モンテレイ国際世界映画祭は、世界中のすべての映画製作者の多様性と映画の提案を称える毎月の映画祭です。毎月さまざまなカテゴリーが授与され、最高品質の才能が認められます。 映画芸術を敏感に評価する映画祭で、最高ランクの審査員に作品を評価してもらいます。
国際世界映画祭に参加すれば、メキシコ全土の商業映画館で開催される全国展に招待されるかもしれません。
あなたの作品はメキシコの映画ファンに高く評価されるでしょう。
審査員は異なるカテゴリーから映画を選び、その中から毎月少なくとも1作品が各カテゴリーに授与されます。 その月の受賞作品は、自動的に年次上映の対象となり、権威ある国際世界映画祭にノミネートされます。 毎年恒例の映画祭は、2025年11月28日～30日にかけて、華やかなレッドカーペットでのプレミア上映会と記者会見とガラパーティーが開催されます。
この映画祭では、短編映画、中編映画、長編映画が受け入れられます。 主題に関係なく、世界中の映画が受け入れられます。
異なるカテゴリーで提出されるすべての作品には、英語またはスペイン語の字幕が必要です（元の言語が英語でもスペイン語でもない場合）。 受賞作品が毎年恒例のイベントで上映されるには、母国語がスペイン語でない場合に備えて、スペイン語の字幕が必要です。
第11回国際世界映画祭では、毎月、審査員が選考対象作品、ノミネート作品、受賞者を決定します。
映画は、さまざまなカテゴリーで受賞し、受賞したカテゴリー以外のカテゴリーに再応募される場合があります。
今月の映画賞には13のカテゴリー（フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、環境映画、ホラー映画、実験映画、家族向け映画、子供向け映画、学生映画、低予算映画、ミュージカル映画、宗教映画、最優秀短編映画、最優秀短編映画、最優秀予告編）があり、最優秀女優賞、最優秀俳優賞、最優秀監督賞、最優秀監督賞、最優秀撮影監督賞、最優秀撮影監督賞、最優秀撮影監督賞、最優秀撮影監督賞、最優秀撮影監督賞、最優秀サウンドデザイン賞、最優秀サウンドデザイン賞、最優秀サウンドデザイン賞、最優秀サウンドデザイン賞、最優秀予告編賞の10部門があります。長編映画脚本、最優秀短編映画脚本。
編集スキルと創造性を披露する準備はできていますか？
最も技術的に才能があり、視覚的にクリエイティブな編集者を特定して賞を授与するエキサイティングな新しいコンペティションに、情熱的な映画製作者とコンテンツクリエイターを招待します。
マウンテンバイク
トレイルのスリルを複数の視点から捉えましょう。
スキー/スノーボード
ダウンヒルランをダイナミックなアングルで見せつけよう！
静的なブログコンテンツ
料理のチュートリアルから開封まで、あらゆる観点から詳細をハイライトしてください。
ダイナミック・ブログ・コンテンツ
旅行、ペット、ライブミュージックなど、複数のカメラ設定でストーリーテリングに命を吹き込みましょう。
各エントリには以下が含まれている必要があります。 申し訳ありませんが、これらを含まない投稿は考慮されません。
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3: 編集済み動画1本
すべての要件については、当社のサイトをご覧ください。
The "MIRA" LGBT+ Short Film Festival is a cultural and social initiative that seeks to raise visibility and celebrate sexual and gender diversity through the narrative power of cinema. Held annually in Alzira, the festival provides a platform for both emerging and established filmmakers and producers, from Spain and around the world, who explore LGBT+ themes, promoting dialogue, empathy, and understanding in society.
Our goal is to create a safe and enriching space where LGBT+ stories can be told, recognized, and appreciated, contributing to the fight against discrimination and to the building of a more inclusive society.
このフェスティバルは、舞台裏や観客のなかにいる人々を結びつけることを目的としています。 プロジェクトは共同で実施されるが、組織にはスキルを分かち合う専門家や、リソースを提供するスポンサーも参加する。 イベント自体は、映画ショー、カルチャーダンス、音楽パフォーマンス、ゲーム、教育啓発などの平和的なキャンペーンのように、人生経験に関係なく、人々が一緒に座り、一緒に笑い、一緒に泣き、観客として意見を交換する場を提供します。
ドラッグ・ミー・トゥ・フェストは、11月末に開催されるインディペンデント・ホラー映画祭で、ユニークで没入感のあるプログラムでミラノを盛り上げます。 ホラーサイト「Non Aprite Questo Blog」のアートディレクター兼クリエーターであるジョー・ゴドイ・ゴンザレスと映画監督のキアラ・ナタリーニのコラボレーションにより2021年11月に設立されたこのフェスティバルは、ホラー愛好家にとって輝かしい標識となっています。このイベントは、ファン、映画製作者、コレクター、そしてイタリアのホラーコミュニティ全体にとってユニークな基準となり、あなたをホラーの世界に引きずり込む準備ができています。
ミラノ中心部のWAO Romolo C30で開催されるドラッグ・ミー・トゥ・フェストは、480平方メートルのスペースでインディペンデント・ホラー映画の祭典を開催します。上映会、トーク、特別アクティビティを、雰囲気のあるホラー映画館にまとめて開催できるように設計されています。 映画祭は、映画という集合的な体験を再発見し、高めることを目的として、大画面の魔法を共有し、ライブで楽しむことができるユニークな環境を作り出しています。 このパートナーシップは、WAOの強力な支援のもと、ミラノ市における文化と映画のミーティングスペースの新たな繁栄の地平を切り開くことを目指しています。
ドラッグ・ミー・トゥ・フェストは、ミッドナイト・ファクトリー（プレイオン・ピクチャーズのレーベル）、WAO、タブー、ラストブレード・レコード、ヴァギン・ラバー、ホラー・パーク、フルチ、モストロ・プロダクション、ブラッドバスター、ホラー・イタリア24、ホラー・ディペンデンツァ、ノクターノ・シネマなどのスポンサーやパートナーとコラボレーションしています。
ドラッグ・ミー・トゥ・フェストは単なる映画祭ではありません。ホラー映画界における創造性と革新性を称えるものです。 ホラー映画に情熱を傾けていて、刺激的な雰囲気の中でこのジャンルの最新トレンドを発見したいなら、この見逃せないイベントに参加するチャンスをお見逃しなく。
私たちの賞は観客です。
ドラァグ・ミー・トゥ・フェストは誕生以来、賞という概念を廃止するイデオロギーを受け入れてきました。賞という概念は、映画を知的で感情的な出会いの「場」としてではなく、競争として捉えてもらう仕組みです。 だからといって、私たちが品質の追求を信じていないわけではありません。だからこそ、映画祭にアクセスできる映画を慎重に選んでおくよう常に努めています。 しかし、私たちは作品に階層的価値を割り当てるという考えを捨て、修辞的な感謝や自己啓発は避け、代わりにクルー全員と、各映画の完成につながったストーリーを可視化することに焦点を当てたいと考えています。 私たちが作品を通して保証しようとしている唯一の「賞」は、質の高い観客の獲得です。
映画祭に参加する映画は、世界中に配布されるDVD形式のアンソロジーに収録されるかもしれません。
アジア映画祭ロサンゼルスハリウッドは、ロサンゼルスに本部を置く米国の映画業界の非営利団体です。さまざまなプロジェクトや活動を通じて、世界中の映画製作者、優れた作品の映画製作者を上映し、業界での露出を増やし、リソースをドッキングしています。
アジア映画祭委員会と米国国際商工会議所によって設立されたアジア映画祭は、ロサンゼルス、ニューヨーク、北京、その他の都市にオフィスを構える国際的な非営利団体です。 コミッショナー、ライター、ディレクターがアジアン・フィルムズと協力するのは、私たちがクリエイティブな人々をサポートし、先見の明のある映画やテレビドラマを届ける方法を知っているからです。
米国国際商工会議所は、1990年の設立以来、多様な経済・文化の発展と交流においてアジア諸国の献身的なパートナーとなっています。
長期的なコミットメントを維持しつつ、アジアの起業家や投資家、映画製作者の創造性と制作、そして各機関、制作会社、スタジオからの支援が、アジアのすべての国にとって映画産業におけるより大きな経済的機会につながることを奨励し、認識しています。
AFF、アジア映画祭は、アジアとハリウッドの映画と文化の交流とコラボレーションを強化し、映画産業の革新的な発展を促進し、世界の映画制作における創造性を育むことに専念しています。
映画はハリウッドと同様にアジアの未来にもあると信じています。 米国国際商工会議所とアジア映画祭は、輝かしい豊かで成功に満ちた未来を築くために、映画業界のすべてのアジア諸国と協力するという揺るぎない決意を改めて表明します。 アジア映画祭の今後の繁栄と成功を心よりお祈り申し上げます。
インドは芸術と文化遺産の国であり、ダンス、演劇、音楽、映画、絵画、スポーツなど、さまざまな形で社会に広がっています。グローバル企業であるインディアンシネマ（ボリウッド）は、私たちの文化的多様性の顕著な例であり、インドの国民的アイデンティティに最も大きな影響を与えています。 私たちは常に芸術を称えています。そのための最良の方法の一つが映画祭です。 アジアには、映画製作者も映画愛好家も、最高で輝かしい人を祝うことができる映画祭が数多くあります。 もうひとつ大事なイベントが加わりました。それがボリウッド国際映画祭（BIFF）です。
2020年1月に開催されるボリウッド国際映画祭—BIFFは、著名な俳優、監督、映画専門家によって設立されました。 BIFFは、世界中の映画愛好家と製作者をつなぐ場所を提供することを目指しています。
この映画祭は、映画の宣伝や、知識、情報、アイデア、インドやその他の国々の文化を、それぞれの社会的・文化的精神に基づいて交換することを目指して、新しい映画製作者を奨励します。
映画祭では、セミナー、ワークショップ、マスタークラスなど、映画制作や映画鑑賞に関する学術交流のためのさまざまなフォーラムを開催します。これは、映画の専門家、目の肥えた観客、映画のユニークな側面に関する学生を対象としています。
映画製作者、映画界関係者、映画評論家、ジャーナリスト、公衆、国際映画機関、国内映画協会、配給機関/組織からの目の肥えた映画関係者を招待して、BIFFの輝かしいスタートを目の当たりにしてください。 映画愛好家の皆様には、この機会に代表として参加していただき、現代の世界の映画と古典映画を楽しんでいただきたいと心から願っています。
ラウル・ルイス・スクール・フィルム・フェスティバルは、これまでの3つのバージョンで、国内初の実験的な学校映画祭として位置付けられ、国内のさまざまな地域での展開が拡大しています。 これは、このイニシアチブがもたらした影響を示す良い指標です。 この意味で、前述の取り組みは、学校における映画芸術の普及の窓口として認識されている。 さらに、映画祭がカテゴリーや評価基準を通して示唆している芸術的探求の可能性は、制作チームがさまざまな映画言語を調査し、実験することを可能にしている。 この意味で、映画祭が第3版で提示する新たな課題は、一方では学校映画の普及と評価を継続し、強化することであり、他方では、創造性、プロジェクトの創出、芸術的言語の実験に重点を置いて、教育への不可欠な貢献として、美的考察と探求を進めることです。
だからこそ、IV Raul Ruiz School Film Festivalは、教育コミュニティにおける芸術と視聴覚文化の普及の創造的な視野を広げ、芸術教育の質の向上とコミュニティの利益、社会的、文化的、経済的貢献に取り組むことを目的とした事例を通じて創造的な枠組みを促進する機会となっています。
ユネスコは、開発と教育の質の向上の目的には、施設の社会開発の分野における大幅な変化が伴わなければならないことを明確に指摘しています。 教育改善プロジェクト（PME）は、学校間の芸術プロジェクトの普及、評価、創造のための事例への資金提供に向けて、必ずしも包括的に進められるとは限らない。
これらの目標の達成に合わせて、これまでのフェスティバルでは、教育界や学術界から関係者が加わってきました。 現在は、シネテカ・ナシオナルの「スクール・トゥ・フィルム」プログラムと「サルミエント・ルイス・アーカイブ」の支援を受けています（支援の手紙は添付されています）。 参加した人たちは、少女、男の子、青少年のための学習分野での実験、創造性、共同作業に重点を置いて、この映画祭の可能性を全国レベルで広め、強く宣伝してくれました。
この意味では、第1版と第2版では、チリ全土、そして世界中から80本以上の映画が応募されたことを背景に、今後の展望は明るいものでした。
「ゼロ・シネマ」は、産業映画制作の組立ラインとは対照的な、職人的で実験的な芸術的アプローチです。商業的利害関係のない単一のアーティストまたは小グループ（10人未満）によって制作または自動制作され、一般的で入手しやすい、または革新的で低コストの制作手段で作られています。
「ゼロ・シネマ」は、冒険的であれ詩的であれ、DIYであれパンクであれ、アナーキーであれ自給自足であれ、ビデオ作品に対して異なる態度をとっている。個人的で親密で、勇気があり、自律的な声で語りかけている。
「ゼロ・シネマ」は、他の何よりも、映画と芸術作品に対する強い思想だ。
VI COLIFFE-コロシアム国際映画祭 2026
世界中の作品を称える第6回国際映画祭。
国際的な側面が深く、インディペンデント・シネマとファースト・フィルムの振興という目標と必要性をもって創設されました。
映画祭の活動
第6回目の映画祭は、自らをソーシャル・フェスティバルと定義している。その目的は、インディペンデント映画とデビュー作のすべての主人公たちの集まりを促進することだ。
2026年8月24日から9月1日まで、コロシアム国際映画祭（COLIFFE）は、イタリアと海外の2つのウェブチャンネルを通じてオンラインで開催され、最終選考に残った作品はフルHDまたは4Kで放送され、オンライン投票が行われます。
Coliffe TVとColiffe TV Internationalでは、フルHDと4Kのオンライン上映が24時間体制で行われます。
9月17日から25日まで、9つのコンペティションのベスト作品が4Kで上映されます。
2026年9月26日には、51の賞が授与されるガラ・イブニングが開催されます。
すべてのアクティビティはサルデーニャ島で行われます。
フェスティバルはピアネータ・エンパティア社会振興協会が主催しています。
この協会は、イタリア憲法の原則に基づく、人的、市民的、文化的、社会的連帯を促進するという目標のみを促進し、追求しています。
協会は具体的かつ主に以下のことに注力しています。
あらゆる表現における人間の個性の発達と、自由、平等、社会的尊厳の平等、機会の均等の原則の実施を妨げる障害の除去、健康、社会的保護、教育、文化、訓練、スポーツの権利の促進、ならびに職業上の技能と能力の向上、ならびに障害のある個人、成人または未成年者、障害のある個人、成人または未成年者、障害のある個人、成人または未成年者に対する歓迎ともてなしの促進および/または社会的脆弱性（以下に関連するものを含む）提案された公的機関または民間団体。
困難や逸脱を防ぐことを目的とした文化的、スポーツ的、レクリエーション的、社会的性質の教育や地域社会の取り組み（例：フェスティバル、ショー、滞在、本部での毎週の集会、日曜日の外出、平和教育、生態系および環境保護の取り組みなど）を通じて、障害者や社会から取り残された人々の余暇を促進すること。
協会はまた、追加の空き状況に応じて、例として挙げた以下のイニシアチブも提供しています。
• 研究・研究サービス、情報、マルチメディア、ソーシャルスペースの管理（刑務所や成人および未成年者の拘置所を含む）
• あらゆる文化活動（展示会、会議、イベント）、ミュージックビデオ、演劇、映画、身体表現と体操、アマチュアおよびレクリエーションスポーツ活動、栄養教育、食べ物や飲み物の提供（有料または寄付を含む）への支援とイニシアチブ。
• あらゆる文化活動（展示会、会議、イベント）、ミュージックビデオ、演劇、映画、身体表現と体操、アマチュアおよびレクリエーションスポーツ活動、栄養教育、食べ物や飲み物の提供（有料または寄付を含む）の促進と実施。
• 社会的に疎外された個人とその家族や団体を対象とした、ソーシャル・ツーリズムを目的とした、ホテル以外の宿泊施設を含むコミュニティベースのホスピタリティ。
ピアネータ・エンパティア協会は、地域における文化的機会を促進する提案の策定に取り組んでおり、映画を地域が文化的成長のプロセスを開始するための手段であり、地域の活動と連動して開発メカニズムを誘発することができると考えている。
この場合、この地域はサルデーニャの素晴らしい現実とそのビーチ、自然のオアシス、古代遺跡、息を呑むような景色に恵まれ、豊富な食事とワインも楽しめます。
フェスティバルの目標は、魅力を通じて国際的な競争力を高めることです。このテーマは、地域のあり方だけでなく、地域をどのように発展させ、伝えることができるかという点にも関係しています。 地域は社会的価値、交流価値、経験価値であると同時に、文化的価値、経済的価値でもあります。
そして、経済、経験、文化の交流というテーマが、この素晴らしい地理的地域に位置し、遠い国や民族の歴史が出会う特権的な出会いの場として映画文化を広め、異なる文化の和解を促進するこれらの地域に焦点を当てるきっかけとなりました。
コロシアム国際映画祭は、開催地域の文化的、経済的、社会的発展に大きく貢献するだけでなく、映画産業のエコシステムにおける不可欠なリンクでもあるため、映画産業にとって基本的な資源です。
コロシアム国際映画祭には複数の使命があります。
• 自由、平等、機会均等の精神のもと、芸術、娯楽、産業など、あらゆる形態の国際映画の認知と普及を促進する。
• 映画製作者の作品に対する認知度を高め、口コミを広める
批評家、映画ファン、観客の間で
• 新しい才能を発掘し、新興の制作分野の構築を支援する。
• 商業的利用や特定の地域に関する契約をまだ締結していない映画にビジネスチャンスをもたらします。
COLIFFEは、持続可能なモビリティ（場所は常に地下鉄や電車の停留所の近くにあり、電気自動車やカーシェアリングに加えて、ゲストに推奨されています）から、持続可能なエネルギー消費（対面式の場所、目標はエネルギー消費量を削減し、照明を最小限に抑え、暖房システムを最低レベルに設定して快適さを確保すること）、印刷物（通信、情報、および情報にはデジタル形式が好まれます）まで、さまざまな点でグリーンフェスティバルと見なすことができます。イベントのプロモーション、または印刷機材料)。
廃棄物管理（多数の収集場所でのゴミの分別収集、見分けやすく見えるゴミ箱）からゲスト管理（電車と地下鉄のデジタルチケットのみが提供され、ホテルはTravelifeまたはGreen Globeの認定を受けています）、フードサステナビリティ（地元のDOCGワイン、水道水やソフトドリンク、食品廃棄物のない、地元の季節の食材、洗える食器、認定ティッシュペーパーナプキン）から、環境文化と社会的持続可能性（共有するスポンサー）までフェスティバルのサステナビリティの価値観とサプライヤーを認定資格を持ってサポートします環境管理システム、建築上の障壁がなく、障害者や特別なニーズを持つ人々がアクセスできる特定の場所、ジェンダー平等の促進、すべての個人の完全な参加の促進、地域の価値化）、トレーニングとコミュニケーション（環境の持続可能性と経営陣が採用する行動方針、フェスティバルの環境と環境に配慮した方針の伝達について十分な訓練を受けたスタッフ）まで多岐にわたります。
フェスティバルでは、あらゆる立場と役割のすべての参加者に、環境に配慮した行動をとることに特に注意を払うよう呼びかけています。
NGOのムヘレス・デル・ムンドとソリア市議会が主催するMujerDoc-IX ジェンダーに関する国際ドキュメンタリー映画祭は、ジェンダーの固定観念をなくし、地域開発における女性の役割を強調するために設立されたドキュメンタリー上映プラットフォームです。
応募作品は、平等の要求とフェミニストのアジェンダに関連するテーマを扱わなければなりません。 ドキュメンタリーは2023年1月1日以降に制作されなければなりません。 長さの上限や下限はありません。 スペイン語および/または英語の字幕を付ける必要があります。 スペイン語の字幕付きのバージョンがない場合は、英語字幕付きのバージョンと SRT ダイアログリストを英語で送信する必要があります。
フェスティバルは2026年3月にソリア（スペイン）で開催されます。 例外的な事情によりこの日にフェスティバルが開催されない場合は、ソーシャルメディアやその他のメディアを通じて十分な事前通知を行います。
映画祭は、委員会を通じて、単一の公式セクションに含まれる映画を選定し、以下の賞品を授与します。
-女性賞：3,000 ユーロ（女性監督が出演する作品はこの賞の対象となります）
-長編映画賞:2,000 ユーロ (60 分以上)
-ショートフィルム賞:1,000 ユーロ (59 分まで)
-CIMA賞最優秀女性映画製作者賞（トロフィーとスペイン女性映画製作者・視聴覚メディア協会の会員として1年間）
インサイド・ノリーウッド国際映画祭と賞は、映画を通して展示された文化遺産と価値観の祭典と展示を体現しています。 このイニシアチブを開拓したNollywoodとも呼ばれるナイジェリアの映画産業は、この前例のないフェスティバルの最前線にありました。
インサイド・ノリーウッド国際映画祭と賞は、アナンブラ州首都、Awkaが主催し、公式にアナンブラ州で開催された初の映画祭となりました。
文化に富んだ映画とは別に、アナンブラ州内のさまざまな文化遺産へのマスカレードの展示、イボ文化を描いた舞台ドラマ、ゲストと皇后モデルのためのVIPツアーがありました。
INIFFAA フェスティバルは省略され、映画実務家、エンターテイナー、エンターテイメントの愛好家のための避難所として継続的に行われます。 私たちは引き続き、フォロワーのエンゲージメントと興奮を維持する新しい方法を発明していきます。
フェスティバルは、多作映画メーカーでハリウッドステークホルダーでもあるオビナ・ムオマによって設立されました。 インサイド・ノリウッドの創始者である。
シリグリでのシリグリ国際短編映画祭を過去3年間成功裏に開催してきた私たちは、2022年から北ベンガル州の文化都市で第1回ライガンジ国際映画祭を開催する予定です！
ライガンジには独自の文化遺産があります。
この町には、新進気鋭で意欲的な映画製作者、俳優、技術者がたくさんいます。
ライガンジの歴史には、英国の支配者に対する自由のための戦いが繰り広げられたことさえあります。
警察署が設置されたのは125年前で、鉄道の接続は計画どおりになったのは115年前です。 市には106年の歴史を持つライガンジ・コロネーション高校があります。
ライガンジは、アジアのオープンビルやその他の水鳥が大量に生息するライガンジ野生生物保護区（クーリク鳥類保護区とも呼ばれる）でも知られており、アジア最大の鳥類保護区です。
近い将来、ライガンジは映画観光の中心地になるかもしれません。
そこで、ライガンジ国際映画祭を開催するというアイデアが生まれました。
Utsav — お祝いまたはフェスティバル
映画愛好家のためのこのLGBTQ+＆インディペンデント映画祭を開始しました。 この映画祭は、創造性とアイデアを称えるものです。 フェスティバルの第1版が無事終了し、第2回目の準備が整いました。
LGBTQ+映画は、インドだけでなく世界でも映画業界の重要な部分となっています。 OTTプラットフォームにより、これらの映画のより多くの視聴者へのリーチが拡大しました。 もちろん、これらの手段は主に主流の映画や映画製作者向けです。 面白いストーリーを持っているインディペンデント映画製作者はたくさんいます。 この映画祭が、こうしたインディペンデント映画製作者と彼らの素晴らしいストーリーが集まるプラットフォームになることを願っています。
それぞれの映画には、いくつか例を挙げると、ストーリー、脚本、映画撮影、編集、サウンド、音楽、演技など、さまざまな要素があります。 このフェスティバルでは、映画制作と創造性のあらゆる側面を認めたいと思います。 したがって、映画製作者には、自分の創造性の一部またはすべての側面を紹介するために作品を提出することが奨励されることを願っています。
すべての映画製作者、特にインディペンデント映画製作者や学生が、多額の予算と素晴らしい撮影場所があるわけではありません。 このような制限を理解し、これらの映画製作者にプラットフォームを提供したいと考えています。 初めて作品を発表したい映画製作者には、映画祭に応募することをお勧めします。
また、お互いの経験から学ぶことも重要です。 映画祭期間中は、映画製作者、作家、編集者、サウンドエンジニア、撮影監督、ミュージシャン、観客とのパネルディスカッションも開催したいと考えています。 この健全な交流は経験を豊かにするでしょう。
映画祭の最初の2日間はLGBTQ+シネマ、次の2日間は今回の映画祭の他のインディペンデント映画が上映されます。
この「UTSAV」に参加してください！
