Em 2025, o festival acontecerá no Rio de Janeiro e em Niterói, e estão abertas as inscrições para curtas-metragens e longas-metragens sobre questões ambientais, direitos humanos e sustentabilidade.
O festival exibe anualmente os melhores filmes e vídeos recentes sobre questões ambientais, para criar consciência, provocar debates e ampliar o conhecimento e a consciência sobre a necessidade de mudanças urgentes no comportamento de pessoas, governos e empresas, a fim de preservar o planeta.
Todas as exibições são gratuitas e alguns filmes podem ser exibidos on-line, com todas as garantias concedidas e bloqueadas geograficamente para o Brasil, se necessário.
A FARO 1540 – Associação de Defesa e Promoção do Património Ambiental e Cultural de Faro, após o sucesso alcançado nas edições anteriores do FARCUME – Festival Internacional de Curtas-Metragens de Faro, decidiu organizar a 14ª edição deste Festival de Curtas que decorrerá na cidade de Faro, de 26 a 28 de Setembro de 2025.
Esta 15ª edição do FARCUME pretende exibir e promover trabalhos na secção de curtas-metragens até um máximo de 18 minutos de duração, repartidos em três categorias que são elas: Animação, Documentário e Ficção.
Neste festival, podem participar todos os cidadãos nacionais e estrangeiros de forma individual ou em grupo, bastando para tal cumprirem o estipulado no regulamento, preencherem uma ficha de inscrição e terem enviado as suas obras para a organização até ao dia 11 de Julho de 2025, estando sujeitas a uma pré-selecção.
Atendendo aos princípios e objetivos do “FARO 1540”, que tem ainda o estatuto de ONG (Organização Não Governamental do Ambiente) o Festival continuará a ter uma forte preocupação e sensibilidade ambiental alertando os participantes para não apresentarem curtas-metragens que aleguem ou incentivem o respeito pelo ambiente, desigualdade de direitos humanos ou abuso de animais. Será ainda desenvolvido um Plano de Gestão Ambiental especificamente “desenhado” para este evento de forma a garantir a otimização dos recursos necessários à promoção e realização do evento e gestão dos resíduos gerados.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
O que é Womanimation!? Como o nome indica, é um festival que exibe filmes de animação aclamados criados por mulheres de todo o mundo.
Da sátira ao drama, do cotidiano ao surreal - em estilos do tradicional 2D ao stop-motion e à animação por computador - o festival oferece algo para todos os gostos.
**Introdução**
O 23º MonFilmFest, organizado pela Immagina a.c. APS, retorna de 3 a 12 de julho de 2025, em Mombello Monferrato (TO) e em um formato global “em qualquer lugar” para contar histórias através do cinema, dando espaço a novas vozes e talentos. Esta edição celebra o tema “Esta terra é minha terra”, uma homenagem a Monferrato e ao planeta em sua complexidade e beleza.
**Missão**
Descobrir e promover novos talentos e histórias cinematográficas por meio de um jogo criativo que se torna um método de produção. O MonFilmFest conta as histórias do mundo a partir de Monferrato, com uma abordagem que abrange suas características físicas, antrópicas e culturais, com foco em questões contemporâneas, como sustentabilidade e inclusão.
**Seções do Festival - Jogos de Cinema**
1. **Sete dias para um filme**
Esse é o coração do MonFilmFest: o desafio de criar um curta-metragem em apenas sete dias, do roteiro à exibição. Esta seção é dividida em dois modos:
**NO LOCAL**
Os cineastas convidados se mudarão para Mombello Monferrato, onde filmarão seu filme inteiramente na área local.
Detalhes:
- A hospitalidade é fornecida para até 5 pessoas (incluindo refeições e acomodação).
- A tripulação deve ter seu próprio veículo e equipamento para filmagem e edição.
**FORA DO SITE**
Os cineastas convidados produzirão seus filmes onde quer que estejam, respeitando o mesmo prazo do modo ON SITE.
Detalhes:
- Sem restrições geográficas, mas as regras específicas descritas no regulamento enviado aos convidados devem ser seguidas.
2. **Vitrine**
Uma seção dedicada à descoberta e exibição de filmes feitos após 1º de janeiro de 2023. Não há limitações de gênero, duração ou estilo. A plataforma FESTHOME hospedará os filmes, tornando-os acessíveis a um público internacional.
3. **O bate-papo é gira! **
Um jogo inovador que reúne roteiristas e desenvolvedores de Inteligência Artificial. Os participantes escreverão um roteiro original em italiano, usando a IA como uma ferramenta criativa para desenvolver sinopses, histórias, tratamentos e roteiros para um curta-metragem, tudo em sete dias.
O Imagine This Women's International Film Festival (ITWIFF) visa ampliar e capacitar mulheres independentes e aspirantes e cineastas não binárias de todo o mundo.
O 8º Festival Anual de Cinema Feminino Imagine This contará com filmes ferozes, ousados e originais de mulheres e cineastas e contadoras de histórias não binárias, perguntas e respostas, painéis educacionais e eventos especiais.
O objetivo do Imagine This Women's Film Festival é apoiar as mulheres compartilhando seu trabalho com o público, promovendo oportunidades iguais para as mulheres do BIPOC e a comunidade LGBTQIA+, ao mesmo tempo em que fornece desenvolvimento educacional e profissional e serve como uma rede de informações de recursos.
Imagine This Women's Film Festival aceita filmes de cineastas e contadoras de histórias em posições de liderança. Pelo menos uma mulher deve preencher o papel de diretora, produtora, roteirista, diretora de fotografia, editora, papel principal e etc.
Imagine This incentiva mulheres do BIPOC, LGBTQIA+, cineastas estudantis e contadoras de histórias a se inscreverem.
“A Imagine This Productions lançou o Festival Internacional de Cinema Feminino com o objetivo de celebrar e capacitar cineastas independentes e aspirantes de todo o mundo.” - IndieWire
“Comemore o trabalho de cineastas de todo o mundo no segundo Festival Internacional de Cinema Imagine This Women's (ITWIFF) anual no Brooklyn” - AFAR Magazine
“Quando se trata de exibições de filmes e eventos do setor, há muito para tirar você do sofá nesta semana. De uma aula sobre licenças de direitos autorais a um festival internacional de cinema feminino, continue lendo os principais eventos cinematográficos da semana para adicionar à sua agenda. "- ABC 7
“Os recentes escândalos de Hollywood ressaltaram a importância de apoiar as mulheres na indústria cinematográfica, e o segundo Festival Internacional de Cinema Imagine This Women's anual é um ótimo lugar para fazer isso. Os filmes aqui, que incluem curtas e longas-metragens, documentários e filmes de ficção, são tão diversos quanto as mulheres que os fizeram.” - CBS New York
Observe: Imagine This ainda planeja realizar nosso festival anual de cinema durante as datas anunciadas. Também continuaremos seguindo as diretrizes estabelecidas pelas diretrizes de saúde pública e pelo estado de Nova York, o que ajudará a determinar se o formato do festival será no teatro ou online, ou uma mistura de ambos. Anunciaremos todas as atualizações por meio de nosso site.
O Galician Freaky Film Festival é um festival internacional de freak and underground, que admite filmes pertencentes aos gêneros de terror, fantasia, ficção científica, comédia, aberração ou séries B.
A Semana Internacional de Cinema de Terror e Fantasia de La Costa del Sol é um festival de cinema do gênero terror e fantasia realizado anualmente. A primeira edição foi realizada de 11 a 16 de setembro de 2000. Nessa ocasião,
o filme vencedor do Unicórnio Dourado foi The Ring, que foi um sucesso de bilheteria em nosso país. A edição homenageou a atriz britânica Caroline Muro, atriz fetichista de filmes de terror, com a exibição do filme 'O uivo do diabo', dirigido por Paul Naschy, e uma 'homenagem ao cinema fantasmagórico' foi feita com
a exibição de filmes de Narciso Ibáñez Serrador (La residencia, ¿Quién puede matar a un niño?) , Jesus Franco (Gritos à noite, El Conde Drácula). Até hoje, as edições continuam sendo adicionadas, este ano a XXV
edição do Festival é comemorada. Este ano, a seção de curtas-metragens é reinventada, sendo coordenada por Miguel Carrillo.
No Festival de Cinema TUBIFEST, temos o prazer de dizer que iniciaremos nossa primeira edição na cidade de Tubilla del Lago (Burgos), dando forma à nossa ilusão de poder aproximar a cultura de uma Espanha vazia e poder conhecer também esses jovens diretores e atores.
O Festival será realizado no fim de semana de 24 a 25 de junho.
Da associação cultural-gastronômica la Ciénaga, enviamos nossos mais afetuosos cumprimentos
A 10ª edição do PerSo — Festival de Cinema Social de Perugia acontecerá em Perugia de 27 a 29 de setembro e de 3 a 8 de outubro de 2024.
“Conceito”. O Festival descreve a complexidade do nosso mundo por meio de filmes e histórias que falam sobre nós e que são tocantes, profundos e inspiradores. Filmes importantes e de alta qualidade são selecionados dos festivais internacionais mais famosos e apresentados por seus autores e protagonistas. PerSo é um festival onde o público e os artistas, diretores conhecidos e jovens emergentes, podem se encontrar e compartilhar experiências. É um festival de diálogo sobre cinema, questões sociais, pesquisa artística, divulgação e entretenimento.
“O Festival em um piscar de olhos”. Uma cidade, quatro cinemas, seis categorias de competição, o PerSo Lab teve como objetivo desenvolver profissionalmente jovens cineastas e apoiar novas produções, o Prêmio PerSo (estreias italianas) e os Masterpieces (os melhores documentários do ano), os filmes exibidos na prisão de Perugia-Capanne, os eventos dedicados ao mundo da psiquiatria e dos documentários sonoros, o PerSo Off, que se refere a shows, eventos e reuniões.
Cada edição oferece mais de 50 eventos de entrada gratuita e recebe 70 convidados: diretores, produtores, jurados, celebridades, funcionários e voluntários.
O PerSo FF é organizado pela Realmente Ngo, em colaboração com a Fundação “La Città del Sole” — Onlus, na fascinante cidade medieval de Perugia.
“Das raízes à flor” é o slogan deste ano da primeira edição do festival Ilinden Days. Começamos a criação do nosso programa cinematográfico a partir das raízes da tradição cinematográfica de Bitola, a dos irmãos Manaki — os primeiros cineastas na Macedônia e nos Balcãs, que nos deixaram testemunhos inestimáveis da vida cotidiana e dos grandes eventos de sua época, gravados na fita do filme. Na verdade, eles fizeram os primeiros documentários etnográficos.
Era natural que o Festival Ilinden Days, que alcançou nível internacional, incluísse em seu rico programa um festival de filmes etnográficos. Depois, a criação de novos costumes e crenças. Tudo coberto pela paixão artística dos artistas, que seguem a necessidade de deixar rastros indeléveis com suas câmeras.
Além da alta qualidade cinematográfica dos filmes, durante a seleção fomos guiados por sua capacidade de transmitir mensagens importantes, o que justifica sua seleção. Esperamos que nosso programa consiga atrair e surpreender o público do festival, porque são filmes fortes, que podem nos surpreender, nos perturbar, nos suavizar, nos fazer felizes, nos provocar a pensar, mudar nossa visão, se opor a nós, portanto, após cada exibição, poderemos trocar opiniões sobre cada um dos filmes.
Em 1971, na Macedônia, nasceu uma grande ideia, um desejo de um grupo de profissionais, entusiastas, sonhadores, visionários, uma ideia que se tornou realidade. Foi criada uma nascente, um coração brilhante de um organismo cultural. Um coração que bate, motiva, inicia, impulsiona, educa.
Em 1971, em Bitola, foi estabelecido o Festival Internacional de canções e danças folclóricas “Iliindenski denovi” em Bitola. O nome do Festival é simbólico, sua missão é generosa, enquanto seus objetivos e critérios são profundamente integrados e concebidos. Este festival é dedicado à maioria das pessoas trabalhadoras e suas criações que resistiram aos critérios de valor ao longo do tempo. Este é um festival que apresenta, promove e documenta o feito de uma tradição cultural folclórica inestimável. Milhares de artistas folclóricos, milhões de visitantes, inúmeras fotos, documentos de áudio, vídeo, materiais telegrafados, documentos para as próximas gerações. Em todas as quatro partes do mundo, o Festival realizou sua missão, enviou mensagens, atraindo assim um grande número de fãs de valores autênticos do patrimônio cultural.
No entanto, depois de todos esses anos, o começo está aqui, já que as novas gerações também devem aprender e dançar “Teskoto”, “Kopacka”, “Nevestinsko”, “Komitsko”...
Cada geração implementa sua própria rocha no mosaico inestimável do Festival, um monumento, um livro didático...
Este texto é apenas o brilho da grande fogueira, uma pequena pedra no mosaico. Foi escrito com muito amor, respeito e um desejo de que este Festival continue.
É uma celebração vibrante e empolgante da indústria cinematográfica, cujo principal objetivo é fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e incentivar a interação entre cineastas e o público.
Este evento anual reúne especialistas do setor e profissionais do cinema, com entusiastas da sétima arte e amantes do cinema da zona central de San Luis Potosí.
Acreditamos firmemente na importância de dar voz e visibilidade aos jovens cineastas, fornecendo uma plataforma inestimável para esses talentos emergentes mostrarem seu trabalho.
Na seleção oficial, há uma curadoria cuidadosa dos melhores filmes contemporâneos mexicanos e latino-americanos.
O Rome Prisma Film Awards foi fundado em 2018 por Stefano Perletta e pela produtora Il Varco. Apresentado pelo Cinema Azzurro Scipioni, em seu primeiro ano, viu Silvano Agosti como presidente do júri, um lendário diretor italiano que trabalhou ao lado dos maiores profissionais italianos como Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani e muitos outros. Ao longo de seu segundo ano, mudou-se para o Cinema dei Piccoli, um dos cinemas mais antigos de Roma, no coração do parque Villa Borghese desde 1934.
Em setembro de 2020, embarcamos em um novo caminho sob a curadoria de um novo diretor artístico, Marcello Di Trocchio. Durante a pandemia de Covid-19, que encerrou festivais em todo o mundo, criamos uma transmissão mensal no Twitch com uma grande comunidade nos seguindo de todos os cantos da Terra. Em julho de 2021, após a reabertura dos cinemas na Itália, nos mudamos para um dos cinemas mais prestigiados e característicos da cidade, localizado na histórica praça Campo de' Fiori: o Cinema Farnese, onde começamos a ter exibições a cada dois meses.
A partir de janeiro de 2022, iniciamos uma pequena grande revolução: abrimos o convite para os eventos não apenas para o público cinematográfico de Roma, mas também para todos os cineastas que haviam enviado seu próprio projeto ao nosso festival nos meses anteriores ao evento. Dessa forma, uma edição após a outra, contribuímos para tornar os eventos Prisma não apenas as noites de cinema diferentes das outras, mas também uma oportunidade real de reunir centenas de cineastas de todo o mundo, que muitas vezes se sentem perdidos diante da quantidade infinita de produtos audiovisuais que todos os dias, a uma velocidade imparável, são feitos, compartilhados e esquecidos — e que também se sentem igualmente perdidos diante de milhares de festivais de cinema que, muitas vezes, em vez de oportunidades de encontro, parecem oferecer louros para serem exibidos em filmes cartazes e mídias sociais.
Foi assim que o Prisma Awards se transformou organicamente em um dos festivais mais voltados para a comunidade, reunindo somente nos últimos três anos mais de 300 artistas entre diretores, produtores, atores e profissionais do cinema, vindos de todas as partes da Itália, Europa e do mundo.
A partir de setembro de 2022, para elevar a qualidade dos eventos, começamos a reduzir seu número: de seis por ano para três, um a cada quatro meses, sempre no Cinema Farnese — cada vez exibindo curtas-metragens capazes de fazer o público rir, chorar e, de qualquer forma, se emocionar, junto na escuridão envolvente da sala de cinema.
Durante seis anos, recebemos mais de 17.000 projetos de filmes de mais de 150 países e fomos avaliados mais de 900 vezes, tornando-se assim o festival de cinema #1 mais avaliado da Europa e um dos mais bem avaliados em geral.
Muitos dos filmes que exibimos passaram por festivais de primeira classe, como os curtas-metragens August Sky de Jasmin Tenucci ou Fár de Gunnur Martinsdóttir Schlüter, ambos vencedores da Menção Especial no Festival de Cinema de Cannes (edições de 2021 e 2023), ou Censor of Dreams de Leo Berne e Raphaël Rodriguez e Ice Merchants de João Gonzalez, ambos finalistas em o Oscar (edições de 2022 e 2023) ou o Eli de Nate Milton da seleção oficial do Festival de Cinema de Sundance. Ao mesmo tempo, estamos sempre orgulhosos de trazer para a tela grande também joias inéditas que, felizmente, interceptamos e que quase ninguém mais mostra.
Nunca paramos de colecionar o melhor do cinema emergente, de todos os tipos de orçamentos, gêneros e origens culturais, e mal podemos esperar para ver, dia após dia, ano após ano, autores mais estimulantes e espectadores mais interessados se juntarem a nós nessa jornada linda, desafiadora e criativa.
Estes são os Rome Prisma Film Awards. Unimos pessoas, por meio de filmes, no coração de Roma.
Filme/Documentório/Música Vedio/Animação/VFX/CGI/2D/3D/Outros
*Festival Internacional de Curta-Metragem de Mumbai Entretenimento Índia 2021*
*Organizado por*
Mumbai Entretenimento
& Yogeshpatilfilms
* Mundo todos os contries participaram agora*
A décima quarta edição do Festival de Cinema Estudantil FENACIES Uruguai abriu suas inscrições em 1º de abril e permanecerá aberta até 30 de maio. Como todos os anos, todos os estudantes de todo o mundo (do ensino fundamental à universidade) podem inscrever seus curtas-metragens de forma totalmente gratuita, que serão exibidos em Montevidéu de 9 a 15 de setembro.
A FENACIES é uma organização fundada em 2011 que começou com o objetivo de criar um festival de cinema específico para jovens, onde a competição seria justa e a criatividade e o esforço destes seriam valorizados.
Inicialmente, o festival foi declarado de interesse cultural pelo Ministério da Educação e Cultura, interesse educacional pelo Conselho de Educação Primária e interesse turístico pelo Ministério do Turismo e Esporte. Além disso, em 2015, a UNESCO o declarou de interesse educacional e cultural.
O principal objetivo do festival é fortalecer a educação audiovisual entre os mais jovens e, através da realização de curtas-metragens, eles possam expressar suas ideias para que possam ver refletidas na tela grande.
Durante a semana, os curtas-metragens selecionados serão exibidos em um cinema público e estadual. No dia 15 de setembro serão anunciados os vencedores na cerimônia de encerramento.
O Skepto International Film Festival tem um caráter competitivo e está aberto a curtas-metragens sem limites quanto ao assunto, estilo ou orçamento de produção. Está aberto a curtas-metragens de todos os tipos, incluindo documentários, videoclipes musicais, videoarte, curtas-metragens experimentais, spots, trailers falsos, novos formatos de mídia, vídeos móveis, etc.
O festival terá lugar em Cagliari em abril de 2022, com exibições colaterais nas mesmas datas ou nos meses seguintes (antes do final de 2022 — planejamos organizar pelo menos dois eventos em outros locais da Sardenha e dois em outras cidades italianas ou internacionais). As datas exatas serão publicadas no site oficial do Festival www.skepto.net
