第2回目のCORTONAOS FFラ・パルマ国際短編映画祭は、8月3日から9日まで、海岸沿いの町プエルト・デ・ナオスで開催されます。 このイニシアチブは、視聴覚メディアを通じて、海とそこに潜む生物圏への敬意についての意識を高めることを目的としています。 映画祭の公式セレクションでは、国内外の最優秀短編映画（カナリア諸島以外から提出されたすべての短編映画を含む）と最優秀カナリア諸島短編映画（カナリア諸島で撮影された映画）に賞が授与されます。
Observatorio Latino-Americano de Realizadorasは、ジャンルレコーダー、数々の放映プロジェクト、女性が手がけたシネマメモリーなど、ラテンアメリカのさまざまなオーディオビジュアル分野の思想と制作の間の対話を促進するスペースです。中南米およびカリブ海のすべての国と地域に属する人は二項制ではなく、また地域をまたいでいます。
ビエンナーレ・フェスティバルの第3弾、「OLAR 3-Observatorio Latino-Americano de Realizadoras」は、2026年11月、ブラジルのペルナンブコ州カルピナ市で、野外セッション、プロジェクションルーム、学校でのプレゼンシャル形式で開催されます。教育的な活動や討論もたくさんあります
OLAR ではドライバー用の座席は用意していませんが、展示会の開催中に街に出張するドライバーは Carpina で検索してください。
BAKUNAWA FESTは、フィリピンを拠点とし、ボランティアの映画製作者やアーティストが運営する、ジャンルベースの素晴らしい映画、アート、音楽フェスティバルです。 バクナワはフィリピンの神話に登場するドラゴンのような生き物で、月をむさぼり食いました。 私たちはジャンルにとらわれない映画祭なので、バクナワの役割をひっくり返し、代わりに私たちの中のクリエイティブなモンスターを象徴したいと思っています。
2024年は厳しい年であったため、今年で第11回と第12回が開催され、2025年は大成功を収めました。2025年8月に始まり、第12版では2025年12月まで選ばれた95本の映画すべてを物理的な会場で上映し、大成功を収めました。 バクナワ・フェストは毎年1シーズンに開催され、4か月後に開催され、パンデミックによるロックダウン以降、ハイブリッドフェスティバルになりました。
バクナワは当初、「新しいビジョン、新しい声」という原則のもとに創設されました。 私たちは今でもこの原則を守り、有望な若手映画製作者、アーティスト、ミュージシャンを番組化し続けています。これらの若手映画製作者、アーティスト、ミュージシャンは、高額なワークショップを受けることができず、映画祭で上映されるほどの知名度も持たないかもしれません。 第3回目以降は、主に教育を目的として、国内外の厳選された映画を上映するセクションを設けています。 バクナワ・フェストの映画キャンプのほとんどは、アウトリーチ・プログラム/ワークショップとして行われており、ほとんどが無料です。 ここでの参加者は、通常はフィリピンのさまざまな都市や自治体が主催する映画祭とそのパートナーから給料をもらった奨学生です。
[私たちはアーティストであり、ボランティアが運営する映画祭なので、実際に来ていただく映画製作者に資金を提供することはできませんし、上映料も支払いませんのでご注意ください。]
私たちは素晴らしい映画祭です。 私たちの映画祭は、ホラー、スリラー映画、SF、ファンタジー、アドベンチャー、ファンタスティックをテーマにした実験映画、ニューメディア、エクスパンデッドシネマ、ジャンルベンディングフィルム、ファンタスティックをテーマにしたミュージックビデオ、ファンタスティックをテーマにしたドキュメンタリー、現代アート、写真に興味があります。
国際シネポエトリー＆ダイバージェント・ナラティブ・フェスティバル「FOTOGENIA 8」は、映画のオルタナティブ・コンセプト、実験とアバンギャルドな枠組み、好奇心への愛とセブンス・アートの研究を称える空間を宣伝しています。 選ばれた作品の破壊的な性質を考慮して、誰もが招待されます。
FOTOGENIAは、メキシコシティの中心部と多様な地域で開催される映画祭で、映画そのもの、その性質、フォーマット、ジャンル、物語、映写空間の実験、そして視聴覚画像を制限なく自由に探求できる自由を称える映画祭です。 モスクワ、ロサンゼルス、ニューヨークで開催されるフィルム・アンド・ビデオ・ポエトリー・シンポジウム、パリとベルリンで開催されるレンコントル・インターナショナル、ドイツのワイマールで開催されるチューリンゲン国際映画祭、カナダのモントリオールで開催されるル・FIFA国際映画祭など、世界中のこの種の映画祭に参加しています。
従来の映画祭では自分の居場所、声、ビジョンを見つけられないオーディオビジュアル制作者で、その境界と限界を探求することで映画のイメージを刺激し、革新的かつ批判的な方法で視聴者と会話し、現実と映画現象の対立に火をつけることに興味があるなら、ここは情熱を示す場所です。 映画詩、ビデオアート、映画日記、映画エッセイ、アバンギャルドな長編映画、そして映画、アニメーション、ミュージックビデオ、ファッション映画、詩的なドキュメンタリーにおけるあらゆる種類の実験を受け取ります。
また、新しい映画の提案、パーソナルムービー、実験的な映画作品を見つけるのが好きな観客なら、ここは見逃せません。
別の方法で映画を体験することを歓迎します！
視線を開けて！
ホラー・イン・バンフィールド国際映画祭は、インディペンデント・ホラージャンルの映画を広め、促進するという中心的な考えのもと、同時にホラー愛好家同士の文化交流の場を作ることを意図して生まれました。
2025年版では、純粋にホラー分野だけのものではないすべての真珠を対象とした「奇抜な真珠」というセクションを開設しました。
ホラー・イン・バンフィールドは、映画、短編映画、ビデオクリップを上映するスペースであると同時に、監督、俳優、プロデューサー、学生、ホラーカルチャー愛好家を含む包括的な体験を楽しむための待ち合わせ場所でもあります。
選ばれた映画は、以下のカテゴリーの公式コンペティションの一部となります。
。 最優秀国際長編映画。
。 最優秀アルゼンチン長編映画
。 最優秀ラテンアメリカ長編映画。
。 最優秀奇妙長編映画。
。 最優秀国際短編映画。
。 最優秀アルゼンチン短編映画。
。 最高のホラービデオクリップ。
。 最優秀奇妙短編映画。
。 ベストディレクター。
。 最優秀俳優/女優。
。 ベストプロダクション。
。 ベスト・シネマトグラフィー。
。 ベストFX。
。 ベストトレーラー。
。 ベストグラフィック/ポスター。
。 最高のサウンドトラック。
。 最高のポストプロダクション。
。 特別賞。
。 最優秀長編映画（観客投票）。
太平洋岸北西部で創造性とストーリーテリングが活気づくポートランド・アンダー・ザ・スターズへようこそ！ 私たちは、あらゆるバックグラウンドを持つ映画製作者に、インクルーシブで刺激的なプラットフォームを提供できることを嬉しく思います。 説明、規則、賞など、各映画カテゴリーの詳細を以下に示します。
サンタバーバラインディー映画祭
インディペンデント＆ユース（18歳以下）の映画製作者の芸術を称える映画祭。
日当たりの良いカリフォルニア州サンタバーバラで開催される第3回にぜひご参加ください！ あらゆる年齢層のインディーズ映画製作者のストーリーを広めるという私たちの使命に忠実でありながら、より多くの短編映画のジャンルや地元の才能にスポットライトを当てるために、カテゴリーを拡大しました。
なぜ応募するのか？
IMDbにリストされているフェスティバル → 受賞者は公式セレクション/アワードをIMDbに追加できます。
ユース部門専攻 → 18歳以下の映画製作者が作品を世界に披露！
ローカル・フィルムメーカー・フォーカス → サンタバーバラ地域の映画製作者向けの新しいカテゴリー。
素晴らしいネットワーキング → 映画製作者のアフターパーティーで他の人とつながりましょう。
風光明媚な上映会場 → サンタバーバラの歴史あるアルヘカマ劇場で上映される映画。 親密で隠れた逸品。
アテネ映画祭は、世界で最も有名な映画祭都市の1つとして有名なジョージア州アテネを故郷と呼ぶことを誇りに思っています。 芸術と創造性への深い理解で知られるアテネは、ストーリーテリングと映画的技術を重視する観客とつながるための比類のないプラットフォームを映画製作者に提供しています。
コミュニティで繰り広げられる世界クラスの映画祭の活気に満ちたラインナップの一部として、私たちの映画祭は、世界中のアーティストを受け入れ、向上させるアテネのユニークな能力を際立たせています。 これは単なる映画祭ではありません。私たちの街と人々を定義づける創造性を称えるものです。
あなたの映画が芸術と文化の繁栄する遺産の一部となるアテネにぜひご参加ください。
NextFrame Awardsは、世界中の新進気鋭の映画製作者を発見し、紹介することを目的とした独立した国際短編映画ショーケースです。
私たちは、従来の業界構造では見過ごされがちなクリエイティブな声を可視化するために存在しています。特に、確立された制作システムの外で活躍する若い映画製作者やインディペンデント・クリエイターはそうです。
映画はアクセス、予算、業界とのつながりによって制限されるべきではないと私たちは考えています。 代わりに、ストーリーテリング、感情、クリエイティブなビジョンによって映画を定義すべきです。
NextFrame Awardsは、あまり知られていない新しい声を見て、評価し、共有できる、厳選された空間を提供することを目指しています。 選ばれた作品は、少人数の映画製作者の審査員によって審査され、特定のケースではコミュニティからのフィードバックも考慮されます。
NextFrame Awardsの核となるのは、可視性、発見、機会に関するものです。 新しい映画製作者がアクセスできるものではなく、自分が創作したもので注目される場所です。
映画は、どのフレームから始めるかではなく、その中に何を入れるかによって決まります。
YouTube: https://www.youtube.com/@NextFrameAwards
X/ Twitter: https://x.com/NextFrameAwards
2014年に設立されたこの映画祭は、中国の一帯一路構想を実施する包括的な国際映画祭です。 映画を橋渡しとしてシルクロードの精神を受け継ぎ、シルクロード文化を促進し、「一帯一路」沿いの国や地域間の人と人とのつながりと文化交流を強化し、中国映画と世界の映画の交流と協力のための国際的なプラットフォームを構築し、中国映画産業の豊かな発展を促進することを目的としています。 シルクロード映画テレビプロジェクトの重要な一環として、毎年陝西省と福建省が交互に主催しています。
Videomedejaは、1996年にセルビアのノヴィサドで設立された国際ニューメディアアートフェスティバルで、ビデオアート協会VIDEOMEDEJAがプロデュースしています。
国際ニューメディア・アート・フェスティバル Videomedejaは、国際的に高く評価されている伝統と品質を備えた、国内外のアーティストが一堂に会するユニークなイベントです。
これは毎年3日間開催される非営利イベントです。 基本的な考え方は、独立したビデオアート制作を促進し、ビデオ制作と革新的な芸術形式、アバンギャルドアート、ニューメディアを肯定することです。
このプログラムは、ニューメディアを芸術的表現とコミュニケーションに用いるアートプロジェクトに焦点を当てており、映像と音声、高度なコミュニケーション、オブジェクトを、共生的あるいはアバンギャルドなスタイルで組み合わせたジャンルと形態の幅広い。そのジャンルや形態は以下のカテゴリーに属する。
-上映：ビデオアート、ショートフィルム、デジタルアニメーション
-メディアプロジェクト：メディアインスタレーション、展示空間への介入、芸術実践における先端技術、インタラクティブビジュアルアート、XR（拡張現実）、AR（拡張現実）、VR（仮想現実）、MR（複合現実）、ロボットオブジェクト、ネットおよびソーシャルメディアプロジェクト、メタバース、視聴覚パフォーマンスと実験、AIアート。
10,000点を超えるビデオ作品を含む無料のオンラインビデオアートライブラリープラットフォームとアーカイブがあります。
フェスティバルには世界中からボランティアが集まり、いつもとても賑やかで、フェスティバルプログラムの後のパーティーは必須です。
「アニマ・ジョーヴ」国際アニメーション映画祭は、国際的なオーディオビジュアル制作と地域の文化的背景を結びつける、現代アニメーション映画に特化した映画祭です。
この映画祭では、現代アニメーションの物語、美学、テーマの多様性を反映した国内外のアニメーション短編映画が上映されます。
映画の上映以外にも、映画祭は観客、映画製作者、業界の専門家のためのミーティングスペースを作り、教育、文化的考察、デジタルカルチャーに関連する活動を促進します。
フェスティバルはアルタフィリャ（スペインのカタルーニャ）で開催され、地域のクリエイティブなエコシステムを強化しながら、現代のアニメーションを新しい観客に届けることを目的とした、より広範な文化プロジェクトの一環です。
第4回目となる同映画祭は、2026年11月27日から11月29日まで開催される。
チア映画祭は、ヌーヴェル・ヴァーグを定義づけた表現の自由、実験、現実の詩学へのオマージュとして誕生しました。
トゥーシャの丘と歴史的なチアの村に囲まれた魅惑的な風景を舞台にしたこの映画祭では、映画を芸術革命の行為として称え、トリュフォー、ゴダール、ヴァルダ、ローメールがかつてそうであったように、インディペンデント映画の革新的な精神を体現する短編映画、長編映画、ドキュメンタリーを上映します。
第3回ABCDETC国際芸術祭へようこそ！
このフェスティバルは、2025年にブカレストという絶好のロケーションで開催されるインディーズ・アート・イベントとして設立されました。創造性と独自性を称えるパワフルな祭典です。
第2版では、ショートムービー（15分未満）、マイクロムービー（5分未満）、学生映画（15分未満）、ミュージックビデオ（15分未満）、ファッションフィルム（15分未満）、スマートフォンフィルム（15分未満）、TV/WEBエピソード（15分未満）のカテゴリーで応募を受け付けています。
また、脚本（長編、長編、短編、マイクロ、学生）、演劇、短編、短編、小説、詩、エッセイ、映画レビュー、写真撮影も受け付けています。
コンテストで頑張ってください！
第11回ユーレカ大学映画祭 2026
ユーレカ大学映画祭は、主にボゴタ大学のホルヘ・タデオ・ロサノ大学の学生が、全国のさまざまな大学の学生やその他の専門家と協力して主催する映画イベントです。
10年経った今、私たちはユーレカに新しい方向性を与え、第11回目の開催に向けて再考することを決定しました。 私たちは、映画制作の形態と創造的意図の両面において、映画制作に関する視野を広げることを目指しています。 このエディションでは、人間の経験に対する感情的、あるいは精神的な必要性とつながる、正直な映画を求めています。
大学映画だけに限らず、自分たちのストーリーを伝えるという明確な意図を持った作品に興味があります。
私たちは、この問いに答えるショートフィルムを求めています。
「未知の世界にどうやって住むのか？」
私たちは、信念、恐れ、夢を通じて、創造的、実験的、そして物語的にこの問題を探求し、各上映会に独特の雰囲気を作り出すことを意図した映画に惹かれます。
NexGN インド国際短編映画祭は、世界中のインディペンデント短編映画メーカーを折衷的で国際的な視聴者に提供し、彼らにふさわしい価値と位置を提供することを目指しています。 私たちのプログラムは、NISFF周辺の映画上映や無料の野外イベント、教育プログラムや映画ワークショップを含むように拡大する予定です。
NexGnによるこの情熱的なプロジェクトには、世界中の500以上の短編映画が含まれており、上映のために150本近く描かれています。 NexGnは、特定のカテゴリーに与えられる賞数も手配しました。
親愛なる映画製作者の皆さん
MOMO映画祭（MOMO FF）は、映画の自由と本物の声を称える独立した国際的な祭典です。 私たちの使命はシンプルです。予算、アクセス、業界の状況に関係なく、あらゆる形態のパワフルなストーリーテリングを擁護することです。
女優、テレビの司会者、編集者、もう1人は監督、写真家、映画監督というクリエイティブな2人によって設立されたMomo FFは、インディペンデント映画への共通の献身から生まれました。 リソースよりもビジョンを重視するプラットフォームを見つけるのがいかに難しいかを私たちは知っています。 だからこそ、私たちはストーリーが真に息づき、つながり、共鳴できるフェスティバルを構築しました。
2026年に向けた新作
今年から、長編作品、短編作品、1分間の作品への継続的な取り組みに加えて、公式セレクションを脚本を含むように拡大できることを誇りに思います。
世界的な影響力を持つ成長を続ける映画祭
ハリウッドでスタートし、バーミンガムで第2回目を続け、アナーバーの歴史あるステートシアターで2025年を祝ってから、今年で4年目を迎えます。観客を歓迎し、多様な声を高め、対話とつながりの場を作ることに引き続き取り組んでいます。
MOMO FFは単なる上映イベントではなく、私たちのクリエイティブなコミュニティです。 人脈作り、会話、インスピレーションの共有の場です。 毎年、私たちはインディペンデント映画製作者とより多くの観客をつなげるためにリーチを拡大し、あらゆる声が聞こえる舞台を提供しています。
なぜモモオフなのか？
MOMOでは、すべてのストーリーは見るに値すると信じています。 私たちの映画祭は、詩的な短編映画から力強い物語、実験的な作品、ドキュメンタリー、そして今では脚本まで、あらゆる形態の映画を称えています。 経験豊富な映画製作者でも、最初の一歩を踏み出した人でも、MOMO FFは皆さんのビジョンをサポートし、拡大します。
私たちと一緒に成長を続け、世界の映画コミュニティに永続的な影響を与えていきましょう。 皆さんの作品を発見し、2026年版に皆さんをお迎えするのが待ちきれません。
審査員
MOMO映画祭2026の特別審査員はまもなく発表されます。 毎年、審査員は洞察力、情熱、国際的な視点を駆使して、評価に値する大胆な作品を紹介しています。
アクセビリティ
MOMO Film Festivalは、すべての映画製作者と参加者がインクルージョンとアクセシビリティを実現できるように努めています。
上映はADA準拠の会場で行われます。
英語以外の映画にはすべてオープンキャプションが付いています。
リクエストに応じて、車椅子用座席、補助リスニング機器、同伴者用パスも用意しています。
特定のアクセシビリティ要件がある場合は、イベントの少なくとも2週間前までに contact@momofilmfestival.org までご連絡ください。 お客様に対応できるようできる限りのことをします。
MOMO の旅にご参加いただきありがとうございます。
魔法のような奇跡的な日々をお祈りしています。
MOMO 映画祭チーム
賞金、映画製作者パーティー、トム・ウェイツなどの業界審査員とともに、カリフォルニアのプレミアム・ワイン・カントリーでショートフィルムを披露しましょう。
概要:
ヒールズバーグ国際短編映画祭（HISFF）では、カリフォルニアの世界的に有名なソノマ・ワイン・カントリーの中心地に、世界中から集められた素晴らしい短編映画が上映されます。 毎年9月の最終週末に歴史あるレイヴン・シアターで開催されるこのフェスティバルは、隠れた名品を披露し、注目を浴びる才能にスポットライトを当て、人間であることの豊かな本質を探求することに特化したプレミアムな映画体験です。
私たちは、独立系のクリエイターと業界のベテランをつなぐ架け橋となることを誇りに思っています。 私たちの映画祭では、あらゆる年齢や背景の映画製作者による、50か国以上からの短編映画が誇らしげに上映されています。 エリートストーリーテリングへの献身的な取り組みを証明するものとして、過去にはアカデミー賞を受賞した短編映画がラインナップに含まれていました。
HISFF に応募する理由は？
審査員に輝く名人:あなたの作品は、文化的アイコン、先駆者、エンターテイメント業界のベテランから成る優れた審査員によって評価されます。 過去の審査員には、トム・ウェイツ、ラレイン・ニューマン（サタデー・ナイト・ライブの共同創設者）、ベテラン俳優のエド・ベグリー・ジュニア、エミー賞を受賞したタレントやプロデューサーなどの伝説的な人物が参加しています。
ザ・ヒストリック・レイヴン・シアター：世界クラスの演劇チームが運営する、一流のプロジェクションとサウンドを備えた美しく大規模なステージで傑作を上映します。
比類ないデスティネーション・エクスペリエンス：ヒールズバーグは、食事、ワイン、文化の名所として世界的に有名です。 公式セレクションでは、素晴らしい環境の中で、人脈作り、おもてなし、コミュニティとの交流が楽しめる、忘れられない週末を過ごせます。
あなたが新進気鋭の学生映画製作者であろうとベテランであろうと、HISFFは目の肥えた映画好きの観客と、短編映画をレベルアップさせる影響力のあるプラットフォームを提供します。
皆さんのストーリーを楽しみにしています。 今すぐ送信してください！
