Escenario: Cinema + Music, é o primeiro festival de documentários musicais na Argentina.
Em 2026, marcará sua sétima edição e retornará com sua competição internacional de longas-metragens.
Competição Internacional de Curtas-Metragens com Tema Folclórico
FESTIVAL DE CINEMA DE CARDÓS 2026
A Câmara Municipal de Vall de Cardós, em colaboração com a Associação Cultural, Cívica e Esportiva de Valls de Cardós, está mais uma vez comprometida com o cinema, a literatura e a cultura popular ao organizar a segunda edição do FESTIVAL DE CINEMA DE CARDÓS. O evento acontecerá de 25 a 27 de setembro de 2026, em Vall de Cardós (região de Pallars Sobirà). O coração do festival será o histórico “Espai Sociocultural La Boïga” em Ribera de Cardós, com atividades adicionais realizadas em todo o município.
Como parte do Festival de Cinema de Cardós, anunciamos a Competição Internacional de Curtas-Metragens com Tema Folclórico deste ano com as seguintes REGRAS:
O Festival Internacional de Cinema Fantástico e de Terror em Tàrrega - Galacticat, realizado todos os anos desde 2014, é o primeiro e único Festival de filmes fantásticos e de terror nas terras de Lleida, destinado a todos os cinéfilos em geral e aos amantes da ficção científica e do terror em particular e com uma clara vocação divulgativa. O Galacticat nasceu como uma iniciativa para recuperar os clássicos universais da ficção científica para o público em geral e mergulhar nessa cultura que articula o universo do cinema desde o início. Ao longo dos anos, o Galacticat cresceu, envolvendo cada vez mais cidadãos neste festival de cinema, aumentando gradualmente as atividades programadas, festas, concertos, exibições, atendimento ao público, atividades da indústria e a resposta da indústria cinematográfica.
FECIUCH is a public university film festival that seeks to promote audiovisual and cinematic culture at the national level, fostering the inclusion of regional schools and valuing audiovisual works not only for their artistic and social content, but also for their treatment of language, form, and critical perspective, created within student learning environments.
Through this festival, we aim to bring together a broad community of students, professors, and alumni, creating a diverse and open university meeting point—an artistic space for the community, an exhibition, discussion, and development for emerging voices and perspectives. We seek to promote contemporary cinema that, faced with the challenges of modernity and limited resources, embraces innovation and reinvention.
We believe in cinema that, far from replicating established formulas, dares to explore new perspectives, languages, and narrative forms. Cinema that, despite limited access to resources, amplifies the authenticity of its voices, creativity, and commitment to expression through learning and experimentation. This space seeks to showcase works born from the urgent need to create, engaging with the present and projecting the future of cinema from a student perspective, exploring and breaking down the established boundaries of the industry.
In this and future editions, we will work to expand our reach to promote and support the development of works at various stages of production, as well as serve as a bridge between university-based creative work and the industry. Furthermore, in this edition, we have partnered with UChile TV as a media partner and with the National School of Cinematographic Arts (ENAC) of the National Autonomous University of Mexico, thus beginning a process of international expansion. The first stage of this collaboration is being carried out through non-competitive screenings, with the intention of gradually incorporating these into the festival's competitive framework.
O Festival do Cinema nasceu em 2020, quando muitos atores e diretores de cinema ficaram desempregados ou suspensos de seus trabalhos nas artes devido à crise causada pela pandemia. Foi aí que o projeto começou, entrevistando-os via Zoom para conhecer um pouco sobre suas atividades, com a intenção de apoiá-los nesse momento difícil e dar a eles a oportunidade de mostrar seu trabalho enquanto estávamos todos presos durante a crise. Compartilhar algo positivo sempre foi algo que nos manteve esperançosos de que tudo voltaria ao normal.
Chulpicine começou seu trabalho em 2002 com o primeiro Festival Itinerante de Cinema Infantil e Juvenil em Quito. A recepção calorosa que o projeto recebeu permitiu que o festival se tornasse um evento anual durante os meses de julho a setembro, trazendo um evento educacional e divertido, sem nenhum custo, para setores com poucas atividades culturais.
Graças à reação positiva, a Chulpicine tornou-se uma fundação cultural e educacional sem fins lucrativos em junho de 2004. Após mais de 10 anos de experiência, a Chulpicine alcançou uma proposta estável e uma metodologia de trabalho que se espalhou em nível nacional. O Festival promoveu a criação de equipe técnica; gerentes culturais trabalhando em diferentes comunidades; e um grande grupo de seguidores.
A Chulpicine projetou um conjunto de atividades e workshops para instituições, organizações comunitárias ou agentes de extensão educarem e treinarem em diferentes áreas relacionadas ao cinema, audiovisual, comunicação e Internet usadas como ferramentas de intervenção social. Essas atividades e workshops foram o início de uma formação de comunidades de aprendizagem, aproveitando as capacidades dos jovens, bem como a criação de uma rede ativa e engajada de facilitadores sociais por meio do trabalho cinematográfico e audiovisual.
A Fundação realiza as seguintes linhas de programa: treinamento; intervenção; apropriação de espaços públicos; difusão e produção. Essa linha de trabalho é uma alternativa para fomentar redes comunitárias para desenvolver habilidades de comunicação, análise e reflexão nas diversas partes interessadas da comunidade, fortalecendo assim suas habilidades organizacionais e de autodesenvolvimento.
A fundação tem uma equipe multidisciplinar atualmente trabalhando nos projetos. Essas pessoas são responsáveis por diferentes áreas: há um psicólogo, um produtor, um programador, um comunicador e um contador.
Além disso, todos os anos, cerca de 12 pessoas são contratadas para auxiliar na implementação das atividades. Este grupo é formado por pessoas que trabalharam no passado no festival e alguns novos jovens que desejam se juntar ao grupo. Além disso, todos os anos temos o apoio de voluntários de diferentes organizações.
O Festival de Curta-Metragem de Mairena del Aljarafe, Festival de Cinema de Mairena (aqui depois de MAIFF) será um evento cultural com um programa que sediará diferentes atividades (reuniões com profissionais do setor, 36h de realização de curtas-metragens, projeções da seção oficial...). O festival será realizado de 9 a 17 de outubro de 2026
na cidade de Mairena del Aljarafe, em Sevilha.
Atalaya é um festival internacional que visa dar voz a filmes que tratam de questões tão importantes quanto justiça social e direitos humanos, abordando temas como desigualdade em todas as suas formas, memória democrática, pobreza, solidariedade, educação, saúde e bem-estar, paz, sustentabilidade e muito mais.
Acontece no outono na cidade de Casariche, localizada a leste da província de Sevilha.
O SITGES - Festival Internacional de Cinema Fantástico da Catalunha é um festival especializado e competitivo de gênero fantástico, de acordo com os regulamentos estabelecidos pela FIAPF (Federação Internacional de Associações de Produtores Cinematográficos). O Festival também foi declarado “Festival Qualificado” pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas® nos Estados Unidos. Isso significa que os curtas que ganharem os prêmios de “Melhor Curta-Metragem” na Seleção Fantástica Oficial e “Melhor Curta-Metragem” na categoria Anima't serão automaticamente considerados pelo comitê de seleção do Hollywood Academy Awards®.
A segunda edição do Pettineo Short Movie Fest visa fortalecer a sinergia entre o cinema e a área local. O objetivo principal do Festival é mostrar os locais maravilhosos em nosso país e arredores, oferecendo uma oportunidade promocional alternativa e desenvolvimento local estratégico.
Você adora ficção científica? Nós também! O San Francisco SCIENCE FICTION SHORT FILM & TV AWARDS celebra alguns dos curtas-metragens, vídeos on-line ou streaming, episódios de televisão e diretores mais fascinantes, criativos e divertidos do ano. Eles honram o excelente trabalho e a excelência.
O SF SCI-FI SFTA aceita curtas-metragens e vídeos, episódios e pilotos de televisão e arte de pôsteres, e se dedica a descobrir e homenagear o gênero cinematográfico apaixonante e emocionante conhecido como ficção científica.
A cerimônia do San Francisco SCIENCE FICTION SHORT FILM & TV AWARDS acontece em um dos locais exclusivos de São Francisco e é uma noite memorável que reúne curtas-metragens, vídeos, participações de diretores, fãs e, claro, prêmios de ficção científica.
Convidamos você a fazer parte da segunda edição do Festival de Cinema de Port Said - uma celebração do cinema em uma das cidades costeiras mais renomadas do Egito, a valente cidade de Port Said. O festival tem como objetivo colocar Port Said no mapa global dos festivais de cinema, oferecendo aos cineastas uma plataforma diferenciada para mostrar sua arte onde o Mar Mediterrâneo encontra o Canal de Suez.
O que nos diferencia:
• Exibições exclusivas de filmes locais e internacionais
• Oportunidades de se conectar com profissionais da indústria cinematográfica
• Workshops e masterclasses conduzidos por especialistas experientes
• Painéis de discussão sobre o futuro do cinema egípcio e global
Junte-se a nós em setembro para uma experiência inesquecível que combina arte, cultura e o encanto encantador do mar e do canal.
Inscrever seu filme agora e faça parte desse distinto evento cultural!
O Festival Internacional de Cinema de Zagora nasceu de um profundo desejo de criar um espaço genuíno de intercâmbio cultural, permitindo que cineastas de todo o mundo mergulhem nas culturas saariana e amazigh — uma cultura viva e multidimensional que abrange cinema, música, artes da vida diária, culinária local, espírito comunitário, natureza e valores de generosidade e hospitalidade.
Chegar a Zagora é uma experiência única para diretores e convidados, onde o encontro vai além da exibição de filmes e inclui a interação humana e cultural direta com o lugar e seu povo, em um contexto que respeita as tradições locais e celebra a diversidade.
O festival abrange acomodação, refeições e transporte local dentro de Zagora para todos os participantes, garantindo que os cineastas possam mergulhar totalmente na experiência cultural e cinematográfica sem preocupações logísticas.”
Durante o festival, excursões diárias são organizadas para explorar os marcos históricos e culturais da região, incluindo Tamegroute, o Amezrou Kasbah e a histórica Biblioteca Corânica, aprimorando a compreensão dos visitantes sobre o rico contexto cultural que a cidade incorpora.
O festival consiste em duas seções oficiais:
Concurso de documentários
Competição de curtas-metragens (máximo 15 minutos)
Um júri independente é nomeado para cada categoria, composto por figuras cinematográficas e culturais, garantindo uma avaliação justa e especializada para cada tipo de filme.
As exibições acontecem dentro do centro cultural de Zagora, além das exibições ao ar livre no deserto em uma tela grande e especialmente preparada. Essa experiência visual e humana única combina cinema com o ambiente do deserto, oferecendo ao público e aos convidados um momento excepcional de exibição de filmes além dos cinemas tradicionais.
Em Zagora, o cinema se torna uma verdadeira ponte para o diálogo — um espaço onde a criatividade contemporânea encontra a herança viva e onde as imagens se conectam com pessoas e lugares. Participar deste festival não é apenas um marco profissional, mas uma experiência cultural e estética completa que deixa um impacto duradouro na memória e na imaginação, dando aos filmes uma dimensão humana que transcende a tela.
O festival convida todos os cineastas e cineastas a embarcarem nessa aventura artística no coração do deserto, onde as histórias nascem do silêncio e o cinema é contado através da linguagem da terra, da luz e da presença humana.
É um dos mais prestigiados festivais de cinema da Índia. Tem como objetivo apoiar e incentivar cineastas independentes iniciantes e cineastas de baixo orçamento.
Esta seção exibirá curtas-metragens, longas-metragens, projetos indie-web, documentários, etc. Especialmente projetados para ajudar cineastas/documentaristas independentes. Também ajuda a colocar projetos para o público, fornecendo suporte de vendas e suporte de distribuição.
1º Festival Internacional de Cinema de Ilsenburg (I.F.I.) 2026
Um “novo pequeno Locarno” nas Montanhas Harz —
novo cinema internacional em um cenário românico medieval
O 1º I.F.I. 2026 é mais do que um festival de cinema — marca o nascimento de um novo farol cultural nas Montanhas Harz e na Saxônia-Anhalt.
Na arquitetura atmosférica do mosteiro e do castelo bem acima da cidade de Ilsenburg, apresentaremos um novo cinema internacional e nacional de 24 a 27 de setembro de 2026, emoldurado por uma das áreas naturais e de caminhadas mais famosas da Alemanha, o Parque Nacional Harz — e na época mais bonita do ano: o “outono dourado”.
Ilsenburg é um resort de saúde estabelecido e popular e atrai milhares de turistas de toda a Europa todos os anos devido ao seu clima particularmente ameno. Como ponto de partida ideal para uma caminhada até a montanha mais alta do norte da Alemanha, a cidade também é conhecida como a “Porta de entrada para o Brocken”.
Como o mais jovem e único festival internacional de cinema baseado em locações da Saxônia-Anhalt, a partir de 2026, ofereceremos a cineastas de todo o mundo um cenário que provavelmente é único no mundo: o castelo românico e o complexo de mosteiros de quase 1000 anos, digno da UNESCO, com vistas fantásticas das montanhas Harz circundantes.
Em cooperações oficiais com a “Cidade de Ilsenburg”, a “Fundação do Mosteiro de Ilsenburg”, a “Associação de Amigos e Apoiadores do Mosteiro de Ilsenburg” e patrocinadores de empresas e da indústria, o primeiro I.F.I. exibirá as últimas produções cinematográficas, incluindo estreias mundiais, alemãs e europeias. Longas-metragens, curtas-metragens e documentários internacionais serão exibidos em cinco categorias de competição diferentes antes que os I.F.I. Awards sejam apresentados pela primeira vez em várias categorias: o prêmio principal, o IFI2026 para o melhor longa-metragem internacional.
Durante os dias do I.F.I. após exibições selecionadas, profissionais do setor — diretores, atores e produtores convidados — se envolverão em um estreito intercâmbio intelectual com o público na forma de eventos de perguntas e respostas ou palestras exclusivas sobre filmes. Um programa de acompanhamento relacionado a filmes de seminários e workshops com cineastas e um programa de música (cinematográfica) encerrarão o primeiro I.F.I.
Considerando a necessidade de promover a cidade de São Paulo como um espaço dedicado à fantasia, ficção científica e horror, o Festival Boca do Inferno (FBI) surge com a proposta de exibição de curtas/longas-metragens, bem como a possibilidade de apresentação de palestras , mesas de discussão, oficinas, exposição de produtos do gênero, lançamentos de livro se apresentações musicais.
O único festival de cinema do mundo realizado no cenário impressionante da cúpula do Planetário da UNLP.
O festival Gritos en el Planetario nasceu em 2022 com a convicção de promover e divulgar a produção latino-americana de filmes de gênero, além de aproximar adolescentes e jovens do mundo da divulgação científica, como o planetário universitário.
Em sua edição de 2025, o festival acontecerá de 30 de outubro a 1º de novembro
no Planetário da UNLP.
Para obter mais informações, visite https://gritosenelplanetario.com.ar/
A missão do festival é exibir os melhores filmes de todo o mundo e criar um evento de festival seguro para cineastas e cineastes para coexistirem e aprenderem uns com os outros. Nossa visão é ser o festival que liga filmes independentes ao público adequado e encontrar distribuição durante nosso evento.
Aceitando recursos completos, curtas-metragens e documentários de profissionais e amadores, SohoFilmFest realizará exibições, painéis e organizará eventos sociais e outras oportunidades de networking para todos os envolvidos. Os principais números de todas as disciplinas da indústria cinematográfica, incluindo distribuidores e meios de comunicação, estarão presentes.
O ASUFICC - Festival Internacional de Cinema Contemporâneo de Assunção é um evento nascido com o objetivo de trazer cinema contemporâneo de todo o mundo, por meio de autores únicos com obras que assumem riscos e convidam à reflexão. Enfatizando questões sociais que simpatizam com a sociedade de Assunção e do Paraguai, busca, por meio de um programa de excelência cinematográfica, formar espectadores com maior sensibilidade e maior consciência da experiência cinematográfica e dos problemas da sociedade. Da mesma forma, busca ser um espaço de encontro e promoção de criadores nacionais.
A Kika Kills Producciones está organizando o 6º Festival Internacional de Curtas-Metragens Ponme un corto, em colaboração com a Prefeitura de Huerta de Rey.
Serão concedidos prêmios totalizando mais de €4.000.
Requisitos oficiais da seção:
Duração máxima: 20 minutos.
Data de produção após 1º de janeiro de 2024.
Projetos elegíveis: ficção, documentário e animação.
Requisitos da seção dos anos 90:
Duração abaixo de 120 segundos.
Data de produção após 1º de janeiro de 2024.
Projetos elegíveis: ficção, documentário e animação.
Requisitos da seção local/regional:
Duração máxima: 5 minutos.
Data de produção após 1º de janeiro de 2025.
Projetos elegíveis: ficção, documentário e animação.
Leia as regras com atenção para ver se você está qualificado para participar.
Este é um trecho das regras. Consulte a chamada de inscrições para obter mais informações.
