CAMPO DE FÃS DE SITGES 2025
Pelo décimo primeiro ano consecutivo, o Sitges - Festival Internacional de Cinema Fantástico da Catalunha está organizando o Sitges FanPitch, sua competição de apresentação de projetos de produção de longas-metragens e séries.
Sitges FanPitch é o evento internacional de competição de pitch com foco em longas-metragens e produções de séries em desenvolvimento com temas de terror, ficção científica e/ou gêneros fantásticos. A iniciativa mantém seu objetivo de descobrir os melhores projetos de gênero e facilitar conexões com empresas líderes do setor. O evento acontecerá em formato híbrido nos dias 12 e 13 de outubro de 2025 no Festival de Cinema de Sitges.
Ao todo, serão selecionados no máximo cinco séries e sete longas-metragens de todo o mundo. A eles se juntarão os projetos selecionados pelo Festival nos mercados de filmes colaboradores da Sitges FanPitch e o projeto selecionado no Sitges FanPitch Catalunya Imaginària.
As pessoas responsáveis por cada um dos projetos selecionados terão a oportunidade de fazer um discurso de vendas e se reunir com cada uma das empresas participantes. Além disso, os cinco projetos de longa-metragem vencedores serão elegíveis para bolsas de viagem para sua circulação internacional e para fazer parte da próxima Residência Feratum.
Na categoria de série, um projeto vencedor será selecionado, que receberá um prêmio em dinheiro por seu desenvolvimento contínuo.
Mais uma vez este ano, apoiaremos talentos locais com o selo Catalunya Imaginària, garantindo uma vaga na seleção final para um projeto em catalão.
Pelo quinto ano consecutivo, esta edição será complementada pelo Showrunners LAB, um seminário introdutório e de orientação sobre o papel do showrunner. Os projetos selecionados da série poderão se beneficiar de sessões individuais de orientação com os showrunners participantes da edição deste ano.
A empresa estatal de Mogilev “Kinovideoprokat” dá as boas-vindas a você e informa que, em setembro de 2025, na cidade de Mogilev, República da Bielorrússia, será realizado o XXVII Festival Internacional de Filmes de Animação “Animaevka-2025".
Com o passar dos anos, o festival se tornou uma celebração da animação para crianças e adultos. Os eventos são realizados em todos os centros regionais da Bielorrússia.
Para visualização, são organizadas exibições de filmes de programas competitivos e não competitivos, reuniões criativas com criadores de filmes de animação, master classes, exposições de artes plásticas, decorativas e aplicadas infantis.
Como parte do tratamento:
- competição de filmes de animação;
- competição de criatividade em animação infantil
- competição de artes plásticas, decorativas e aplicadas para crianças.
O Festival Internacional de Documentários de Santiago (FIDOCS) é o principal evento de transmissão, difusão e competição de cinema documental no Chile e na América Latina.
Focado na promoção do diálogo e da reflexão, bem como na formação de públicos para a apreciação do documentário em um contexto de transformação permanente, o FIDOCS busca explorar os múltiplos caminhos disponíveis na produção de documentários, bem como nas tendências próprias das obras de não ficção. Em seu programa, o FIDOCS incorpora os trabalhos de diretores experientes e emergentes para abordar a questão do “O REAL” e, ao fazer isso, considera as várias dimensões, fronteiras disciplinares e tensões da pergunta “o que é real?” , assim como o próprio gênero documentário, tem a nos oferecer.
Ao longo de sua história, o FIDOCS se posicionou como um dos festivais de documentários mais ilustres da América Latina, sendo uma plataforma privilegiada para exibir o cinema contemporâneo e promover o pensamento crítico. Ano após ano, sob sua abordagem curatorial seletiva, o FIDOCS não apenas convida importantes expoentes dos setores audiovisuais nacionais e internacionais a exibirem seus trabalhos em Santiago, mas também, ao usar esta cidade como um centro cinematográfico, convida esses expoentes a questionar, interpretar e reescrever o status da prática contemporânea do cinema documental hoje.
Para a promoção, posicionamento e exibição de filmes chilenos e internacionais, o FIDOCS exibe três competições principais. Essas seções incluem: COMPETIÇÃO INTERNACIONAL; COMPETIÇÃO CHILENA e COMPETIÇÃO EMERGENTE DE CURTAS METRAGENS NACIONAIS.
Além disso, o FIDOCS tem a principal atividade da indústria, DOCS IN PROGRESS, para trabalhos latino-americanos em andamento, onde o júri (editores, diretores, designers de som, produtores, programadores), além de escolher um vencedor, alimenta os cineastas para realizar a pós-produção de seus filmes e incentivar sua difusão e transmissão. Esta seção é executada em conjunto com a seção WIP do CHILEDOC CONECTA.
O festival também realiza importantes atividades de treinamento e extensão em sua ESCOLA FIDOCS, onde estudantes de escolas de cinema e comunicação de todo o Chile, para que seus alunos mais destacados estejam em um espaço intergeracional e interdisciplinar com convidados de festivais internacionais e nacionais; participando de master classes, workshops, diálogos, entre outros.
Além disso, de acordo com sua vocação interdisciplinar, o FIDOCS pretende acompanhar suas exibições de outras intervenções artísticas, como instalações, exposições, performances, que, a partir de seus próprios meios expressivos, dialogam com o conceito de documentário. É assim que surge a seção FIDOCS EXPANDED, onde vários artistas, videoartistas e cineastas, todos ligados às áreas de som ou visual, exibem seus trabalhos.
Finalmente, os filmes escolhidos serão exibidos após a conclusão do festival, em diferentes regiões do Chile e no exterior, na seção BEST OF FIDOCS. O objetivo é a extensão cultural do festival em nível territorial, dando ênfase à circulação dos filmes em nível regional, podendo programar réplicas no território nacional e no exterior.
*O FIDOCS será realizado com exibições teatrais.
O festival internacional de cinema independente STUFF MX da Cidade do México celebra sua nona edição em agosto de 2024 e abre sua chamada oficial para cineastas de todo o mundo inscreverem todo o mundo para o registro de todos os materiais cinematográficos e videoclipes em todos os formatos, gêneros e categorias; videoclipes em todos os formatos, gêneros e categorias; de qualquer duração, em animação, documentário em animação, documentário, ficção e ação ao vivo, que será estará em vigor a partir de 1º de fevereiro de 2024. de 1º de fevereiro de 2024 até junho 30, 2024 às 23:59 CST (CST), horário da cidade de Washington, D.C. (CST) Horário da Cidade do México.
Em nome do artista mais supremo, o Deus amoroso.
O TISFF, conhecido como um dos eventos de curta-metragem mais significativos, renomados e prestigiados do mundo e também um festival de curta-metragem de qualificação para o OSCARS®, é realizado há 40 anos consecutivos pelo IYCS.
O IYCS é provavelmente o maior e mais abrangente centro mundial de produção de curtas-metragens e treinamento em cinema, com mais de 80 filiais e uma família de 250 mil cineastas e graduados em cinema! Muitos de seus graduados estão entre os cineastas mais famosos do mundo.
O IYCS apóia a produção de mais de 1.000 curtas-metragens anualmente e treina mais de 7.000 jovens cineastas anualmente.
Ele vem ganhando vários prêmios em prestigiados festivais internacionais de cinema nas últimas quatro décadas.
Depois de realizar e comemorar 40 anos gloriosos, o TISFF está introduzindo duas novas categorias nas categorias anteriores de Ficção, Documentário, Animação e Experimental em sua 41ª edição.
Com o surgimento de tecnologias de ponta e emergentes, como Inteligência Artificial (IA) e Realidade Virtual (VR/XR/MR/AR), estamos testemunhando mudanças fundamentais, profundas e significativas no processo de produção criativa e na apresentação de trabalhos visuais e de áudio. Esses avanços estão moldando um futuro em que a produção e distribuição de curtas-metragens evoluirão com rapidez e precisão.
Para entender, reconhecer, utilizar, refletir, promover e aprimorar essas transformações e avanços tecnológicos a serviço da arte e da indústria de curtas-metragens, o festival introduz duas novas categorias em suas seções de competição internacional para aceitar, julgar e exibir curtas-metragens produzidos de forma criativa, feitos com essas tecnologias:
IA (Inteligência Artificial) e
XR (Realidade Estendida) (VR: Realidade Virtual, MR: Realidade Mista, AR: Realidade Aumentada).
O festival também apresenta essas duas categorias para cumprir e promover sua missão global de promover, incentivar, aprimorar e promover a excelência na produção de curtas-metragens, convidando talentos emergentes e cineastas emergentes a mergulharem nos domínios do emergente, da criatividade, da imersão e da produção de baixo orçamento, além de reconhecer e apoiar aqueles que se destacam nesse cenário inovador.
Novas categorias adicionadas ao 41º TISFF:
XR (Realidade Estendida) (VR: Realidade Virtual, MR: Realidade Mista, AR: Realidade Aumentada) (Prêmio em dinheiro de $500)
AI (Inteligência Artificial) (Prêmio em dinheiro de $500)
Além disso, no próximo 41º TISFF, como no período anterior, dois prêmios serão concedidos com base em temas e tópicos:
1. Prêmio The Truth-Seekers (prêmio em dinheiro de $1.000)
Este prêmio é para homenagear o esforço, o sacrifício e a bravura dos cineastas que, entre o glamour atraente da maioria da mídia atual, se esforçam para buscar e transmitir a verdade.
É uma tentativa de buscar as verdadeiras manifestações de uma herança celestial como o Islã, que foi difamada e distorcida por corporações de mídia totalitárias que incorporam mentiras e técnicas de engano para esconder dos olhos do público a bela sabedoria da vida e do amor que constituem a essência do ser humano.
É uma tentativa de honrar os esforços que buscam dissipar os temores da divindade, especialmente com foco na islamofobia; é uma tentativa de homenagear um movimento contra as falsas representações e caracterizações desdenhosas de nações, parentes e religiões divinas.
É um prêmio para:
- Descobertas que esclarecem verdades esquecidas e apresentam os buscadores da verdade ao longo da história, religiões e antropologia.
- Iluminar o mundo com esperança e promover a paz e a reconciliação em vez da guerra e da violência.
- Reavivar as noções de fraternidade, justiça e equidade entre as nações.
- Reviver o status das mulheres e da família e aumentar a conscientização sobre as ameaças futuras contra a humanidade.
- Tentativas de quebrar as barreiras emocionais estabelecidas entre os humanos e a verdade e a lealdade a uma vocação interior natural.
- Confrontar o neocolonialismo, desafiar a imposição de culturas dominantes em outras nações e se opor ao desprezo de culturas independentes.
- Criticar atos desonestos e os padrões duplos de alguns políticos em relação às pessoas.
2. Prêmio Silk Road (prêmio em dinheiro de $1.000)
A Rota da Seda sempre foi uma importante plataforma para promover interações culturais e humanas que se manifestaram em uma espécie de herança comum entre os residentes de 300 cidades e 73 países. Considerando seu ilustre papel histórico de estabelecer conexões ricas e estáveis, sejam elas culturais, políticas, econômicas ou religiosas, entre as muitas civilizações, nações e governos que vieram e se foram por toda a região ao longo do tempo, bem como considerações recentes para o renascimento dessa estrada, é bastante evidente que a Rota da Seda é estrategicamente imperativa para o sucesso da cooperação internacional em várias áreas de atividade. Assim, o Festival Internacional de Curtas-Metragens de Teerã, à beira de seu 41º aniversário e com novos cursos de ação realizados, colocou em sua agenda uma nova perspectiva sobre as oportunidades culturais e econômicas dessa via facilitadora, como um sinal de uma relação duradoura entre as duas civilizações do leste e do oeste.
O Prêmio Silk Road homenageia méritos excepcionais na indústria cinematográfica que buscam representar as capacidades e a herança evidentes e ocultas da Rota da Seda como um motivo próspero de:
Desenvolvimento sustentável e abrangente, coexistência pacífica, coesão étnica, consolidação das relações civis, integridade nacional, diálogo inter-religioso, tolerância religiosa, promulgador da paz e fraternidade entre indivíduos, etnias e nações, retentor de direitos e propriedades individuais e grupais, conformidade com os direitos de vizinhança, comércio justo, economia generativa e produção coletiva de riqueza, diplomacia cultural e respeito mútuo por outras culturas e por outras culturas nativas ou nacionais valores.
O festival Cinema Itinerante em Mi Barrio se consolida como uma plataforma vital para a divulgação de curtas-metragens nacionais no departamento de Cauca, dando ao público de várias sub-regiões a oportunidade de apreciar o cinema em uma tela gigante. A chamada de 2024 está aberta a curtas-metragens que, por sua proposta narrativa, se destaquem e tenham o potencial de atingir públicos diversos.
As obras cinematográficas podem abordar temas livres, com atenção especial a aspectos como meio ambiente, direitos humanos, criatividade e juventude, artes e culturas, refletindo assim a riqueza da biodiversidade colombiana.
Este ano, a rota itinerante do festival começa no Pacífico de Cauca, com paradas em Timbiquí e Guapi. A sala móvel então se moverá para o sul, para as terras de Patía, e depois para o norte em Santander de Quilichao, nos Valles del Cauca. Você também visitará o leste da Tierra Distancia, conhecida por seus tesouros escondidos.
O festival terá uma programação especial durante a semana central em Popayán, Cauca, onde atividades adicionais serão desenvolvidas, incluindo workshops, palestras e exposições oficiais. Este itinerante não busca apenas exibir curtas-metragens, mas também promover o diálogo e o intercâmbio cultural, reafirmando o compromisso do festival em promover o cinema nacional local e internacionalmente.
O Toronto International Nollywood Film Festival (TINFF) é um festival de cinema que abraça a diversidade e a inclusão! O TINFF é um festival de cinema qualificado pela Telefilm Canada e pelo IMDB. https://www.imdb.com/event/ev0010686/2019/1
O Festival Internacional de Cinema de Toronto (TINFF) convida você a desfrutar da diversidade que traz filmes, cineastas e artistas locais e internacionais à bela cidade de Toronto todos os anos.
O objetivo do TINFF é ser um festival de cinema de destaque em Toronto que celebre a diversidade que define nossa bela cidade. O objetivo principal é promover o cinema criativo e independente por meio da diversidade, inovação e exclusividade, capturando uma série de movimentos e experiências em um único filme. Apoiamos, exibimos e apresentamos músicas e filmes de todo o mundo para ajudá-los a encontrar um público e diversificar a indústria cinematográfica como um todo.
Os programas e atividades do festival iniciarão programas que abordam a capacitação de sua estrutura organizacional e pessoal, além de investir pesadamente no desenvolvimento de seu grupo de partes interessadas e fornecer apoio a atividades estratégicas que abordam os principais desafios e oportunidades.
Os projetos de festivais e atividades deste ano incluirão conferências, exibições com perguntas e respostas, apresentações de música ao vivo, peças teatrais e dança, bem como várias atividades de desenvolvimento de público envolvendo workshops de treinamento e programas de orientação em várias capacidades, voltados para aumentar a capacidade da força de trabalho e colocar a diversidade e a inclusão no centro de seu programa e objetivos anuais.
A Cúpula do CBDFM:
Como parte do programa anual do festival, o TINFF-Market, também conhecido como “Canada Black & Diversity Film Market”, se concentrará no desenvolvimento de negócios, fornecendo suporte a organizações para atividades do setor business-to-business (B2B) e atividades de desenvolvimento de público business-to-consumer (B2C) que trazem oportunidades para novos leads de negócios, colaboração, vendas, distribuição e relacionamentos.
Nossos programas e atividades serão oferecidos em três fases para garantir planejamento e execução eficazes:
• Os programas do festival incluirão, entre outras coisas, exibições com perguntas e respostas, entrevistas, conferências e seminários.
• Workshops e treinamento, orientação e masterclasses: preenchendo a lacuna nos programas de desenvolvimento de habilidades
• Aquisições, networking, colaboração na produção, negociações, vendas, exibições de exposições, reuniões (reuniões individuais ou em grupo) e conferências fazem parte do Film Market Summit.
Nossas iniciativas, como um centro criativo para cineastas e partes interessadas do setor, são voltadas para o desenvolvimento de oportunidades para todos os cineastas e partes interessadas canadenses e internacionais, com foco nos grupos marginalizados de negros, indígenas e pessoas de cor (BIPOC).
O Festival Internacional de Cinema de Nollywood de Toronto (TINFF) é um festival anual de premiação e exibição ao vivo realizado em Toronto todos os anos. Todos os anos, realizamos um festival e uma cerimônia de premiação para celebrar a diversidade no cinema. Recebemos calorosamente cineastas de todo o mundo em Toronto.
Após o anúncio e a notificação dos filmes selecionados oficiais, passaremos para a próxima etapa do processo de seleção e anunciaremos os finalistas do Festival TINFF que competirão no evento do festival ao vivo em Toronto. Os nomes de todos os finalistas serão publicados no site do festival TINFF e na página do TINFF no Facebook.
O TINFF é um festival de música e cinema com uma cerimônia de premiação que homenageia e promove cineastas reconhecendo, promovendo, desafiando e construindo conhecimento sobre igualdade, justiça social, não discriminação, diversidade e multiculturalismo.
O Festival CURT’ARRUDA visa apresentar cinema nacional e estrangeiro estimulando assim a produção cinematográfica através da atribuição de prémios para melhor curta-metragem rural e melhor curta-metragem de Arruda dos Vinhos.
O CURT’ARRUDA é um festival de cinema direcionado para o tema da ruralidade. É organizado pela Cultura deGrau – Associação Cultural em parceria com a Câmara Municipal de Arruda dos Vinhos.
Lloret Negre é o primeiro festival de gênero noir da Costa Brava. Seu objetivo é promover o gênero noir, bem como Lloret de Mar e sua herança.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cali, com a abertura de sua chamada, será um espaço para a exibição de curtas-metragens profissionais e universitários da cidade de Cali e do mundo para servir como ponto de encontro entre os novos cineastas e os profissionais do curta-metragem.
O XVI Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cali acontecerá de 1 a 5 de outubro de 2024, na cidade de Santiago de Cali, Colômbia.
A chamada para as categorias competitivas do festival estará aberta a partir de 11 de junho de 2024 e encerraremos o período de inscrição à meia-noite de 11 de agosto de 2024, horário local colombiano (UTC-5).
Os filmes enviados para as seguintes categorias: Seleção Oficial Nacional, Seleção Oficial Nacional da Universidade, Seleção Oficial Internacional e Seleção Oficial Internacional da Universidade devem ter sido concluídos após 15 de janeiro de 2023.
Os resultados da chamada para as categorias competitivas serão anunciados no site oficial do festival www.cortoscali.com até 15 de agosto de 2024.
O objetivo do festival é promover definitivamente a produção cinematográfica na região, convidando figuras nacionais e internacionais para passar alguns dias no Tamisa, aproximando assim o conhecimento da região, seu povo e sua cultura. Será um festival regional e territorial que terá categorias nacionais e internacionais e transformará Támesis e suas áreas rurais em cinemas por 4 dias.
50 festivais de cinema que valem a taxa de inscrição - MovieMaker Magazine
20 festivais internacionais de cinema essenciais - MovieMaker Magazine
10 festivais de cinema europeus mais emocionantes - The Guardian
O Festival Internacional de Cinema de Maiorca entra em sua 13ª edição, com uma declaração de missão clara; BRIDGING CULTURES — BRIDGING PEOPLE. Isso se reflete na narrativa do filme, nos locais de filmagem ou no elenco e na equipe. A ideia é exibir filmes que sejam inclusivos, diversificados e convidem o público a experimentar uma variedade de idiomas e culturas.
O MIFF é reconhecido como um dos festivais internacionais de cinema que mais cresce na Europa, usando filmes independentes para formar uma comunidade criativa, permitindo que os cineastas se sintam inspirados, façam contatos e prosperem nesta idílica ilha paradisíaca do Mediterrâneo.
O centro de networking, o MIFF reúne as mentes locais e internacionais mais brilhantes do cinema na agitada e culturalmente rica cidade de Palma de Maiorca. Durante sete dias, o programa do EMIFF é organizado para mostrar uma mistura culturalmente diversa, inclusiva e provocativa de longas-metragens, curtas-metragens, documentários, videoclipes, filmes para crianças, filmes experimentais, curtas-metragens de animação, filmes estudantis e uma competição de roteiro de longa-metragem e curta-metragem.
Alguns de nossos programas atuais incluíram filmes premiados, como:
Triângulo da Tristeza
Corpete
Um amor
Dias perfeitos
A Terra Prometida
Com exibições competitivas acontecendo nas ilhas mais impressionantes, o MIFF é o local ideal para os cineastas conviverem com profissionais do setor no Producers Club, no Cinematography Focus, no Pitch Forum e em vários workshops do festival. Os palestrantes e mentores incluíram os vencedores do Oscar Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, o diretor Ruben Östlund, o diretor de fotografia ED Lachman, o ator Mads Mikkelsen, a diretora Isabel Coixet e muitos outros.
O MIFF se orgulha de fazer parte da lista dos “50 melhores festivais de cinema que valem a pena” do MovieMaker SETE anos consecutivos, além de aparecer continuamente na lista dos 100 festivais de cinema mais avaliados da Freeway, classificando-se entre os 1,5% melhores de mais de 10.000 festivais de cinema e mercados criativos em todo o mundo.
Este evento busca mostrar e criar uma cultura em torno do cinema de montanha, para que as pessoas se apaixonem pelo ambiente, aprendam a cuidar das montanhas e vejam as inúmeras alternativas que existem para aproveitá-las. Dentro deste evento, curtas-metragens e longas-metragens relacionados a esportes e atividades de montanha serão exibidos. O primeiro evento desse tipo nos municípios de Manizales e Villamaría.
O Globale Uruguay é um coletivo autônomo que gera espaços de debate por meio da divulgação de documentários.
Comprometidos com o presente, organizamos um festival anual para apoiar as diferentes lutas que buscam um horizonte emancipatório.
Pretendemos fortalecer os vínculos com outras organizações sociais para gerar debates e compartilhar materiais e experiências diferentes.
Queremos participar da construção de um pensamento crítico que visualize os efeitos da globalização capitalista e faça parte das reflexões e lutas dos movimentos que em todos os lugares resistem aos ataques desse sistema.
A Globale tem sua origem em Berlim -Alemanha- onde é realizada anualmente desde 2003, uma iniciativa que se estende a outras cidades como Varsóvia -Polônia-, Montevidéu -Uruguai- e desde 2011 no Rio de Janeiro -Brasil- e Bogotá -Colômbia.
Como o Festival Internacional de Curtas-Metragens “Ciudad de Soria” considera sempre o cinema de curtas-metragens na capital e aprecia como essencial a disseminação da cultura, nosso objetivo é promover como meio de expressão audiovisual; a contribuição para o reconhecimento e divulgação. Esse formato deve ser essencialmente e basicamente uma parte do CINEMA.
O Fotofilm International Short Film Festival é um conceito inovador que visa destacar a nova geração de cineastas de língua mundial e dar aos usuários da Internet em todo o mundo a chance de compartilhar seu entusiasmo pelo cinema mundial.
Nossa missão é promover filmes e ser mais um passo na carreira dos cineastas.
O Fotofilm International Short Film Festival é um festival aberto a cineastas e amantes do cinema. É um festival de cinematografia mundial, onde curtas-metragens, videoclipes, webséries e videoartes de todo o mundo se reúnem para competir pelos vários prêmios do festival.
#NarrarelFuturo: O XI Film & New Media Festival é um ponto de encontro para exibição, treinamento e indústria onde profissionais da indústria local, nacional e regional interessados em cinema e audiovisual em suas tendências técnicas e narrativas mais recentes e interessantes no ambiente digital se encontram; documentários transmídia, web e interativos, realidade virtual (VR/AR/XR), webséries, inteligência artificial, futurismos, narrativas e crowdsourcing/financiamento, vídeo vertical e outros filmes e novos conceitos de mídia são alguns dos eixos temáticos do Festival.
Da mesma forma, durante o evento, são realizados cenários de desenvolvimento e criação, como o #NewMediaLab, laboratório ibero-americano para o desenvolvimento de novos projetos de mídia e o #HackathonVR360, que este ano chega à oitava edição.
Também abrimos as portas para a indústria criativa colombiana e internacional para criar pontos de encontro e conversa sobre projetos em andamento: 10 dicas para #NarrarElFuturo, sessões de networking rápido e o lançamento do Banco de Dados de Projetos Hispano-Americanos e do novo manual da indústria de mídia são algumas das atividades nas quais participantes da área industrial poderão participar desta nova versão.
Durante a 11ª versão, que acontece de 10 a 15 de setembro pessoalmente em vários locais em Bogotá (Colômbia), os participantes desfrutarão de mais de 65 horas de cinema e conteúdo digital, 100 horas de cenários de treinamento, 40 convidados internacionais e nacionais e um amplo e diversificado espectro de tópicos, processos e projetos em construção e desenvolvimento.
