A segunda edição de Descolonizing Frames está finalmente aqui!
Descolonizing Frames visa desvendar narrativas além dos limites das perspectivas norte-americanas e europeias, celebrando conhecimentos e identidades mundanos.
Atualmente, estamos vivendo as consequências do colonialismo em todos os seus aspectos: racismo, patriarcado, capitalismo cultural, econômico e político e hegemonia. Descolonizing Frames busca abordar e desmantelar esses legados lançando luz sobre narrativas alternativas. Por meio de curtas-metragens, pretendemos romper o status quo, incentivando uma reavaliação das normas sociais e promovendo a apreciação de diversos sistemas de conhecimento e modos de vida.
Por meio do poderoso meio de curtas-metragens, incentivamos os produtores a mostrar a riqueza das culturas, línguas nativas e modos de vida, contribuindo para uma compreensão coletiva das perspectivas descoloniais.
Descolonizing Frames busca ser um catalisador para conversas significativas, amplificando vozes e narrativas que foram historicamente negligenciadas. Convidamos cineastas a fazerem parte dessa jornada transformadora, enviando trabalhos que contribuam para o discurso sobre a decolonialidade.
A 2ª edição do Descolonizing Frames será realizada em 2026 em Turim (Itália).
Você tem até 31 de maio de 2026, 23:59 para inscrever seus curtas-metragens.
Seus curtas-metragens devem explorar intimamente o tema central da decolonialidade:
o legado do colonialismo nas sociedades contemporâneas
apagamento e resistência culturais
racialização, migração e fronteiras
gênero, homossexualidade e a matriz colonial de poder
linguagem, memória e conhecimento ancestral
destruição ambiental e extrativismo no Sul Global
Corpo, identidade e visibilidade em contextos pós-coloniais e diaspóricos
soberania visual e autorrepresentação
espiritualidade e cosmologias além das estruturas ocidentais
desafiando assim as normas coloniais e promovendo uma compreensão mais profunda das narrativas alternativas.
Histórias e contadores de histórias nos cercam, apesar disso, a maioria das histórias não é ouvida e não consegue alcançar seu público.
O UGIFF é o primeiro festival de cinema underground da Índia.
O UGIFF é o festival que promete trazer histórias que lutam para alcançar e conquistar o cinema independente.
Festival de artistas, contadores de histórias e públicos globais.
Venha, testemunhe a ruptura, faça parte do movimento.
Celebre o cinema | Promova a arte | Apoie os artistas
Nosso objetivo é fazer com que você aprecie uma grande variedade de gêneros, desde terror, ficção científica e fantasia até comédias, thrillers e filmes relacionados à música. Além de encontrar ótimos filmes, pretendemos mostrar e promover talentosos contadores de histórias locais e internacionais.
Pretendemos apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as várias definições e interpretações do conceito de 'Subterrâneo'.
Trazendo seleções inovadoras e desafiadoras que desafiam e satisfazem os interesses de todos os amantes do cinema, nosso objetivo é apoiar e contribuir para a próspera comunidade artística global.
Dos criadores do Festival Internacional de Cinema de Profundidade de Campo, Docs Without Borders Film Festival e do WRPN.TV Women's International Film Festival (entre alguns outros festivais de sucesso) e, sob o guarda-chuva da Rede WRPN.TV, trazemos para você o Hispanic International Film Festival (HIFF)
O Festival de Cinema Social e Saúde Mental do Mirades Fest é definido como um espaço de encontro entre cinema, ativismo social e pensamento crítico, que busca aprofundar o conhecimento sobre direitos sociais e saúde mental.
O Mirades Fest visa mergulhar em imagens e histórias nas quais pessoas com problemas de saúde mental são os verdadeiros protagonistas, divulgando pelas telas a situação dos grupos mais estigmatizados e vulneráveis.
O Mirades Fest é um encontro tanto para os amantes do cinema, especialistas ou fãs, quanto para o público em geral, onde o público e os criadores se reúnem para desfrutar de um programa especialmente selecionado com o objetivo de oferecer títulos de alta qualidade que não são comumente encontrados em circuitos comerciais.
Além disso, a programação da Mostra é específica de um espaço social, um espaço diverso e plural, tão enriquecedor quanto trágico; fonte de inspiração para a produção artística, cheia de contradições, desafios, embates, esperanças e um futuro a ser definido.
O Festival u22 é o festival de cinema jovem de Barcelona, o ponto de encontro e networking para jovens cineastas de todo o mundo. Acontece todo mês de setembro na Fundação Joan Miró, em Barcelona, e também está disponível online no Filmin.
A ACTRUM é uma Associação Cultural sem fins lucrativos que trabalha em todas as áreas do setor artístico.
Neste festival, os trabalhos finalistas serão exibidos on-line e abertos ao público, que terá que votar em nosso site em seus 3 curtas/longas-metragens favoritos de cada seção para premiar o público.
Registre seu projeto! Aceitamos qualquer sexo.
FESTIVAL DE QUALIFICAÇÃO PARA OS PRÊMIOS GOYA DA ACADEMIA ESPANHOLA DE CINEMA.
Festival Internacional de Curtas-Metragens Santiago-Pontones (Jaén).
A 17ª edição do Arraial Cine Fest será realizado deforma contínua a partir de 01 de abril de 2027 até 30 de novembro de 2027 com exclusividade na plataforma de streaming SETMOV [https://www.setmov.com/].
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO (termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
“MAGICSCREENPLAY” (Termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construímos um festival em total liberdade, sem nenhum condicionamento externo. Uma competição internacional de curtas-metragens. Uma janela para o cinema de um ponto de vista privilegiado: a cidade de San Benedetto del Tronto. Nascido em 2017, o SBFF se tornou um dos principais eventos internacionais da Riviera Adriática e da região de Piceno. Os eventos acontecerão na Palazzina Azzurra em San Benedetto del Tronto (AP) na Viale Buozzi 14.
“MAGICSCREPLAY” - (Evento colateral ao FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO) nasceu da necessidade de combinar as belezas cênicas, arquitetônicas e naturais da região de Marche em sincrasia com a necessidade cultural, social, patrimonial e de identidade dos lugares e dos recursos humanos e profissionais que deles provêm, evoluem e esperam uma expansão cada vez maior de treinamento, habilidades e habilidades.
O Concurso nasceu dentro de uma estratégia de descoberta e promoção de talentos emergentes nacionais e internacionais e representa o contexto exclusivo para selecionar, por meio de um Júri de Qualidade, o melhor pitch, com um tema predefinido, a ser declinado em um roteiro consequente.
Após a seleção, aquele considerado com melhor desempenho será desenvolvido por meio da criação de um curta-metragem com duração total não superior a 15 minutos, produzido pela Associação de Profissionais Associados de Arte e Gestão “IL SERPENTE AUREO”, em colaboração e com o apoio da FILM COMMISSION MARCHE, da REGIÃO DE MARCHE e sob o patrocínio da cidade de San Benedetto del Tronto.
VISÕES DO ARTISTA - VISÕES DO MUNDO
- “Não há forma de arte como o cinema para atingir a consciência, sacudir as emoções e alcançar as salas secretas da alma” Ingmar Bergman
- “A vida nas profundezas é completamente diferente da vida na superfície e tem aspectos misteriosos e aterrorizantes” Dario Argento
- "Eu não sou um artista, mas um artesão” “O coração deve mediar entre o cérebro e as mãos” Fritz Lang
- “Eu roubo de cada filme já feito. Se eu gosto das coisas, eu as misturo. E se as pessoas não gostarem, então não vá ver... Eu roubo de tudo... Grandes artistas roubam, não fazem homenagens” Quentin Tarantino
- "Não importa para onde o mundo vá, mesmo que eu não saiba falar uma língua estrangeira, não me sinto deslocado. Eu penso na terra como minha casa. “Akira Kurosawa
- “Um elemento essencial de toda arte é o risco...” Francis Ford Coppola
- "O cinema é um modo de expressão que permite expressar todas as nuances de uma coisa e seus opostos...” Catarina Breillat
- "Ao contrário de todas as outras formas de arte, o cinema é capaz de capturar e renderizar a passagem do tempo, de pará-lo quase para possuí-lo no infinito. Eu diria que o filme é a escultura do tempo. “Andrei Tarkovsky
- "Sou apenas um contador de histórias e o cinema parece ser meu meio. Gosto porque recria a vida em movimento, a aprimora... é minha maneira de contar uma história. “Federico Fellini
- “A arte do cinema só pode realmente existir através de uma traição altamente organizada da realidade” François Truffaut
- “Eu trabalho com meus sonhos ou pesadelos” David Cronenberg
- "Se eu não consigo fazer os personagens falarem, então eu desisto" Quantin Tarantino
- "O poeta estende a mão para nos conduzir além do último horizonte, além do topo da pirâmide, para aquela terra que se estende além do verdadeiro e do falso, além da vida e da morte, além do espaço e do tempo, além da razão e da fantasia, além do espírito e da matéria.” Alejandro Jodorowsky
- “O cinema é a 'única forma de arte em que as obras se movem e o espectador permanece imóvel” Ennio Flaiano
- "O cinema é uma indústria cultural. Fazer filmes também significa assumir uma responsabilidade social e moral. Portanto, não devemos produzir o que podemos vender, mas vender o que queremos produzir” Franco Cristaldi
- “Acho que escandalizar é um direito...” Pier Paolo Pasolini
- “Atuar é ouvir...” Pupi Avati
- "Acho que o passado afeta a capacidade de contar histórias” Joel Coen
- "O cinema é lindo se consegue ler a realidade" Ettore Scola
- "O cinema consiste em duas coisas: uma tela e cadeiras. O segredo está em preencher os dois "Roberto Benigni
Tema
Nosso tema é simples e é apenas uma palavra: INOVAÇÃO
Motivação
Incentivamos os cineastas a criar conceitos inovadores e contar histórias únicas que promovam a paz e a prosperidade em seus países.
Visão
Promova a solidariedade internacional e uma infinidade de oportunidades para cineastas, empresas e emissoras por meio do cinema.
Missão
Crie uma indústria cinematográfica autossustentável e uma nova geração de cineastas de classe mundial.
Histórico de fundo
O Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni foi formado como resultado do Programa Siyafunda, uma iniciativa da Rhythm Cycle Trading Projects em parceria com o Município Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: Divisão de Artes Cênicas. O objetivo do Programa é capacitar economicamente os jovens desempregados e fornecer-lhes habilidades vitais de cinema. Promova as empresas locais na indústria cinematográfica e promova a coesão social e o desenvolvimento juvenil convencional. Promover a música e os instrumentos indígenas e a participação nas artes é um dos principais papéis do Programa.
A ala cinematográfica do projeto iniciou o Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni por meio de um de seus parceiros, a Rhythm Cycle Projects, uma produtora local de filmes e televisão. O objetivo do festival é capacitar cineastas locais e internacionais emergentes. Isso fornecerá habilidades cinematográficas; criará oportunidades de networking com emissoras locais e internacionais. Isso também promoverá as empresas locais por meio da indústria cinematográfica e do desenvolvimento econômico convencional em uma infinidade de setores da economia.
Apresente jovens aspirantes a cineastas à produção de filmes sobre vida selvagem
Eduque as pessoas sobre o mundo natural e os filmes
Crie oportunidades de networking para cineastas, emissoras e financiadores locais
Promova a música indígena
Enriquecimento das artes
Promover a cultura e o patrimônio
Impulsione o turismo
Desenvolvimento juvenil convencional
Atraia emissoras
Crie empregos e oportunidades econômicas
Metas e objetivos
1. Garantir que cada departamento governamental tenha um relatório de progresso em vídeo em preparação para o próximo exercício financeiro.
2. Educar as pessoas sobre como nosso governo opera e ajudá-las a identificar o que, como elas podem contribuir para impulsionar nossa economia e obter benefícios.
3. Desenvolver um meio publicitário para PMEs, grandes empresas, bancos e instituições educacionais para gerar receita para o projeto e capacitar os participantes enquanto estudam.
4. Criar uma indústria cinematográfica local que alivie a pobreza nas áreas rurais, fazendo filmes que contem suas histórias e atraiam o mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas para jovens fora da escola e desempregados.
6. Mostre o talento de contar histórias da África do Sul e apresente uma nova geração de personagens por meio de produções cinematográficas e televisivas.
7. Estabelecer parcerias com outros territórios para implementar tratados de coprodução que a RSA assinou com outros países para expandir nossa indústria cinematográfica local.
Programa
Inscrições
Boas-vindas e abertura oficial
Exposições
Workshops
Seminários
Exibições
Adjudicação
Sessões de networking
Passeios divertidos
Degustação de vinhos
Prêmios Internacionais de Cinema Ekurhuleni
A XI edição do Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Jovens, organizado pela associação cultural Begira Elkartea, acontecerá em Bilbao e em outras cidades e vilas bascas de 12 a 27 de dezembro de 2026.
A Zinetxiki Zinemaldia visa oferecer conteúdos audiovisuais de qualidade mundial para um público familiar. Por meio da projeção de obras selecionadas em diversas categorias competitivas, o festival busca promover a educação audiovisual e a criação de novos públicos.
A Fundação Víctor Grífols i Lucas concede este prêmio a um projeto audiovisual, com a inscrição vencedora recebendo 5000 euros para apoiar a produção da obra finalizada.
O prêmio visa promover a educação, discussão e análise de questões bioéticas com impacto social, por meio de trabalhos voltados para o público em geral.
“38Retinas” é um festival anual de cinema temático itinerante que visa levar curtas-metragens de comédia aos municípios da região de El Bierzo que os solicitam
O Festival Internacional de Cinema de Ponferrada é um evento especializado na divulgação e promoção de curtas-metragens de todo o mundo, independentemente de seu formato de produção, distribuição, exibição, categoria, gênero ou tema.
Os curtas-metragens, além de serem um recurso de aprendizado para novos profissionais da indústria cinematográfica e uma ferramenta promocional para dar o salto para os longas-metragens, também podem ser uma forma altamente criativa e livre de expressão, contar histórias e experimentar, independente do mercado.
Também estamos comprometidos em destacar filmes que, independentemente de sua duração, reflitam a diversidade cultural, social e linguística de qualquer região do mundo como parte da memória dos povos e do patrimônio audiovisual universal mais desconhecido
O festival tem caráter internacional e todos os autores com filmes em conformidade com outras proposições podem participar. Os filmes selecionados para competição serão avaliados em duas categorias:
1. RECEITA DE FILME - uma espécie de documentário que deve exibir imagens completas e/ou instruções de texto para a preparação de criações culinárias (refeições, bebidas ou desertos), incluindo informações sobre os ingredientes necessários e seqüência de trabalho. Com base naqueles, depois de assistir filme, deve-se ser capaz de preparar a receita.
2. CATEGORIA ABERTO - um filme que deve tematizar ou retratar conteúdo relacionado com alimentos e/ou bebidas.
A duração dos filmes individuais apresentados é limitada a 15 minutos.
Prazo Final – 31 de maio de 2026
Um dos principais festivais de cinema de gênero da América Latina está com inscrições abertas.
17ª Edição | São Paulo, Brasil | 8 a 13 de setembro de 2026
✔️ 1.503 filmes inscritos na última edição
✔️ 110 filmes selecionados para a programação oficial
✔️ Público superior a 90 mil pessoas ao longo das edições
✔️ Mais de 1.600 filmes exibidos em 16 edições
O Cinefantasy – Festival Internacional de Cinema Fantástico foi criado para promover e celebrar o cinema fantástico em todas as suas formas, incluindo terror, fantasia, ficção científica e gêneros híbridos.
Ao longo de dezesseis edições, o Cinefantasy consolidou-se como uma importante plataforma para realizadores do cinema de gênero, apresentando obras ousadas e inovadoras de todo o mundo.
O festival expandiu sua atuação para além de São Paulo, com exibições em importantes cidades brasileiras como Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Fortaleza, Porto Alegre, Manaus e Santos, além de colaborações internacionais na Espanha, Chile, Peru e Colômbia.
Realizado em São Paulo — uma das maiores capitais culturais do mundo — o Cinefantasy oferece aos realizadores visibilidade internacional e a oportunidade de se conectar com público, críticos e profissionais da indústria apaixonados pelo cinema fantástico.
A 17ª edição acontecerá de 8 a 13 de setembro de 2026, com mostras competitivas, programas especiais e experiências imersivas.
Todos os anos, milhares de filmes são inscritos, e a seleção reflete um processo altamente criterioso e competitivo.
Inscreva seu filme agora e faça parte do Cinefantasy 2026.
