O 9º Festival Internacional de Cinema Anual de Toyama terá lugar em junho de 2020 na Prefeitura de Toyama. Tivemos tanto sucesso no ano passado, que estamos animados para compartilhar as visões de cineastas de todo o mundo mais uma vez com esta pequena comunidade. Inscrições estarão abertas até 15 de maio de 2020.
O 2º Festival Anual de Cinema Internacional de Toyama ocorreu na prefeitura rural de Toyama, Japão. Iniciado por alguns professores de inglês na área, esperávamos alcançar muitas pessoas, não apenas no Japão, mas em todo o mundo. E certamente fizemos. O festival foi um tremendo sucesso com mais de 100 inscrições de 30 países diferentes. Um grande passo de apenas 10 inscrições em nosso primeiro ano. Esperamos continuar este processo no próximo ano em benefício do Japão.
O 1º Festival Anual de Cinema Internacional de Toyama foi realizado em uma pequena sala dentro de um shopping center, com capacidade para cerca de 70 pessoas. No ano seguinte, o evento foi realizado na cidade de Toyama em um local de propriedade independente, Bodegas-Mambo, com cerca de 80-100 convidados que vieram ver os filmes. Este ano esperamos expandir ainda mais e proporcionar um espaço ainda maior para os participantes e a comunidade cinematográfica no Japão.
Este ano, contactamos o resto do mundo e desafiamos todos a produzir curtas-metragens em benefício da caridade e a ajudar a criar uma cultura cinematográfica na prefeitura de Toyama.
Nota: Devido a restrições de tempo, não podemos aceitar filmes com duração superior a 10 minutos. No entanto, qualquer gênero de curta-metragem será considerado para exposição.
O Festival Internacional de Cinema sobre Liberdade de Expressão de 2024 da American INSIGHT incentiva cineastas independentes a exercerem seu direito à liberdade de expressão e o poder de seus filmes para abordar questões que são importantes para eles e para suas comunidades.
Defender diferentes perspectivas (e entender outros pontos de vista) é vital para o futuro da democracia. Durante a última década, recebemos FILMES DE LIBERDADE DE EXPRESSÃO de centenas de cineastas em mais de 70 países.
O Festival anual de Cinema de Liberdade de Expressão da American INSIGHT é único porque exibe e distribui FILMES DE LIBERDADE DE EXPRESSÃO, além de oferecer oportunidades de networking, uma plataforma de marketing e workshops educacionais que oferecem exposição, conexões e visibilidade aos 6 principais cineastas vencedores do Prêmio de Seleção Oficial.
Encontre FREE SPEECH FILMS e SPEAK EZs aqui: https://watch.eventive.org/freespeechaward
Alunos matriculados no curso on-line da American INSIGHT “Faça história todos os dias!” escreverão sobre seu filme nos próximos anos, enquanto discutem como os valores fundamentais da Liberdade de Expressão, dos Direitos Humanos e do Estado de Direito emergem nas sociedades ao redor do mundo através das lentes de cineastas independentes.
Ajude a educar o público agora, compartilhando a sabedoria de sua experiência!
Descubra mais aqui:
https://americaninsight.org
https://freespeechfilmfestival.org/award-winners
https://americaninsight.org/course/
¡Olá! Somos VALÈIFF • València Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com exibições trimestrais em Valência - Espanha, e membros do IBERIFF • Iberia Indie Film Festival, que celebra e apresenta novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF)), Lisboa (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui, no Festhome!
A VALÈIFF compartilha a missão de seus festivais associados de apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural e envolver a comunidade local, fornecendo uma plataforma para apresentar o trabalho de cineastas independentes.
Filmes de ficção, animação, documentários e trabalhos experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
O FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA SOBRE DEFICIÊNCIA ÀNEC tem três objetivos básicos. Primeiro, um objetivo inclusivo de visualização e conscientização por meio da exposição da realidade das pessoas com deficiência e das diferentes terapias desenvolvidas nesse sentido. Segundo, a divulgação e promoção de filmes e curtas-metragens da categoria artística que contribuam para refletir essa realidade. E terceiro, convide os cidadãos a participarem do desafio de alcançar uma sociedade mais justa e inclusiva.
O NIFF é um espaço de crítica, denúncia, impacto e crescimento social por meio da divulgação e promoção do cinema.
O NIFF pretende ser uma declaração contra o não envolvimento, o desrespeito e a falta de compromisso, que é a verdadeira doença deste século, onde produzimos mais do que podemos consumir e a felicidade está sujeita à lei da oferta e demanda.
O NIFF nasceu com a intenção de desencadear, debater as questões que estão escondidas sob as aparências e confrontar o público com as realidades sociais que mostram cada indivíduo como parte daquelas que nos tornam complexos, únicos e humanos.
O festival de cinema em língua indígena africana (Ailff) é a celebração, promoção e projeção de filmes, artes e cultura em língua africana, à medida que aproveitamos nosso filme como uma ferramenta para realizar esses ideais culturais estabelecidos.
O Festival Internacional de Cinema We Make Movies celebra a estética cinematográfica do tipo “faça você mesmo”. Realizado em Hollywood todos os anos, o WMMINTL serve para destacar cineastas de bricolage em todo o espectro da indústria em todos os gêneros. Em 2024, também estamos empolgados em continuar nossa Competição de Roteiro de Curta-Metragem (introduzida em 2023), na qual 5 finalistas ouvirão seus roteiros lidos ao vivo por atores profissionais no festival em Los Angeles.
Do terror ao drama, da comédia ao documentário, do experimental e do underground à videoarte e aos videoclipes, saudamos os cineastas que abraçam o verdadeiro espírito independente criando arte de qualidade em seus próprios termos. Com base na ideia de “fazer o filme que VOCÊ quer ver”, este festival de uma semana oferece eventos sociais e de networking, painéis da indústria, uma mostra de curtas, longas-metragens, séries e videoarte de todo o mundo, apresentações multimídia ao vivo e uma cerimônia de premiação. Ao reunir cineastas de todos os tipos, nos esforçamos para elevar os artistas e revitalizar a indústria da qual queremos fazer parte.
Nosso festival atrai não apenas contadores de histórias descarados com um ponto de vista distinto, mas criativos empreendedores que pensam fora da caixa quando se trata do processo de filmagem. Aplaudimos cineastas que entendem a importância (e sabem como usar os muitos chapéus necessários) de uma verdadeira produção independente. Recebemos profissionais experientes e contadores de histórias veteranos, vozes emergentes e novos talentos e tudo mais, mas os cineastas que desafiam a forma como as coisas sempre foram feitas, encontrando soluções criativas e exclusivas para problemas comuns de pré-produção, produção e pós-produção são nossos heróis. Se você é um cineasta que se arrisca e afirma sua autenticidade, estamos interessados em descobrir e promovê-lo porque você é o futuro do cinema e do cinema.
O WMMINTL é uma extensão natural do We Make Movies (wemakemovies.org), um coletivo cinematográfico com uma comunidade mundial próspera, um centro de serviços para todas as necessidades de pré-produção, produção e pós-produção, uma alternativa prática à escola de cinema e uma agência digital de branding e marketing para empresas, organizações e artistas independentes. O WMM apoia ativamente os cineastas, conectando-os a uma comunidade solidária de profissionais artísticos com ideias semelhantes e recursos e ferramentas educacionais econômicos e confiáveis, além de fornecer uma saída para expressão artística, colaboração e avaliação por meio de nossos laboratórios semanais e do festival internacional anual de cinema.
Nosso objetivo é capacitar nossos colegas cineastas, fornecer uma experiência personalizada adaptada às necessidades de cada projeto, orçamento e artista e, finalmente, preencher a lacuna entre o cineasta e o negócio do cinema.
Bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema Northstar Filmfare, uma jornada cinematográfica de vanguarda que vai além dos limites tradicionais. Focada em capacitar cineastas emergentes no mundo dinâmico do cinema, a NFIFF enfatiza a exibição global de seu trabalho, a garantia da cobertura da imprensa e a promoção de conexões com figuras influentes do setor.
Na NFIFF, abraçamos calorosamente cineastas de todo o mundo, antecipando filmes que personifiquem coragem, determinação e vozes únicas. Nosso compromisso se estende ao apoio aos criadores de conteúdo e ao cultivo de um ambiente onde a criatividade prospere.
No reino do NFIFF, os holofotes iluminam a produção de filmes todos os meses. Os vencedores recebem um louro e um certificado exclusivos, um reconhecimento tangível de suas realizações. Inscrever sua obra-prima hoje e explorar novos horizontes no mundo do cinema com a NFIFF.
Comemorando 10 anos, o Toronto Shorts International Film Festival é o maior festival de curtas-metragens do Canadá.
Toronto Shorts é uma organização sem fins lucrativos que oferece uma vitrine para os melhores curtas-metragens e seus criadores de todo o mundo, anualmente no coração de Toronto.
Sentimos que o cinema curto e seus criadores devem ter seu próprio festival de cinema de primeira linha em Toronto, merecendo reconhecimento semelhante dado ao longa-metragem e seus criadores.
Toronto Shorts é onde filmes de todos os gêneros se cruzam. O coração do festival é a qualidade e o escopo da extraordinária programação cinematográfica que consiste em um amplo espectro de categorias de filmes de alto a baixo orçamento com menos de 45 minutos.
Nos últimos dez anos, o festival tornou-se um trampolim de carreira, estabelecendo uma tradição de descobrir e promover cineastas que passaram a ser indicados ao Oscar, incluindo:
Candidato ao Oscar de 2021 'The Present' de Farah Nabulsi
2019 indicado ao Oscar 'finais de semana' por Trevor Jimenez
Indicados ao Oscar 2018 'Watu Wote - Todos Nós” (Alemanha) e 'The Eleven O'Clock' (Austrália)
Toronto é o maior mercado de mídia do Canadá, possui o mundialmente famoso Royal Ontario Museum, a enorme Galeria de Arte de Ontário, a Soulpepper Theatre Company, a Orquestra Sinfônica de Toronto, e agora inclui um festival internacional de curtas-metragens.
Para mostrar os melhores curtas-metragens e seus cineastas de todo o mundo, criamos o Toronto Shorts International Film Festival.
A palavra AURA tem dois significados: é a atmosfera e o vento soprando. O nome do festival de cinema foi inspirado por essas duas definições. Nosso festival de cinema é uma atmosfera de criatividade, celebração e arte. Um sopro de vento é o vento da mudança e o objetivo dos filmes, assim como o vento dos mares, perto dos quais estão localizadas as cidades de exibição de filmes (o Mar Negro, o Mar Báltico e o Mar de Azov).
As sessões de exibição dos filmes do festival de cinema são realizadas em três cidades ao mesmo tempo. No sul, fica Sochi e Rostov-on-Don, e no noroeste é a cidade cultural de São Petersburgo. As exibições de filmes acontecem em centros culturais e juvenis, tanto internos quanto externos.
Exibimos filmes de ficção, documentários e filmes de animação, bem como vídeos sociais de todo o mundo. Além disso, há uma competição de pôsteres e projetos fotográficos.
Espectadores de diferentes idades assistem ao nosso festival de cinema. Após as exibições, há uma discussão com os criadores e organizadores do festival.
No último dia do festival de cinema, será realizada uma cerimônia de premiação, onde estatuetas, diplomas e presentes de parceiros serão entregues aos vencedores do festival de cinema.
O AURA Film Festival é uma competição de crítica de filmes avaliados pelo Comitê de Seleção.
O objetivo do Festival é apoiar cineastas e contribuir para o desenvolvimento e promoção das indústrias cinematográficas.
O festival de cinema se concentra em uma variedade de temas e gêneros.
É um forte defensor da mudança social e incentiva a diversidade cultural e o entendimento entre as nações.
Também estamos incluindo e apoiando ativamente não apenas os melhores exemplos do cinema clássico, mas também trabalhos que são experimentais, inovando em novas formas não narrativas e entrando nas videoartes. Todos os filmes serão avaliados à medida que forem enviados, e os melhores em cada categoria serão escolhidos para exibição no festival. Os filmes semifinalistas não serão exibidos, mas receberão os louros do nosso festival.
A decisão final sobre a inclusão do filme no programa de competição do Festival é tomada pelo Comitê de Seleção, que se reserva o direito de não explicar o motivo da recusa e de não fazer nenhum comentário.
Os vencedores são escolhidos pelo comitê organizador do festival de cinema.
Os vencedores recebem prêmios valiosos de patrocinadores e parceiros, louros e diplomas.
Você só pode enviar um pedido de inscrição através da plataforma festhome.com. A decisão final sobre a inclusão do filme no programa da competição do Festival é feita pelo Comitê de Seleção, que se reserva o direito de não explicar o motivo da recusa e não fazer nenhum comentário.
Os vencedores são escolhidos pelo comitê organizador do festival de cinema.
O Grimmfest 2024 está programado para 3 a 6 de outubro, em parceria com nosso parceiro regular, Odeon Great Northern, para um evento ao vivo.
As inscrições abrirão a partir de 1º de novembro de 2023 e todos os prêmios ainda se aplicam.
O Grimmfest rapidamente se tornou um dos festivais de cinema de gênero preferidos do mundo. Agora, em seu 16º ano, o festival contará com a presença de milhares de fãs no início de outubro no Odeon Great Northern, em Manchester, Reino Unido. Apresentando uma infinidade de estreias de filmes de terror, fantasia sombria e ficção científica, além de perguntas e respostas de muitos cineastas e estrelas dos filmes, o Grimmfest 2024 será uma grande celebração do cinema de gênero na tela grande.
O festival busca os melhores e mais empolgantes novos filmes de terror e gênero para estrear no norte do Reino Unido. Cada filme selecionado se beneficiará de uma ampla cobertura da imprensa e também estará concorrendo a um de nossos prestigiados prêmios Reaper. Este ano, os filmes competirão pelas seguintes categorias: MELHOR LONGA-METRAGEM, MELHOR DIRETOR, MELHOR ATOR, MELHOR ATRIZ, MELHOR ROTEIRO, MELHOR TRILHA SONORA, MELHOR FOTOGRAFIA, MELHOR CURTA, MELHOR SFX, MELHOR SUSTO e PRÊMIO DO PÚBLICO CONVERTIDO. Os vencedores serão anunciados logo após o festival, em meados de outubro.
O GRIMMFEST continua atraindo uma enorme comunidade de fãs de filmes de gênero, imprensa e convidados para Manchester (Reino Unido) e foi recentemente nomeado “um dos melhores festivais de gênero do mundo” pela revista MovieMaker.
Inscrições para curtas-metragens e longas-metragens abrem em novembro de 2023.
Os filmes selecionados serão vistos e votados por um júri especial de especialistas em gênero.
O júri deste ano será selecionado e anunciado antes do festival.
Os vencedores anteriores do prêmio incluíram: PIGGY, THE PASSENGER, MIDNIGHT, THE SADNESS, SLAPFACE, WERE ALL GOING TO THE WORLD'S FAIR, THE DEEP HOUSE, THE RIGHTEOUS, BLAST, RENT-A-PAL, ROPES, TIGERS ARE NOT AFRAID, WHY DON'T YOU JUST DIE, ANNA AND THE APOCALYPSE, HARPOON, EXTRAORDINARY e muitos outros.
convidados anteriores incluíram: Mick Garris (Sleepwalkers), Neil Marshall (Dog Soldiers), Alice Krige (She Wiil, Startrek), Reece Shearsmith (Inside No.9), Barbara Crampton (Reanimadora), Dee Wallace (E.T.), Brian Yuzna (From Beyond), AJ Bowen (O Sacramento), Mick Garris (The Sacramento) Stand), Pollyanna McIntosh (The Walking Dead), Johnny Vegas, Liam Cunningham (Game of Thrones), O Duende de Claudio Simonetti, As Irmãs Soska (Rabid), Steve Oram (Turistas), Ross Noble (QI), Martin Kemp (Spandau Ballet), Patrick Mower (O Diabo Rides Out), Dominic Brunt Wolf (O Diabo Rides Out) Manor, Antes Dawn, Emmerdale), Robin Hardy (The Wicker Man), Matthew Holness (Garth Marenghi's Darkplace), Alice Lowe (Sightseers), Shaun Evans (Endeavour, Boy A), O elenco de HELLRAISER de Clive Barker, Myanna Buring (Ripper Street, The Decent, Kill List) e muitos outros.
Programa principal (competição internacional), que apresentará regularmente filmes de todo o mundo, entre o primeiro e o segundo longas-metragens de um diretor. A ideia é promover novos cineastas que estão estreando ou estão apenas começando suas carreiras.
O objetivo deste programa é identificar e promover novas histórias cinematográficas de cineastas relativamente desconhecidos, dando-lhes uma chance no início de suas carreiras cinematográficas.
A ideia deste festival de cinema surgiu da extrema necessidade de um espaço mais amplo para apresentar filmes de estreia de muitos novos cineastas da região e de todo o mundo.
O Festival Internacional de Cinema KineNova Skopje, portanto, inclui atividades como promoção, apoio, incentivos, troca de experiências e prêmios cinematográficos. É um local para novos cineastas mostrarem novas histórias e oferecerem uma nova perspectiva da humanidade e do mundo em que vivemos.
O festival e a cidade de Skopje têm a honra de ser o ponto de encontro de novos cineastas e um trampolim para suas respectivas carreiras.
O Festival Internacional de Cinema Esotérico reúne os melhores filmes esotéricos de todo o mundo, criados por profissionais e entusiastas, e ajuda a transmiti-los ao público russo.
Admitimos apenas os filmes esotéricos, modernos e históricos. Bem como aqueles filmes, onde o mundo esotérico é uma parte importante da sinopse.
O Festival Internacional de Cinema Esotérico convida cineastas que fazem filmes e documentários sobre fantasmas e espíritos, brownies e bruxas, fadas e feiticeiros, exorcismo e parapsicologia, telecinesia e transmissão de pensamentos à distância, sonhos e premonições proféticos, alquimia, amuletos, cultos religiosos não tradicionais, religião vodu, animismo, xamanismo ismo, teosofia e antroposofia, as bordas ocultas da realidade e de outras dimensões; autodescoberta, a busca pelo significado da vida, a busca por si mesmo neste mundo e sua missão, a vida após a morte, energia humana, chakras, aura, meditação, ioga, retiros, práticas espirituais, professores espirituais e ashrams, reencarnação e a lembrança de vidas passadas, o poder dos pensamentos e o trabalho do subconsciente; medicina alternativa e métodos de tratamento não padronizados, a mente universal, as energias do novo tempo, altas vibrações, etc.
Todos os filmes devem estar em inglês (ou russo). Como alternativa, tenha legendas em inglês ou russo (com exceção de todos os filmes sem palavras), independentemente do país de produção.
Todos os melhores filmes selecionados para a exibição serão exibidos na tela grande durante a solene cerimônia final de 01 a 02 de fevereiro de 2025 em Moscou, Rússia, e poderão lutar pelo prêmio principal e pelo título de “Melhor filme esotérico”. Bem como para o oterico nas indicações independentes.
Atlántida: Locação de cinema
Desde os anos 40 se vienen filmando filmes na Atlántida, produções argentinas, norte-americanas e uruguaias têm sido vistas como paisagem e protagonistas de distintos espaços da cidade.
De “La casta Susana”, com Mirtha Legrand, até “Miami Vice”, a praia e as construções costeiras organizaram um conjunto de rodaje realmente inspirador para realizadores e público. Sin duda la infraestructura y las bellezas de Atlántida permiten el feliz rodaje de films de las más variadas facturas.
Aqui verán fotos de algunos de los rodajes, seguramente faltan varios pero los podremos agregar se ustedes nos envian los registros.
Recentemente, descubrimos a la gente do Uruguai desde lo alto quienes, como no podía ser de otra forma, han cubierto Atlántida desde el cielo.
Desde 2004, a Festimaj oferece exibições internacionais de curtas-metragens feitos por crianças e jovens de 4 a 30 anos e por profissionais de todas as idades. Os filmes selecionados são então exibidos nos cinco continentes, graças aos co-organizadores de todo o mundo.
Um festival de diversidade, oferecendo exibições de filmes nunca antes vistos em mais de 35 países.
Uma rede internacional de cineastas profissionais, co-organizadores e locutores, permitindo que crianças, jovens e adultos vejam esses programas exclusivos.
Uma cinematografia ética de filmes comprometidos que tratam de questões sociais cruciais: educação, tolerância, migração, educação para a paz, direitos das crianças, ecologia..., a luta contra a discriminação, o assédio na escola, o abuso, a corrupção... tantos assuntos para construir a identidade de um cidadão, mudar a perspectiva de alguém e se abrir aos outros.
Acesso à cultura para milhares de crianças e jovens em uma área de influência de mais de 300.000 espectadores em mais de 150 locais físicos e on-line (todos podem se inscrever para ver os filmes em casa).
Festival Internacional de Cinema Infantil e Juvenil “Luz do Mundo. Children” é realizado anualmente na região de Yaroslavl, na Federação Russa.
Indicações da Competição Internacional de Cinema:
1. Filmes de ficção;
2. Filmes documentários;
3. Reportagem televisiva;
4. Animação;
5. Vídeo musical;
6. Vídeo social;
7. “Sem Fronteiras” (trabalhos em vídeo criados com a participação de crianças com deficiência).
Os resultados da fase de qualificação da competição internacional serão anunciados até 7 de setembro de 2024.
Os autores de trabalhos em vídeo que se classificaram para as finais do Festival são convidados para os eventos finais do Festival, que serão realizados de 11 a 14 de outubro de 2024 em Yaroslavl.
A viagem dos participantes ao local dos eventos e acomodações do festival é realizada às custas dos próprios participantes do festival ou do remetente. Os programas educacionais, de entretenimento e excursões, bem como os almoços para os participantes dos eventos do festival, são pagos pelos organizadores do Festival.
Não é necessário ir ao festival. Você pode participar da competição à revelia. Os diplomas para todos os vencedores e finalistas da competição são enviados por e-mail.
FESTIVAL LIFEART - FILME | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
EUA | GRÉCIA | INDIA
O LifeArt Global Media Festival é um festival multimídia que celebra Vida, Arte e Filmes. Hospedado em locais de classe mundial, o Festival oferece uma combinação atraente da cena artística internacional e uma jornada de descoberta de filmes.
Hospedado em locais de classe mundial nos EUA (Los Angeles, Nova York, Miami e San Antonio, Texas), Índia (Mumbai, Nova Deli), Grécia (Atenas e Ilha de Santorini)
O Art Shows fornece uma plataforma para projetos e promover artistas talentosos, incentivando-os a compartilhar seu trabalho para públicos globais e instituições culturais, bem como profissionais da indústria e empresas em todo o mundo.
O festival cria um intercâmbio cultural especial para os amantes do cinema, através de estreias de filmes, exibições, exposições fotográficas, apresentações ao vivo e emocionantes conversas em painéis. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
PRÊMIOS - FILME | TELEVISÃO | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
O Festival hospeda 9 categorias de prêmio no total. A fim de recompensar os melhores projetos apresentados em cada categoria de competição, a LifeArt fundou um conselho de júri composto por representantes das organizações e escolas de apoio do Festival, bem como profissionais da indústria cinematográfica.
ESTRÉIAS
O Festival apresentou longas-metragens, curtas e documentários de mais de 60 países. Os filmes da competição estavam em mais de 40 idiomas e incluíram “Before the flood”, de Leonardo Di Caprio, “The Story of Us”, da National Geographic, narrado por Morgan Freeman e “The Circle” estrelado por Tom Hanks & Emma Watson, “Loving Pablo” com Javier Bardem & Penelope Cruz, “Genius: Picasso” série com Antonio Banderas no papel principal.
RÓTULO DE MÚSICA
O LifeArt Music Label visa inspirar a criatividade através da música, exibindo músicas motivacionais e inspiradoras, álbuns e trilhas sonoras que capacitam e estimulam os amantes da arte em todo o mundo. A LifeArt começou a lançar trechos da partitura original da série Netflix Original FAUDA. A partitura fornece um cenário dramático e dramático para a série emocionante que tem emocionado dezenas de milhões de espectadores em todo o mundo, e marca o primeiro lançamento oficial da música original do show. www.lifeart.org/fauda
LOCALIZAÇÕES
Todos os eventos estão ocorrendo em locais selecionados e icônicos em diferentes destinos, como o centro de design de Los Angeles, a Universidade Técnica de Delhi, o extraordinário Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, complexo Village Cinemas. A LifeArt está sendo celebrada no enormemente colorido Pacific Design Center e no histórico hotel de luxo, Beverly Wilshire em Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSÃO
Em uma era tão acelerada quanto hoje em dia, o principal objetivo da LifeArt é fornecer uma plataforma estável para cineastas de Cinema, TV, Web e Realidade Virtual apresentarem seu trabalho ao público global e explorar o mundo da mídia. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
A Associação Cultural sem fins lucrativos “IlCorto.it”, dado o sucesso das 15 edições anteriores, tanto em termos de qualidade quanto de quantidade, organiza a nova edição da Competição do Grande Prêmio “ILCorto.it INTERNATIONAL ROME FESTIVAL 2024", destinada a diretores e cineastas italianos e estrangeiros, a escolas, universidades, associações e empresas que produziram curtas-metragens. E para dar a todos os diretores e cineastas talentosos a máxima visibilidade possível, esta edição não será apenas uma competição, mas também uma festa. De fato, continuando nossa política de exibir o maior número possível de curtas-metragens, um júri técnico os selecionará para vários eventos e exibições ao longo do ano de 2024.
O Corto Circuito foi criado em Senigallia em 2013 pela Confluenze, uma organização ambiental com uma grande paixão por curtas-metragens. A colaboração com outros festivais foi crucial para a realização das últimas nove edições. Com a edição X do festival, confirma-se que o Corto Circuito se torna uma competição, com o nome de “Festival del Cinema di Senigallia”.
Presidido por Giancarlo Zappoli, o objetivo é descobrir novos talentos com especial atenção aos curtas-metragens (e seus autores), reservando também uma seção especial do festival para produções feitas em Marche.
O Festival também visa promover e buscar novas perspectivas, abrindo-se a diferentes visões do cinema.
