O AutoMoto Film and Arts Festival é um evento que abraça todos os aspectos incríveis do nosso apego emocional a todas as coisas automobilísticas, contando a sua rica história através da arte visual, auditiva e escrita.
O trabalho apresentado deve ser uma história do mundo automotivo ou motociclismo que é contada de uma forma cinematográfica maravilhosa e encarna as paixões do nosso público.
Nas últimas décadas, e ao mesmo tempo em que surgiram novas tecnologias que acabaram por escanear a maioria dos processos do filme, o documentário conheceu um crescimento notório e sistemático em todo o mundo. Em nosso país, e há mais de uma década, uma produção antes ligada quase exclusivamente à ficção vem aumentando suas fileiras com novos tópicos, novas abordagens, novas geografias, novos dilemas.
É nesse contexto que a FIDBA é proposta como a 1ª. Festival Internacional de Cinema dedicado a esse gênero em que filmes com os mesmos fãs - desde que acreditemos que as formas e os feitos do documentário sejam diferentes dos da ficção - podem se encontrar e dialogar entre eles e com o público. Se o documentário é um ponto de encontro para a FIDBA, é na medida em que propõe uma interpelação às memórias pouco conhecidas, perturbadoras do presente e do (nosso) futuro em suspensão. O FIDBA será então uma abordagem não apenas entre públicos, cineastas e pensadores vinculados ao documentário, mas também em relação às possibilidades sempre estimulantes que permitem abrir esse espaço para outras expressões fronteiriças e heterodoxas enquadradas dentro do que chamaríamos de “não ficção” e que nos incentivam a dialogar com expressões contemporâneas que vão além do escopo do filme.
A FIDBA prestará atenção especial aos cineastas para os quais o cinema está ligado a uma forma de pesquisa e conhecimento do mundo que nos rodeia quanto ao retrato de seres humanos cujas condições de vida, em determinados contextos históricos e sociais, permitem que você nos pergunte sobre o nosso. São, portanto, autores que não apenas refletem a realidade, mas também a relação ética e moral que envolve filmar o outro.
O FIDBA pretende se tornar um ponto de apoio para cineastas que buscam ampliar a percepção da realidade e para filmes que representem um avanço no esforço de compreendê-la e antecipá-la. Assim, focará em filmes cuja originalidade estética coloca em risco não apenas uma ideia do documentário, mas também um pensamento sobre o mesmo filme e suas possibilidades. Como esse foco implica questionar o status da frente real da câmera ou do filme em relação à realidade, isso é tão inseparável das mediações que surgem.
O tema da edição 2020:
OtherMovie 2020 - Ecologia | Sustentabilidade | Clima
Destruição ou distração humana?
Liderando em algumas áreas e ficando para trás em outras, as questões relacionadas com ecologia, sustentabilidade e mudança climática também são amplamente debatidas na Suíça.
Para a sua nona edição, o OtherMovie procura investigar os seus principais pontos, partindo do pressuposto — a ser refutado durante o festival — de que poucas questões tão intimamente nos ligam ao mundo como a produção e a eliminação de resíduos. Vamos abordar as preocupações relacionadas com a sustentabilidade ambiental, social e económica. Haverá a oportunidade de compreender como a questão é tratada em outros países, se existem soluções alternativas que também possam ser interessantes para o nosso contexto e, inversamente, quais intervenções e colaborações que a Suíça implementa para outras áreas para resolver este problema.
E mais: as várias comunidades estrangeiras que vivem na Suíça têm uma abordagem diferente quando se trata do meio ambiente? A sustentabilidade pode se tornar o valor suíço que reúne todos?
O Festival Internacional de Curtas-Metragens Intergeracionais sobre Idosos (FICMA) nasceu dentro da Federação de Associações de Idosos de Salamanca (FAMASA) com o objetivo de oferecer uma oferta cultural que contribua para melhorar a qualidade de vida dos idosos, mesmo com dependência ou disfunções, aproximando-os de uma cidadania plena e oferecendo o patrimônio cultural do qual são protagonistas. É comemorado todos os anos entre setembro e outubro desde 2016 na cidade de Salamanca, sendo um encontro de cultura intergeracional
O Festival se apresenta como um local de debate e discurso para questões como: Como o cinema tem tratado a velhice? A reflexão do papel dos idosos nas relações familiares, sentimentais, emocionais e sociais. As consequências positivas ou negativas do cinema em estereótipos e crenças sobre o idoso, mesmo que trate da mesma forma homens e mulheres.
A importância de dignificar as relações intergeracionais entre jovens e idosos tornou-se vital para encontrar caminhos para um futuro melhor.
OBJETIVOS
O objetivo da FICMA é fazer com que as pessoas de Salamanca estejam mais próximas do cinema a partir de uma perspectiva de terceira idade. Este festival é uma oportunidade de ouro para oferecer uma festa de cinema à cidade e uma visão ativa e positiva dessa parte da população.
O festival tem como objetivo mostrar a parte positiva dos idosos e reforçar as relações intergeracionais.
A Frontera Films Corporation, da cidade de Cúcuta, está organizando o 8º Festival Internacional de Cinema do Norte de Santander.
Bem-vindo aos participantes desta edição em 2025. Estamos buscando entusiastas e profissionais do mundo audiovisual que queiram participar da chamada de inscrições para o 8º Festival Internacional de Cinema do Norte de Santander.
O 8º Festival Internacional de Cinema do Norte de Santander é organizado pela Frontera Films Corporation. Surge da necessidade de criar uma indústria cinematográfica na região, da fronteira colombiana-venezuelana e de uma perspectiva educacional e de treinamento. Nosso objetivo é promover o cinema no departamento de Norte de Santander e na região fronteiriça, tornando-o o festival mais importante do nordeste da Colômbia.
Com o objetivo de mostrar o Norte de Santander como um departamento que se dedica à dinâmica audiovisual, teremos eventos híbridos e semipresenciais nas cidades de Cúcuta, Los Patios, Pamplona e Villa del Rosario, além de eventos virtuais. Portanto, assim como no ano passado, o festival contará com exibições presenciais de curtas-metragens e longas-metragens.
CONVERSAS, WORKSHOPS E JÚRIS:
Haverá conversas, workshops e palestras com profissionais da indústria cinematográfica nacional.
Os júris serão compostos por indivíduos e profissionais qualificados da indústria cinematográfica nacional, bem como representantes da organização do festival.
Mais eventos serão anunciados em breve.
Arica Nativa é Comunicação Patrimonial e Desenvolvimento Sustentável. Seu objetivo é fazer com que crianças, jovens e adultos se apaixonem pelos tesouros naturais e culturais que permanecem heroicamente na área rural e indígena do planeta.
Grand OFF - World Independent Film Awards é a iniciativa mais importante para promover o cinema independente na Polônia e um dos eventos culturais mais importantes relacionados ao cinema independente do mundo. A missão do Grand OFF é colocar o cinema independente no centro das atenções que tanto os filmes como os seus criadores merecem. Este objetivo é alcançado através de um processo meticuloso de nomeação de filmes submetidos pelos membros do Grande Júri OFF, representando profissionais de cinema de 24 países. Este procedimento culmina numa cerimónia festiva de entrega de prémios, que se realiza em Varsóvia desde 2006 e assistida cada vez por 400 ilustres representantes do mundo do cinema. Uma semana depois, os filmes premiados são apresentados em mais de 50 cidades polacas.
Grand OFF é, afinal, um portão para o mundo mágico do cinema independente, onde todos os conhecedores de cinema, público sofisticado e profissionais de cinema são bem-vindos!
O objetivo do Festival é mergulhar o público na Sétima Arte, por isso apoia e difunde os filmes locais e nacionais, exibindo a obra em um ambiente íntimo, com o objetivo de motivar os artistas a produzirem filmes, envolvendo-os na arte e na cultura que faz com que o México e Outstading país.
Dulcísimo Ovario é um Festival de Vídeo e Cinema Feminino que mostra e reconhece o trabalho de cineastas e videoartistas mexicanas.
Acreditamos na necessidade de abordar novas narrativas que mostrem uma diversidade de realidades, pensamentos e formas de se relacionar.
Nosso objetivo é organizar ciclos de apresentações, conferências e exibições de cinema e vídeo, em seus diferentes formatos e gêneros, dirigidos por cineastas e videoartistas mexicanas.
Para Dulcísimo Ovario, questionar e desconstruir as representações de gênero nas mídias audiovisuais tem sido um ponto de partida desde 2017 e em cada edição.
Dois anos se passaram desde o primeiro aprisionamento que lembraremos como coletivo, o que pressupõe que a humanidade aprendeu a reolhar e repensar o mundo em que habita, ou pelo menos é o que pensávamos quando não podíamos sair de nossas casas. Um olhar de esperança e mudança misturado com a sensação de que o mundo acabaria.
Hoje, depois de tanto, nos encontramos novamente, com mais perguntas e com um novo visual para repensar nossas paisagens diárias, o que nos rodeia? com que olhos estamos vendo o mundo após a quarentena? Hoje só temos dúvidas, incertezas para o futuro: você sabe quais sons o cercam? qual é a sua flora diária? Os espaços em que habitamos e as coisas com as quais nos relacionamos.
A ideia deste projeto nasceu de uma correspondência filmada entre amigos, o que nos permitiu, a partir de uma nova sensibilidade, contar uns aos outros nossas experiências diárias e o que sentimos durante nossa quarentena.
Essa experiência de criação a partir da intimidade, sem pretensões ou artifícios desnecessários, mas do sentimento e do desejo de compartilhar, ajudou a descobrir o potencial poético dos ambientes que nos cercam.
As correspondências são baseadas na troca de ideias que nos permitem observar o mundo do outro. Eles nos permitem descobrir o universo geográfico em que habitamos e que nos une quando somos motivados a compartilhar essas sensações.
As correspondências filmadas são um formato que permite que cineastas, artistas contem de uma forma muito artesanal sua maneira de ver o mundo.
SOFF oferece aos cineastas a oportunidade de ter seus filmes na tela CORAÇÃO DE LOS ANGELES para um público que AMA FILM. Não há slots ruins em nosso festival!
Fundado por residentes de longa data e veteranos de cinema, o Sherman Oaks Film Festival procura mostrar os melhores filmes não descobertos no coração de Los Angeles. O bairro que abrigava o shopping em Fast Times At Ridgemont High merece um festival de cinema de classe mundial!
Série de TV + Entrevistas em Podcast
Os cineastas que recebem os Grandes Prémios do Júri, bem como várias Seleções Oficiais, recebem entrevistas no podcast “Discover Indie Film” com o programador chefe Jeff Howard. Isso permite que os cineastas falem sobre seu trabalho e sua história de forma mais extensiva do que um festival de perguntas e respostas permite. Em 2019, a série de TV “Discover Indie Film” estreou no Amazon Prime Video. Esta série é uma antologia de curtas-metragens selecionadas dos cineastas que ele entrevistou no podcast.
O Festival de Cinema de Sherman Oaks orgulha-se de anunciar os profissionais de Hollywood que compõem o nosso Conselho:
Mike Flanagan: Diretor (Oculus, Silêncio, Antes de Acordar, Ouija 2)
Jonathan Stern: Produtor (Hospital Infantil, Verão Americano Quente Molhado: 10 Anos Depois)
Michael Lynn: Produtor de Televisão (True Hollywood Stories)
Jamie Ball: Executivo de Televisão (Disney Channel)
Zac Reeder: Executivo de Entretenimento (Chefe de Distribuição Doméstica na Electric Entertainment)
Shannon Makhanian: Diretor de Elenco (Os Irmãos Florescem, Pele Desconhecida, Misteriosa)
Dan Mirvish: Produtor/Diretor (co-fundador do Festival de Cinema de Slamdance)
Glen Reynolds: Produtor/Gerente (Conversas com Outras Mulheres, Trem Noturno)
O Kursaal Film Festival San Sebastián (KFFSS) é um festival internacional de curtas-metragens que se destaca por promover o talento dos cineastas.
O “Filmmaker's Dragonheart Award” é reconhecido como o prêmio pelo talento e coragem dos cineastas que, por meio de seus esforços, conseguiram realizar seu sonho.
O FESTIVAL DE CINEMA DE TUBARÃO MARINA CONVIDA REALIZADOR @S E PRODUTOR @S AMA NACIONAIS E INTERNACIONAIS DO OCEANO, O AMBIENTE E TIBURONES PARA PARTICIPAR COM SEUS CURTAS-METRAGENS NO PRIMEIRO FESTIVAL AQUÁTICO DE ÁGUA DE VALENCIA, QUE SERÁ FEITA NO MAR COMO UMA EXPERIÊNCIA.
O Festival de Curtas-Metragens Muestra Intergaláctica é um espaço onde as pessoas podem apresentar seus projetos cinematográficos de todos os tipos de gênero.
Tudo começou como um pequeno show local. Devido à resposta das pessoas e graças ao apoio dos patrocinadores, tornou-se um evento com curtas-metragens locais, nacionais e internacionais.
A participação no Festival Intergaláctico de Curtas-Metragens aumentou edição após edição, inicialmente com uma função única, no entanto, desde a edição do ano de 2017, dias adicionais foram adicionados ao festival para mostrar conteúdo em uma seção de menções honrosas.
Temos tido cada vez mais cobertura da mídia e esperamos nesta edição receber cada vez mais produções de todo o mundo e, claro, uma maior resposta e satisfação do público, além de compartilhar o trabalho dos cineastas.
10º FESTIVAL DE CINEMA DA UNIVERSIDADE EUREKA 2025
As condições descritas abaixo correspondem aos requisitos propostos pelo EUREKA University Film Festival e sua equipe de programação. O registro e a seleção de peças audiovisuais enviadas pelos estudantes e cineastas que gostariam de fazer parte da programação oficial dependem desses requisitos, bases e condições.
O Festival Universitário de Cinema EUREKA é um evento inicialmente organizado por estudantes da Universidade Jorge Tadeo Lozano de Bogotá e estudantes de diferentes universidades da Colômbia. O festival acontecerá de 14 a 18 de outubro de 2025 na cidade de Bogotá D.C., Colômbia.
A chamada para inscrições estará aberta de 10 de abril a 03 de junho de 2025. A única plataforma que permitiremos receber o material audiovisual será:
https://festhome.com/festival/eureka-festival-universitario-de-cine
Não receberemos curtas-metragens por outros canais, a menos que a plataforma possa apresentar um inconveniente em relação à sua inscrição. Nesse caso, você pode nos enviar os materiais do seu curta-metragem para o seguinte e-mail:
programación.eureka@gmail.com
Os materiais a serem enviados nesses casos são:
-Duas (2) cópias do curta-metragem
· Um (1) no codec ProRes 422, contido como .MOV ou .MP4 com uma resolução mínima de Full HD 1920x1080px.
· Um (1) no codec H.264, contido como .MOV ou .MP4 com uma resolução mínima de full HD de 1920x1080px.
-Legendas em espanhol e inglês em um arquivo.srt.
-Sinopse.
-Arquivo PDF com a ficha técnica.
-Direitos de exibição assinados (link para os direitos: https://drive.google.com/drive/folders/1VxkuXB9We-LX0yikxMDR0pnV7WKFz7j9?usp=sharing)
-Trailer (se disponível).
-Pôster oficial.
-3 fotos.
-Foto do diretor e produtor.
-Arquivo PDF com perfis para diretor e produtor.
-Conta do Instagram do diretor, produtor ou distribuidor de curtas-metragens.
-Vídeo do diretor ou produtor convidando o público a ir ao festival EUREKA e ver seu filme.
Você pode anexar esses materiais através da plataforma de sua preferência, por exemplo: WeTransfer, MyAirbridge, Filemail, etc.
Além disso, a equipe de programação pode solicitar curtas-metragens que considere que deveriam fazer parte da chamada por meio do correio oficial e o festival se reserva o poder de fazer convites diretos para trabalhos excepcionais.
O Festival Internacional Luz del Desierto é um festival audiovisual que visa promover o cinema no país e no exterior. O festival acontecerá em outubro com competição para longas-metragens e curtas-metragens, tanto de ficção, animação e documentário. Também haverá palestras e workshops.
Ano 4 está em andamento! Nos vemos em 12 a 15 de novembro de 2020, em Kilgore, Texas.
Reel East Texas Film Festival é dedicado a mostrar cineastas independentes.
Localizado no coração de East Texas Piney Woods, Kilgore é diferente de qualquer outra cidade no Texas. Seu espírito selvagem e mentalidade de trabalhador são ideais para cineastas independentes, e o horizonte de assinatura de Kilgore, o centro autêntico e pinheiros altos fazem um cenário pitoresco do Texas. A Main Street and Historic District da cidade é o lar do icônico teatro texano, onde todos os filmes são exibidos. Além do centro da cidade, Kilgore oferece uma experiência cultural e de aprendizagem com o Texas Museum of Radio & Broadcasting, o East Texas Oil Museum e o Rangerette Showcase.
Eventos da cidade, festas, misturadores e outras atividades personalizadas fazem do Reel East Texas Film Festival um não pode perder para todos os cineastas.
Um festival organizado por cineastas para cineastas, RETFF adora ótimos filmes, e reúne representantes da indústria cinematográfica, em comemoração ao espírito artístico e independente.
