Fiaticorti vede la luce nel 2000 per volontà di un gruppo di ragazzi appartenenti al Progetto Giovani del Comune di Istrana (Treviso).
Il nome scelto per la manifestazione si riconduce a due spiegazioni: da un lato 'fiato corto' è l'effetto di uno sforzo fisico di breve durata (come sono brevi i corti), dall'altro, un film di durata massima 20 minuti può trasmettere allo spettatore emozioni forti, lasciandolo 'col fiato corto'.
Inizialmente fiaticorti era condensato in un'unica serata, quella delle premiazioni; dalla quarta edizione, invece, il format si arricchisce, portando la rassegna a svilupparsi nel corso di quattro tappe durante le quali vengono proposti i migliori lavori in corso.
Nel 2006 viene introdotta la sezione FiatiVeneti, per premiare i cortometraggi di autori veneti.
Nel 2011 è l'anno in cui lo storico direttore artistico Gianni Billio passa il testimone a Bartolo Ayroldi Sagarriga (direttore artistico), Andrea Grespan e Simone Perotto, ma anche l'edizione di svolta: il festival conosce una notevole la qualità dei film in concorso e un sensibile aumento dei partecipanti stranieri, provenienti soprattutto da Francia, Gran Bretagna, Romania, Spagna che porta la manifestazione a raggiungere un livello sempre più internazionale.
Ma l'identità del festival, che ricorda il cineforum degli anni Settanta, è sempre rimasta la stessa, fedele alla volontà di trasmettere la cultura e la passione per i cortometraggi, scegliendo di non affiancare eventi collaterali di diverso genere.
Pulp Vision, the cinema club of Neoma BS, is organizing the 13th edition of the short film festival "Tournez-Court".
This year, we are celebrating student creativity and the seventh art around the theme "The City". As a hub of encounters and opportunities, the city is, in our view, an endless source of inspiration with its own unique aesthetic.
All short films, whether in French or any other language (with French subtitles), are welcome. We aim to encourage a diversity of perspectives and cinematic experiences, highlighting different visions of the city from around the world.
Whether through fiction, documentary, animation, or experimental films, each work will have the opportunity to explore the richness and complexity of the urban environment. We therefore invite filmmakers and cinema enthusiasts to share their creativity and bring their own interpretation of "The City" to the big screen.
Uno spazio per film, la cui produzione e metodologia sono apertamente collettive e collaborative, i cui argomenti ed estetici sono alternativi e audaci. Cooperazione, collettività e collaborazione saranno i temi concomitanti che accompagneranno le proiezioni, il dialogo e la discussione durante il festival.
Aware of the importance of audiovisual media in the current society, La Huerta de Europa association in collaboration with the media outlet agrodifusión create The 1st “La Semilla” AgroFilm Festival.
Il New York City Halloween Film Festival celebra lo spirito di Halloween portando la paura sugli schermi della migliore città del mondo. Attraverso una programmazione annuale di festival cinematografici, il festival mostra le visioni creative di registi emergenti di successo, coltivando al contempo uno spazio che incoraggi l'ispirazione e la collaborazione tra amanti del cinema e creativi. Il NYC Halloween Film Festival riunisce tutto ciò che è inquietante ed eclettico con un tocco che promette di regalare brividi, emozioni e divertimento perfido.
Dopo il nostro mostruoso successo di debutto sold-out nel 2022, il NYC Halloween Film Festival è entusiasta di tornare per il suo secondo anno. Il festival sta cercando iscrizioni originali di qualsiasi durata da proiettare al nostro secondo festival annuale che si terrà nell'ottobre 2023.
I film possono avere una connessione con Halloween o essere associati a uno dei seguenti generi:
Horror · Thriller · Sperimentale · Suspense · Soprannaturale · Psicologico · Fantascienza · Commedia
Se è inquietante, consideralo preso in considerazione!
Entra... Se ne hai il coraggio.
Gandhara Independent Film Festival 2025, edizione 06 (online)
STORIE STELLARI, UN FESTIVAL
#GIFFEST2025 mira a mostrare alcuni dei film più eccezionali di tutto il mondo. GIFF ha iniziato con la sua prima edizione virtuale nel 2020 per consentire a un pubblico più vasto di provare una vasta gamma di film, in particolare ai cinefili pakistani che erano affamati di una gamma curata di film che esemplificassero una narrazione stellare. Negli ultimi 5 anni, GIFF ha offerto ai registi la possibilità di raggiungere un pubblico globale e mostrare il loro talento a livello internazionale.
L'edizione 2025 è imminente e GIFF attende con impazienza le iscrizioni dei vostri film. E non vediamo l'ora di cavalcare le onde delle emozioni suscitate dalle vostre straordinarie storie.
*Non è prevista alcuna quota di iscrizione per iscriversi a un film
FantasticGijón è nato con l'illusione di riempire uno spazio che riteniamo vuoto nelle Asturie, per ospitare produzioni nazionali e internazionali dei generi Horror, Fantasy e Science Fiction che, a causa del genere a cui appartengono, hanno meno possibilità di raggiungere la nostra comunità all'interno della programmazione del resto dei festival regionali.
INTERSECCIÓN - Il Festival Internazionale del Cinema di A Coruña si dedica alle correnti più libere del cinema d'autore. Il suo programma accoglie film indipendenti creati all'insegna del rischio e dell'innovazione e offre al pubblico la possibilità di vedere opere innovative e vivaci.
Il festival esplora nuovi linguaggi cinematografici e difende il coraggio, la diversità e la curiosità nella creazione.
5a edizione del Kaaffilm International Short Film Festival (2025)
Il Kaaffilm International Short Film Festival torna per la sua quinta edizione, continuando il nostro impegno a celebrare i cortometraggi, un linguaggio cinematografico che spesso parla più forte nel minor numero di minuti.
Kaaffilm è una piattaforma indipendente dedicata alla scoperta, al sostegno e alla presentazione di registi che spingono i confini della narrazione, della visione e della forma.
Nel 2025, il festival si terrà interamente online e offrirà ai creatori e al pubblico di tutto il mondo un'esperienza digitale sicura e senza interruzioni. Tutte le selezioni ufficiali saranno proiettate sulla piattaforma verificata di Kaaffilm, garantendo sia l'accessibilità che l'autenticità per un cinema davvero senza confini.
Kaaffilm rimane un centro vitale per voci emergenti e creatori affermati, poiché mette in contatto registi, critici e pubblico attraverso proiezioni curate, conferenze di settore e panel collaborativi. Rappresenta un palcoscenico globale per il cinema indipendente in cui l'innovazione incontra il riconoscimento.
I vincitori di tutte le categorie del concorso riceveranno il Kaaffilm Trophy, mentre alle Jury Mention verranno assegnati certificati ufficiali di distinzione.
Oltre ai premi, Kaaffilm è un movimento che celebra la visione, l'autorialità e il potere del cinema senza compromessi.
Unisciti a noi per la quinta edizione di Kaaffilm, dove le storie viaggiano oltre i confini e la creatività non conosce limiti.
BAKUNAWA FEST è il primo festival cinematografico, artistico e musicale fantastico e basato sul genere con sede nelle Filippine e gestito da registi e artisti volontari. Bakunawa è una creatura simile a un drago della mitologia filippina che divorava le lune. Poiché siamo un festival cinematografico che cambia genere, vogliamo ribaltare il ruolo di Bakunawa e vogliamo invece che simboleggi i mostri creativi dentro di noi.
Poiché abbiamo avuto un anno difficile e difficile nel 2024, la nostra undicesima e dodicesima edizione si sono svolte quest'anno. Il 2025 ha avuto un grande successo, proiettando tutti i 95 film selezionati in sedi fisiche a partire da agosto 2025 e proseguendo fino a dicembre 2025 per la dodicesima edizione. Il Bakunawa Fest si svolge ogni anno in un'unica stagione, distribuita ogni quattro mesi, diventando un festival ibrido dopo il blocco causato dalla pandemia.
Bakunawa è stata inizialmente creata con questo principio: «nuove visioni, nuove voci». Rimaniamo fedeli a questo principio e continuiamo a programmare registi, artisti e musicisti giovani e promettenti che non hanno accesso a costosi workshop e che magari non hanno il riconoscimento del nome necessario per essere programmati nei festival. Dalla nostra terza edizione, abbiamo incluso una sezione che proietta film selezionati a livello locale e internazionale, principalmente per scopi didattici. La maggior parte dei campi cinematografici del nostro Bakunawa Fest sono organizzati come programmi/workshop di sensibilizzazione e sono per lo più gratuiti. Qui i nostri partecipanti sono studiosi pagati dal festival e dai suoi partner, solitamente ospitati in diverse città/comuni delle Filippine.
[Tieni presente che, poiché siamo un festival cinematografico gestito da artisti e volontari, non possiamo finanziare i registi perché vengano fisicamente e non paghiamo le tasse di proiezione.]
Siamo un festival cinematografico fantastico. Il nostro festival è interessato a: film horror o thriller/fantascienza, fantasy o avventuro/film sperimentali a tema fantastico, nuovi media, cinema ampliato/film che cambiano genere/video musicali a tema fantastico/documentari a tema fantastico/arte contemporanea/fotografia.
13a versione dell'International Documentary Film Festival Globale - Bogotá
Il Globale International Documentary Film Festival - Bogotá invita i registi di documentari e i produttori audiovisivi a iscriversi proposte che ruotano attorno alla lotta contro il fascismo.
Informazioni sul festival
Globale—Critical and Emancipatory Perspectives è un festival senza scopo di lucro e non competitivo che espone documentari con temi politici e sociali. È stato fondato a Berlino nel 2003 e successivamente replicato a Varsavia, Montevideo, Rio de Janeiro e Bogotà, dove si svolge dal 2011.
Il suo obiettivo è generare scenari di denuncia, dialogo, consapevolezza e analisi della realtà sulla base dei temi stabiliti per ciascuna versione. Pertanto, propone di trasformare i modelli culturali, sociali ed economici consolidati. Per loro, ricorriamo al documentario senza una gerarchia di formati, media, qualità o convalide accademiche o industriali.
Il Festival Internazionale Luz del Desierto è un festival audiovisivo che mira a promuovere il cinema all'interno del paese e all'estero. Il festival si svolgerà a ottobre con un concorso per lungometraggi e cortometraggi, sia di finzione, animazione che documentari. Ci saranno anche conferenze e workshop.
Nel 2018, Almagro International Film Festival -AIFF- è nato con l'obiettivo di creare una piattaforma utile per la promozione dell'industria audiovisiva: uno spazio e un tempo per la diffusione e la promozione dei contenuti audiovisivi, trasformando la città di Almagro in un punto di incontro per i registi, favorendo lo scambio di iniziative e promuovendo un mercato aperto allo sviluppo di nuovi progetti.
L'AIFF fornirà una vetrina per i progetti in formato breve più interessanti realizzati negli ultimi mesi, che costituiscono uno standard di qualità e un alto livello di impegno per la società e la cultura delle arti audiovisive. Inoltre, il Festival ha aperto un'importante finestra sui formati creati per la distribuzione online, supportando uno dei settori più attivi ed emergenti dell'industria audiovisiva: Internet.
O OUFF en Curto busca estimular o formato da curtametraxe no ámbito da Comunidade Autónoma galega como expresión básica da creación audiovisual. É a sección de curtametraxes do Festival de Cine Internacional de Ourense.
Penitente Film Fest è il primo festival di Boyacense dedicato al cinema di genere, che enfatizza la fantascienza, la fantasia e il terrore. È stato creato come alternativa ai festival esistenti nel dipartimento e nel paese, il cui focus non è così particolare. Da parte dell'organizzazione, crediamo che il cinema di genere resti in vigore, con la stessa capacità di stupirci, meravigliarci e inquietarci mentre trasversale o parallelo offre nuovi modi per interpretare e plasmare la nostra realtà e quella dei registi di tutto il mondo.
Iniziamo un viaggio verso universi sconosciuti, il Penitente Film Fest annuncia il suo primo bando, che si svolgerà dal 21 aprile al 15 luglio 2023.
L'Ourense Film Festival (OUFF) presenta ogni anno una selezione dei film e delle produzioni audiovisive più innovativi ed eccezionali della Galizia, dell'Europa, dell'America Latina e del resto del mondo. L'OUFF riceve ogni anno opere da un centinaio di paesi, il cui comune denominatore sono i soggetti socialmente consapevoli e le loro forme innovative.
AnimArte è un festival internazionale di film d'animazione realizzati da bambini e giovani e realizzati per bambini e giovani.
Il Festival AnimArte è solo per cortometraggi animati!
La durata massima di ogni film è di 15 minuti.
Nel 2025 si terrà la 18a edizione di AnimArte e il festival si svolgerà a novembre!
Per gli studenti internazionali (studenti di tutto il mondo), ci sono due categorie competitive (solo per cortometraggi animati): Maxi (18 anni o più) e Mini (sotto i 18 anni).
Per i professionisti internazionali ci sono due categorie: «Film ambientali» e «Culture del mondo».
Le animazioni selezionate saranno proiettate seguendo il programma preparato dal consiglio di organizzazione del Festival.
Se il film ha dialoghi in una lingua diversa dal portoghese, sarà necessario inviare un file di testo con i dialoghi del film in inglese (se possibile, con il codice temporale) all'e-mail: animarte@vouanimarte.com.br.
Una versione del film con sottotitoli in inglese è benvenuta per facilitare il lavoro di traduzione e sottotitolazione per il portoghese, ma la versione che verrà proiettata al festival deve essere presentata senza sottotitoli.
Ci sono anche 2 categorie esclusive (solo per i cortometraggi animati) solo per gli studenti iscritti agli istituti di istruzione in Brasile: Maxi (studenti universitari) e Mini (studenti delle scuole superiori e studenti dell'istruzione elementare).
FILOSOFIA
Cosa ci spinge:
Un concorso dedicato al cinema trascendentale, nelle sue diverse accezioni, tra cui il cinema filosofico, psicologico, scientifico, antropologico, spirituale e poetico.
Perché la trascendenza, nell'uomo e nel mondo, potrebbe alla fine essere ineffabile e, in questo, l'arte cinematografica ha alcuni vantaggi e un'enorme responsabilità.
CINEMA GRATUITO
Tutte le possibilità cinematografiche sono benvenute, con un grande interesse per le rarità
SENZA TEMPO
Cinemística come spazio-tempo aperto, con caratteristiche non restrittive, che consente agli autori di sviluppare il proprio linguaggio: sono accettati tutti i formati, la durata, la nazionalità, l'anno di produzione, ecc.
UN RIFUGIO
Un rifugio internazionale per film che intendono, tecnicamente o con la trama, un approccio al grande mistero della rappresentazione del mondo, nell'arte e nell'uomo. Senza dogmi, sotto qualsiasi prospettiva individuale o collettiva, dalla fede, ma anche dall'agnosticismo, dall'ateismo spirituale e dal pensiero scientifico.
UN CINEMA POETICO DI CONTEMPLAZIONE
I look dei registi, in tutta la loro diversità socioculturale, sono interessati a qualsiasi film come risultato di scoperte, ricerche o sperimentazioni personali, ispirazione e lavoro, frutto della rivelazione o dell'introspezione degli autori. Quotidianità, estasi e disparità come strutture per creare profondità nel trattamento cinematografico.
ASCETISMO
Il misticismo e l'ascetismo nella produzione cinematografica rappresentano, probabilmente, un patrimonio più assoluto rispetto ad altri, perché un cinema con un budget enorme e una maggiore complessità tecnica si potrebbe realizzare, ma a volte il film più umile e semplice è, tuttavia, universale.
L'ALAMBICCO
Le cinematografie impermanenti, dall'immagine fissa al cinema «amatoriale» (dal verbo francese aimer), definiscono i registi non solo in base a ciò che mostrano e come lo fanno sullo schermo, ma anche in base a ciò che decidono di non mostrare.
FENOMENOLOGIA
Ciò che appare e scompare, le topologie emergono, materiali o coscienti, e la loro invisibilità o successiva scadenza. L'ambiente sequenziale del vuoto, della materia e del tempo. Interrompe il discorso, eloquente, ognuno può capirlo da solo. Assenza e miracolo: Mystic come possibile convivenza.
CORDIALITÀ, COMUNICAZIONE E COLLOQUI
Grande importanza dei colloqui e dell'interazione dal vivo tra spettatori e registi. Massima comunicazione, rispetto, simpatia e vicinanza da parte dell'organizzazione ai registi, artisti e registi che vengono a presentare i loro film.
Il Museo Romano di Oiasso e il Comune di Irun organizzano il Festival Internazionale del Cinema Archeologico della Bidasoa.
L'obiettivo del Festival è presentare l'archeologia al grande pubblico, attraverso la diffusione di materiale audiovisivo frutto del lavoro svolto dagli archeologi, assicurando la promozione e la diffusione di questi film.
Il Festival è celebrato dal 2001 e dal 2004 ha quattro premi: il Gran Premio del Festival, il Premio speciale del pubblico, il Premio ai valori educativi e il Premio Arkeolan per il contributo alla scienza. Dal 2006 fa parte di Fedarcine, la rete europea di festival cinematografici archeologici.
