A X edição do Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Jovens, organizado pela associação cultural Begira Elkartea, acontecerá em Bilbao e em outras cidades e vilas bascas de 13 a 28 de dezembro de 2025.
A Zinetxiki Zinemaldia visa oferecer conteúdos audiovisuais de qualidade mundial para um público familiar. Por meio da projeção de obras selecionadas em diversas categorias competitivas, o festival busca promover a educação audiovisual e a criação de novos públicos.
A Fundação Víctor Grífols i Lucas concede este prêmio a um projeto audiovisual, com a inscrição vencedora recebendo 5000 euros para apoiar a produção da obra finalizada.
O prêmio visa promover a educação, discussão e análise de questões bioéticas com impacto social, por meio de trabalhos voltados para o público em geral.
A associação de afirmação de mídia “MAT” (em texto adicional: A Associação) é uma associação voluntária não governamental e sem fins lucrativos, fundada por um período indefinido devido à afirmação midiática de todos os segmentos sociais por meio da criação de material de áudio e vídeo, artigos de imprensa e criação de apresentações na web. Um dos objetivos da Associação é a organização de festivais que, devido ao seu conteúdo, contribuam para o desenvolvimento da cultura. A partir de 2016. um dos festivais organizados é o festival internacional de curtas-metragens e fotografia, chamado “Short cut”.
A Association for Media Affirmation “Mat”, de Indjija, anunciou uma competição para a nona edição do Festival Internacional de Curtas-Metragens e Fotografias “Short cut” Indjija 2024. Curtas-metragens, documentários e filmes de animação são exibidos no festival. O festival está aberto a filmes de autores nacionais, bem como a autores de todo o mundo. Os tópicos dos filmes devem estar no campo de: ecologia, turismo e vida. A chamada pública para autores de curtas-metragens vai de 17 a 31 de maio de 2024. Os filmes recebidos são analisados por um comitê de seleção que não considerará filmes que contenham mensagens ou conteúdos ofensivos ou agressivos.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens e Fotografia “Short cut” Indjija será realizado em 30 de agosto de 2024. O festival exibe curtas-metragens, documentários e filmes de animação sobre o tema da ecologia, turismo e vida. O festival está aberto não apenas para filmes feitos por autores nativos, mas também para autores de todo o mundo. O programa a seguir consiste na exposição fotográfica (o tema é “Objetivo (s)”), que também é de natureza competitiva e será realizada de 30 de agosto a 5 de setembro de 2024.
CONCURSO DE FOTOGRAFIA
Os organizadores do Short Cut Festival organizam uma exposição de fotografias intitulada “Objetivo (s)” no programa anexo, convidando todas as pessoas interessadas a participarem da exposição, fotografias com informações pessoais e contatos enviados em shortcutfest@ gmail.com com uma indicação para um concurso fotográfico “Short cut”, de 17 a 31 de maio de 2024. Os autores de fotos da competição podem enviar no máximo 10 fotos, o tamanho da página mais longa de fotos digitais aceitáveis não pode ser inferior a 3.000 pixels, o tipo de arquivo só pode ser jpg, ou seja, jpeg e o tamanho máximo do arquivo não deve exceder 20 MB.
Uma exposição de fotografias selecionadas para a competição será realizada de 30 de agosto a 5 de setembro de 2024.
“38Retinas” é um festival anual de cinema temático itinerante que visa levar curtas-metragens de comédia aos municípios da região de El Bierzo que os solicitam
O Festival de Cinema de Ficção Científica, Terror e Fantasia 2025 é um evento para mostrar e difundir a cultura desse gênero em Bogotá, com alguns espaços de exibição entre 21 e 27 de julho de 2025.
O Festival de Cinema de Ponferrada é um evento especializado na divulgação e promoção de curtas-metragens de todo o mundo, independentemente de sua produção, distribuição, formato de exibição, categoria, gênero ou tema.
Os curtas-metragens, além de serem um recurso de aprendizado para novos profissionais da indústria cinematográfica e uma ferramenta promocional para dar o salto para os longas-metragens, também podem ser uma forma altamente criativa e livre de expressão, contar histórias e experimentar, independente do mercado.
Também estamos comprometidos em destacar filmes que, independentemente de sua duração, reflitam a diversidade cultural, social e linguística de qualquer região do mundo como parte da memória dos povos e do patrimônio audiovisual universal mais desconhecido
O Festival “Corto di sera” acontece em agosto em Itala, na província de Messina, desde 2012.
A participação no Festival é gratuita e aberta a todos os autores italianos e estrangeiros, cineastas solteiros ou coletivos/associações.
- O Festival é dedicado exclusivamente a curtas-metragens que duram menos de 25 minutos.
- Qualquer gênero será aceito (documentário, ficção, animação clássica e/ou digital)
- Todas as obras estrangeiras filmadas em qualquer idioma que não seja o italiano devem ser legendadas em italiano. Os curtas-metragens estrangeiros não legendados não serão selecionados.
- Cada autor pode inscrever até um máximo de três trabalhos.
- Os organizadores se reservam a possibilidade de criar seções adicionais.
O objetivo do Festival é promover a produção independente de curtas-metragens em todas as suas formas como uma linguagem artística e expressiva. O objetivo de criar um evento anual na Itália, onde cineastas, cineastas, profissionais ou entusiastas do cinema possam se encontrar e conectar diferentes experiências.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO (termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
“MAGICSCREENPLAY” (Termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construímos um festival em total liberdade, sem nenhum condicionamento externo. Uma competição internacional de curtas-metragens. Uma janela para o cinema de um ponto de vista privilegiado: a cidade de San Benedetto del Tronto. Nascido em 2017, o SBFF se tornou um dos principais eventos internacionais da Riviera Adriática e da região de Piceno. Os eventos acontecerão na Palazzina Azzurra em San Benedetto del Tronto (AP) na Viale Buozzi 14.
“MAGICSCREPLAY” - (Evento colateral ao FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO) nasceu da necessidade de combinar as belezas cênicas, arquitetônicas e naturais da região de Marche em sincrasia com a necessidade cultural, social, patrimonial e de identidade dos lugares e dos recursos humanos e profissionais que deles provêm, evoluem e esperam uma expansão cada vez maior de treinamento, habilidades e habilidades.
O Concurso nasceu dentro de uma estratégia de descoberta e promoção de talentos emergentes nacionais e internacionais e representa o contexto exclusivo para selecionar, por meio de um Júri de Qualidade, o melhor pitch, com um tema predefinido, a ser declinado em um roteiro consequente.
Após a seleção, aquele considerado com melhor desempenho será desenvolvido por meio da criação de um curta-metragem com duração total não superior a 15 minutos, produzido pela Associação de Profissionais Associados de Arte e Gestão “IL SERPENTE AUREO”, em colaboração e com o apoio da FILM COMMISSION MARCHE, da REGIÃO DE MARCHE e sob o patrocínio da cidade de San Benedetto del Tronto.
VISÕES DO ARTISTA - VISÕES DO MUNDO
- “Não há forma de arte como o cinema para atingir a consciência, sacudir as emoções e alcançar as salas secretas da alma” Ingmar Bergman
- “A vida nas profundezas é completamente diferente da vida na superfície e tem aspectos misteriosos e aterrorizantes” Dario Argento
- "Eu não sou um artista, mas um artesão” “O coração deve mediar entre o cérebro e as mãos” Fritz Lang
- “Eu roubo de cada filme já feito. Se eu gosto das coisas, eu as misturo. E se as pessoas não gostarem, então não vá ver... Eu roubo de tudo... Grandes artistas roubam, não fazem homenagens” Quentin Tarantino
- "Não importa para onde o mundo vá, mesmo que eu não saiba falar uma língua estrangeira, não me sinto deslocado. Eu penso na terra como minha casa. “Akira Kurosawa
- “Um elemento essencial de toda arte é o risco...” Francis Ford Coppola
- "O cinema é um modo de expressão que permite expressar todas as nuances de uma coisa e seus opostos...” Catarina Breillat
- "Ao contrário de todas as outras formas de arte, o cinema é capaz de capturar e renderizar a passagem do tempo, de pará-lo quase para possuí-lo no infinito. Eu diria que o filme é a escultura do tempo. “Andrei Tarkovsky
- "Sou apenas um contador de histórias e o cinema parece ser meu meio. Gosto porque recria a vida em movimento, a aprimora... é minha maneira de contar uma história. “Federico Fellini
- “A arte do cinema só pode realmente existir através de uma traição altamente organizada da realidade” François Truffaut
- “Eu trabalho com meus sonhos ou pesadelos” David Cronenberg
- "Se eu não consigo fazer os personagens falarem, então eu desisto" Quantin Tarantino
- "O poeta estende a mão para nos conduzir além do último horizonte, além do topo da pirâmide, para aquela terra que se estende além do verdadeiro e do falso, além da vida e da morte, além do espaço e do tempo, além da razão e da fantasia, além do espírito e da matéria.” Alejandro Jodorowsky
- “O cinema é a 'única forma de arte em que as obras se movem e o espectador permanece imóvel” Ennio Flaiano
- "O cinema é uma indústria cultural. Fazer filmes também significa assumir uma responsabilidade social e moral. Portanto, não devemos produzir o que podemos vender, mas vender o que queremos produzir” Franco Cristaldi
- “Acho que escandalizar é um direito...” Pier Paolo Pasolini
- “Atuar é ouvir...” Pupi Avati
- "Acho que o passado afeta a capacidade de contar histórias” Joel Coen
- "O cinema é lindo se consegue ler a realidade" Ettore Scola
- "O cinema consiste em duas coisas: uma tela e cadeiras. O segredo está em preencher os dois "Roberto Benigni
INTRODUÇÃO
O Festival considera inscrições de todos os gêneros, de curtas a longas-metragens, e é realizado em “Festival City, EUA” logo após o Festival de Shakespeare de Utah, no sul de Utah. Dentro de 20 minutos de carro está o Parque Nacional Kolob Canyon of Zion, o Monumento Nacional Cedar Breaks, a Estação de Esqui Brian Head, o deserto seco, pastores de ovelhas, fazendas, montanhas vermelhas, montanhas verdes e avistamentos de OVNIs. A localização é ideal para o cineasta em busca de férias. É um retiro artístico para cinema, culinária, festas e workshops com profissionais acessíveis. Este festival emergente é realizado todo outono em Cedar City.
MISSÃO E OBJETIVO
Incentivar a produção de mídia no mercado independente e profissional que retrate a raça humana sob uma luz positiva e aplaudir trabalhos originais que redefinem a mídia por meio de inovação, criatividade e sensibilidade que iluminam e educam o público de todo o mundo.
SOBRE O FESTIVAL
O Festival Internacional de Cinema Red Rock. O Red Rock Film Festival foi formado em 2007 no sul de Utah e rapidamente se tornou um festival reconhecido internacionalmente com jurados premiados e rigoroso processo de pré-seleção. Ele entrou na lista da revista MovieMaker dos “Melhores Festivais que Valem a Taxa de Inscrição” em 2009 e 2013.
SELEÇÃO DEMOCRÁTICA DE FILMES
Todos os filmes são avaliados por membros do nosso comitê de pré-visualização e pontuados em Direção, Roteiro, Atuação/Talento, Valores de Produção e Valores de Pós-Produção. Local ou internacional, amigo ou estranho, bonito ou simples, famoso ou não: todos os filmes recebem tratamento igual e passam pela mesma seleção democrática de filmes.
DEMOGRÁFICO
O grupo demográfico é bem educado, consistindo principalmente de pessoas com ninhos vazios, estudantes universitários e idosos. O festival também visa encontrar novos filmes para os sábios, bem como filmes de qualidade para jovens, filmes esportivos e filmes com uma mensagem.
GÊNERO
Todos os gêneros são considerados. Embora os documentários tenham sido o foco predominante no Red Rock Film Festival, o público do festival costuma elogiar a variedade e diversidade de filmes selecionados para o festival em Utah. Animação, artes, crianças, comédia, documentário, drama, experimental, ficção, narrativa, romance, esportes, estudantes, terror, suspense, mistério, musicais, vídeos musicais, temas de guerra, questões femininas, familiares e filmes humanitários são todos levados em consideração. A diversidade cultural também é um destaque no festival; africanos, americanos, asiáticos, europeus, indianos, indígenas, insulares, latinos, budistas, cristãos, hindus, muçulmanos, espirituais, iogues e outras culturas filosóficas, governamentais, históricas e artísticas devem ser exploradas.
COMPETIÇÃO:
Todos os gêneros são considerados, incluindo animação, documentário, experimental, ficção, videoclipe e filmes feitos por estudantes. O festival tem várias categorias de competição, incluindo subcategorias exclusivas de longa-metragem e curta-metragem.
Os diretores do programa também podem selecionar categorias adicionais a seu próprio critério, dependendo de quantas inscrições qualificadas forem recebidas.
TODO FILME MERECE UM LAR
Tudo gira em torno do quanto gostamos de um filme e de onde o colocamos. Só queremos um filme bom e original que mostre nossa missão. Esperamos que alguns filmes sejam ótimos para serem lançados nos cinemas, outros para a televisão, alguns para a sala de aula, para nossa série de filmes ou uma ótima estreia. Para incentivar o espírito independente, a Red Rock se esforça para encontrar um lar para todos os filmes que se qualificam para a competição. Isso dá ao cineasta a chance de expor seu trabalho, mesmo que não chegue às finais do festival. O festival também abriga um mercado de mini-filmes, exibições especiais ao longo do ano, além de fazermos recomendações para outros festivais.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
O Utah Film Market é uma pequena seção do festival onde cineastas e outros profissionais do setor podem ver filmes sozinhos na biblioteca do festival ou em exibições especiais da indústria realizadas para selecionar finalistas e outros favoritos do festival.
O XVI Festival de Cinema: Infância e Adolescência -2025, é um festival com espaços de circulação e formação audiovisual para crianças, adolescentes e jovens, com exposições, atividades recreativas, oficinas, painéis e discussões, cujo objetivo fundamental é promover Bogotá, como uma cidade pioneira na América Latina em termos de uma infância e adolescência visíveis, protagonistas e cheias de direitos por meio da construção audiovisual.
A participação é gratuita para a exibição e circulação de conteúdo audiovisual. O concurso será realizado de 2 a 6 de setembro de 2025. Crianças e adolescentes terão acesso a um programa audiovisual composto por curtas-metragens nacionais e internacionais de animação e ficção, séries de televisão e a categoria “PRÊMIO FESTICINE”, concedida a audiovisuais feitos por crianças na Colômbia. Eles serão acompanhados por atividades recreativas para refletir sobre o eixo temático: “CULTURA CIDADÃ E MEIO AMBIENTE”.
INGLÊS: SHORTS MÉXICO 20ª EDIÇÃO
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES — ENVIE SEU FILME
SHORTS MEXICO se tornou o maior festival internacional de curtas-metragens da América Latina. Não perca a chance de fazer parte de sua 20ª celebração.
REGULAMENTOS DE INSCRIÇÃO DE FILMES
SHORTS MEXICO - A chamada para inscrições do Festival Internacional de Curtas-Metragens do México começa de 17 de fevereiro a 31 de maio de 2025 às 23:59 (CST) da Cidade do México. Estamos abertos para receber curtas-metragens de todo o mundo convidando todos os gêneros de produção.
SHORTS MEXICO é reconhecido como o maior festival internacional de curtas-metragens da Iberoamérica. Uma plataforma internacional de exibição especializada em curtas-metragens. Promove expressões criativas do cinema, vozes diversas, visões distintas e inovadoras, filmes de qualidade ousada de cineastas de todo o mundo. Na SHORTS MEXICO, incentivamos o crescimento e o desenvolvimento de curtas-metragens, bem como dos cineastas.
A 20ª edição do SHORTS MEXICO será realizada de 1º a 30 de setembro de 2025 na Cidade do México. A Cinemateca Nacional do México é o principal local do festival e o local de cinema mais prestigiado do país. O festival reúne outros locais importantes, como os Teatros CINEMEX, uma das maiores cadeias de cinema do mundo, a famosa Biblioteca Vasconcelo, o Centro Cultural Universitário da UNAM, os Centros Culturais do CDMX, etc. O festival tem mais de 70 locais no México e realiza exposições em cada um dos 32 estados da República Mexicana, então o evento realmente ocorre em todo o país do México. Desde a pandemia, o SHORTS MÉXICO é apresentado em um formato híbrido, realizando também exposições virtuais e televisivas, com mais de 1 milhão de espectadores por edição.
Ao longo do ano, o festival apresenta prévias, exposições, retrospectivas e master classes. O Shorts Mexico Tour inclui cidades, vilas e vilas do México, bem como exposições em vários países ao redor do mundo. A Shorts Mexico Academy consiste em master classes e conferências, uma oferta acadêmica que visa desenvolver a profissionalização em várias áreas especializadas do cinema. O festival também apresentará o Shorts Mexico Pitching Competition, o Work In Progress Contest e sua Competição de Roteiro de Curtas-Metragens, com o objetivo de incentivar e promover a criação e produção de filmes de qualidade.
SEÇÕES DO FESTIVAL
SEÇÕES COMPETITIVAS
Competição INTERNACIONAL (Live Action, Animação e Documentário)
Competição IBERO-AMERICANA (Live Action, Animação e Documentário)
Competição MEXICANA (ação ao vivo, animação, documentário, NeoMEX)
Depois que seu curta-metragem for registrado, você poderá participar de todas as seções do festival, sejam elas competitivas, vitrines ou programas especiais.
SHORTS MEXICO SHOWCASE - FAVORITOS DO FESTIVAL/FORA DE COMPETIÇÃO
Internacional - Ibero-americano
- Cinema mundial
- Calções queer (LGBTTTQ+)
- Fantascorto (fantasia, ficção científica e terror)
- Ecoshorts (Conservação Ambiental)
- Crianças
- Povos indígenas
- Afro Shorts (diáspora e cultura africanas)
- Curtas-metragens divertidos (comédia)
- Experimental
- Internacional (ação ao vivo, animação, documentário, experimental)
- AI Shorts (Inteligência Artificial)
mexicano
- Mexicano (ação ao vivo, documentário)
- Povos indígenas e originários
- Infantil — Crianças
- Mulheres mexicanas no cinema
- Calções queer (LGBTTTQ+)
- Calções afro (Cultura e Diáspora Africana)
- Fantascorto (fantasia, ficção científica e terror)
- Experimental
- Ecoshorts (conservação ambiental)
- Funshorts (Cine de Comedia)
- AI Shorts (Inteligência Artificial)
MI PRIMER FESTIVAL (MEU PRIMEIRO FESTIVAL) - Festival internacional de cinema para crianças, Barcelona e Madri - 17ª edição: de 9 a 23 de novembro de 2025.
“Mi Primer Festival” é um festival internacional de cinema para crianças de 2 a 12 anos. My First Film Festival apresenta mais de 100 filmes em um total de 21 exibições. Resumindo, o MPF é uma extravagância cinematográfica que mostra técnicas e formatos diferentes e a criatividade de artistas de todo o mundo.
A competição internacional de CURTAS-METRAGENS para crianças incluirá 4 programas:
- Competição internacional de curta duração para crianças maiores de 2 anos
- Competição internacional de curta duração para crianças maiores de 4 anos
- Competição internacional de curta duração para crianças com mais de 7 anos
- Competição internacional de curta duração para crianças com mais de 10 anos
A competição internacional de LONGAS-METRAGENS incluirá um programa de filmes, com um máximo de 10 títulos.
O festival acontecerá em novembro simultaneamente em Barcelona e Madri e é uma ótima oportunidade para meninos e meninas de 2 a 12 anos descobrirem um cinema único e sem precedentes.
O festival também programa filmes que não foram criados especificamente para crianças, por isso incentiva diretores e distribuidores a apresentarem seus trabalhos, mesmo que não tenham sido concebidos para esse perfil de público. Os espectadores mais jovens aceitam o desafio, e as apresentações e discussões que acompanham as exibições fornecem um bom contexto para entender e apreciar os filmes.
O 13º Festival Ambiental Internacional SunChild acontecerá de 16 a 20 de maio de 2025, exibindo mais de 40 dos melhores filmes ambientais de todo o mundo. Em um planeta que enfrenta questões complexas que ameaçam nos separar, esperamos fornecer uma plataforma para encontrar a conexão para sustentar a vida. O SunChild IEF é uma celebração da natureza, criando espaço para as pessoas se reunirem, aprenderem e criarem soluções.
Sobre o Festival
O Festival Ambiental Internacional SunChild, estabelecido pela Fundação para a Preservação da Vida Selvagem e dos Bens Culturais (FPWC), é o primeiro e único festival ambiental na região sul do Cáucaso. Mais de 780 filmes de 150 países em todo o mundo foram exibidos nos últimos 15 anos de existência. O festival de cinema inclui várias atividades, como marchas de carnaval, dezenas de workshops, conferências e exposições. Além de serem ricos em conteúdo, todos os eventos chamam a atenção devido às suas abordagens coloridas e exclusivas. O festival viaja pelas regiões da Armênia durante todo o ano, envolvendo um grande número de crianças e jovens, facilitando a identificação e soluções criativas para questões ambientais comunitárias, organizando exibições de filmes temáticos, discussões e outras iniciativas. Ao atingir diretamente as comunidades por meio de incentivo e apoio para agir localmente, isso criará um efeito duradouro na comunidade. O festival visa trazer a natureza, a vida selvagem e o meio ambiente ao foco da atenção do público e aumentar o conhecimento sobre questões entre os cidadãos, especialmente entre crianças e jovens.
Tema: Simbiose entre humanos e natureza
Todos os anos, o SunChild IEF destaca diferentes tópicos ambientais para aumentar a conscientização e se tornar uma plataforma de discussão. Para a 13ª edição do festival, escolhemos Simbiose em um mundo não antropocêntrico como tema central. Todos os nossos eventos, de uma forma ou de outra, visam revelar a natureza complexa dos desafios de conservação da simbiose na Armênia, na região sul do Cáucaso e além. A relação simbiótica entre humanos e natureza tem uma grande nota de rodapé na história da humanidade. Ao destacar um potencial valor moribundo, podemos educar os cidadãos sobre nossa microdestruição/abandono de habitats que antes encorajavam uma civilização não antropocêntrica. Para contrastar com o abandono, soluções podem ser propostas conservando histórias que exemplificam nossa harmonia atual com a natureza. Com a ajuda de mostrar a destruição, a harmonia e soluções/visões conceituais adicionais, podemos aumentar a conscientização sobre um valor que merece ser reconhecido e defendido pelas gerações futuras.
O 13º Festival Ambiental Internacional SunChild tem 4 indicações
• Documentários de longa-metragem sobre a simbiose entre humanos e natureza sob as lentes de Abandoning Symbiosis e/ou Symbiotic Harmony.
Este programa é dedicado a promover a conscientização pública sobre histórias, questões e desafios sobre a simbiose na Terra. Nossa responsabilidade é proteger os habitats e as relações entre os humanos e a natureza que estão lentamente perdendo contato. Ao exibir filmes que enfocam o abandono da simbiose ou o incentivo à simbiose, podemos enfatizar os problemas e soluções atuais que enfrentamos na civilização moderna. Os filmes que podem ser enviados podem ser apenas sobre separação simbiótica e harmonia simbiótica, ou incluir ambos os elementos temáticos.
Documentários lançados após março de 2024 podem ser enviados para esta competição.
O filme pode durar entre 60 minutos e 3 horas. Para considerar um filme mais longo, entre em contato com o SunChild IEF.
• Curtas-metragens sobre simbiose entre humanos e natureza sob a ótica do abandono da simbiose e/ou da harmonia simbiótica.
Este programa é dedicado a promover a conscientização pública sobre histórias, questões e desafios sobre simbiose em todo o mundo. A exibição de curtas-metragens que enfocam o abandono da simbiose ou o incentivo à simbiose pode enfatizar os problemas e soluções atuais que enfrentamos na civilização moderna. Os filmes que podem ser enviados podem ser apenas sobre separação simbiótica e harmonia simbiótica, ou que incluam ambos os elementos temáticos.
Curtas-metragens de qualquer gênero lançados após março de 2024 podem ser inscritos nesta competição. O filme pode ter de 5 a 45 minutos de duração.
• Jovens e crianças sobre conservação ambiental
Filmes sobre questões ambientais feitos por crianças e jovens, lançados após março de 2024.
Faixa etária: 10 a 25 anos. O filme pode ter cerca de 3-8 minutos de duração. Para considerar um filme mais longo, entre em contato com o SunChild IEF.
• Prêmio de Conservação John Burton: Filmes sobre conservacionistas
Filmes sobre conservacionistas de todo o mundo.
Nomeado em homenagem ao conservacionista John Burton, este prêmio destacará filmes sobre conservação da natureza com uma forte visão de direção.
Com este prêmio, o SunChild IEF quer homenagear a memória de John Burton, que morreu em maio de 2022.
O prêmio será concedido aos melhores filmes de conservação sobre indivíduos que se esforçam para fazer uma mudança no mundo. John Burton foi um conservacionista revolucionário, visionário e inspirador cujo pensamento criativo salvou mais de 300.000 hectares de habitats ameaçados do desenvolvimento prejudicial.
Ele desafiou as abordagens usuais para preservar criaturas selvagens e seus habitats.
Sir David Attenborough o descreveu como “um homem verdadeiramente maravilhoso, mais altruísta, mais enérgico, mais corajoso e mais original do que quase qualquer pessoa que eu conheci”.
Os filmes lançados após março de 2024 podem ser inscritos para esta competição.
• Seção de filmes não competitivos do programa educacional/informativo.
Neste Programa de Não Competição, incentivamos a inscrição de filmes, mas não se limitando ao tema da Simbiose entre Humanos e Natureza. Nesta categoria, recebemos filmes sobre questões e desafios ambientais de todo o mundo.
Filmes de qualquer gênero lançados após março de 2024 podem ser inscritos nesta competição.
O filme pode durar entre 5 minutos e 2 horas. Para considerar um filme mais curto ou mais longo, não hesite em entrar em contato com o SunChild IEF.
O Humus Film Fest é um festival internacional de curtas-metragens com temas ambientais, focado em peças audiovisuais que mostram, da ficção ou da realidade, experiências de agroecologia, jardins urbanos, conexões entre o campo e a cidade ou novas ruralidades.
O festival aspira acomodar os criadores mais profissionais e amadores, com
o objetivo de ampliar as visões sobre as conexões entre esses dois ecossistemas, o campo e a cidade. Procuramos histórias que nos falem sobre essas relações a partir do humor, da poesia, do surrealismo ou da vida cotidiana.
De 19 de março a 30 de maio, o GENERAMMA, Festival de Cine Realizado por Mujeres - Chiclana, abre sua convocatória para curtas-metragens dirigidos por mulheres da Espanha, Europa, América Latina e Caribe, para sua quinta edição, de 9 a 13 de setembro de 2025.
GENERAMMA é um festival com uma mostra internacional NÃO COMPETITIVA de longas-metragens e uma seção oficial COMPETITIVA de curtas-metragens que oferece ao público o melhor do cinema feito por mulheres.
GENERAMMA é um festival organizado pela Associação Andaluza de Mulheres na Mídia Audiovisual (AAMMA), que reúne mais de 250 profissionais do cinema e do audiovisual.
