PLAY is the first Portuguese film festival, exclusively dedicated to children and teenagers, determined to promote the access to culture for a younger audience through Cinema and screening films for audiences aged between 1 and 16 years old.
Belo festival que acontece em Modica e Gela - ITÁLIA.. Modica é o berço de Salvatore Quasimodo e o festival é dedicado a ele, o Prêmio Nobel de poesia. O festival chegou à 16ª edição e recebe poetas, cinegrafistas, diretores, escritores e qualquer artista que lide com o tema do Festival: Cinema e Poesia. A seção de cinema é para curtas-metragens de videopoesia, curtas-metragens de ficção, videoclipes e longas-metragens.
Abertura do festival: 13 de setembro de 2024.
Inscrição: Até 14 de outubro de 2024.
A Competição de Curtas-Metragens GEH é uma competição de curtas-metragens sobre direitos humanos realizada em diferentes localidades de Gipuzkoa (País Basco).
Esta competição faz parte do projeto global de direitos humanos Giza Eskubideak Herrira (Trazendo direitos humanos para as pessoas). O GEH é um projeto de conscientização sobre direitos humanos criado pela cooperativa dar-dar Productions em 2015. As primeiras edições foram baseadas em Ordizia. Em 2023, o festival se desenvolveu e se estendeu a várias cidades em Gipuzkoa (Euskal Herria).
O principal objetivo desta competição é aumentar a conscientização e educar sobre direitos humanos. Porque esse concurso de curtas-metragens é uma janela que abrimos para o mundo e, a partir dessa janela, podemos ver as diferentes realidades em que as pessoas vivem em diferentes partes do planeta. Diante dessas realidades, pretendemos incentivar a reflexão sobre as violações dos direitos humanos em diferentes partes do mundo.
Seja qual for o formato, todos os filmes competirão em igualdade de condições.
Prêmios:
1. Primeiro prêmio de 1000€ para o melhor curta-metragem.
2.Segundo prêmio de 500€.
3.Prêmio Especial “Prêmio Arteria” 400€ para o melhor curta-metragem do País Vasco.
4.Prêmio Young de 300€.
A esses prêmios será aplicada a retenção do imposto correspondente (IRPF).
O Festival Internacional de Cinema de Quillota é um festival de cinema que, em sua quarta versão, se torna um evento competitivo. Um festival de cinema que realiza atividades de treinamento, produção e distribuição na cidade e província de Quillota durante o ano de 2023 (junho a dezembro de 2024). Seu objetivo é mediar profissionalmente conteúdo de qualidade cinematográfica em vários espaços públicos, cinemas, salas culturais, escolas e faculdades na comuna e província de Quillota.
As inscrições de filmes são limitadas a 15 a 30 minutos de duração. Músicas enviadas: música para ser enviada como um arquivo MP3 e, se for vídeo, um MP4.
Filmes que inspiram esperança: O foco do filme deve ter um enredo em que os personagens enfrentem um desafio e encontrem uma maneira de se tornarem esperançosos e superarem o incidente. O desenvolvimento do personagem é especialmente desejável neste filme e, de alguma forma, a carta central oferece inspiração ao espectador.
Filmes de incentivo: A mensagem subjacente do filme tem como objetivo oferecer incentivo, elevar o espectador e fazer com que ele sinta um maior senso de motivação.
Filmes focados na cura global: Há uma grande disparidade entre os países e a disponibilidade de recursos para tratar de questões de saúde e bem-estar. Os filmes nesta categoria podem fornecer informações para identificar áreas problemáticas e soluções para abordar essas preocupações e apoiar a aceitação universal e o amor.
Problemas da mulher: As mulheres não são apenas um recurso de nutrição, mas realizam conquistas notáveis individualmente, como parte de uma família ou dentro de sua comunidade. Manter o equilíbrio da vida é frequentemente uma luta devido à multiplicidade de demandas impostas às mulheres. A posição social e o status podem parecer diferentes no contexto de várias culturas. Os filmes desta categoria têm como objetivo explorar o empoderamento feminino e trazer uma visão e uma maior compreensão dos papéis que as mulheres desempenham em sua cultura.
Questões masculinas: O papel dos homens nas culturas de todo o mundo está passando por mudanças. Isso pode causar confusão e sentimentos de insegurança. Os homens modernos podem ficar em casa e cuidar dos filhos, ou podem continuar desempenhando funções tradicionais. As inscrições de filmes sobre questões masculinas são incentivadas a abordar as maneiras pelas quais os homens compreendem suas emoções, se sentem confortáveis com a expressão da emoção e como se conectam em relacionamentos significativos.
Espiritualidade: A prática religiosa não é necessariamente a mesma coisa que a prática espiritual; no entanto, ambas ou ambas podem desempenhar um papel importante em nossa saúde e bem-estar. Filmes que enfocam o desenvolvimento espiritual, nosso relacionamento com nós mesmos e com os outros dentro desse reino e como contribuímos para o mundo por meio da prática espiritual seriam interessantes nesta categoria de filmes.
Questões sociais, resiliência e sustentabilidade: Em todas as culturas, existem questões de injustiça social, conflito e diferenças sociais, que podem afetar a existência humana ou animal e a capacidade de manter a resiliência. Freqüentemente, não é suficiente ser resiliente porque várias perdas podem ocorrer; em vez disso, devemos nos concentrar em nossa capacidade de manter a resiliência. Filmes que falam sobre como podemos abordar questões sociais que envolvem o esgotamento de recursos sociais, emocionais, ambientais ou financeiros são bem-vindos nesta categoria.
Melhor trilha sonora instrumental: as partituras podem ser de qualquer gênero, e a música deve evocar imagens visuais e imaginação intensificada.
Melhor Canção Original: Todos os gêneros são aceitos e serão avaliados com base na qualidade da performance e da produção.
Vídeo musical: Todos os gêneros são aceitos e serão avaliados com base na qualidade da produção em imagens sonoras e visuais.
A People Versus TV (PVTV) convida cineastas, artistas de vídeo e criadores de todos os tipos a inscreverem seus filmes para nossa próxima série de eventos Fringe Flicks. Estamos em busca de trabalhos não convencionais e adoramos qualquer coisa que seja subversiva, absurda e surreal.
Aceitamos inscrições que sejam estranhas, anárquicas, divertidas, absurdas, surreais, experimentais, paródias e sátiras impressionantes. Incentivamos inscrições de artistas em qualquer estágio de suas carreiras.
Por que Inscrever para Fringe Flicks?
Fringe Flicks é mais do que apenas uma exibição; é uma celebração do trabalho vanguardista e inovador na imagem em movimento em todas as suas formas. Ao participar, seu trabalho será exibido ao lado de criadores com ideias semelhantes e alcançará um público ávido por conteúdo exclusivo e desafiador.
Detalhes da triagem:
Filmes e vídeos selecionados serão exibidos em nossos eventos Fringe Flicks em Liverpool, com uma mistura de filmes curtos e longos em cada um. Os eventos são a cada dois meses. As próximas datas confirmadas são:
2 de agosto de 2024 (programa completo)
18 de outubro de 2024 (programa completo)
6 de dezembro de 2024 (programa aberto)
Os filmes selecionados serão exibidos em um de nossos eventos a partir de dezembro.
Inscrições são feitas por meio do FestHome.
Estrutura do evento:
O Fringe Flicks foi projetado para fornecer uma plataforma para filmes não convencionais, experimentais e que ultrapassam limites. Cada evento é dividido em duas partes com um intervalo:
- Primeiro semestre: este segmento mostra filmes mais curtos, incluindo microcurtas-metragens e peças impactantes em menos de meia hora.
- Intervalo: um intervalo em que os participantes podem se misturar, discutir os filmes e saborear bebidas e pipoca do bar.
- Segunda metade: os holofotes mudam para filmes mais longos ou uma apresentação de longa-metragem, oferecendo um mergulho mais profundo na narrativa e na narrativa experimental.
O bar permanecerá aberto após as exibições, proporcionando uma excelente oportunidade para cineastas e membros do público participarem de discussões, interagirem e compartilharem suas ideias sobre os filmes.
Oportunidades futuras:
Se não tivermos selecionado seu trabalho para um de nossos eventos listados, talvez ainda estejamos interessados em mostrá-lo no futuro. Entraremos em contato com você primeiro para obter permissão, se for esse o caso.
Qualidade e experiência:
Imaginação e criatividade são mais importantes para trabalhos mais curtos do que habilidade técnica. Aceitamos inscrições de artistas em qualquer estágio de suas carreiras, sejam eles novatos ou cineastas experientes. No entanto, trabalhos mais longos devem ser de alta qualidade, embora estejamos mais preocupados com a qualidade do roteiro, do diálogo e da narrativa do que com a qualidade da produção técnica de vídeo.
Como Inscrever:
Plataforma: Inscrever seu trabalho via Festhome.
Datas importantes:
Prazo de Inscrição: sexta-feira, 31 de maio de 2024
Data do primeiro evento: sexta-feira, 7 de junho de 2024
Informações de contato:
Para qualquer dúvida, sinta-se à vontade para entrar em contato conosco em peopleversustv@gmail.com.
Lago Cinema é um festival universitário de curtometragens organizado pela Escola de Humanidades e Educação Tecnológica de Monterrey, campus Toluca. Nascido como um espaço de exposição interno, mas logo abre suas portas à inscrição de trabalhos externos para se converter em um festival com jurados e uma cerimônia de premiação. Em 2023, ele teve uma forte orientação para a sustentabilidade.
Este ano, se levará aos cabos 13 e 14 de novembro de 2024 em Toluca, Estado do México.
ISFFC é um festival internacional de curtas-metragens organizado pela Sociedade de Cinema de 1895 em Guangzhou. O festival apresenta filmes de topo dos principais cineastas do mundo, bem como introduz novos talentos de todo o mundo.
Como sempre, estamos orgulhosos de receber tanto a China como as inscrições internacionais. Em 2019 (a primeira edição do concurso internacional de curtas-metragens), exibimos mais de 50 filmes cuidadosamente selecionados de mais de 1000 inscrições, incluindo artistas vencedores da Oscar® Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Emmy® e Grammy® de todo o mundo.
O ISFFC é tradicionalmente realizado no último fim de semana de outubro, em vários locais notáveis na cidade de Guangzhou, com entrada gratuita para todo o programa.
DICFF é sobre celebrar a comédia no cinema.
Muitas vezes, a comédia é esquecida em favor do drama. Na verdade, o drama é mais fácil de escrever, dirigir e interpretar.
A comédia é muito mais difícil e você sabe se teve sucesso ou falhou com quantas risadas você recebe!
Então, o DICFF está aqui para garantir que a comédia seja merecida. Queremos apoiar nossos contadores de histórias cômicas e celebrar seu ofício.
Bullies and Heroes, que se caracteriza pela frase: Ubuntu, eu sou porque somos (Nelson Mandela), nasceu após 50 anos de experiências, estudos e pesquisas, tanto nos campos cinematográfico e artístico quanto no pedagógico e psicológico. Ele está localizado na fronteira entre saúde e cultura com a certeza de que “a alma precisa de beleza e que a beleza é alimento para a alma” e nos permite expressar melhor todo o potencial criativo do ser humano. Portanto, é importante, como argumenta Peppino Impastato, que sempre rejeitou a ideia de se acostumar com a “feiura”, educar as crianças para a “beleza”: “... É por essa razão que as pessoas devem ser educadas para a beleza: porque nos homens e nas mulheres, deixe o hábito e a resignação não se infiltrarem mais, mas a curiosidade e o espanto permaneçam sempre vivos”. O Festival que posteriormente se tornou lançou suas bases sobre essas importantes bases com a Competição: Lugares da Alma e Lugares Geográficos. Desenhe, fotografe, filme beleza em apenas alguns minutos com seu smartphone (para os mais pequenos e com meios mais sofisticados para os mais velhos). Todos os anos, o termo beleza é recusado em um significado diferente (beleza da fragilidade, beleza da singularidade, beleza da diversidade, beleza da criatividade...) A beleza dos lugares sempre foi uma ponte para acessar sua interioridade e estimular a curiosidade, o espanto e a admiração. O Departamento de Psicologia e Ciências Cognitivas da Universidade Johns Hopkins, em Baltimore, demonstrou como a base da criatividade, em crianças, mas também em adultos, é precisamente a “maravilha emocional”, uma emoção fundamental que nunca deve ser perdida para se sentir sempre pronto para explorar caminhos anteriormente inexplorados, soluções nunca tomadas e caminhos originais. Em nossa sociedade, corremos o risco de ter bons técnicos, mas um número cada vez menor de criativos, e é por isso que nosso objetivo, desde o início, sempre foi usar ferramentas artísticas, em particular o cinema, para refinar a habilidade mais importante e poderosa do ser humano: a de pensar em imagens ou imaginação, reunindo estímulos do que nos rodeia para crescer, adquirir consciência e aprender sobre o meio audiovisual. Criado com a participação ativa de crianças para crianças e com crianças, o Festival pretende aumentar o potencial e o talento das crianças, oferecendo-lhes a oportunidade de adquirir habilidades críticas e criativas com dois métodos diferentes de participação. Há duas seções: A primeira apresenta longas-metragens que são julgados por um júri de jovens de todo o mundo que, dessa forma, têm a oportunidade de se tornar críticos. O segundo de curtas-metragens, videoclipes, videoboards, storyboards, roteiros, videoarte, theatre.dance, onde as crianças têm a oportunidade de se tornarem diretores, atores, roteiristas, além de vivenciar todos os profissionalismos ligados ao mundo do cinema. Para a segunda seção, o festival também oferece espaços para jovens diretores e diretores internacionais que lidam com questões relacionadas a: relações familiares, diversidade, respeito ao meio ambiente e aos outros, relações entre pares, memórias e identidades de lugares com referência particular às histórias de territórios. O festival não se limita a apresentar e recompensar vídeos feitos por escolas ou diretores, mas organiza mesas redondas com especialistas, workshops, conferências, a fim de incentivar as crianças a terem uma troca interativa de experiências e ideias com diretores e atores e até mesmo com. As conferências dedicadas à ecologia da mente, ecologia do meio ambiente e ecologia do e no cinema contaram com a participação de universidades internacionais com professores reconhecidos na Itália e em todo o mundo. O Festival merece atenção especial porque representa uma experiência multissensorial única que permite aprender sobre hábitos, costumes, alimentos, histórias, povos e contá-los por meios artísticos, em particular o meio audiovisual. Ao lado de diretores, atores, músicos, roteiristas e fotógrafos, há depoimentos esportivos por meio dos quais os conceitos de respeito, rigor e paixão são fortalecidos. Eles têm sido nossos depoimentos ao longo dos anos: campeã olímpica Daniele Masala, campeão olímpico Klaus Dibiasi, campeão nacional de azzurri Alessandro Peterlini, campeã mundial de luta de braço Luciana Foianesi, natural de Val di Chiana, medalha de ouro campeã Chiara Bazzoni nos Jogos do Mediterrâneo. Entre os atletas paralímpicos, tivemos grandes campeões internacionais, Matteo Betti, Giada Canino, se você me ajudar, eu vou dançar também. Também colaboramos com associações ODV e ONGs que apoiam crianças na guerra e criam The Day of Wonder. Para a Competição de 2024, estamos colaborando com a Fundação Collodi para que todos os temas da Competição possam ser facilitados e compreendidos de uma forma mais exaustiva e inovadora por meio da história do fantoche mais famoso do mundo: Pinóquio. Um clássico que diretores internacionais revisitaram com linguagens inovadoras e que também oferece a crianças, escolas e jovens diretores a possibilidade de abordar temas universais de uma forma cada vez mais criativa e inovadora. Os presidentes do júri ao longo dos anos foram: Mariano Rigillo, Anna Teresa Rossini, Donatella Baglivo, a quem, em 2024, se juntará Pierfrancesco Bernacchi, presidente da Fundação Collodi. Nossos grandes colaboradores são o Maestro Vince Tempera e o Maestro Giancarlo Amorelli, que apoiam toda a música do filme.
Foi criada uma sinergia com o Município de Benevento a partir da tradição de Dante, que cita Sannio na música dedicada a Manfredi. Tradição e inovação são sempre nossos pilares. Outras cidades e outras regiões se juntaram a nós: Caserta, a Escola de Arte San Leucio, Veneto, Toscana, Campania, etc.
Temas: perspectiva solidária, estilos de vida, tradições, artesanato, economia sustentável, respeito ao meio ambiente e todos os aspectos da diversidade da cultura humana, com uma seção específica que aborda questões dos povos indígenas da Sibéria.
Promover a cultura de curtas-metragens e documentários em um país onde o cinema comercial sempre governou o poleiro não é uma tarefa fácil. O Delhi Shorts International Film Festival é um desses esforços bem-sucedidos iniciado no ano de 2012 pela Miniboxoffice com edições bem-sucedidas de 2012 a 2021. O festival traz curtas-metragens pensativas, altamente criativas e envolventes de todo o mundo para satisfazer o apetite dos cinéfilos da capital da Índia. O objetivo do festival é estabelecer uma indústria de curtas-metragens paralela ao cinema comercial.
O 11º Festival Internacional de Cinema de Shorts de Delhi-2022 deve crescer muitas dobras. O ano inaugural de 2012 foi um grande sucesso seguido por edições super bem-sucedidas de 2012 a 2021 e goza da credibilidade de um dos festivais de curtas-metragens mais confiáveis da Índia. O festival não foi apenas abraçado pelo curta-metragem, mas também considerado pelos membros da mídia e da indústria.
O objetivo do festival é impulsionar o mercado de curtas-metragens e fornecer plataforma de exibição para curtas-metragens. O festival oferece oportunidades de networking profissional e, ao mesmo tempo, apresenta as últimas tendências do cinema para os cineastas. 11º DSIFF-22 é uma plataforma única onde você pode compartilhar, aprender, mostrar, observar e fazer muito mais coisas para aprimorar suas habilidades criativas e técnicas. Esperamos que este festival se torne um marco em sua carreira cinematográfica.
DESCRIÇÃO DO FESTIVAL
O Festival Audiovisual Internacional Muma Patagonia acontecerá na sexta-feira, de 15 a 17 de novembro de 2024, pessoalmente em Comodoro Rivadavia, na cidade de Chubut, na Argentina.
Serão exibidos somente filmes dirigidos por mulheres, lésbicas, travestis, trans, bissexuais, intersexuais e não binários.
Ele terá as seguintes seções:
Competição internacional de longas-metragens (4 longas-metragens)
Competição internacional de curtas-metragens (2 programas de 5 curtas-metragens)
Competição argentina de longa-metragem (4 longas-metragens)
Competição argentina de curtas-metragens (2 programas de 5 curtas-metragens)
QUARTEL GENERAL
Chubut, Comodoro Rivadavia
Auditório da Escola de Arte
ATIVIDADES ESPECIAIS
No modo online
- Conversação entre redes de mulheres audiovisuais de diferentes regiões da Argentina e da América Latina
OBJETIVOS DO FESTIVAL
- Fortalecer os laços entre empresas de distribuição, produção e produção na Patagônia.
- Conheça e reconheça as narrativas de mulheres e dissidentes de todo o mundo e coloque-as em diálogo com o público.
- Fornecer ferramentas de formação profissional que contribuam para a inserção laboral de mulheres e dissidentes na região da Patagônia.
- Gerar um espaço de intercâmbio com redes de mulheres audiovisuais de outras partes da América Latina e do mundo.
PRÊMIOS
Apresentação dos filmes vencedores da Turnê Patagônica: exibições em outros locais da região da Patagônia Argentina
- Neuquén, Villa La Angostura
Biblioteca Osvaldo Bayer
- Rio Negro, San Carlos de Bariloche,
Biblioteca Popular Carrilafquen
O Festival de Curtas-Metragens L'Hospitalet é um evento cultural de destaque na cidade.
Nossa missão é promover a criatividade e o talento de jovens cineastas e oferecer a eles uma plataforma para mostrar seus trabalhos.
Dividido em dois eventos em outubro e novembro, o festival exibe curtas-metragens selecionados nos cinemas Filmax na Gran Via 2.
Temos categorias diferentes: incluindo Metropolis (curtas feitos em 48 horas), Global (curtas de Cooperação e Direitos Humanos) e este ano estamos lançando um novo que atualmente é uma surpresa.
O festival atrai um público diversificado, de jovens cineastas a amantes do cinema e da cultura de todas as idades.
O FECIR - Festival Internacional de Cinema de Rengo tem dezenove edições e anos de história, oferecendo aos cineastas do Chile, da América Latina e de todo o mundo um espaço para divulgação, exibição e troca de experiências e ideias. Promove a criação de alta qualidade artística no cinema e nas artes audiovisuais em todas as suas formas, proporcionando à comuna de Rengo, à Sexta Região e ao país um espaço para a apreciação, reflexão, criação, treinamento e fruição da arte do cinema.
