O único objectivo da BEFF é desenvolver uma cultura cinematográfica que inspire e reúna todos os tipos de cineastas, independentemente do seu género cinematográfico. A BEFF também visa valorizar e promover a criatividade sob todas as formas, seja um filme ou fotografia para o mundo e para um público diversificado.
O evento é um evento glamouroso tapete vermelho em Calcutá. Os participantes têm excelentes oportunidades para trocar ideias, ideologias e insinuações culturais. Os vencedores têm a chance de se reunir com o público após a exibição.
Melhores Shorts Anime - primeiro “ao redor do globo” Anime Film Festival.
Os objetivos do festival são:
para familiarizar os amantes do cinema em todo o mundo com os melhores curtas-metragens do mundo em “ação”, “aventura”, “comédia”, “drama”, “fantasia”, “magia”, “sobrenatural”, “horror”, “mistério”, “psicológico”, “romance” e “sci-fi” gênero.
para descobrir talentosos realizadores de filmes de anime e abri-los para o mundo.
O festival é uma exibição global dos melhores shorts de anime. Recentemente, o festival tem distribuidor e parceiros de teatro de cinema em países como: Reino Unido, Polônia, Espanha, México, Letónia, Ucrânia, Bielorrússia, Armênia, Cazaquistão, Rússia, África do Sul, Canadá, etc.
Em primeiro lugar, os filmes são pré-assistidos pelos membros do comitê de seleção.
Em segundo lugar, após a seleção dos melhores curtas-metragens, os titulares dos direitos dos filmes são propostos a participar na turnê mundial do festival.
Finalmente, os espectadores de diferentes países podem votar no melhor filme - Melhor Curta Anime.
O festival requer visualizações de filmes a serem enviados on-line (somente com links privados do Youtube ou Vimeo). Não aceitamos inscrições físicos, ou seja, DVDs.
O FAM 2020 – 24o Florianópolis Audiovisual Mercosul, Festival e Fórum voltados à integração audiovisual no Mercosul, é um espaço de formação de público, difusão da produção regional e reunião de profissionais do setor. Este regulamento tem como objeto as mostras de caráter competitivo que compõem o Festival, formadas por regime de seleção com chamada aberta ao público, assim como facilitar o canal de comunicação para a curadoria de mostras não-competitivas.
O Festival é dedicado
para curtas-metragens sobre direitos humanos e/ou filmes que colaboram na luta pelos direitos das minorias.
A competição será em duas fases. Na 1ª fase: o público online assiste e vote em “Melhor Filme”, o vencedor acrescenta 1 ponto em 1º de outubro. Na 2ª fase: No dia 9 de outubro, às 20h, no Teatro da Rua Eliza o público votará, o vencedor acrescentará 1 ponto. Se houver empate, a curadoria do festival dá o voto final.
Com o nome Illusive Eye, o processo óptico pelo qual a animação ocorre em nosso cérebro, gerando movimento a partir da ilusão produzida pela rápida exposição a imagens em sequência, é evocado. A animação oferece a construção de universos confiáveis, capazes de nos libertar dos limites da realidade imediata.
Com o advento das tecnologias de comunicação atuais, a animação ganhou ainda mais espaço do que em Cinema, Didática e Videogames. Agora, com a internet e o poder dos telefones celulares, aplicativos móveis e a interconexão de dispositivos e instituições com a rede, a animação se tornou uma parte essencial da linguagem de interação entre o usuário e o mundo.
Essa linguagem audiovisual ampliou seus horizontes discursivos até onde a imaginação humana alcança e, tecnicamente, sua evolução permitiu superar a realidade abrindo um fantástico vórtice que proporciona experiências imersivas e altas doses de empatia, além de toneladas de fãs de todas as idades e em todo o mundo, desenvolvendo qualquer tema com grandes contribuições estéticas e vários níveis de profundidade.
Em homenagem a esse abismo de criatividade e como um convite para mergulhar nele, este espaço de encontro foi criado para criadores, acadêmicos e amadores. Procurando mostrar não apenas sua força na narrativa cinematográfica atual, mas a presença de outros tipos de discursos construídos sobre esse meio de expressão visual: GIFs, memes, adesivos, emoticons, cabeçalhos, símbolos para redes sociais, elementos de interface, banners, promoções e qualquer tipo de elemento gerado a partir da ilusão de um olho.
O 13º Festival Ambiental Internacional SunChild acontecerá de 16 a 20 de maio de 2025, exibindo mais de 40 dos melhores filmes ambientais de todo o mundo. Em um planeta que enfrenta questões complexas que ameaçam nos separar, esperamos fornecer uma plataforma para encontrar a conexão para sustentar a vida. O SunChild IEF é uma celebração da natureza, criando espaço para as pessoas se reunirem, aprenderem e criarem soluções.
Sobre o Festival
O Festival Ambiental Internacional SunChild, estabelecido pela Fundação para a Preservação da Vida Selvagem e dos Bens Culturais (FPWC), é o primeiro e único festival ambiental na região sul do Cáucaso. Mais de 780 filmes de 150 países em todo o mundo foram exibidos nos últimos 15 anos de existência. O festival de cinema inclui várias atividades, como marchas de carnaval, dezenas de workshops, conferências e exposições. Além de serem ricos em conteúdo, todos os eventos chamam a atenção devido às suas abordagens coloridas e exclusivas. O festival viaja pelas regiões da Armênia durante todo o ano, envolvendo um grande número de crianças e jovens, facilitando a identificação e soluções criativas para questões ambientais comunitárias, organizando exibições de filmes temáticos, discussões e outras iniciativas. Ao atingir diretamente as comunidades por meio de incentivo e apoio para agir localmente, isso criará um efeito duradouro na comunidade. O festival visa trazer a natureza, a vida selvagem e o meio ambiente ao foco da atenção do público e aumentar o conhecimento sobre questões entre os cidadãos, especialmente entre crianças e jovens.
Tema: Simbiose entre humanos e natureza
Todos os anos, o SunChild IEF destaca diferentes tópicos ambientais para aumentar a conscientização e se tornar uma plataforma de discussão. Para a 13ª edição do festival, escolhemos Simbiose em um mundo não antropocêntrico como tema central. Todos os nossos eventos, de uma forma ou de outra, visam revelar a natureza complexa dos desafios de conservação da simbiose na Armênia, na região sul do Cáucaso e além. A relação simbiótica entre humanos e natureza tem uma grande nota de rodapé na história da humanidade. Ao destacar um potencial valor moribundo, podemos educar os cidadãos sobre nossa microdestruição/abandono de habitats que antes encorajavam uma civilização não antropocêntrica. Para contrastar com o abandono, soluções podem ser propostas conservando histórias que exemplificam nossa harmonia atual com a natureza. Com a ajuda de mostrar a destruição, a harmonia e soluções/visões conceituais adicionais, podemos aumentar a conscientização sobre um valor que merece ser reconhecido e defendido pelas gerações futuras.
O 13º Festival Ambiental Internacional SunChild tem 4 indicações
• Documentários de longa-metragem sobre a simbiose entre humanos e natureza sob as lentes de Abandoning Symbiosis e/ou Symbiotic Harmony.
Este programa é dedicado a promover a conscientização pública sobre histórias, questões e desafios sobre a simbiose na Terra. Nossa responsabilidade é proteger os habitats e as relações entre os humanos e a natureza que estão lentamente perdendo contato. Ao exibir filmes que enfocam o abandono da simbiose ou o incentivo à simbiose, podemos enfatizar os problemas e soluções atuais que enfrentamos na civilização moderna. Os filmes que podem ser enviados podem ser apenas sobre separação simbiótica e harmonia simbiótica, ou incluir ambos os elementos temáticos.
Documentários lançados após março de 2024 podem ser enviados para esta competição.
O filme pode durar entre 60 minutos e 3 horas. Para considerar um filme mais longo, entre em contato com o SunChild IEF.
• Curtas-metragens sobre simbiose entre humanos e natureza sob a ótica do abandono da simbiose e/ou da harmonia simbiótica.
Este programa é dedicado a promover a conscientização pública sobre histórias, questões e desafios sobre simbiose em todo o mundo. A exibição de curtas-metragens que enfocam o abandono da simbiose ou o incentivo à simbiose pode enfatizar os problemas e soluções atuais que enfrentamos na civilização moderna. Os filmes que podem ser enviados podem ser apenas sobre separação simbiótica e harmonia simbiótica, ou que incluam ambos os elementos temáticos.
Curtas-metragens de qualquer gênero lançados após março de 2024 podem ser inscritos nesta competição. O filme pode ter de 5 a 45 minutos de duração.
• Jovens e crianças sobre conservação ambiental
Filmes sobre questões ambientais feitos por crianças e jovens, lançados após março de 2024.
Faixa etária: 10 a 25 anos. O filme pode ter cerca de 3-8 minutos de duração. Para considerar um filme mais longo, entre em contato com o SunChild IEF.
• Prêmio de Conservação John Burton: Filmes sobre conservacionistas
Filmes sobre conservacionistas de todo o mundo.
Nomeado em homenagem ao conservacionista John Burton, este prêmio destacará filmes sobre conservação da natureza com uma forte visão de direção.
Com este prêmio, o SunChild IEF quer homenagear a memória de John Burton, que morreu em maio de 2022.
O prêmio será concedido aos melhores filmes de conservação sobre indivíduos que se esforçam para fazer uma mudança no mundo. John Burton foi um conservacionista revolucionário, visionário e inspirador cujo pensamento criativo salvou mais de 300.000 hectares de habitats ameaçados do desenvolvimento prejudicial.
Ele desafiou as abordagens usuais para preservar criaturas selvagens e seus habitats.
Sir David Attenborough o descreveu como “um homem verdadeiramente maravilhoso, mais altruísta, mais enérgico, mais corajoso e mais original do que quase qualquer pessoa que eu conheci”.
Os filmes lançados após março de 2024 podem ser inscritos para esta competição.
• Seção de filmes não competitivos do programa educacional/informativo.
Neste Programa de Não Competição, incentivamos a inscrição de filmes, mas não se limitando ao tema da Simbiose entre Humanos e Natureza. Nesta categoria, recebemos filmes sobre questões e desafios ambientais de todo o mundo.
Filmes de qualquer gênero lançados após março de 2024 podem ser inscritos nesta competição.
O filme pode durar entre 5 minutos e 2 horas. Para considerar um filme mais curto ou mais longo, não hesite em entrar em contato com o SunChild IEF.
**Introdução**
O 23º MonFilmFest, organizado pela Immagina a.c. APS, retorna de 3 a 12 de julho de 2025, em Mombello Monferrato (TO) e em um formato global “em qualquer lugar” para contar histórias através do cinema, dando espaço a novas vozes e talentos. Esta edição celebra o tema “Esta terra é minha terra”, uma homenagem a Monferrato e ao planeta em sua complexidade e beleza.
**Missão**
Descobrir e promover novos talentos e histórias cinematográficas por meio de um jogo criativo que se torna um método de produção. O MonFilmFest conta as histórias do mundo a partir de Monferrato, com uma abordagem que abrange suas características físicas, antrópicas e culturais, com foco em questões contemporâneas, como sustentabilidade e inclusão.
**Seções do Festival - Jogos de Cinema**
1. **Sete dias para um filme**
Esse é o coração do MonFilmFest: o desafio de criar um curta-metragem em apenas sete dias, do roteiro à exibição. Esta seção é dividida em dois modos:
**NO LOCAL**
Os cineastas convidados se mudarão para Mombello Monferrato, onde filmarão seu filme inteiramente na área local.
Detalhes:
- A hospitalidade é fornecida para até 5 pessoas (incluindo refeições e acomodação).
- A tripulação deve ter seu próprio veículo e equipamento para filmagem e edição.
**FORA DO SITE**
Os cineastas convidados produzirão seus filmes onde quer que estejam, respeitando o mesmo prazo do modo ON SITE.
Detalhes:
- Sem restrições geográficas, mas as regras específicas descritas no regulamento enviado aos convidados devem ser seguidas.
2. **Vitrine**
Uma seção dedicada à descoberta e exibição de filmes feitos após 1º de janeiro de 2023. Não há limitações de gênero, duração ou estilo. A plataforma FESTHOME hospedará os filmes, tornando-os acessíveis a um público internacional.
3. **O bate-papo é gira! **
Um jogo inovador que reúne roteiristas e desenvolvedores de Inteligência Artificial. Os participantes escreverão um roteiro original em italiano, usando a IA como uma ferramenta criativa para desenvolver sinopses, histórias, tratamentos e roteiros para um curta-metragem, tudo em sete dias.
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 21 de setembro de 2024, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 15 de junho de 2024.
2.500 libras em PRÊMIOS EM DINHEIRO para o TALENTO EMERGENTE de nossa patrocinadora Katie Partridge, CEO do Grupo Saphira, para apoiar uma nova geração de cineastas/artistas.
NOVO RENASCIMENTO EM LONDRES #8
Além de um grande número de filmes britânicos e internacionais, a NRFF London tem uma categoria para TALENTOS EMERGENTES (talentosos cineastas da Geração Z, estreantes ou em estágio inicial que iniciam suas carreiras na indústria cinematográfica).
Vencedores e indicados anteriores ganharam grandes prêmios internacionais ou dirigiram seu primeiro longa-metragem.
PRÊMIO DE CINEMA DE JOVENS TALENTOS PARA PRIMEIROS VOOS
O vencedor deste prêmio será convidado para os estúdios Goldfinch para uma consultoria individual com a First Flights e um de seus produtores executivos. A First Flights from the Goldfinch Studios entregará este prêmio na cerimônia do New Renaissance Award no Courthouse Hotel, no domingo, 1º de outubro. A First Flights acaba de ganhar um BAFTA com seu curta “An Irish Goodbye”, também indicado ao Oscar na categoria de Melhor Curta de Ação ao Vivo.
SOBRE O NOVO RENASCIMENTO DE LONDRES
Nosso simpático e acolhedor festival de arte com sede em Londres é genuinamente apaixonado por promover o mais alto calibre do cinema independente da atualidade. O New Renaissance foi descrito como “Um dos melhores festivais de cinema do Reino Unido”, ao lado de Raindance e Aesthetica (London METRO, O1.08.16), apareceu em publicações de renome, como as revistas Vogue, GQ e iD, e somos um festival de cinema registrado no IMDB.
Os cineastas são um público exigente e as mais de 100 avaliações de cinco estrelas de cineastas de todo o mundo são prova de nosso compromisso e respeito pelo trabalho árduo e cuidado necessários para fazer um filme. Desde 2021, concedemos prêmios em dinheiro para apoiar cineastas talentosos e promissores em quem acreditamos, graças a um patrocinador generoso (veja abaixo).
HISTÓRIAS DE SUCESSO
Estreamos e exibimos filmes que ganharam um Oscar (The Silent Child, 2017) ou mais tarde receberam um grande contrato de distribuição (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; e Phantompain, 2018), para citar apenas alguns.
Apesar do tamanho relativamente pequeno do festival, todos os anos há muitas joias entre os muitos curtas-metragens e longas-metragens do programa. Além disso, muitos cineastas e atores estão tradicionalmente presentes - e muitas redes produtivas ocorrem.
NOSSA CURADORIA: FILMES COM FOCO ARTÍSTICO, HISTÓRIAS INSPIRADORAS
O cinema é um meio único, e a missão da NRFF é apoiar e defender artistas e contadores de histórias inspiradores e independentes. Isso inclui trabalho experimental, drama emocional, música, dança e talentos emergentes (veja abaixo).
Nosso festival é construído em torno de ARTISTAS e suas HISTÓRIAS. Ao fazer isso, pretendemos estabelecer uma COMUNIDADE internacional de contadores de histórias inspiradores. Não estamos interessados em seguir as modas atuais ou ser politicamente divisivos. Buscamos histórias que sejam genuinamente imaginativas, emocionais e que afirmem a vida. No centro do que fazemos está nossa paixão por contar grandes histórias.
Organizar um festival nunca é fácil, mas nos esforçamos para montar um ótimo programa a cada ano em um ambiente acolhedor, inclusivo e verdadeiramente digno. Você pode visitar o programa on-line do ano passado em www.nrff.co.uk para ter uma ideia da qualidade da curadoria pela qual somos conhecidos.
NOVO RENASCIMENTO EM LONDRES 2023
2023 será nosso oitavo ano em Londres, uma cidade conhecida por sua diversidade e inovação nas artes criativas. Durante 3 dias em setembro, exibiremos cerca de 100 filmes excelentes no coração de Londres. O programa incluirá curtas narrativos, longas-metragens, documentários, animações, vídeos de dança e música, uma festa de NETWORKING e CERIMÔNIA DE PREMIAÇÃO.
Paralelamente ao festival, haverá uma COMPETIÇÃO DE ROTEIRO, uma série de MASTERCLASSES de especialistas da indústria cinematográfica, um PAINEL DE DISCUSSÃO de cineastas, perguntas e respostas de cineastas e outras oportunidades de networking.
PRÊMIOS DE TALENTOS EMERGENTES
Além de um grande número de filmes britânicos e internacionais, a NRFF London tem uma categoria para TALENTOS EMERGENTES (talentosos cineastas da Geração Z, estreantes ou em estágio inicial que iniciam suas carreiras na indústria cinematográfica). Os selecionados podem ganhar PRÊMIOS EM DINHEIRO. Encontramos um patrocinador para isso em 2021 e 2022 e temos o prazer de anunciar que eles continuarão apoiando esses prêmios em dinheiro para talentos emergentes em 2023.
Por favor, leia nossas Regras e Termos antes de fazer sua inscrição.
Datas importantes:
Inscrições para 2023 estarão abertas. O festival acontecerá de meados ao final de setembro de 2023, e todos os participantes serão notificados pelo menos 4 a 6 semanas antes do evento.
APOIANDO A COMUNIDADE CINEMATOGRÁFICA INDEPENDENTE
É nossa paixão não apenas fornecer um palco para nossos cineastas, mas também fortalecer a comunidade cinematográfica INDEPENDENTE, construindo um público engajado por meio das mídias sociais - especialmente Instagram e Facebook. Nós incentivamos ativamente diretores, roteiristas, produtores e atores a se relacionarem durante o festival e após o evento. Ao fazer isso, novas colaborações artísticas ocorreram.
NOVOS EX-ALUNOS DA RENASCENÇA
Os ex-participantes e/ou vencedores do New Renaissance incluem: o casal vencedor do Oscar Chris Overton e Rachel Shenton (The Silent Child); a atriz vencedora do Oscar Whoopi Goldberg (Palace); a atriz vencedora do BAFTA e do Emmy Anna Friel (The Sea); o diretor de Great Expectations e Top Boy Brady Hood (Sweet Maddie Stone); o roteirista/diretor vencedor do Oscar James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); vencedor do BAFTA atriz Sophia Myles (All That Glitters); ator vencedor do BAFTA George MacKay (Infinite); músico vencedor de Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); vencedor do BAFTA e indicado duas vezes ao Emmy diretora de documentários Zoe Dobson (The Cunning Man); animadora vencedora do BAFTA Catriona Black (Você está no fundo da minha mente); atriz vencedora do Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); diretora de fotografia indicada ao Oscar Jarin Blaschke (A Million Eyes); diretora indicada ao BAFTA Shona Auerbach (Rudy); ator Tom Cullen (Souls of Totality); a atriz indicada ao BAFTA Celine Buckens (Prangover); a atriz de Silent Witness Emilia Fox (The Ghost); o ator de Chicago Darren Day (Rudy); o ator de Rag Doll Ali Cook (The Cunning Man); a atriz indicada ao Prêmio Olivier Amy Lennox (Near); estudante O vencedor do Oscar Tristan Holmes (O Rei Frágil); e a estudante vencedora do Oscar Ariel Heller (Mammoth).
COMMFFEST é um festival de cinema e artes que apresenta uma ampla gama de filmes locais e internacionais representando assuntos atuais e questões relevantes que afetam nossa sociedade. COMMFFEST oferece oportunidades para cineastas emergentes, artistas, músicos e partes interessadas da comunidade global se expressarem livremente e se conectarem com o público em um nível mais pessoal. Esta mistura única de cinema, cineastas e públicos cria uma atmosfera dinâmica para provocar o pensamento e estimular uma maior compreensão e exploração de ideias, atitudes e emoções que podem fomentar a mudança — começando pelas comunidades em que vivemos.
A Associação MOONWATCHERS de Cultura Cinematográfica de Statte (Taranto, Itália) organiza o concurso “Moonwatchers Film Festival” para diretores e cineastas de todo o mundo, que produziram seus trabalhos a partir de 1º de janeiro de 2020. O prazo para enviar os filmes está definido para 31 de maio de 2023.
SHORTS em TRANSILVANIA
Sabemos o quanto pode ser difícil para os cineastas produzir e distribuir seus trabalhos, especialmente se forem curtas-metragens e produções independentes. O TRANSILVANIA SHORTS [Festival Internacional de Curtas-Metragens] é a ferramenta útil para todo cineasta, a fim de mostrar ainda mais seus filmes e obter o merecido feedback e reconhecimento do público. Os filmes selecionados na competição do festival são posteriormente promovidos, exibidos no festival e avaliados por uma equipe de especialistas do setor. Transilvania Shorts ajuda os cineastas a conquistarem o reconhecimento do público apaixonado pelo cinema e pela mídia de massa e, também, a serem recompensados por seu trabalho.
Venha comemorar e compartilhar sua paixão pelo cinema! Realizado em cidades bonitas e medievais como Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov e Târgu Mureş, Transilvania Shorts traz curtas-metragens de todo o mundo para a bela Transilvânia. No futuro, o festival será estendido, a fim de estar presente em todas as grandes cidades da Transilvânia. O Programa do Festival deste ano apresentará uma grande variedade de curtas-metragens internacionais, nas categorias de: narrativa, animação, estudante, vídeo comercial, documentário, experimental, videoclipe, stop-motion.
JUNTE-SE À REVOLUÇÃO! ENVIE SEU FILME AGORA!
➨ Evento listado IMDB.
➨ Reconhecido pelo MINISTÉRIO ITALIANO DA CULTURA pela sua relevância cultural.
➨ Nós fornecemos hospitalidade e passes de festival para todos os nossos cineastas
NòT FILM FEST é dedicado a grandes filmes independentes e criando oportunidades para seus cineastas. Um festival de cinema ao ar livre que oferece uma experiência de festival única que é mais do que apenas filmes ao ar livre.
NòT FILM FEST é:
- Uma vitrine para “Pensamento Provocando Filmes” cru e inovador.
- Uma plataforma que fomente a educação sobre cinema independente.
- Uma comunidade de criadores de riscos, contadores de histórias, inovadores, forasteiros, provadores, criadores, criadores de filmes que não estão dispostos a aceitar “não” como resposta.
Nossa missão foi homenageada ao longo das edições anteriores do festival, realizada em Santarcangelo di Romagna (Itália), uma pequena aldeia perto de Rimini, aninhada nas colinas junto à costa do Adriático.
A edição do festival 2019 contou com 63 filmes provocadores de pensamentos entre características, calções, documentários e filmes de moda provenientes de 24 países diferentes, incluindo 4 estréias mundiais, 12 estreias europeias e 38 estreias italianas. Apresentamos estes filmes no belo cenário com a Cidade Velha de Santarcangelo como cenário perfeito para um festival de cinema independente e um destino turístico de primeira linha.
Entre os nossos cineastas GABRIELA RODRIGUEZ produtor de Cuaron “Roma” e muitos mais.
Escritores, diretores e produtores em ascensão, juntamente com veteranos experientes e amantes do cinema, convergem para a celebração de uma semana do cinema independente, fazendo do NòT FILM FEST um ótimo lugar para encontrar os próximos, grandes e visionários filmes.
No compromisso de criar oportunidades reais para nossos cineastas e lançar sua carreira, NòT FILM FEST criou várias parcerias para oferecer prêmios especiais, educação, oportunidades de distribuição, bem como eventos diários de networking para se conectar em um ambiente amigável e informal.
Os parceiros do festival NòT FILM FEST incluem SLAMDANCE, USC SHOOL OF CINEMAS, SOFY TV e GIOMETTI CINEMAS.
Os filmes vencedores são escolhidos por um júri de juízes internacionais.
VENCEDORES 2019:
- MELHOR RECURSO SUPERDOC -
Soyalism (Stefano Liberti, Enrico Parenti) Itália/EUA
- MELHOR SUPERDOC curto -
Da Teletorre è tutto! (Vito Palmieri) Itália
- MELHOR STORYtime -
Última chamada (Gavin Michael Booth) EUA
- MELHOR STORYtime curto narrativa -
Virgins4Lyfe (Thea Hvistendahl) Suécia
- MELHOR MODA PICORNE -
La Mer (Victor Claramunt) Espanha
- PRÉMIO CECCACI PARA MELHOR DIRETOR -
Daniel Barosa (Boni Bonita) Brasil/Argentina
- MELHOR PERFORMANCE DE UM ATOR -
Lilian Mazbouh (023_Greta_S) Alemanha
- PRÊMIO FABULA PARA MELHOR Roteiro -
Ryan Dowler, Seth Epstein (Algo como a solidão) EUA
Esta proposta cultural ocorre no âmbito das comemorações de um novo aniversário de Punta del Este, celebrando o melhor cinema independente de todo o mundo. Começou como um cinema do MERCOSUL e cresceu até se tornar um festival internacional de cinema. O “Cine del Mar” foi declarado de interesse presidencial e conta com o patrocínio e apoio do Ministério do Turismo, da Diretoria de Turismo do Município de Maldonado, do Município de Punta del Este e das embaixadas dos países participantes.
ENTRETODOS 18 - É um Festival de entrada gratuita dedicado à exibição e premiação de curtas-metragens com até 25 minutos, de todos os gêneros e formatos, que abordem temas relacionados aos Direitos Humanos.
O Festival acontece em São Paulo. Ele é produzido pela Prefeitura de São Paulo, Spcine e ESTATE Produções.
Organização do Festival ENTRETODOS.
Está no ar o 8˚ Festival Celucine de Micrometragens, de conteúdos audiovisuais com duração entre 30 segundos e 3 minutos, gravados em plataformas digitais, como câmeras de celulares, tablets , máquinas fotográficas e câmeras digitais.
Leia o regulamento, faça seu filme, inscreva-se e concorra aos prêmios de melhor documentário, melhor ficção ou melhor animação, e a prêmios especiais a serem concedidos por nossos parceiros: Fundação de Arte de Niterói, Canal Like e Canal Brasil.
Esta edição Celucine 2019 traz uma novidade: uma categoria Teen, para filmes produzidos por jovens de 13 a 16 anos de idade. O Festival tem por objetivo estimular a criatividade, a experimentação, a produção e a realização audiovisual de filmes brasileiros para novas mídias e novas tecnologias digitais a serviço da arte e da cultura.
O Festival também promoverá uma mostra com os melhores filmes das edições anteriores, além de 2 workshops objetivando a reflexão sobre as novas mídias, com dicas e dinâmicas com o intuito de inspirar e ajudar os participantes na realização do seu micrometragem e no desenvolvimento de novos projetos
Os novos formatos de captação surgiram para democratizar a criação audiovisual - hoje, todos têm em suas mãos infinitas possibilidades de produção de conteúdo e de comunicação.
O Programa Niterói Cidade do Audiovisual tem especial interesse em fomentar novas linguagens, públicos e plataformas.
Por isso, a Prefeitura de Niterói realiza e saúda o Festival Celucine que chega à cidade em sua oitava edição, consolidando sua posição como um dos principais polos de divulgação da produção digital nacional em formatos alternativos.
PANÓPTICO. FESTIVAL DE CINEMA DE MATARÓ
6ª edição
O Panòptic Film Festival é um festival de cinema e artes visuais que explora o papel da era digital e seu impacto na sociedade: o impacto nas relações de poder, controle social, bem como nas áreas de ética, liberdades e direitos humanos. Por meio do audiovisual, o Panòptic Film Festival quer gerar pensamento, debate e conhecimento em torno do momento de transformação radical que, como sociedade, vivemos no contexto da era digital.
A 6ª edição do festival acontecerá em maio de 2023 na cidade de Mataró (Barcelona, Espanha).
A Seleção Oficial e a Seleção Fora da Competição são baseadas em critérios artísticos, temáticos e técnicos.
O Festival du Courts-métrages de Buenos Aires/Paris é uma seleção de tribunais argentinos e franceses notáveis. Il est né avec l'objectif de promouvoir et d'encourager la coopération cinématographique franco-argentina, créant un échange culturel qui se traduit par un événement unique car il s'agit de courts métrages qui réunissent les deux cultures dans une même projection et dans les deux pays.
A 9ª edição do Festival se encerrou no quadro da 15ª edição da Semana Viva da França, em setembro de 2023, na Aliança Francesa de Buenos Aires.
A sessão de Paris será realizada em outubro na Aliança Francesa de Paris IDF.
La coopération entre les deux Alliances et le Festival du courts-métrages Buenos Aires/Paris reforça nosso objetivo principal de la coopération cinématographique franco-argentina.
O Festival é parrainés pela Embaixada da França na Argentina, pela Embaixada da Argentina na França, pela Aliança Francesa de Buenos Aires, pela Aliança Francesa de Paris IDF, pela Semaine Viví France, pela Câmara de Comércio Franco-Argentina, pelo Ministério da Cultura da Cidade de Buenos Aires, pelo Instituto Nacional de Cinema e Artes Audiovisuais I.N.C.A.A, AMASHORT, Museu do Cinema Pablo Ducrós Hicken e Mapparismental.
