O Festival de Cinema Fantástico Insólito é o único evento consolidado no cinema de gênero (terror, fantasia, ficção científica, exploração, lixo e similares) no Perú e está em sua sétima edição. Desde sua criação, o festival tem buscado reivindicar formas não convencionais de fazer filmes, incluindo propostas nacionais e internacionais em suas exposições e competições, divulgando os melhores filmes que foram feitos em todo o mundo sobre esse assunto.
Visite-nos em https://insolitofestival.com/ https://www.facebook.com/InsolitoFest @insolitofest
O festival acontecerá nas semanas de 25 a 27 de outubro e de 31 de outubro a 3 de novembro na cidade de Lima de forma gratuita e presencial.
Em 2024, mergulhe no fascinante e aterrorizante mundo do cinema, onde o paranormal ganha vida.
Embarque em uma jornada cinematográfica conosco ao lançarmos a edição inaugural de Descolonizing Frames, uma crítica cinematográfica nascida de um projeto de doutorado dedicado à descolonialidade, em colaboração com Gomboc e seu Festival de Cinema Ortometraggi.
Descolonizing Frames visa desvendar narrativas além dos limites das perspectivas norte-americanas e europeias, celebrando o conhecimento e as identidades alternativas de povos indígenas e nativos em todo o mundo.
Atualmente, estamos vivendo as consequências do colonialismo em todos os seus aspectos: racismo, patriarcado, capitalismo cultural, econômico e político e hegemonia.
Descolonizing Frames busca abordar e desmantelar esses legados lançando luz sobre narrativas alternativas. Por meio de curtas-metragens, pretendemos romper o status quo, incentivando uma reavaliação das normas sociais e promovendo a apreciação de diversos sistemas de conhecimento e modos de vida.
Nosso objetivo é desafiar preconceitos e promover a apreciação por identidades alternativas, muitas vezes marginalizadas como inferiores. Por meio do poderoso meio de curtas-metragens, incentivamos os produtores a mostrar a riqueza das culturas, línguas nativas e modos de vida, contribuindo para uma compreensão coletiva das perspectivas descoloniais. Como afirma Freya Schiwy, “os videomakers também estão envolvidos no que pode ser chamado de “revolução do conhecimento”, um esforço para descolonizar a mente”.
Como a primeira edição desta crítica cinematográfica, Descolonizing Frames busca ser um catalisador para conversas significativas, amplificando vozes e narrativas que foram historicamente negligenciadas. Convidamos cineastas a fazer parte dessa jornada transformadora, enviando trabalhos que contribuam para o discurso sobre decolonialidade e abram caminho para futuras edições de exploração e descoberta.
A 1ª edição do Decolonizing Frames será realizada em 2024 em Turim e Milão. Ele estreará nas escolas participantes do projeto de doutorado associado, envolvendo estudantes e educadores em uma exploração multimídia de conhecimentos alternativos. Posteriormente, a crítica cinematográfica estenderá seu alcance aos espaços públicos em ambas as cidades, garantindo uma visibilidade mais ampla e incentivando o discurso público. Para enganar o engajamento, diretores selecionados terão a oportunidade de participar de entrevistas on-line, para que possam interagir diretamente com o público e compartilhar sua visão sobre a decolonialidade, promovendo uma compreensão mais profunda das narrativas apresentadas em seus filmes.
Você tem até 31 de março, às 23:59 para inscrever seus curtas-metragens.
Seus curtas-metragens devem explorar intimamente o tema central da decolonialidade: de práticas agrícolas não convencionais a modelos distintos de governança política em comunidades indígenas, da interseccionalidade das identidades de comunidades marginalizadas a sistemas educacionais alternativos que priorizam o conhecimento indígena, as línguas nativas, a sabedoria tradicional e a revitalização cultural, desafiando assim as normas coloniais e promovendo uma compreensão mais profunda das narrativas alternativas.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS-METRAGENS ONE SHOT
As informações sobre o desenvolvimento futuro serão publicadas na página do FB do festival: https://www.facebook.com/oneshotfest A página FB do festival e o e-mail de trabalho kadrrope@gmail.com estão disponíveis para perguntas e esclarecimentos.
“One Shot” promove a produção de filmes independentes na Armênia. Os filmes enviados não têm limitações no formato de filmagem. Os filmes podem ser gravados em telefones celulares, filmes e câmeras HD. A competição tem três categorias: “Um minuto - uma cena”, “Curtas-metragens” e “Cinema sem fronteiras”. Também há programas especiais e painéis de discussão.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens “One Shot” é uma plataforma de cinema aberto. Foi fundada em 2003. O presidente fundador é Gagik Ghazareh. Organização fundadora: Centro Armênio de Arte Experimental Contemporânea. O símbolo do festival representa uma estátua tridimensional de uma antiga escultura rupestre da montanha Geghama, que tem 5000 anos.
Documentário longo
Deve ser de 45 minutos ou mais. A estreia mundial do filme deve ter ocorrido depois de dezembro de 2020
** Exceções podem ser feitas para filmes com lançamentos limitados em VOD fora da Virgínia Ocidental ou lançamentos online limitados associados às estreias do Festival Internacional
O Festival Europeu de Cinema Fantástico de Estrasburgo é organizado pela Les Films du Spectre, uma associação sem fins lucrativos dedicada ao cinema de gênero, que inclui fantasia, terror, ficção científica e thrillers.
Além dos prêmios internacionais do Festival, como membro da Federação Europeia de Festivais de Cinema Fantástico, ele também premia o Silver Méliès de melhor filme fantástico europeu.
O Sobh International Media Festival foi estabelecido no Irã em 2023 com o objetivo de apresentar uma ampla gama de produtores de televisão presentes no Serviço Mundial IRIB, além de oferecer aos artistas locais e internacionais uma plataforma para criar arte e facilitar interações positivas e transformações culturais.
Este festival visa promover a criatividade artística a fim de construir uma plataforma de mídia forte e influente em escala global, reconhecendo e recompensando indivíduos talentosos com experiência em mídia.
Esperamos que nossas atividades educacionais, incluindo workshops e seminários, ajudem a apresentar aos artistas uma variedade de mídias, ampliar sua visão e incentivar o pensamento independente.
O festival “Sobh” gira em torno de “Mídia e a Nova Ordem Mundial”, investigando a importância das identidades locais e regionais, do espiritualismo, da autoridade cultural e da influência das origens familiares. Além disso, explora a ideia de que o discurso pode gerar resistência e oposição contra poderes opressivos.
Este é o lugar onde todos os artistas, pensadores, ativistas e criadores lutam pelo amanhecer (Sobh) da justiça, humanidade, paz e espiritualidade em um novo mundo.
A segunda edição deste festival abrirá com três seções principais: seção principal, IRIB World Service e o especial Palestine.
Festival X CortoGijón
Surge o Festival de Curtas-Metragens de Gijón
em 2015 como uma seção paralela dentro do
Concurso Nacional de Curtas-Metragens Aula 18
na entrega Após o desaparecimento de
festival emblemático: três dos programadores
decidem manter sua essência transferindo
o festival em Gijón. Está na segunda edição
a de 2016, onde o festival se move para o
centros municipais da cidade para desenvolver um festival voltado para curtas-metragens e música. Desde então
para as seções competitivas (Seção Oficial,
Seção das Astúrias) E às seções de amostra
(Panorama Asturias e Mirada FICX) foram
houve concertos que deram brilho ao
espaços culturais da cidade e que tenham
serviu para colocar o clímax em cada projeção.
Nomes como Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tigre e Diamante,
David Feito... confirme o alto nível
musical que vive o festival e seu visual local e regional.
Em 2020, a Cidade Laboral da Cultura se junta
com uma nova tela dentro do CortoGijón
amplificando assim as colaborações entre
todas as entidades culturais da região começaram em 2017 com a seção Mirada Ficx em
colaboração com o Festival de Cinema de Gijón.
O LECCE FILM FEST promove a cultura cinematográfica na Itália por meio dos melhores filmes independentes do mundo.
Tema, gênero e duração não são importantes para nós, buscamos o talento em um cinema de alta qualidade.
Este é um festival com alma de rock!
Este é o seu Festival!
O Museu Romano de Oiasso e a Câmara Municipal de Irun organizam o Festival Internacional de Cinema Arqueológico do Bidasoa.
O objetivo do Festival é apresentar a arqueologia ao público em geral, através da difusão de material audiovisual resultante do trabalho realizado por arqueólogos, garantindo a promoção e a divulgação desses filmes.
O Festival está sendo comemorado desde o ano de 2001 e, a partir do ano de 2004, tem quatro prêmios: o Grande Prêmio do Festival, o Prêmio do Público Especial, o Prêmio de Valores Educacionais e o Prêmio Arkeolan de Contribuição à Ciência. Desde 2006, está dentro da Fedarcine, a rede europeia de festivais de cinema arqueológico.
Festival Internacional de Cinema Fantástico de Castilla y León “Terroríficamente Cortos” nascido do entusiasmo e do amor pelo cinema dos jovens palencianos e da necessidade de impulsionar a cultura e lazer na cidade de Palencia envolvendo o setor institucional e empresarial da província espanhola.
Prepare-se para uma experiência cinematográfica incomparável na segunda edição do “Festival de Cinema de Terror de Chiclana!” Esta edição do festival promete mergulhar os participantes nas profundezas do terror, explorando o desconhecido por meio de uma seleção cuidadosa de filmes e eventos especiais.
O Festival de Cinema de Albuquerque, com o mantra “Todo mundo é alguém”, é um farol de celebração digital para os contadores de histórias do mundo todo. Situado no coração da vibrante capital do Novo México, Albuquerque, nosso festival abre suas portas, recebendo um caleidoscópio de talentos cinematográficos de todos os cantos do mundo.
Mergulhe na briga com suas obras-primas, pois solicitamos inscrições em todos os gêneros cinematográficos; aqui há um holofote para cada criador, independentemente da nacionalidade. É sua hora de brilhar e disputar prêmios de prestígio em várias categorias.
Vamos nos unir. Vamos criar. Vamos nos alegrar.
Com um espectro tão amplo quanto a própria imaginação, nosso festival convida você a se juntar a um círculo estimado, onde filmes selecionados não são apenas exibidos, mas competem por uma série de distinções, concedidas tanto pelo nosso painel de especialistas quanto pela voz do público. Fique tranquilo, cada entrada recebe o olhar atento que merece. Como cineastas experientes, nós nos identificamos com a dedicação depositada em seu ofício. É por isso que elevamos os filmes oficialmente selecionados com um diálogo em destaque: até 10 minutos de conversa aprofundada sobre sua jornada criativa, compartilhada em nosso site oficial, canal do YouTube e em todos os cenários de mídia social.
Nosso comitê é tão variado quanto os filmes que celebramos, apresentando uma tapeçaria global de profissionais — arquitetos a empreendedores, artistas a cineastas e produtores de efeitos visuais — cada um trazendo uma perspectiva única para a tela. Cada inscrição é monitorada minuciosamente, garantindo que sua visão seja vista e apreciada em sua totalidade.
Nossos objetivos:
Para transmitir narrativas e discursos cinematográficos novos e pioneiros de todo o mundo.
Para oferecer uma visão exclusiva do reino pioneiro do Novo Cinema.
Promover a troca de ideias e experiências entre os participantes vibrantes do nosso evento.
Nosso credo:
Somos os campeões do sonhador cinematográfico, dos que acreditam no poder da história. O Festival de Cinema de Albuquerque “Todo mundo é alguém” é dedicado a mostrar a mais diversa variedade de narrativas. Nossa missão? Capacitar cada cineasta com uma paixão ardente, conectar criadores com o público e ajudar a solidificar sua marca no universo cada vez maior do cinema.
Desta vez, para levar aos palcos colombianos todas as produções e experiências que já transformaram a América Latina com grandes e bem-sucedidos resultados, pois são cada vez mais procuradas e reconhecidas pelo público.
Qual é a missão?
Torne-se uma das principais plataformas de promoção, circulação, exibição e distribuição de obras audiovisuais de terror, suspense e/ou ficção científica no país com o objetivo de divulgar e apoiar produções de qualidade para promover a evolução do cinema, favorecendo o desenvolvimento da indústria e para exibir filmes desse tipo em grande escala.
Com o espírito de intercâmbio que caracteriza o universo latino-americano, o Festival de Cinema de Terror de Bogotá proporcionará espaços para conhecer profissionais do setor e seu público; um público vivo e ávido por buscas que os levem a transcender a coisa humana.
Qual é a visão do festival?
O Festival de Cinema de Terror de Bogotá é um evento cultural que visa criar um espaço onde vocês possam conviver, compartilhar e divulgar o melhor dos gêneros cinematográficos de terror, suspense e/ou ficção científica, latino-americanos e do mundo. Os amantes desse tipo de cinema, além de serem espectadores, terão a oportunidade de participar de diferentes dinâmicas, exibições, palestras, workshops e muito mais.
O Canadian Independent Film Festival (CIFF) é um festival independente nascido no Canadá, a terra da diversidade.
A visão do CIFF é estabelecer Montreal como um centro para cineastas locais e internacionais compartilharem perspectivas globais e pensamentos independentes com um grande público por meio do cinema.
A missão do CIFF é promover a cultura cinematográfica independente e incentivar seu desenvolvimento junto com o empoderamento de minorias.
DE 13 DE SETEMBRO A 15 DE SETEMBRO DE 2024, O FESTIVAL T-SHORT SERÁ REALIZADO NO CINEMA KINEMATHEK KARLSRUHE, EM KARLSRUHE, ALEMANHA.
DE 20 DE SETEMBRO A 29 DE SETEMBRO DE 2024, O FESTIVAL ESTARÁ DISPONÍVEL ONLINE APENAS PARA RESIDENTES DA ALEMANHA, BEM COMO PARTICIPANTES E CONVIDADOS DO FESTIVAL.
O PRAZO PARA INSCRIÇÃO DO FILME É ATÉ 31 DE MAIO DE 2024.
------- JÚRI DO FESTIVAL 2024 ---------
- Amy Kravitz (EUA)
- Hossein Moradizadeh (Irã)
- Thomas Stellmach (Alemanha)
- Katalin Egely (Hungria)
- Isabel Loyer e Luis Paris (Argentina, França) - Vencedores do programa de competição de festivais de 2023 na categoria “Melhor Estreia”.
O participante vencedor do programa competitivo do festival 2024 na indicação “Melhor Estreia” torna-se membro do júri do festival seguinte.
___________________________DESTAQUES_____________________________
T-Short Festival para profissionais de todo o mundo e fãs de filmes animados na Alemanha.
Somente curtas-metragens de até 15 minutos são apresentados no festival, de preferência sem monólogos e diálogos.
O T-Short Festival trata qualquer filme de animação de autor com receio, no entanto, prefere filmes de animação abstratos, experimentais e especialmente surreais.
O festival é voltado apenas para o público adulto.
O festival é internacional e não tem prêmios nacionais.
Os prêmios nacionais só podem ser entregues por patrocinadores e parceiros do festival.
Os filmes são julgados pelo nosso altamente respeitado júri.
Os filmes do festival podem ser assistidos online e offline no cinema.
Terraço curto e ao ar livre. É o que propõe o Korterraza, um festival de curtas-metragens que celebra sua décima quarta edição de 04 a 06 de julho de 2024 em Vitoria-Gasteiz e, durante todo o verão, a décima edição do Korterraza Araba.
O FANTPALS, Pals Fantastic Film Festival é um projeto que visa difundir o cinema de gênero fantástico, como terror, fantasia, ficção científica, animação, comédia e aventura na região de Empordà, em Pals, Baix Empordà (Girona).
Daupará é a capacidade dos Jaibanás (sábios do povo Embera) de imaginar, de ver além: uma capacidade que, na língua embera, significa “daupará”. O universo embera é composto por um nível superior onde vivem Karagabí (deus), os ancestrais e seres essenciais, outro o mundo abaixo de onde vivem os jai: espíritos governados por Trutruika e o mundo terrestre embera. O jaibaná interage e dialoga com os Jai e transmite suas mensagens à comunidade para curar ou orientar ações por meio de cerimônias e canções rituais.
Para nós, a palavra Daupará expressa o poder das visões indígenas e sua relação com o trabalho audiovisual, com filme e vídeo. Daupará, como palco de exibição e intercâmbio cultural, é possível graças aos múltiplos grupos indígenas e cineastas que a compõem e a renovam constantemente.
