O Festival de Cinema Independente de Roma (RIFF) é o primeiro festival de cinema independente e internacional da Itália. Seu objetivo é unir o entusiasmo pelo cinema e pelo cinema entre jovens cineastas com as realidades da produção e distribuição de filmes. Desde sua primeira edição em 2001, o RIFF se tornou um evento seguido com cada vez mais interesse pelo público em Roma e uma referência para cineastas mundiais. Nesses anos, o Riff recebeu obras provenientes dos 5 continentes, acabando sendo uma testemunha atenta representativa das direções e paixões da indústria cinematográfica independente.
Mountain & Culture é uma organização cultural sem fins lucrativos cujo objetivo é abordar a comunidade esportiva e as pessoas da cidade para oferecer filmes, exposições e todos os tipos de atividades com foco nos esportes de montanha, aventura, meio ambiente e cultura dos povos.
O Festival também cria uma plataforma para a troca de ideias entre cineastas, atletas e público, ao mesmo tempo em que apoia as formas mais artísticas e eficazes de comunicar tudo relacionado ao mundo da montanha. O objetivo deste festival é destacar a importância da ecologia, do meio ambiente, da preservação das montanhas e da natureza no mundo atual. O Festival também apresenta uma região espetacular para a prática de esportes de aventura, radicais e montanhismo, através da geografia cinematográfica.
Bem-vindo ao mundo das montanhas...
Bem-vindo à cidade de Arequipa... Lugar dos vulcões.
Festival dedicado à Competição de Curtas-Metragens, Ficção e Animação.
Possibilidade de hospedar os diretores e atores dos filmes
Como parte da 16ª edição do Urban Films
Festival organizado pela associação RStyle,
e a ser realizada em Paris, que terá lugar de 7 a 10 de outubro de 2021, a associação lança seu convite para inscrições até 30 de junho de 2021.
O que é o filme urbano? :” Filmes dedicados à cidade e a todas as práticas e modos de vida que dela derivam. Através de filmes urbanos, histórias verdadeiras, sejam sombrias ou engraçadas, encontram seu denominador comum em seu cenário: a rua, de Seul ao Rio, e passando por Seattle ou Ouagadougou. Os filmes urbanos redescobrem a cidade em um sentido amplo: história, dança, movimento, comunidade, culturas de ruas, esportes, todos os aspectos da cidade e culturas urbanas estão representados.”
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 21 de setembro de 2024, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 15 de junho de 2024.
O Festival de Cinema Ponferrada renova seus objetivos de se especializar na divulgação e promoção de curtas-metragens em qualquer lugar do mundo, sem levar em conta sua produção, distribuição, exibição, categoria, gênero ou formato temático.
Também queremos valorizar o curta-metragem como um documento audiovisual, atual ou histórico, que reflete a diversidade cultural, social e linguística de qualquer região do mundo como parte da memória do patrimônio e patrimônio audiovisual universal mais desconhecido.
Exibir filmes que nos façam pensar, despertem nossa consciência, denunciem a injustiça e reflitam a diversidade social e cultural da humanidade. Esse é o objetivo do The Human Rights Film Festival, que celebrará seu 18º festival anual este ano.
O Human Rights Film Festival, com sede em Barcelona e escritórios em Paris e Nova York, é o festival mais importante sobre direitos humanos na Catalunha, um dos festivais mais importantes e amplamente estabelecidos internacionalmente da Espanha.
Entre o Festival em Barcelona, os locais simultâneos em Paris e Nova York e, especialmente, mais de 20 exibições em diferentes países, após o Festival.
FILOSOFIA
O que nos motiva:
Um concurso dedicado ao cinema transcendental, em seus diversos significados, incluindo cinema filosófico, psicológico, científico, antropológico, espiritual e poético.
Porque a transcendência no homem e no mundo pode eventualmente ser inefável e, nesse sentido, a arte cinematográfica tem certas vantagens e uma enorme responsabilidade.
CINEMA GRATUITO
Todas as possibilidades cinematográficas são bem-vindas, com um grande interesse em raridades
SEM TEMPO
Cinemística como um espaço-tempo aberto, com características não restritivas, permitindo que os autores desenvolvam sua própria linguagem: todos os formatos, duração, nacionalidade, ano de produção, etc. são aceitos.
UM REFÚGIO
Um refúgio internacional para filmes que pretendem, tecnicamente ou com o enredo, uma aproximação ao grande mistério da representação mundial, na arte e no homem. Sem dogmas, sob qualquer perspectiva individual ou coletiva, da fé, mas também do agnosticismo, do ateísmo espiritual e do pensamento científico.
UM CINEMA POÉTICO DE CONTEMPLAÇÃO
Olhares de cineastas, em toda sua diversidade sociocultural, interessados em qualquer filme como resultado da descoberta pessoal, pesquisa ou experimentação, inspiração e trabalho, a partir da revelação ou introspecção dos autores. Cotidiano, êxtase e disparidade como estruturas para criar profundidade no tratamento do filme.
ASCETISMO
O misticismo e o ascetismo na produção cinematográfica representam, provavelmente, um patrimônio mais absoluto em comparação com outros, porque um cinema com um orçamento enorme e mais complexidade técnica poderia ser feito, mas às vezes o filme mais humilde e simples é, no entanto, universal.
O ALAMBIQUE
Cinematografias impermanentes, a partir da foto, do cinema “amador” (do verbo francês aimer), definem os diretores não apenas pelo que mostram e como o fazem na tela, mas pelo que decidem não mostrar.
FENOMENOLOGIA
O que aparece e desaparece, o surgimento de topologias, materiais ou conscientes e sua invisibilidade ou posterior expiração. O ambiente sequencial do vazio, das questões e do tempo. Eixos no discurso, eloquente, todo mundo pode entendê-lo sozinho. Ausência e milagre: o místico, como possível, coabita juntos.
CORDIALIDADE, COMUNICAÇÃO E COLÓQUIOS
Grande importância dos colóquios e da interação ao vivo entre espectadores e cineastas. Máxima comunicação, respeito, simpatia e proximidade da organização com os cineastas, artistas e diretores que vêm apresentar seus filmes.
O 8º Festival de Cinema SciFi retorna ao principal local de exibição de Sydney no Event Cinemas, George Street, de 23 a 26 de setembro de 2021.
SciFi Film Festival é um evento anual em Sydney, Austrália, dedicado a celebrar e promover histórias fantásticas de ficção científica, fantasia e gênero de terror, da Austrália em todo o mundo.
Nosso programa com curadoria inclui, os mais recentes filmes indie e mainstream para exibições temáticas e clássicos de culto, bem como eventos agradáveis à multidão, de fóruns a perguntas e respostas com cineastas e sua equipe, também temos uma mistura eclética de atividades de espetáculos laterais que são divertidas, peculiares e vão mudar de vez em quando.
O Festival Internacional de Cinema “Prvi kadar” /First Frame é um importante evento cinematográfico na Bósnia e Herzegovina, cuja missão é promover a arte cinematográfica de autores de todo o mundo. O Festival também não tem caráter competitivo. Os filmes competem em duas categorias: documentários e curtas-metragens.
Quinze edições do festival, um grande número de autores interessados no festival, provando que o festival é reconhecido entre artistas de todo o mundo, como um importante e prestigioso evento cinematográfico.
As seleções do festival confirmam a continuidade, principalmente a abordagem artística, sobre a qual se constrói toda a ideia do primeiro quadro. Ao considerar a relação entre temas e ideias, enfatiza-se a atitude do autor ou a uma ideia artística.
Rico programa não competitivo e competitivo de alta qualidade artística, programas educacionais, palestras DokMasterclass, Film Campus de documentários de arte, exposições, promoção de livros de arte cinematográfica, inúmeros convidados do mundo do cinema, prova de que o festival está se expandindo ano após ano, enriquecendo o conteúdo do programa. O Festival deste ano acontecerá de 20 a 24 de novembro de 2023 em East Sarajevo e Zvornik, República da Sérvia, Bósnia e Herzegovina.
O FesticineKids 26 é um festival internacional de cinema infantil e juvenil em Cartagena das Índias, é uma competição cinematográfica que orienta seus esforços para fortalecer a produção e distribuição do cinema colombiano, latino-americano e mundial para crianças e jovens.
Em 2024, o FesticineKids chega à 26ª edição com o mesmo espírito de destacar e celebrar o cinema para meninas, meninos e jovens. A frase foi escolhida como slogan: UM OLHAR PARA O OESTE COLOMBIANO. A partir desse conceito, pretende-se convidar crianças e jovens a estarem cientes da responsabilidade que têm de serem agentes de mudança em seus ambientes. Crianças e jovens são o futuro que deve incentivar o cuidado do nosso planeta Terra, dos seres humanos que os cercam, dos animais e plantas, bem como dos lugares que visitam. A tendência aos filmes afro e voltados para os povos indígenas.
Na construção do perfil do FesticineKids 26, a tela é problematizada como um ponto de confluência de meninas, meninos e adolescentes. Ao postular o cinema como aquele cenário em que sentimentos, emoções e crenças são expressos, pretende-se que meninas, meninos e adolescentes, entendendo o que o cinema os evoca, o que extraem dele e seus significados, se perguntem sobre o lugar que o cinema tem em suas vidas, em seu ambiente, em paralelo ao lugar que desejam e sonham.
É também uma oportunidade para adultos, pais, professores, autoridades culturais e cinematográficas pensarem na necessidade de fortalecer suas capacidades de serem formadores em tensão e interação com a mídia audiovisual, especialmente o cinema.
