WOMXN 2025. Este evento celebra as histórias, os pontos fortes e as jornadas das mulheres por meio de filmes criados por cineastas, celebrando o Dia Internacional da Mulher com histórias poderosas de todo o mundo.

Categorias
Curtas narrativos

*não há taxa de inscrição para inscrever um filme

O FantasticGijón nasceu com a ilusão de preencher um espaço que acreditamos vazio nas Astúrias, para acomodar produções nacionais e internacionais dos gêneros de terror, fantasia e ficção científica que, devido ao gênero ao qual pertencem, têm menos chances de alcançar nossa comunidade dentro da programação dos demais festivais regionais.

INTERSECCIÓN - O Festival Internacional de Cinema da Corunha está comprometido com as correntes mais livres do cinema de autor. Seu programa recebe filmes independentes criados a partir do risco e da inovação e oferece ao público a chance de ver obras inovadoras e vibrantes.

O festival explora novas linguagens cinematográficas e defende a coragem, a diversidade e a curiosidade na criação.

O Kaaffilm Short Film Festival é um festival de cinema independente que destaca os curtas-metragens — uma categoria que, infelizmente, não recebe a atenção popular que merece. Aceitamos inscrições de todo o mundo e fornecemos uma plataforma para curtas-metragens que desafiam a maneira como pensamos sobre cinema.

O 3º Festival Internacional de Curtas-Metragens Kaaffilm é um festival de curtas-metragens com um programa de competição para curtas-metragens internacionais. Para nosso evento de 2024, estamos planejando uma apresentação híbrida no festival.

O Kaaffilm Short Film Festival é uma plataforma essencial para cineastas emergentes e consagrados, sem dúvida a vitrine mais importante da indústria cinematográfica gratuita e independente on-line. O programa de competição de curtas-metragens internacionais atrai pessoas da indústria de todo o mundo, e o festival facilita eventos do setor, como painéis e apresentações, palestras e discussões abertas e oportunidades de networking conectando profissionais internacionais do cinema.

Finalmente recuperamos o controle de todos os nossos e-mails invadidos!

O BAKUNAWA FEST [Fantastic Film, Art + Music] é o primeiro festival de cinema, arte e música fantástico e baseado em gênero baseado nas Filipinas e dirigido por cineastas e artistas voluntários. Bakunawa é uma criatura parecida com um dragão na mitologia filipina que devorava luas. Como somos um festival de filmes que distorce gêneros, queremos mudar o papel de Bakunawa e, em vez disso, queremos que ele simbolize os monstros criativos dentro de nós.

Como tivemos um ano difícil e difícil, nossa 11ª edição exibirá filmes durante as temporadas de 2024-2025 e terá várias exibições a partir de dezembro de 2024, culminando em maio de 2025. O Bakunawa Fest acontece anualmente em uma temporada - distribuído no quarto mês, tornando-se um festival híbrido resultante dos bloqueios pandêmicos.

Bakunawa foi inicialmente criado com este princípio: “novas visões, novas vozes”. Ainda mantemos esse princípio enquanto continuamos a programar jovens cineastas, artistas e músicos promissores que não têm acesso a workshops caros e podem não ter o reconhecimento do nome para serem programados em festivais. Desde nossa terceira edição, incluímos uma seção que exibe filmes selecionados locais e internacionais com curadoria, principalmente para fins educacionais. A maioria dos acampamentos de cinema do nosso Bakunawa Fest são realizados como programas/workshops de extensão e, em sua maioria, são gratuitos. Aqui, nossos participantes são acadêmicos pagos pelo festival e seus parceiros, geralmente hospedados por diferentes cidades/municípios nas Filipinas.

[Observe que, como somos um festival de cinema dirigido por artistas e voluntários, não podemos financiar cineastas para virem fisicamente e não pagamos taxas de exibição.]

Somos um festival de cinema fantástico. Nosso festival está interessado em: Filmes de terror ou suspense /Ficção Científica, Fantasia ou Aventura/Filmes experimentais com temas fantásticos, novas mídias, cinema expandido/Filmes que distorcem gêneros/Vídeos musicais com temas fantásticos/Documentários com temas fantásticos/Arte contemporânea/Fotografia.

O Festival Internacional de Documentários Globale Bogotá convida documentalistas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional.

Sobre o festival

Globale — Critical and Emancipatory Views é um festival sem fins lucrativos e não competitivo para transmitir documentários que abordam questões políticas e sociais. O festival nasceu em Berlim em 2003 e depois foi replicado em Varsóvia, Montevidéu, Rio de Janeiro e Bogotá, onde é realizado desde 2011.

O objetivo é gerar cenários de denúncia, diálogo, conscientização e análise da realidade com base nos temas estabelecidos para cada versão. Assim, aborda propostas para a transformação dos modelos culturais, sociais e econômicos estabelecidos. Para eles, recorremos ao documentário sem uma hierarquia de formatos, mídias, suportes, qualidades, validações acadêmicas ou industriais.

Sobre esta versão

A pandemia de Covid-19 nos permitiu reconhecer mais uma vez a força da autogestão, da autonomia e do apoio mútuo como estratégias para sobreviver diante do esquecimento e da negligência das instituições estatais que, como sempre, deixaram centenas de comunidades em total desamparo e vulnerabilidade. Além disso, a série de revoltas sociais que ressoaram em grande parte do mundo desde 2019 foi um exemplo de como a solidariedade e a auto-organização permitiram que a resistência nas ruas continuasse a fim de conseguir que várias demandas sociais fossem colocadas aos olhos do público.

Quatro anos se passaram desde esses eventos que nos lembraram que é possível organizar e resistir longe do modelo capitalista de estado, e é por isso que, nesta décima versão do festival Globale Bogotá, queremos convidar documentaristas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional. Para isso, propomos a autonomia como tema e receberemos retratos de processos coletivos e comunitários que provocam reflexões sobre:


1. A construção de redes de apoio mútuo e solidariedade
2. Fortalecimento da autonomia
3. A criação de processos autogerenciados
4. A reapropriação de nossas vidas
5. Experiências organizacionais durante dias de protesto social



POLÍTICAS DE PARTICIPAÇÃO E DIVULGAÇÃO DE DOCUMENTÁRIOS


Os documentalistas que participam concedem permissão ao Festival Globale Bogotá para usar, divulgar, reproduzir, distribuir e apresentar pública e privadamente, em qualquer lugar do mundo e em cada um dos meios de publicidade e promoção deste Festival, o material audiovisual com o qual participam, sem nenhum propósito lucrativo e sob as políticas de divulgação estabelecidas pelo Festival.

Os documentários apresentados na amostra do festival Globale Bogotá a cada ano terão os respectivos créditos para fazer e produzir o documentário, com base nas informações recebidas no processo de inscrição.

A Globale Bogotá copia os documentários selecionados para a amostra, depois de serem exibidos na programação do Festival, e cobramos do público o custo do USB e dos DVDs onde os copiamos para que os participantes possam usá-los em escolas, comunidades, universidades e grupos. Devido ao exposto, o Festival não é responsável pela manipulação que terceiros possam fazer com o material audiovisual.

A Globale Bogotá quer convidar documentalistas que concentrem seu olhar em questões sociais e políticas do passado e do presente para que seus discos possam alcançar mais espaços públicos e populares, a fim de expandir as reflexões que são feitas em torno dos temas que promove. neste Festival.



INFORMAÇÕES AMPLIADAS: www.globalebogota.wordpress.com/facebook.com/FestivalGlobaleBogota/globalebogota@gmail.com/@globalebogota

O Festival Internacional Luz del Desierto é um festival audiovisual que visa promover o cinema no país e no exterior. O festival acontecerá em outubro com competição para longas-metragens e curtas-metragens, tanto de ficção, animação e documentário. Também haverá palestras e workshops.

Em 2018, o Festival Internacional de Cinema de Almagro -AIFF- nasceu com o objetivo de estabelecer uma plataforma útil para a promoção da indústria audiovisual: um espaço e tempo para divulgação e promoção de conteúdo audiovisual, transformando a cidade de Almagro em um ponto de encontro para cineastas, favorecendo o intercâmbio de iniciativas e promovendo um mercado aberto ao desenvolvimento de novos projetos.

A AIFF fornecerá uma vitrine para os projetos de formato curto mais interessantes realizados nos últimos meses, constituindo um padrão de qualidade e alto nível de compromisso com a sociedade e a cultura das artes audiovisuais. Além disso, o Festival abriu uma janela importante para formatos criados para distribuição on-line, dando suporte a um dos setores mais ativos e emergentes da indústria audiovisual: a Internet.

O Penitente Film Fest é o primeiro festival boyacense dedicado ao cinema de gênero, com ênfase em ficção científica, fantasia e terror. Foi criado como uma alternativa aos festivais existentes no departamento e no país, cujo foco não é tão particular. Da organização, acreditamos que o gênero cinema continua em vigor, com a mesma capacidade de nos surpreender, admirar e perturbar, enquanto transversal ou paralelo oferece novas formas de interpretar e moldar nossa realidade e a de cineastas de todo o mundo.

Começamos uma jornada em direção a universos desconhecidos. O Penitente Film Fest anuncia sua primeira chamada, que acontecerá de 21 de abril a 15 de julho de 2023.

O FESTIVAL DE CINEMA DE OURENSE (OUFF) apresenta anualmente uma seleção dos filmes e produções audiovisuais mais inovadores e destacados da Galiza, Europa, América Latina e resto do mundo. A OUFF recebe todos os anos trabalhos de uma centena de países, cujo denominador comum são seus assuntos socialmente conscientes e suas formas inovadoras.

O AnimArte é um festival internacional de filmes de animação feitos por crianças e jovens e feitos para crianças e jovens.

O Festival AnimArte é apenas para curtas-metragens animadas!

A duração máxima de cada filme é de 15 minutos.

Em 2025 será realizada a 18ª edição do AnimArte e o festival acontecerá em novembro!

Para estudantes internacionais (estudantes de todo o mundo), existem duas categorias competitivas (somente para curtas-metragens animados): Maxi (18 anos ou mais) e Mini (menores de 18 anos).

Para profissionais internacionais, existem duas categorias: “Filmes ambientais” e “Culturas do mundo”.

As animações selecionadas serão projetadas seguindo o programa preparado pelo conselho organizador do Festival.

Se o filme tiver diálogos em outro idioma que não o português, será necessário o envio de um arquivo de texto com os diálogos do filme em inglês (se possível, com o código de tempo) para o e-mail: animarte@vouanimarte.com.br.

Uma versão do filme com legendas em inglês é bem-vinda para facilitar o trabalho de tradução e legendagem para o português, mas a versão que será exibida no festival deve ser enviada sem legendas.

Há também 2 categorias exclusivas (somente para curtas-metragens animados) apenas para estudantes matriculados em instituições educacionais no Brasil: Maxi (estudantes universitários) e Mini (estudantes do ensino médio e estudantes do ensino fundamental).

FILOSOFIA

O que nos motiva:

Um concurso dedicado ao cinema transcendental, em seus diversos significados, incluindo cinema filosófico, psicológico, científico, antropológico, espiritual e poético.

Porque a transcendência no homem e no mundo pode eventualmente ser inefável e, nesse sentido, a arte cinematográfica tem certas vantagens e uma enorme responsabilidade.

CINEMA GRATUITO

Todas as possibilidades cinematográficas são bem-vindas, com um grande interesse em raridades

SEM TEMPO

Cinemística como um espaço-tempo aberto, com características não restritivas, permitindo que os autores desenvolvam sua própria linguagem: todos os formatos, duração, nacionalidade, ano de produção, etc. são aceitos.

UM REFÚGIO

Um refúgio internacional para filmes que pretendem, tecnicamente ou com o enredo, uma aproximação ao grande mistério da representação mundial, na arte e no homem. Sem dogmas, sob qualquer perspectiva individual ou coletiva, da fé, mas também do agnosticismo, do ateísmo espiritual e do pensamento científico.

UM CINEMA POÉTICO DE CONTEMPLAÇÃO

Olhares de cineastas, em toda sua diversidade sociocultural, interessados em qualquer filme como resultado da descoberta pessoal, pesquisa ou experimentação, inspiração e trabalho, a partir da revelação ou introspecção dos autores. Cotidiano, êxtase e disparidade como estruturas para criar profundidade no tratamento do filme.

ASCETISMO

O misticismo e o ascetismo na produção cinematográfica representam, provavelmente, um patrimônio mais absoluto em comparação com outros, porque um cinema com um orçamento enorme e mais complexidade técnica poderia ser feito, mas às vezes o filme mais humilde e simples é, no entanto, universal.

O ALAMBIQUE

Cinematografias impermanentes, a partir da foto, do cinema “amador” (do verbo francês aimer), definem os diretores não apenas pelo que mostram e como o fazem na tela, mas pelo que decidem não mostrar.

FENOMENOLOGIA

O que aparece e desaparece, o surgimento de topologias, materiais ou conscientes e sua invisibilidade ou posterior expiração. O ambiente sequencial do vazio, das questões e do tempo. Eixos no discurso, eloquente, todo mundo pode entendê-lo sozinho. Ausência e milagre: o místico, como possível, coabita juntos.


CORDIALIDADE, COMUNICAÇÃO E COLÓQUIOS

Grande importância dos colóquios e da interação ao vivo entre espectadores e cineastas. Máxima comunicação, respeito, simpatia e proximidade da organização com os cineastas, artistas e diretores que vêm apresentar seus filmes.