“Conectando e inspirando comunidades através de histórias de Asiáticos Americanos e Ilhas do Pacífico do Vale do Silício e da América”
“O Silicon Valley Asian American Pacific Film Festival oferece uma plataforma para a arte da narração de histórias das Ilhas Asiáticas e do Pacífico através da lente da experiência americana, do imaginável e inimaginável que conecta nossas vidas e comunidades através de palavras escritas, música e performance.”
O festival deste ano será realizado de 24 a 26 de outubro de 2020 no Teatro CineArts em Santana Row, San Jose.
Bem-vindo ao New York True Venture Film Festival, um evento dedicado a capacitar o cinema independente.
NYTVFF é um festival de cinema baseado em Nova York que compartilha a dedicação e a paixão de trazer para a tela grande curtas-metragens independentes e completos. Acreditamos que ao dar a oportunidade às novas ideias de criadores inteligentes e únicos, daríamos ao público a oportunidade de apreciar a sua arte.
A exibição do New York True Venture Film Festival será realizada nos dias 3 e 4 de setembro, onde o festival exibirá filmes premiados.
A cerimônia de apresentação do prêmio tapete vermelho e o show de performance terminarão no dia 5 de setembro.
Por favor, note que os cineastas que comparecem têm a primeira prioridade no cronograma de exibição de filmes. Somos um festival de exibição e um festival apoiado pelos cineastas. Não há composições grátis. Os cineastas participantes terão um Q & A após a exibição.
O Festival Internacional de Cinema de Mídia Alternativa (FICMA) promove e divulga a criação de filmes e projetos audiovisuais com novas narrativas digitais e tecnologias disruptivas, criadas com uma variedade de dispositivos, como smartphones, câmeras DSLR, câmeras GoPro, câmeras Blackmagic Pocket, drones e outros. Ele utiliza tecnologias como realidade virtual, animação digital e inteligência artificial, entre outras, e apresenta mídias de exibição, como projeção, fones de ouvido VR e plataformas de streaming.
Este ano, com nossa décima edição, celebraremos as diferentes formas e técnicas de expressão cinematográfica que trouxemos ao público nos últimos 10 anos, além de incorporar novos projetos que impulsionam o futuro do audiovisual.
A FICMA acontecerá de 26 de novembro a 5 de dezembro de 2025, na Cidade do México.
O REGISTRO E A PARTICIPAÇÃO DE UM FILME OU PROJETO EXIGEM A ACEITAÇÃO TOTAL DOS TERMOS, CONDIÇÕES E REGRAS DO FESTIVAL, SEM QUALQUER EXCEÇÃO.
Fundado em 1985, o Festival de Cinema de Varsóvia se juntou em 2009 ao grupo de elite de eventos reconhecidos pela Federação Internacional de Associações de Produtores Cinematográficos (www.fiapf.org) como festivais internacionais de cinema não especializados - ao lado de Cannes, Veneza, Berlim, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tóquio, Mar del Plata, Xangai, Cairo, Fajr, Goa e Tallinn.
O WFF difere de outros festivais em seu programa, assim como Varsóvia difere de outras cidades. Ao selecionar os filmes, sempre lembramos do nosso público - habitantes nativos de Varsóvia, aqueles que trabalham ou estudam em Varsóvia e aqueles que estão na cidade por um curto período, por exemplo, apenas para o Festival.
Fazemos o possível para garantir que nosso público conheça as tendências mais recentes e interessantes do cinema mundial o mais rápido possível. Dessa forma, o público do WFF - geralmente como as primeiras pessoas na Polônia - poderia descobrir o cinema independente americano, bem como o cinema asiático, latino-americano, iraniano, russo e romeno. Alguns dos diretores mais incríveis, como Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson e centenas de outros, geralmente eram convidados da WFF antes de chegarem ao topo.
Estamos expandindo a parte profissional da WFF há mais de quinze anos. Percebemos que os festivais de cinema fazem parte do mecanismo gigante que é a indústria cinematográfica global. Fazemos o possível para garantir que o mundo tome nota dos filmes poloneses, que eles sejam exibidos nos principais festivais e que cheguem à distribuição internacional.
Começamos modestamente, em 2000, com exibições de novos projetos poloneses para apenas uma dúzia de convidados estrangeiros. Cinco anos depois, realizamos o CentEast Market pela primeira vez: um ponto de encontro para profissionais interessados em filmes da Europa Oriental, descrito pelo The Hollywood Reporter como “o evento ideal”. De 2009 a 2016, junto com nosso parceiro russo TVINDIE, apresentamos - em Varsóvia e Moscou - filmes que ainda estão em andamento, mas nos quais queremos interessar agentes de vendas e distribuidores. Apresentações semelhantes que organizamos no Mercado Cinematográfico de Pequim de 2013 a 2016, com nosso parceiro chinês Film Factory, sob o nome de Projeto de Promoção Cinematográfica China-Europa Oriental.
Bendita Tú é um festival internacional de curtas-metragens que promove cinema experimental, híbrido e de ensaio em vídeo com uma perspectiva de gênero e queer. Com sede na Argentina e na Espanha, o festival cria um espaço de encontro e diálogo para dar visibilidade ao cinema emergente em uma diversidade de identidades e territórios.
Em sua 8ª edição, o festival escolhe a Terra como tema central, um conceito que abre as portas para vários significados. É, ao mesmo tempo, o planeta em que habitamos e o solo que sustenta a vida, bem como uma rede de relacionamentos onde o humano e o não humano se entrelaçam em uma teia de interdependência. De uma perspectiva poética e ampla, a Terra é concebida como um meio que evoca deslocamentos, migrações e diásporas, mas também como um solo repleto de aromas, texturas e memórias, onde o orgânico e o inorgânico se fundem. Como disse Gaston Bachelard (1994), “a Terra é uma memória que pode ser tocada”, uma ideia que lhe confere ressonâncias sensoriais e simbólicas, transformando-a em um espaço de reinvenção, luto e resistência.
O festival propõe um diálogo em torno das interconexões situadas em relação a esse elemento. Desde visões de mundo indígenas, que entendem o mundo como um ser vivo e sagrado (Shiva, 2005), até abordagens contemporâneas que destacam a agência do não humano (Bennett, 2010), com o objetivo de refletir sobre como a Terra nos territorializa e, ao mesmo tempo, nos territorializa, redefinindo noções de pertencimento e lar em um contexto marcado por profundas transformações geológicas e atmosféricas.
Entidades consideradas “não vivas” — o substrato, as pedras, a areia — emergem como atores fundamentais nas narrativas de deslocamento. Como sugere Ingold (2011), “a vida não ocorre na Terra, mas dentro de suas dobras e texturas”. Assim, por meio de diversas abordagens audiovisuais, esta edição é um convite para sentir a espessura da Terra, ouvir suas múltiplas vozes e reconhecer que, mesmo nos terrenos mais distantes, existem traços de vida que nos conectam com outros seres e com outras temporalidades, reconhecendo que fazemos parte de um fluxo constante de vidas e materiais que nos precedem e nos sucederão.
A 8ª edição contará com uma seleção de curtas-metragens incluídos na Competição Oficial e na Seção Raízes.
XXV FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE LANZAROTE
Curtas de ficção nacional
Curtas de ficção internacional
Curtas animados
Documentários curtos
Calções Canary
Calções para crianças
Estamos anunciando o SPIFF 2022, que ocorrerá durante 3 dias em agosto de 2022.
Os vencedores receberão prêmios em dinheiro!
O fundo total de prêmios é 600$!
Não perca a chance de exibir seu filme em São Petersburgo e ganhar dinheiro!
O Festival Internacional de Cinema de São Petersburgo (SPIFF) inclui:
- prêmios em dinheiro, estatuetas e diplomas
- o festival de cinema mais revisado pelos cineastas na Rússia.
- apenas exibições ao vivo nos melhores locais da maior cidade do norte do mundo
SPIFF - Festival Internacional de Cinema de curtas-metragens e animação, iniciado em 2017 em São Petersburgo, Rússia.
São Petersburgo (https://en.wikipedia.org/wiki/Saint_Petersburg) - um dos lugares mais bonitos do mundo, com mais de 5 milhões de cidadãos e muitos, muitos, muitos amantes do cinema.
Nosso lema: Sem exibições na internet - apenas show ao vivo!
Festival de Curtas-Metragens DONOSSKINO Vol.IX
O festival será realizado em Donostia/San Sebastian em outubro de 2025.
O Festival Internacional de Cinema Tailandês, também conhecido como ITFF, é um evento da indústria cinematográfica reconhecido internacionalmente e um festival internacional de cinema registrado (qualificado para o IMDb) da Tailândia. O evento da ITFF é um evento de exibição de filmes e exposição da indústria de entretenimento cinematográfico, fundado pela S.E.G. Além da exibição de uma grande variedade de filmes (Seleção Oficial), há sessões de palestras, oportunidades de networking e a cerimônia de premiação da ITFF. A ITFF reúne profissionais da indústria cinematográfica, de animação e entretenimento de todo o mundo, celebrando e premiando as melhores produções e artistas, de talentos emergentes a profissionais experientes.
A Competição ITFF é uma competição de cinema, animação e vídeo para profissionais da indústria e amadores, que são apaixonados pelo cinema e desejam exibir seus trabalhos e competir pelos prêmios ITFF para obter um maior reconhecimento e reputação no setor.
Os participantes têm a chance de ganhar um troféu e prêmios na ITFF. A seleção das produções é executada pelo Conselho Julgador da ITFF, que inclui profissionais consagrados da indústria cinematográfica e de entretenimento tailandesa e jurados convidados de grandes estúdios do exterior. Com sua vasta experiência e conhecimento no setor, cada projeto submetido à competição da ITFF é visto e estudado de perto, premiando a criatividade e a execução de sua história, independentemente do orçamento de sua produção. Inscrever seu trabalho e nos levar a uma jornada que nos surpreende, nos choca, derrete nossos corações, nos faz rir ou simplesmente nos diverte.
Festival X CortoGijón
Surge o Festival de Curtas-Metragens de Gijón
em 2015 como uma seção paralela dentro do
Concurso Nacional de Curtas-Metragens Aula 18
na entrega Após o desaparecimento de
festival emblemático: três dos programadores
decidem manter sua essência transferindo
o festival em Gijón. Está na segunda edição
a de 2016, onde o festival se move para o
centros municipais da cidade para desenvolver um festival voltado para curtas-metragens e música. Desde então
para as seções competitivas (Seção Oficial,
Seção das Astúrias) E às seções de amostra
(Panorama Asturias e Mirada FICX) foram
houve concertos que deram brilho ao
espaços culturais da cidade e que tenham
serviu para colocar o clímax em cada projeção.
Nomes como Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tigre e Diamante,
David Feito... confirme o alto nível
musical que vive o festival e seu visual local e regional.
Em 2020, a Cidade Laboral da Cultura se junta
com uma nova tela dentro do CortoGijón
amplificando assim as colaborações entre
todas as entidades culturais da região começaram em 2017 com a seção Mirada Ficx em
colaboração com o Festival de Cinema de Gijón.
Tema
Nosso tema é simples e é apenas uma palavra: INOVAÇÃO
Motivação
Incentivamos os cineastas a criar conceitos inovadores e contar histórias únicas que promovam a paz e a prosperidade em seus países.
Visão
Promova a solidariedade internacional e uma infinidade de oportunidades para cineastas, empresas e emissoras por meio do cinema.
Missão
Crie uma indústria cinematográfica autossustentável e uma nova geração de cineastas de classe mundial.
Histórico de fundo
O Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni foi formado como resultado do Programa Siyafunda, uma iniciativa da Rhythm Cycle Trading Projects em parceria com o Município Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: Divisão de Artes Cênicas. O objetivo do Programa é capacitar economicamente os jovens desempregados e fornecer-lhes habilidades vitais de cinema. Promova as empresas locais na indústria cinematográfica e promova a coesão social e o desenvolvimento juvenil convencional. Promover a música e os instrumentos indígenas e a participação nas artes é um dos principais papéis do Programa.
A ala cinematográfica do projeto iniciou o Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni por meio de um de seus parceiros, a Rhythm Cycle Projects, uma produtora local de filmes e televisão. O objetivo do festival é capacitar cineastas locais e internacionais emergentes. Isso fornecerá habilidades cinematográficas; criará oportunidades de networking com emissoras locais e internacionais. Isso também promoverá as empresas locais por meio da indústria cinematográfica e do desenvolvimento econômico convencional em uma infinidade de setores da economia.
Apresente jovens aspirantes a cineastas à produção de filmes sobre vida selvagem
Eduque as pessoas sobre o mundo natural e os filmes
Crie oportunidades de networking para cineastas, emissoras e financiadores locais
Promova a música indígena
Enriquecimento das artes
Promover a cultura e o patrimônio
Impulsione o turismo
Desenvolvimento juvenil convencional
Atraia emissoras
Crie empregos e oportunidades econômicas
Metas e objetivos
1. Garantir que cada departamento governamental tenha um relatório de progresso em vídeo em preparação para o próximo exercício financeiro.
2. Educar as pessoas sobre como nosso governo opera e ajudá-las a identificar o que, como elas podem contribuir para impulsionar nossa economia e obter benefícios.
3. Desenvolver um meio publicitário para PMEs, grandes empresas, bancos e instituições educacionais para gerar receita para o projeto e capacitar os participantes enquanto estudam.
4. Criar uma indústria cinematográfica local que alivie a pobreza nas áreas rurais, fazendo filmes que contem suas histórias e atraiam o mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas para jovens fora da escola e desempregados.
6. Mostre o talento de contar histórias da África do Sul e apresente uma nova geração de personagens por meio de produções cinematográficas e televisivas.
7. Estabelecer parcerias com outros territórios para implementar tratados de coprodução que a RSA assinou com outros países para expandir nossa indústria cinematográfica local.
Programa
Inscrições
Boas-vindas e abertura oficial
Exposições
Workshops
Seminários
Exibições
Adjudicação
Sessões de networking
Passeios divertidos
Degustação de vinhos
Prêmios Internacionais de Cinema Ekurhuleni
V FESTIVAL NACIONAL DE CINEMA RURAL DE AYACUCHO
O Festival de Cinema Rural surgiu na cidade de Ayacucho em 2016 como uma iniciativa da Direção de Cultura para promover a produção audiovisual em nossa cidade.
Embora a área de trabalho audiovisual pertença à esfera artística, também pode ser aplicada de acordo com disciplinas educativas, ambientais, científicas, tecnológicas, políticas, empresariais e comerciais para dar alguns exemplos.
Em seguida, listamos algumas das ideias centrais, de acordo com o tempo e os recursos, que foram e serão desenvolvidas neste espaço:
- Direção e coordenação geral do Festival de Cinema Rural.
- Impulsionar e promover o cinema e espaços de projeção alternativos.
- Ligação e cooperação entre escolas rurais e urbanas.
- Geração de projetos socioeducativos em escolas, institutos e centros de formação.
- Ditado de cursos e formação aberta à comunidade.
- Produção de conteúdos audiovisuais e recursos para os escritórios municipais.
- Produção de curtas-metragens locais que abrangem histórias fictícias e problemas sociais como agroecologia, meio ambiente, agrotóxicos, trabalho rural, violência de gênero, bullying e cyberbullying, vícios, aborto, abandono escolar, perspectiva de gênero, inclusão social, entre outros.
- Formação de professores em todas as fases da produção audiovisual.
Entendemos isso como uma forma de promover a produção artístico-social local e a reflexão em virtude da promoção do pluralismo cultural e da integração da nossa comunidade.
Festival dedicado à Competição de Curtas-Metragens, Ficção e Animação.
Possibilidade de hospedar os diretores e atores dos filmes
Out of Bounds é um evento independente, em Puglia, sul da Itália.
Em 1945, o exército americano desembarcou no sul da Itália para a campanha de “libertação” e de repente passou por Molfetta, nossa cidade-base. Durante sua estada, os aliados relataram que alguns bairros estavam “FORA DOS LIMITES” devido ao “perigo social” das pessoas que moravam lá. Nas duas primeiras edições, 2013 e 2014, nosso festival aconteceu em duas praças, a Piazza San Michele e a Piazza delle Erbe, perto das áreas ainda consideradas por muitos como “fora dos limites”, em Molfetta.
O evento cinematográfico “Out Of Bounds” é dirigido por cineastas e se concentra em capacitar os melhores artistas independentes e incentivar todos os aspectos da produção cinematográfica independente. Buscamos o não convencional, o incomum, o subterrâneo, o intuitivo, o inovador e o verdadeiro.
As edições subsequentes ocorreram no claustro da igreja de San Domenico, na área portuária da cidade e na antiga arena do castelo de Barletta, um lugar medieval evocativo e histórico e na Cidadela dos Artistas de Molfetta.
A seção especial escolhida para as últimas edições é “Film School Short”. A nova seção para obras nacionais e internacionais é “Short from the sea”.
Este ano, o Festival sediará a primeira etapa da quarta edição da “Out of Bounds Film School”, uma escola de cinema apoiada pelos Ministérios da Cultura e Educação.
O festival Cinema Itinerante em Mi Barrio se consolida como uma plataforma vital para a divulgação de curtas-metragens nacionais no departamento de Cauca, dando ao público de várias sub-regiões a oportunidade de apreciar o cinema em uma tela gigante. A chamada de 2024 está aberta a curtas-metragens que, por sua proposta narrativa, se destaquem e tenham o potencial de atingir públicos diversos.
As obras cinematográficas podem abordar temas livres, com atenção especial a aspectos como meio ambiente, direitos humanos, criatividade e juventude, artes e culturas, refletindo assim a riqueza da biodiversidade colombiana.
Este ano, a rota itinerante do festival começa no Pacífico de Cauca, com paradas em Timbiquí e Guapi. A sala móvel então se moverá para o sul, para as terras de Patía, e depois para o norte em Santander de Quilichao, nos Valles del Cauca. Você também visitará o leste da Tierra Distancia, conhecida por seus tesouros escondidos.
O festival terá uma programação especial durante a semana central em Popayán, Cauca, onde atividades adicionais serão desenvolvidas, incluindo workshops, palestras e exposições oficiais. Este itinerante não busca apenas exibir curtas-metragens, mas também promover o diálogo e o intercâmbio cultural, reafirmando o compromisso do festival em promover o cinema nacional local e internacionalmente.
ATUALIZAÇÃO COVID-19: Ainda realizaremos nosso festival, embora o formato seja via streaming online devido às restrições COVID-19. As mesmas regras se aplicam. Para obter mais informações, visite www.miwaff.com.
Durante nossas duas temporadas anteriores, nossa taxa de seleção foi de 77%. Em 2018, nossa taxa de seleção foi de 79%, e em 2017 foi de 84%. Então escolha o MIWAFF para ter uma melhor chance de ser nomeado e ganhar um dos nossos prestigiados Wreath Awards!
Os vencedores do prêmio MIWAFF recebem não só os nossos prestigiados prêmios, mas também o reconhecimento no IMDB e uma associação de um ano no iPitchTV.com! As exibições de filmes estarão disponíveis para streaming durante o período do Festival.
MIWAFF promove todos os tipos de filmes, seja independente ou estúdio. Nossa missão é unir cineastas e artistas em um ambiente competitivo, dando prestigiosos prêmios Wreath sob um processo democrático de voto popular. Nosso Festival recruta artistas envolvidos no cinema. Este júri de artistas vota coletivamente em qual filme será exibido em nosso festival e, além disso, vota em quais filmes são nomeados e ganham.
