ITALIAN HORROR FANTASY FEST é a nova denominação do Festival organizado pela Lu.Pa. Film di Roma, que detém todos os direitos do título e logotipo do evento.
Anteriormente conhecida como ITALIAN HORROR FEST e ITALIAN HORROR FILM FESTIVAL, a mudança de nome foi oficializada para a edição de 2024, abrindo-se ao gênero fantástico e fantástico em todas as suas correlações.
O Festival quer focar nas melhores expressões dos filmes de terror, suspense e fantasia italianos e internacionais, com o objetivo de celebrar e prestar a devida homenagem aos grandes mestres italianos, cujas obras contribuíram para dar a conhecer a cinematografia feita na Itália em todo o mundo, mas ao mesmo tempo promover jovens autores que continuam essa gloriosa tradição artística. Além disso, o Festival quer ser também um ponto de encontro e comparação com filmes de gênero de outros países.
Esse propósito é garantido pelo diretor artístico, produtor e diretor Luigi Pastore, que governa a harmonização do programa com a ajuda de uma comissão de especialistas designada por ele mesmo.
Devido à emergência do COVID-19 e aos regulamentos em vigor que, no momento da publicação deste regulamento, impedem a realização pública dos eventos, o organizador se reserva o direito de modificar o programa do Festival. Se nos próximos meses a emergência diminuir e, portanto, permitir a realização pública dos eventos, a organização prevê uma noite de gala que acontecerá em Roma em data a ser definida.
As regras e a conduta do Festival podem ter algumas mudanças e variações, que serão comunicadas no site oficial e no Festhome.
Independent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Pictures, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após o ndependent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Fotos, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após as exibições da tarde e da noite. Miramare, o salão de espelhos, uma localização estratégica porque tem vista para o que o poeta italiano Gabriele d'Annunzio definiu “o quilômetro mais bonito da Itália. O festival inclui 5 dias no calendário organizado em cinco seções, o concurso independente de longas-metragens, os prêmios de prata Bergamota, aos quais os interessados também podem se inscrever através da plataforma Festhome (link) a um custo de 90 euros por longa-metragem. Seção Masterclass dividida em quatro/cinco eventos dedicados à direção, cenografia, dublagem, serialidade e produção. A seção “um livro para o cinema” destina-se ao conhecimento das etapas necessárias para a transformação de uma obra literária em uma obra audiovisual. A seção ReggioFoodFest visa promover alimentos e produtos vitivinícolas locais. A seção de competição de clipes de vídeo criada para novos criadores de vídeo jovens. A seção de cinema dentro das paredes é uma seção fortemente desejada pelo presidente da associação cultural e20, Michele Geria, e o advogado criminal, Agostino Siviglia, garante dos direitos dos prisioneiros para a Região da Calábria, a seção inclui três eventos nas casas distritais de três obras selecionados com base em um alto valor cultural inerente ao trabalho de colaborar na atividade de reeducação e reintegração dos presos sob o perfil do art. 27 da Constituição. Os prêmios concedidos durante a 14ª edição são: Bergamota de Prata para o melhor filme da competição, prêmio Raf Vallone atribuído para melhor ator, prêmio Leopoldo Trieste de melhor ator emergente, prêmio Oreste Lionello de melhor ator dublador, prêmio Città Metropolitan para Reggio Calabria para melhor diretor, Prêmio CiakCalabria para melhor desempenho dos trabalhadores da Calábria, fora de competição prêmio “Rieducazione e Solidarietà Reggio Calabria” seção de cinema dentro das paredes.
A IX edição do Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Jovens, organizado pela associação cultural Begira Elkartea, acontecerá em Bilbao e em outras cidades e vilas bascas de 14 a 29 de dezembro de 2024.
A Zinetxiki Zinemaldia visa oferecer conteúdos audiovisuais de qualidade mundial para um público familiar. Por meio da projeção de obras selecionadas em diversas categorias competitivas, o festival busca promover a educação audiovisual e a criação de novos públicos.
Todos os anos nos últimos 16 anos, durante 5 dias em Evreux (Normandie), o Festival Internacional de Cinema de Educação oferece uma ampla seleção de curtas-metragens, médias e longas-metragens, seja ficção, animação ou documentários.
Filmes de “Educação”?
Os filmes selecionados, através do olhar de seus diretores, abordam os grandes temas da Educação,
Infância e Juventude, transmissão cultural e intergeracional, luta contra todos os tipos de discriminação, através de diferentes histórias e caminhos seguidos por crianças, jovens e adultos. Esses filmes de ficção, filmes de animação ou documentários, de qualquer formato, visam um público amplo, pais, educadores, gerentes associativos, políticos ou comunidades locais, e cada cidadão.
O Festival Internacional de Cinema e Artes de Mídia ALT de Seul (NeMaF) é o festival anual que mostra arte baseada em mídia com espírito inovador em seus temas e formas.
Os tipos de trabalhos que mostramos incluem videoartes de canal único, artes de mídia, documentários, filmes encontrados, filmes de ensaio, filmes experimentais e assim por diante. Acontece em vários cinemas em Seul.
Foi fundada e exibiu mais de 2.000 obras baseadas em mídia e descobriu 1.000 artistas desde que foi fundada em 2000.
O NeMaF agora abre para inscrições e busca filmes inovadores e obras de arte midiática.
- Prazo de Inscrição
17 de maio de 2024, 23:59 (horário padrão da Coreia)
Szczecin Film Festival é um evento cinematográfico, um fórum para reuniões e cooperação no campo do cinema, diretamente na fronteira polaco-alemã. O festival é organizado pela Polonese OfficyNa Association, localizada na rua 3-4 Lenartowicza, em Szczecin (71-445), Polônia. O programa do festival é realizado em parceria com uma rede de organizadores polonês-alemães e apresentado em Szczecin/Polônia.
O principal objetivo do Concurso Europeu de documentários no Szczecin Film Festival '21 é buscar filmes que ampliem o conceito de cinema documental e quebrem sua imagem estereotipada. Todos os anos, a competição apresenta várias dezenas de títulos cuidadosamente selecionados. Os documentários escolhidos são uma seção transversal de obras que se destacam no contexto de fórmulas cansadas e tópicos aparentemente reproduzidos. Criadores conhecidos por poucos e veteranos de cinema terão a chance de confrontar suas produções com as opiniões do júri e do público do festival. Graças à disponibilidade de tecnologia e à facilidade com que as pessoas podem se comunicar globalmente, podemos desfrutar de um cinema inovador e emocionante que abole nossa percepção prévia de um documentário e amplia nossos horizontes.
Os filmes apresentados no festival são selecionados por uma equipe de seleção polonês-alemã. Seus membros buscam produções que atravessem as fronteiras formais e exibem uma abordagem não convencional da realidade — produções que são pioneiros documentais. As estréias são consideradas especialmente significativas. Os prêmios são dados por um júri internacional, que é montado pelos organizadores. Além das exibições de filmes, uma parte relevante e característica do Concurso Europeu são discussões com os criadores dos filmes apresentados.
O Festival é composto por uma competição de longas-metragens recebidos através de uma convocatória aberta e uma amostra de material não competitivo, retrospectivas e seções especiais; também uma seção de treinamento com seminários, workshops e palestras. Secção especial para curtas-metragens.
22º MonFilmFest
Jogos de Cinema Sem Fronteiras de 4 a 13 de julho de 2024
OS CINEASTAS IRANIANOS SÃO CONVIDADOS A PEDIR “CÓDIGO DE RENÚNCIA”.
TRIAGEM: SETEMBRO 2021
APENAS UMA NOTA: Cafe Irani ChaII International Film Festival não aceitará quaisquer inscrições que sejam contra qualquer governo, suas políticas ou prejudicando as crenças religiosas de ninguém.
Servir como o próximo Festival de Cinema Premier de Mumbai, o Cafe Irani ChaII International Film Festival (CICIFF) é fundado para mostrar Mumbai e Bollywood como a maior indústria cinematográfica em todo o mundo. Com o objetivo de exibir o conteúdo mais cativante e inovador, o festival de dois dias está previsto para setembro de 2021.
Quebrando todos os estereótipos, a missão da CICIFF é apresentar filmes de qualidade de todo o mundo, bem como apoiar, reconhecer e homenagear os cineastas. O festival CICIFF pretende conectar os fãs do cinema e os frequentadores do cinema com o mundo, especialmente o cineasta sério e seus associados, de modo a proporcionar uma maior compreensão da arte do cinema.
Os dois dias Cafe Irani ChaII International Film Festival será um festival de cinema “Free for All” para o público desfrutar de filmes de vários países, incluindo Alemanha, Itália, Reino Unido, EUA, Rússia, Bangladesh, Irã, Polônia em Inglês e as próprias línguas do país. Filmes indianos regionais como Hindi, Marathi, Bengali, Bhojpuri, e na língua sul da Índia, incluindo Malaialam, Tamil, Telegu e Kanada serão exibidos.
OPORTUNIDADE DE OURO PARA CINEASTAS IRANIANOS - ENTRADA GRATUITA
Convidamos inscrições de curtas-metragens (menos de 15 minutos) para aparecerem como parte do festival de cinema do Ceticismo Saudável. Inscrições devem oferecer alguma contemplação das questões em consideração no projeto do Ceticismo Saudável (aqui), e podem fazê-lo em qualquer um que o cineasta considere adequado. Inscrições podem explorar, por exemplo, os seguintes tipos de perguntas: Quais são as experiências de saúde, doença, bem-estar, medicina, cuidados de saúde? Qual é a sua perspectiva sobre como nossos sistemas de saúde funcionam e não funcionam? Como nos vemos atualmente como “doentes” ou “saudáveis”, e por quê? Que papel os meios de comunicação social — incluindo as redes sociais — têm nas nossas percepções de saúde, bem-estar, doença e doença? Como é que os encontros pessoais, as histórias familiares, as identidades étnicas, sexuais e de género mudam as nossas experiências de saúde e doença, de cuidados de saúde e sistemas de saúde? Como a COVID-19 mudou as coisas para nós em termos de como entendemos a saúde e seus cuidados?
Apresentaremos os filmes dos nossos finalistas como parte do nosso festival de cinema virtual, e um vencedor geral será destaque no festival, juntamente com uma entrevista com o cineasta vencedor. O vencedor será escolhido por um painel interdisciplinar de juízes que trabalham nas áreas de conteúdo do projeto Ceticismo Saudável.
Casablanca Film Festival contará com filmes selecionados on-line de cineastas, diretores, cineastas, roteiristas, atores e atrizes.
Aceitamos inscrições de todo o mundo e temos o prazer de anunciar publicamente os vencedores do concurso.
A XI edição do Festival Internacional de Cinema de Guayaquil será celebrada de 30 de julho a 6 de agosto de 2025 na cidade de Santiago de Guayaquil, Equador. Com exibições em teatros e workshops, fóruns e master classes. A maior experiência cinematográfica da cidade.
O BSIFF é um festival sem fins lucrativos que procura criar conexões globais através do cinema e ajudar a colmatar a lacuna entre o cinema africano e o mundo.
Focado no negócio de defesa do cinema e da indústria, o festival está empenhado em oferecer a você a melhor experiência de desenvolvimento e oportunidades de networking. A BSIFF oferece a oportunidade de se reunir com colegas cineastas, talentos e distribuidores, e participar de workshops e painéis diários projetados para ampliar sua compreensão de todos os aspectos da indústria cinematográfica.
A casa do BSIFF é Accra, a capital do Gana. A BSIFF oferece experiências culturais a todos os participantes do festival para mostrar as maravilhas de Gana.
Acra seu agosto!
Bangkok International Documentary Awards (BKK DOC) é o concurso de premiação internacional de documentários e festival de cinema sediado em Bangkok, Tailândia.
O tema BKK DOC 2021 é:
VISÕES SOBRE A ÁSIA
Inscrições fora do tema não serão consideradas.
Aberto para inscrições (festHome.com/BKK-doc): 5 janeiro 2021 - 31 julho 2021
Anúncio da seleção oficial 26 setembro 2021
Festival 16-19 Dezembro 2021 Banguecoque, Tailândia
Festival Online 1-31 Dezembro 2021
O BKK DOC foi fundado por Stephane Lambert, produtor, residente de longa data de Bangkok, e co-fundador e organizador do “Asian Side of the Doc Bangkok 2016", o primeiro mercado de filmes documentais na Tailândia.
Stephane estabeleceu o BKK DOC para promover documentários e seus talentos no Sudeste Asiático, começando pela Tailândia.
O BKK DOC visa trazer documentários de todo o mundo para a Tailândia, e documentários do Sudeste Asiático para a atenção de profissionais de outras partes do mundo.
Stephane Lambert, fundador do BKK DOC e diretor do festival explica:
“Todos os filmes apresentados serão exibidos por um comitê de seleção que acolhe atores, diretores, produtores, distribuidores e profissionais de entretenimento de diferentes áreas (TV, Cinemas, Plataformas, Festivais) provenientes de todo o mundo.”
Sítio Web:
www.bkkdoc.com
Instagram
http://instagram.com/bkkdocfest
Facebook
https://facebook.com/bangkokdoc/
Vimeo
https://vimeo.com/bkkdoc
Twitter
https://twitter.com/bkkdoc
Youtube
https://www.youtube.com/bangkokdoc
LinkedIn
https://www.linkedin.com
O Festival “Corto di sera” acontece em agosto em Itala, na província de Messina, desde 2012.
A participação no Festival é gratuita e aberta a todos os autores italianos e estrangeiros, cineastas solteiros ou coletivos/associações.
- O Festival é dedicado exclusivamente a curtas-metragens que duram menos de 25 minutos.
- Qualquer gênero será aceito (documentário, ficção, animação clássica e/ou digital)
- Todas as obras estrangeiras filmadas em qualquer idioma que não seja o italiano devem ser legendadas em italiano. Os curtas-metragens estrangeiros não legendados não serão selecionados.
- Cada autor pode inscrever até um máximo de três trabalhos.
- Os organizadores se reservam a possibilidade de criar seções adicionais.
O objetivo do Festival é promover a produção independente de curtas-metragens em todas as suas formas como uma linguagem artística e expressiva. O objetivo de criar um evento anual na Itália, onde cineastas, cineastas, profissionais ou entusiastas do cinema possam se encontrar e conectar diferentes experiências.
Audio Shoot é o que acontece quando você funde os cineastas mais talentosos com os melhores artistas musicais.
Apresentando apresentações ao vivo e entrevistas, estamos estabelecendo um novo padrão em festivais de boutique. Realizado no Wexford Arts Centre, Irlanda, a nossa missão é descobrir e promover cineastas independentes talentosos e músicos de todo o mundo.
Nota: Acabamos de adicionar algumas categorias muito importantes este ano e agora estamos aceitando inscrições para: Melhor Ator e Melhor Atriz, e por último, mas longe de ser o melhor catagório de Imagem Musical [Foto]. Estes são, além das duas categorias que adicionamos no ano passado, Melhor Mp3 em qualquer gênero e Melhor Canção Cover em um Video Music.
O Festival de Cinema do Povo celebra a Voz do Povo - exibindo filmes de todo o mundo.
O festival acontecerá de 2 de junho a 4 de junho de 2022 e temos o prazer de anunciar que estará de volta ao AMC Magic Johnson Theater e Maysles Cinema para nossa 11ª edição. Estaremos operando em plena capacidade — seguindo as regras da COVID da cidade de Nova York, ou seja, vacinação, distanciamento social e requisitos de máscara. Nosso objetivo é continuar o trabalho que precisa ser feito — essencialmente fornecendo plataformas para criativos mostrarem seu trabalho.
Enraizado na crença da liberdade de expressão e acesso à mídia a todos — o Festival de Cinema do Povo (TPFF) foi fundado em 2012 com o objetivo de fornecer locais, recursos e informações para cineastas, produtores e criativos independentes.
Nos últimos 10 anos, a TPFF tornou-se conhecida como a “A Voz das Pessoas” — essencialmente o lugar para contar sua história do seu jeito e ter um verdadeiro impacto nesse público. A missão da TPFF é inspirar futuros criativos e inovadores, enquanto expõe públicos de todas as idades a novas ferramentas em tecnologia para contar histórias. Muitos dos cineastas que foram exibidos na TPFF ampliaram a divulgação de seus filmes para serem exibidos em outros festivais e locais, incluindo HBO, NetFlix, FOST, PBS- Public Broadcasting Service, Revolt TV e Rock and Roll Hall of Fame Library and Archives.
O People's Film Festival é uma iniciativa da The People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF) - que é uma corporação sem fins lucrativos 501 (c) 3 cujo objetivo é promover a conscientização em filmes, tecnologia, mídia, música e arte independentes em todo o mundo, enquanto encoraja aqueles - particularmente no Harlem New York área, para desenvolver uma maior valorização e compreensão para a diversidade cultural na mídia.
O People's Film Festival é realizado no Harlem, NY, que não só é conhecido por sua rica cultura vibrante, marcos históricos grande música, literatura, artes e entretenimento - também conhecido coletivamente como The Harlem Renaissance, mas pela atmosfera sinérgica em que cineastas e cineastas voltam cada ano após ano para compartilhar ativamente informações, quebrar o pão e construir relacionamentos.
Estamos à procura de filmes em todas as categorias e gêneros, ou seja, características, curtas, narrativas, documentários de webisodes e música. Este evento está aberto a todos.
Este evento está aberto a todos.
O CMF INTERNATIONAL SURT FILM FESTIVAL Creative & Visual Challenge International Festival é um festival visual anual mundial que visa motivar as produções de curtas-metragens no exterior e CMF a competir neste F
O objetivo de ter CMF INTERNATIONAL FILM FESTIVAL na Índia é dar expressão de liberdade aos cineastas criativos que estão procurando exposição internacional.
A Índia é um país em rápido desenvolvimento no mundo com suas múltiplas culturas, tradições e espiritualidade. Chennai é o maior estado do país da Índia. Nós, o “CMF INTERNATIONAL FESTIVAL” vamos apresentar a arte, a cultura, as tradições e os lugares de interesse turístico no Chennai. Várias pessoas têm dedicação e paixão para produzir longas-metragens e curtas-metragens, mas devido à escassez de fundos e recursos, não conseguem encontrar qualquer plataforma para exibir suas longas-metragens e curtas-metragens. Nós, o “CMF International Film Festival”, vamos fornecer-lhes uma plataforma internacional para apresentar suas obras únicas ao público global.
A quinta edição do Festival de Cinema da Diáspora Africana está chegando de 8 a 11 de setembro de 2021, na bela cidade cultural de Florença, na prestigiada Villa Romana.
A visão da ADCF é aumentar a conscientização sobre o Africa Cinema, as suas vastas potencialidades e o impacto socioeconómico que tem não só nas economias africanas, mas também a expandir-se gradualmente para outras partes da economia mundial. Nosso objetivo é usar o cinema para criar uma revolução que mude o horizonte social e econômico da África, criando o caminho para o número incontável de filmes produzidos em África e pelos cineastas africanos da diáspora.
#African Cinema, é o tema do Festival de Cinema da Diáspora Africana, é um tema que se baseia no princípio de que ser africano é um vínculo que vai além da geografia, nascimento ou linhagem; à medida que as pessoas de origem africana estão espalhadas por todo o mundo e a África também tem orgulho de ter muitos não-africanos. África tem sido capaz de captar a atenção do mundo através de seu antigo patrimônio cultural e primórdios da civilização. Com filmes, terá o poder de conectar pessoas de todo o mundo.
O filme é uma plataforma poderosa que é mais capaz de atrair e envolver as pessoas em atividades construtivas e proporcionar prazer, animar espaços e enriquecer vidas. O cinema e a arte podem levar a uma melhor compreensão e promover a comunicação entre povos de diversas culturas, raças e estilos de vida.
A ADCF está a erguer-se das cinzas num momento difícil em que os polícias de milhares de africanos fluem como água no mar Mediterrâneo. Em um momento de tolerância racial, em um momento as pessoas não estão apenas se rebelando sobre a falta de empregos, mas igualdade de oportunidades e justiça perante a lei. Também em um momento nossas histórias não estão sendo ouvidas nem contadas em espaços públicos.
Stockholm Film & Television Festival (SFTF) é um concurso de cinema para cineastas em todo o mundo. Apoiamos cineastas de todas as origens, que estão apenas começando suas carreiras ou são profissionais experientes com um público solidário e entusiasmado e um júri de renomados profissionais da indústria.
Seus inscrições de filmes ajudam a apoiar nossos programas educacionais e levar filmes de festival para um público que normalmente não teria essa oportunidade.
Especialistas da indústria cinematográfica anunciam semi-finalistas, finalistas e vencedores. Todos os anos selecionamos um filme como Melhor dos Melhores. Nossos juízes avaliam a qualidade da produção cinematográfica, criatividade e capacidade de contar histórias, pois pretendemos que a missão seja promover filmes e trazê-los para um público que de outra forma não veria filmes de festival.
Nossa missão é contribuir para a compreensão da importância do cinema global. Para dar aos criadores de ilm de todas as origens uma plataforma para contar suas histórias e fazê-los ouvir por um público que eles poderiam nunca alcançar de outra forma.
