A MSFFF nasceu de uma missão:
Vamos levá-lo em uma jornada pelas produções cinematográficas do gênero de todo o mundo.
Em março próximo, poderemos desfrutar das melhores e mais atuais produções animadas de Madri.
FESTIVAL ENTRE DOIS... CANNES
Aceitamos filmes que tratem de temas de deficiência ou cultura surda, ou sobre pessoas que se identificam como “deficientes”, “pessoas com deficiência” ou que usem termos como “deficientes”, “diversidade funcional” ou “deficientes”. Também damos as boas-vindas a pessoas surdas e neurodiversas que não se identificam nem usam esses termos. '
Todos os filmes precisam ser LEGENDADOS EM FRANCÊS NA COR BRANCA e na segunda linha em inglês com a cor laranja para serem aceitos na competição. (como Shawn nas fotos).
Nosso júri e o conselho organizacional são compostos por pessoas válidas e com deficiência.
Abraçando o meio do curta-metragem, Tally Shorts Film Festival está animado para trazer uma experiência de cinema verdadeiramente única e independente para o norte da Flórida, com o objetivo de aumentar a conscientização da comunidade e o apoio ao cinema como um bem cultural e econômico. Além de exibir cinema de todo o mundo, Tally Shorts é dedicado a preservar, nutrir e cultivar cineastas locais, fornecendo uma avenida para rede, mostrar e discutir todos os aspectos do filme.
¡Olá! Somos BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, um festival internacional de cinema com eventos mensais de exibição de Barcelona, Espanha, e membro do IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra e mostra novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF), Lisboa (BIFF) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui no Festhome.
A BARCIFF promove os filmes selecionados em seu site oficial www.iberiff.org e nos canais de mídia social, onde os indicados podem compartilhar suas indicações com seus seguidores. Filmes de ficção, animação, documentários e experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
O festival anual de curtas-metragens sem orçamento tem recebido todos os cineastas criativos desde 2012. Nós nos concentramos em obras artísticas vívidas e únicas de todo o mundo. Sem taxa de entrada.
Depois de um grande sucesso do primeiro Festival de Cinema de sempre em uma antiga cidade de Alwar (Rajastão, Índia Ocidental) cercada pela gama de montanhas Aravalli, estamos orgulhosos de apresentar a segunda edição. A primeira edição contou com a participação de 70 países com 470 filmes. O evento contou com a presença de delegados da América do Norte, Europa, Oriente Médio e Índia.
O tema do festival é DISCOVERY CULTURAL.
Cineastas independentes e todos os amantes do cinema são bem-vindos para se juntar a nós em 2 dias de eventos emocionantes. Além da exibição ao vivo do seu trabalho, você também terá oportunidades de networking, participação nas discussões e seminários e um workshop de co-criadores à margem do evento principal. Oferecemos celebrações para todos os que têm paixão pela produção de filmes e pela visualização de filmes. Valorizamos a história/conteúdo em detrimento do orçamento. Se você gosta e tem coragem de experimentar, aqui é o lugar para você mostrar seu trabalho.
Atrações do evento:
1. Cinema de todos os gêneros, qualquer comprimento e orçamento são bem-vindos de todo o mundo.
2. Nenhuma restrição no ano de fabricação. Pode ser que seu antigo trabalho não reconhecido seja descoberto aqui.
3. Álbuns de música/vídeos/reboques também são aceitáveis.
4. Web Series/TV Pilot também pode ser enviado.
5. Os alunos são incentivados a participar e mostrar seu talento.
6. Uma categoria separada para filmes móveis/produções caseiras e amadoras.
7. Um workshop de co-criadores para as inscrições bem-sucedidas. Você pode obter potenciais parceiros e financiadores neste evento.
8. Os trabalhos em andamento são aceitos desde que a conclusão seja realizada antes do evento.
9. As estreias mundiais dos filmes são uma alta prioridade.
10. Seleção e exibição dos filmes será a seguinte:
a): Seleção Oficial: Primeira Lista de Seleção será nomeada como “Seleção Oficial”. Estes filmes receberão um Certificado de Seleção Oficial.
b): FINALISTAS: Segunda Seleção será da lista de Seleção Oficial. Os filmes selecionados da primeira lista serão nomeados como “FINALISTAS”. Estes filmes serão elegíveis para exibição, dependendo dos requisitos técnicos necessários.
c): Screening: Alguns dos FINALISTAS serão selecionados para a Triagem.
d): VENCEDORES DO PRÊMIO: O prêmio será anunciado no último dia de exibição na cerimônia de premiação.
Reunir-se para explorar novas culturas e celebrar a criatividade sempre será importante e o VIFFMP é o meio perfeito para isso. A alfabetização visual é uma aptidão para este século e o VIFFMP reúne histórias da mais alta qualidade para aprender. O VIFFMP existe para inspirar o público e manter viva a emoção das experiências cinematográficas.
O VIFFMP é um ponto de encontro para cineastas e pessoas interessadas no mundo em sua variedade, diferentes abordagens da vida, o cinema como forma de arte, meio e ferramenta de expressão social. O VIFFMP oferece aos cineastas uma plataforma para apresentar seus trabalhos e discutir tópicos mostrados no filme, bem como o processo de filmagem. Ajudando na linha de frente de um mundo cada vez mais polarizado. Falando vários idiomas, o VIFFMP oferece a capacidade de ouvir uma rica diversidade de vozes das áreas divididas.
O VIFFMP não existe apenas por causa de filmes. Nós nos animamos com um idealismo que permite que cineastas e comunidades diversas compartilhem suas ideias em contato pessoal próximo.
Festival de Cinema de Horror Barcelona.
Cortometrajes y Largometrajes de Terror. También filho admitidos todos los géneros siempre que tengan el tema de terror, horror.
Ichalkaranji, o primeiro grande e divino festival internacional de curta-metragem da Índia em 2020
Agora no terceiro ano depois de dois bem sucedidos Festival Internacional de Curtas em Ihalkaranji - Festival Internacional de Curtas de Ihalkaranji em 2020 - 2020
Organizador-chefe - Instituto Sanjeevani Artes, Esportes, Artes Culturais, Reg Nº 34402 Maharashtra, Ihalkaranji
Festival Internacional de Curtas-metragem em Ichalkaranji.
O festival de curtas-metragens será exibido e premiado os 777 melhores curtas-metragens em sete dias.
Cada curta-metragem exibida receberá um certificado e um sinal comemorativo.
Fidé é um festival na França que é completamente dedicado ao documentário estudantil internacional. Trata-se de qualquer trabalho filmado, sonoro ou multimídia apoiado na realidade e que foi realizado durante os estudos do diretor. Universidades, escolas, oficinas e estudantes de todo o mundo participam, por cerca de 600 documentários registrados todos os anos. Seus princípios são os da promoção e da celebração das criações estudantis, exceto os circuitos habituais, nos quais raramente encontram seu lugar.
O festival não tem restrições quanto à data da produção ou suporte original, assunto ou duração.
Diretores de todas as nacionalidades são bem-vindos a inscrever seus filmes. Legendas em francês ou inglês são exigidas.
O próximo Fidé terá lugar em abril de 2021, nos subúrbios parisienses.
O principal Festival Internacional de Cinema em Katmandu, Nepal. O Festival Internacional de Cinema de Direitos Humanos do Nepal está em andamento desde 2010. Este ano, o 12º Festival Internacional de Cinema de Direitos Humanos do Nepal será organizado de 9 a 12 de dezembro de 2024. O tema do festival deste ano é Direitos Coletivos.
Mais de 40 filmes selecionados de todo o mundo feitos sobre questões de direitos humanos serão exibidos durante o festival. Algumas exibições serão seguidas por uma discussão sobre o filme com os cineastas.
Os filmes serão exibidos nas seguintes seções:
- Seção de competição
Haverá uma seção de competição para filmes nepaleses e internacionais. Os filmes produzidos durante 2023-2024 serão elegíveis para participar desta seção. Os filmes precisam ser baseados em pelo menos um aspecto dos direitos humanos. Eles podem ser tanto ficção quanto documentários. Os filmes precisam cumprir todos os critérios estabelecidos pelo comitê organizador para serem elegíveis para a competição.
- Exibição especial
Filmes especiais que não preencheram todos os critérios da seção competitiva, mas são importantes para levantar as questões de direitos humanos, serão exibidos nesta seção. Esta seção também abordará esses filmes, que podem não querer competir na outra seção. Filmes de parceiros do NHRIFF, que estão qualificados para serem selecionados para o festival, mas não puderam participar da seção competitiva devido ao conflito de interesses, também serão exibidos nesta seção.
- Olhos do passado
Clássicos do passado, que tratam de questões de direitos humanos, serão exibidos nesta seção.
- Panorama dos parceiros
Esta seção exibirá os filmes produzidos por organizações parceiras do 12º Festival Internacional de Cinema de Direitos Humanos do Nepal. Esses filmes não serão reconhecidos como inscrições oficiais para o festival. Mas o festival fornecerá apenas uma plataforma para os parceiros mostrarem seus trabalhos.
LEMBRETE IMPORTANTE
****O FESTIVAL SERÁ FÍSICO****
****NÃO PAGAMOS TAXA DE EXIBIÇÃO DOS FILMES SELECIONADOS*****
Localizado no coração do país de Cajun, o anual Cinema on the Bayou Film Festival é um festival internacional de cinema dedicado a apresentar filmes e cineastas narrativos, documentários, animados e experimentais com vozes verdadeiramente originais em uma das culturas mais amigáveis e únicas do mundo. A COTB também está empenhada em promover cineastas estabelecidos e emergentes e a construção de relações que é crucial para o seu trabalho contínuo. A dedicação e o compromisso da COTB a este respeito continuam independentemente da pandemia — teremos um festival jurado 2022, que esperamos ser pessoalmente.
Cinema on the Bayou, o segundo festival de cinema mais antigo da Louisiana, foi fundado em 2006 em Lafayette, Louisiana, pelo cineasta Pat Mire após o furacão Katrina ter causado o cancelamento do Festival de Cinema de Nova Orleans no outono de 2005. Pat foi contatado pelo National Film Board of Canada, que ofereceu uma estreia norte-americana do documentário MAROON, pelo famoso cineasta Quebecois Andre Gladu, que foi originalmente programado para estrear em Nova Orleans. Cinema on the Bayou foi lançado em resposta, e Gladu e seu filme abriram o Festival inaugural. Pat continua a atuar como Diretor Artístico do Festival.
Desde 2006, o Cinema on the Bayou apresenta centenas de documentários, ficção narrativa, filmes de animação e experimentais aclamados internacionalmente, com cineastas presentes de todos os Estados Unidos e de todo o mundo. O Festival é agora único entre os festivais de cinema nos EUA, na medida em que também exibe regularmente um grande número de filmes independentes de língua francesa e apresenta cineastas de todo o mundo francófono. O Festival também tem a distinção entre os festivais de cinema de ter dado o Prêmio do Público ao filme de animação The FANTIC FLORY BOKS OF MORRIS LESSMORE um ano antes do filme ter sido nomeado e ganhou um Oscar na categoria curta de animação.
Em 2021, o Festival foi realizado virtualmente devido à pandemia. Apresentamos mais de 140 filmes de todos os Estados Unidos e de todo o mundo, incluindo World, EUA e Louisiana Premieres de filmes narrativos, documentários animados e experimentais. Incluídos nas seleções oficiais foram mais de 40 filmes de língua francesa.
Cineastas, atores, produtores e outros profissionais da indústria e fãs de cinema participaram praticamente de todos os Estados Unidos e de todo o Canadá, incluindo Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montreal, Moncton, Quebec City, New Brunswick e Nova Escócia, bem como de Porto Rico, Inglaterra, Frand, Alemanha, Finlândia, Suíça, Espanha, Albânia, Grécia, Austrália e Japão. Juízes participaram de Shreveport, Baton Rouge e Breaux Bridge, Louisiana; Austin, Denver, Brooklyn, Montreal, Quebec City e Paris. Em nossa cerimônia virtual de premiação, o Festival premiou 22 prêmios Goujon Caille (bagre manchado).
Cinema on the Bayou foi selecionado como a Seleção dos Editores para “acontecer no Sul e além” pela Garden and Gun Magazine. Descrevendo nosso cenário Cajun Country como um “guisado de influências francesas, espanholas e africanas”, os Editores concluíram que era o local ideal para o Cinema on the Bayou, um festival internacional de cinema “encarregado de expor os participantes às vozes mais originais do cinema, promovendo o intercâmbio cultural entre os Povos francófonos do mundo.”
Cinema on the Bayou também fez a lista dos 15 Melhores Festivais de Cinema de Inverno nos EUA pela AudNews, uma revista on-line para cineastas e amantes do cinema.
Ao longo dos anos, o Festival também ganhou o respeito de seus numerosos cineastas leais que vêm de todo o mundo para compartilhar a alegria de viver que aqui define a cultura. Diz muito sobre o festival que esses cineastas independentes altamente talentosos não só fazem visitas repetidas ao Cinema no Bayou, mas também recomendam o Festival aos seus colegas cineasta.
Cinema on the Bayou também tem parceria com várias empresas independentes de distribuição cinematográfica nos Estados Unidos e Canadá, cujos representantes participam do Festival, a fim de facilitar relações destinadas a proporcionar oportunidades aos cineastas para alcançar públicos mais amplos e diversificados.
O Festival está empenhado em criar essas conexões essenciais em meio à requintada culinária cajun, incríveis performances musicais locais e discussões instigantes, tanto em painéis de especialistas quanto em festas fora do horário, sobre tudo o que é próximo e querido para aquela criatura conhecida como o cineasta independente.
O Cinequest foi eleito Melhor Festival de Cinema pelo USA Today Readers. Programas Cinequest 85 -90% de seu festival de submissões pagas anualmente, a maior porcentagem de festivais de cinema mais influentes do mundo.
“Eu acho que a coisa mais importante sobre o Cinequest é que é definitivamente a primeira vez que eu venho a um festival onde minha reação imediata é: 'O que eu tenho que fazer para ser convidado de volta? ' e essa não é normalmente a minha reação. É um festival de cinema perfeito em um lugar glorioso.” - Neil Gaiman, Vencedor do Prêmio Maverick Spirit
O Cinequest Film & VR Festival (CQFF) ocorrerá ao vivo em San José /Vale do Silício e Globalmente através de sua plataforma virtual proprietária. A Cinequest tem sido líder na construção de comunidades, audiências e oportunidades de cinema e mídia filmada por meio de tecnologia e paradigmas inovadores por décadas e continuará a combinação dourada de pandemia ao vivo e online.
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) em San José/Vale do Silício: Situado na casa das empresas de tecnologia de mídia mais influentes do mundo (Apple, Cisco, Facebook, Twitter, Netflix, LinkedIn, Occulus etc.) A CQFF apresenta filmes de primeira linha, artistas renomados e emergentes e tecnologia inovadora — capacitando a conectividade global entre criadores, inovadores e públicos. No ano passado, o Cinequest sediou a estréia mundial ou americana de 132 filmes de 55 países, incluindo um robusto showcases de cinema mexicano, centro-americano, espanhol, indiano e chinês. A CQFF liderou o mundo em sua vitrine e implementação das tecnologias que revolucionaram a produção, a exposição e a distribuição cinematográfica. A mistura do artista e inovador da CQFF ganha foco através de seus Maverick Awards. Seu Maverick Spirit Awards reconhece artistas (Harrison Ford, Nicolas Cage, Elle Fanning, J.J. Abrams, Tatiana Maslany, Jennifer Jason Leigh, Bill Nighy, Ben Kingsley, Rosario Dawson, Spike Lee, James Franco, Neil Gaiman e Sir Ian McKellen estão entre os destinatários convidados). Seu Maverick Innovator Award reconhece tecnólogos (incluindo Martin Cooper, pai do celular, e Steve Wozniak, co-fundador da Apple Inc.). Um Maverick se destaca da multidão disposta a criar e inovar a partir de um lugar de visão pessoal, mas global.
O Cinequest conecta artistas, inovadores, mídia e públicos — à medida que as pessoas convergem para experimentar uma mistura potente de histórias imersivas de todo o mundo e tecnologias inovadoras. No entanto, a reputação estelar da Cinequest não só depende do seu talento para criar uma formação poderosa, mas também para garantir a distribuição de muitos dos seus cineastas de honra. Netflix, IFC Films, Amazon, MSNBC Films, Osciloscópio, Sony Pictures, Magnolia Pictures, KinoLorber, eOne, Lionsgate, PBS e HBO são apenas alguns dos muitos que assinaram acordos com algumas das histórias de sucesso do Cinequest.
Além disso, como um festival de qualificação académica para as categorias de curtas-metragens, o Cinequest orgulha-se de homenagear os vencedores dos seus prémios de Melhor Narrativa Curta e Melhor Animação Curta com um tiro ao sonho de cada cineasta... Ouro Oscar.
“Este festival é aquele que define as tendências e está realmente à frente das tendências. Outros festivais estão copiando o Cinequest; eu vejo isso o tempo todo.” — Chris Gore (Guia de Sobrevivência do Festival de Cinema Ultimate)
Exibindo visões sociais e artísticas únicas de todo o mundo, o festival dinâmico do Cinequest envolve o público em diálogos estimulantes, dando aos artistas de cinema e aos amantes do cinema uma oportunidade de se conectar. Além disso, o Cinequest oferece tecnologia de ponta e fóruns de produção de filmes para capacitar profissionais e estudantes.
APENAS ALGUNS DOS GRANDES FILMES & VR QUE TÊM SIDO UMA PARTE DO PROGRAMA DO CINEQUEST:
O Homem que Matou Don Quixote (dir. Terry Gilliam; estrelado por Adam Driver, Jonathan Pryce)
Hotel Bombaim (dir. Anthony Mara; estrelado por Armie Hammer, Dev Patel)
O Público (dir. Emilio Estevez; estrelado por Emilio Estevez, Alec Baldwin, Jena Malone)
Teen Spirit (dir. Max Minghella; estrelado por Elle Fanning)
Beirute (dir. Brad Anderson; estrelado por Rosamund Pike, Jon Hamm)
Borg/McEnroe (dir. Janus Metz; estrelado por xiita LeBeouf)
Krystal (dir. William H Macy; estrelado por Nick Robinson, Rosario Dawson)
Submergência (dir. Wim Wenders; estrelado por James McAvoy)
O que eles tinham (dir. Elizabeth Chomko; estrelado por Hilary Swank, Michael Shannon)
The Humanity Bureau VR (estrelando Nicolas Cage)
APENAS ALGUMAS DAS ESTREIAS DO MUNDO CINEQUEST E DOS EUA QUE RECEBERAM DISTRIBUIÇÃO:
Eu amo vocês dois, Dir. Doug Archibald (narrativa, Magnolia Pictures)
Sushi East Side, dir. Anthony Lucero (narrativa, Sony Pictures)
Midnight Clear, dir. Dallas Jenkins (narrativa, Lionsgate)
Corrigido, dir. Alonso Mayo (narrativa, Gravitas Ventures)
Caça às Bruxas, dir. Don Hardy, Dana Nachman (documentário, MSNBC Films)
Meu 9, dir. Eddie Mensore (narrativa, Raven Banner Entretenimento)
Temps, Dir. Ryan Sage (narrativa, FilmBuff)
Um Guia para Iniciantes para Snuff, dir. Mitch Altieri (narrativa, Indican Pictures)
Querido Zachary, dir. Kurt Kuenne (documentário, Osciloscópio Pictures)
Paciência Buddy, dir. Kuang Lee (narrativa, Gravitas Ventures)
Dia do Dependente, dir. Michael David Lynch (narrativa, Freestyle Digital)
Solace perdido, Dir. Chris Scheuerman (narrativa, Raven Banner Entretenimento)
Amigos Effing Amigos Effing Amigos, dir. Quincy Rose (narrativa, Gravitas Ventures)
Motores de busca, dir. Russell Brown narrativa, (Indican Pictures)
Toy, dir. Patrick Chapman (narrativa, Gravitas Ventures)
Acorde, Dir. Ellie Kanner (narrativa, E1 Entretenimento)
Carro de Sangue, Dir. Alex Orr (narrativa, TLA Lançamento)
Amor no Tempo dos Monstros (narrativa, Indican Pictures)
O cético, Dir. Tennyson Bardwell (narrativa, IFC Films)
Na Doll, Dir. Thomas Mignone (narrativa, Arco da Paz)
El Camino, dir. Erik Weigel (narrativa, Lifesize Entertainment)
Família Inc, dir. Emily Ting (documentário, sétimo lançamento de arte)
Acampamento Monstro, dir. Cullen Hoback (documentário, Lifesize Entertainment)
Condição crítica, dir. Roger Weisberg (documentário, PBS)
A Natureza da Existência, dir. Roger Nygard (documentário, Walking Shadows)
A lavagem cerebral do meu pai, dir. Jen Senko (documentário, Gravitas Ventures)
Deus sabe onde estou, Dir. Jed Wider, Todd Wider (documentário, BOND360)
Bel Borba Aqui, desgraçados. Burt Sun, Andre Costantini (documentário, Osciloscópio)
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Final Girls Berlin Film Festival apresenta cinema de terror dirigido, escrito ou produzido por mulheres*. Estamos realizando a sexta edição do FGBFF de 3 a 6 de fevereiro de 2022 em Berlim. Estamos à procura de filmes de terror (bem como filmes com elementos de terror ou filmes que prestem homenagem ao horror), de todos os comprimentos. Também estamos muito entusiasmados se as cineastas desejam visitar o festival para participar de painéis, ou dar palestras ou workshops sobre um aspecto particular do cinema de terror. Estamos empenhados em criar espaço para vozes e visões femininas, sejam monstruosas, heróicas ou alguma combinação confusa dos dois, no gênero de terror.
O Festival de Curtas Cinema de Glasgow, o maior festival competitivo de curtas-metragens da Escócia, reúne cineastas escoceses e internacionais, delegados da indústria e o público local para cinco dias intensos de exibições de competição, programas especiais exclusivos, workshops e festas. A
GSFF ganhou uma reputação internacional por curadoria de qualidade. Isso se reflete no número crescente de cineastas, observadores de talentos e programadores de festivais que participam todos os anos. A GSFF foi convidada a colaborar com festivais e expositores no Canadá, China, Croácia, Dinamarca, França, Irlanda, Itália, Kosovo, Polônia, Rússia, Coreia do Sul, Espanha, Suíça e em todo o Reino Unido.
Tradicionalmente, o Queens World inclui um festival de cinema anual de vários dias, oportunidades de exibição durante todo o ano para ex-alunos do QWFF, eventos especiais para reunir a comunidade cinematográfica Indie e uma iniciativa educacional para jovens e idosos. Tal como todos os outros, estamos a mantê-lo fluído e a responder às necessidades da comunidade Indie Film.
O 10º Festival Anual foi agendado para 19 a 29 de março de 2020 no Museu da Imagem em Movimento e no Teatro Zukor nos estúdios Kaufman-Astoria. Quando fechamos em 16 de março, mudamos o curso e abrimos a tempo - online - com 191 filmes de 32 nações que receberam mais de 30.000 visualizações.
Após o festival Queens World poduced quarta-feira Nights @9, 19 transmissões semanais ao vivo que identificaram indivíduos e organizações como nosso 'Herói da Semana '. Em sua homenagem, fizemos curadoria de um bloco de filmes de cineastas que trabalhavam em temas semelhantes, que iam de domingo a domingo no Vimeo. Nas noites de quarta-feira reunimos os Heróis e os cineastas da Semana para discutir seu trabalho. Nós corremos por 19 semanas e reunimos mais de 19.000 visualizações.
Em preparação para o 11º trimestre, estamos trabalhando com nossos locais e parceiros para maximizar todos os recursos disponíveis para o festival. Usaremos nossa programação temática exclusiva, agrupando filmes para criar experiências cinematográficas específicas e cada evento de exibição será acompanhado pelo Filmmaker Q&As. Nossos planos para junho de 2021 incluem tanto um evento virtual quanto um evento ao vivo com alguns elementos globais muito emocionantes que compartilharemos com você em uma data posterior.
Embora este seja um momento difícil em nosso planeta, agora não é o momento de parar de se comunicar, de parar de procurar o que vai nos curar, ou de parar de se reunir. Queens World continua focado em idéias, histórias com coração, filmes com um ponto de vista e artistas que desafiam..
Este ano estamos nos concentrando na ESPERANÇA como tema.
H - Cura
O - Oportunidades
P - Promover
E — Capital próprio
Estamos interessados em filmes que examinam, exploram, desafiam, contradizem e apoiam o nosso tema. O próprio ato de fazer e completar um filme é esperançoso.
Mostre-nos no que acredita.
Traga seu ofício e vamos ver o que você tem.
Traga isso.
