46ª Semana de Cine de Lugo (España). Celebración del 23 al 29 de septiembre de 2024 (SECILUGO 46).
LAZOS es un festival de cine surgido en la zona de Montes Torozos como una iniciativa para promover y divulgar el cine de provincias, alejándose del modelo industrial centralizado en las grandes ciudades.
Concretamente la sede se establece en Castromonte.
Feelmotion UDIT International Short Film Festival es un festival de cortos para estudiantes universitarios organizado por la Escuela Universitaria UDIT de Madrid.
Feelmotion es un festival de cortos para estudiantes universitarios, el festival celebra su primera edición en 2012, nacido por iniciativa de los alumnos y Raúl San Julián, director del festival y profesor en ESNE. Desde entonces el festival ha celebrado un total de doce ediciones, con más de 3000 cortometrajes participantes procedentes de más de 60 universidades repartidas por 33 países a lo largo del mundo y un total de más de 5000 alumnos universitarios que han participado o colaborado con el festival.
Gracias al apoyo de nuestros partners, nuestros finalistas han podido usar Feelmotion para darse impulso y llegar a festivales tan importantes como el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el New York International Independent Film & Video Fest o el 3D Wire.
Entre los participantes destacados están nuestros alumni Diego Porral, nominado al Premio Goya al Mejor Corto de Animación 2018 por “Un día en el parque” que fue seleccionado como Mejor Corto Feelmotion 2017 y que actualmente cuenta con más de 40 premios y 200 nominaciones; y José Herrera, ganador del Premio Goya al Mejor Cortometraje de Animación 2019 por “Cazatalentos”.
En cada una de sus ediciones, Feelmotion ha contado con un numeroso equipo de profesionales y voluntarios procedentes del alumnado para organizar tanto el certamen y su correspondiente gala de premios como los numerosos eventos temáticos de cada edición. En total, más de 200 alumnos de los distintos grados de UDIT han colaborado con su esfuerzo para sacar adelante Feelmotion.
Feelmotion también ha contado con grandes profesionales de la industria cinematográfica para formar parte de los jurados que cada año eligen a los ganadores. Profesionales como los directores y guionistas Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz o Alex Rodrigo; los productores y académicos Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla; los actores Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias o Jon Viar entre otros; y una larga lista de periodistas, técnicos, académicos, etc.
VinartFest es un evento artístico multidisciplinar en torno a la cultura del vino y su simbología que celebrará su cuarta edición en mayo del 2023 en un entorno rural manchego como es Ventas de Alcolea, una pedanía casi despoblada entre las provincias de Albacete y Cuenca.
VinartFest quiere ser un punto de encuentro para expresiones artísticas diversas, reunidas en torno a un mismo hilo conductor: el poder creativo y evocador del vino y su cultura.
El Festival se articula en torno a un doble objetivo: poner en valor la riqueza cultural que posee el universo vinícola, así como dinamizar culturalmente una zona del medio rural manchego que ha ido quedando despoblada y es el reflejo de la España vaciada. El festival es una iniciativa de la asociación sin ánimo de lucro, Asociación Cultural de Ventas de Alcolea.
Como parte del festival, la Asociación Cultural de Ventas de Alcolea, ha convocado el IV Certamen de Microrrelato, Fotografía y Cortometrajes VinartFest 2023, que se unirán al resto de actividades que se programarán en el marco del Festival.
Durante un fin de semana, 3 y 4 de septiembre de 2022, el pueblo de Reugny acoge un festival de cine único.
Múltiples citas, sorpresas y oportunidades para compartir películas, formas asombrosas y conmovedoras, creaciones sensibles y universos singulares.
Las festividades se dividen en dos aspectos destacados: una velada con el programa de un concierto cinematográfico y un día de proyección continua de cortometrajes, en todas partes del centro del pueblo y en lugares inusuales: bodega, garaje, iglesia, negocios o alojamiento familiar. El público vagará de un lugar a otro para descubrir estas pequeñas películas de múltiples universos que permiten al espectador, gustarle, no gustarle, discutir, volver a ver, vivir un pequeño concentrado de emociones e intercambios.
Este festival se centrará en los temas de la ecología y el desarrollo sostenible en sentido amplio. Será una oportunidad para promover la distribución de películas, obras y documentos audiovisuales de todos los países, de todos los géneros y para todo tipo de públicos. El cine nos traerá lo que puede hacer mejor en términos de ecología: hacernos pensar y, sobre todo, hacernos soñar.
El 14 FIC CLACPI se organiza en varias actividades de formación, difusión y promoción:
Muestras itinerantes: en todo el territorio del Ecuador se exhibirán películas reconocidas en los anteriores Festivales CLACPI, así como películas de Pueblos Indígenas del país anfitrión.
Encuentro de Realizadores y Realizadoras de Pueblos y Nacionalidades: alrededor de 50 personas nos reunimos a finales de marzo e inicios de abril para reflexionar el trabajo audiovisual desde una construcción propia, todo esto reforzando las ideas y corazonares base de nuestro caminar hacia el evento central del 14 FIC CLACPI 2022.
Laboratorio de cine para mujeres y disidencias: el audiovisual desde, con y para las mujeres y disidencias es necesario para contrarrestar la visión colonial y patriarcal del cine, para ello en julio del 2022 delegadas nacionales e internacionales serán parte de esta construcción colectiva con enfoque de género, generacional, diversa e intersectorial.
Seminario internacional de cine de Pueblos y Nacionalidades: la colonialidad del saber es una de las formas para encasillar y subordinar el quehacer audiovisual de los Pueblos Originarios, bajo la visión antropológica, paternalista y colonizadora se crearon categorías como “video indígena”, “cine indigenista comunitario”; es el momento para reconocer categorías propias que responden a nuestras formas de hacer, sentir y producir el audiovisual. En septiembre del 2022, con la participación nacional e internacional, nos juntamos a pensar y repensar nuestro cine.
Evento Central: comprende la muestra central del 14 Festival, los espacios de debate, laboratorios y muestras especiales durante 7 días en noviembre del 2022 en Quito, Ecuador. Este encuentro central tiene a la vez el evento de Inauguración y Clausura, acompañados de manifestaciones artísticas nacionales e internacionales.
Asamblea de CLACPI: la reflexión general, alcances y logros de quienes caminamos en el cine y la comunicación confluyen en este espacio para renovar los compromisos y las agendas de la Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos indígenas.
Festival Internacional de Cine de Santo Tomé y Príncipe.
El Festival Internacional de Cine Invisible “Film Sozialak” de Bilbao (País Vasco) está organizado por Kultura Communication Desarrollo KCD ONGD, organización que se dedica a fomentar un Desarrollo Humano, Intercultural, Equitativo y Sostenible a través de la Comunicación y la Cultura.
El Festival Internacional de Cine Invisible “Film Sozialak” Bilbao es una celebración anual dedicada a mostrar un cine repleto de diversidad y compromiso social, un cine que habitualmente está excluido de las pantallas convencionales. Su contenido gira en torno a cuatro grandes ejes temáticos: Desarrollo Sostenible, Derechos Humanos, Interculturalidad y Equidad de Género.
Con su trabajo continuado, se ha convertido en una cita indispensable para todas aquellas personas interesadas en la comunicación para el desarrollo y la transformación social. El Festival también es un espacio de reconocimiento a todas aquellas personas que, a través de sus obras audiovisuales, reflejan diferentes realidades de la humanidad.
El Festival Internacional de Cine y Televisión Infantil «KINOSVET» se celebrará a partir de septiembre de 2024 en Minsk (Bielorrusia).
El festival «KINOSVET» está diseñado para desarrollar, inspirar y apoyar a los jóvenes cineastas, aquellos que pronto influirán en la cultura de masas de sus países. El festival permitirá que se vea y se escuche a quienes quieran mejorar este mundo. Y también brindará a una amplia gama de espectadores el sabor de un arte altamente moral, profundo, humano e inspirador.
¿Qué películas y programas de televisión se proyectan en todo el mundo hoy en día? ¿Quién enseña a los artistas y medios de comunicación contemporáneos y, lo que es más importante, futuros, formas de iluminar las leyes morales y espirituales? ¿Quién controla el contenido y la dirección ideológica de los tipos de arte más significativos y fuertes? El propósito del festival es buscar, encontrar y ofrecer un lugar a jóvenes talentos que puedan crear arte hermoso y significativo que haga que nuestro mundo sea más brillante y amable.
Objetivos del festival:
desarrollo de la cinematografía;
educación moral de niños y adolescentes;
la formación de la personalidad con la ayuda del cine;
iniciación de la generación más joven a la cultura espiritual;
aumentar el interés por crear películas centradas en el público infantil y juvenil.
Tareas del festival:
llenar el mundo de buenas imágenes con ideas humanas y valores morales para hacer que nuestro mundo sea más brillante;
revivir el cine infantil, juvenil y familiar;
llamar la atención de la sociedad de todo el mundo sobre los problemas sociales relacionados con los niños, las personas necesitadas y la naturaleza;
promover valores espirituales verdaderos y universales;
educar a una nueva generación de cineastas;
ampliar y fortalecer las conexiones de cineastas de diferentes países, tanto para niños como para jóvenes;
llamar la atención de las organizaciones estatales, públicas y comerciales para que apoyen la cinematografía infantil y familiar, así como para alentar a los jóvenes autores.
Concurso internacional de cortometrajes de ficción de Murchante.
Alrededor de los premios internacionales ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento independiente anual con 4 grandes reuniones para todos los largometrajes, cortos, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, televisión, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para servir a los laureles oficiales de ARFF e invita a todos a participar en eventos internacionales anuales en 4 destinos. Los participantes de ARFF Barcelona, París y Amsterdam serán certificados durante los eventos anuales proyectados en la vitrina de tráileres que se otorgará en la ceremonia anual de premios. Así, se mencionará a todos los finalistas de ARFF varias veces para tener lo mejor de todo el festival que se celebra durante todo el año. Preséntalo hoy para participar en los 4 eventos, en relación con el sistema único de ARFF International. Inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan, directamente para los eventos anuales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos por ahí!
El Festival de Cine Incontrastable es un espacio que promueve la difusión de las obras audiovisuales independientes dentro de los países Sudamericanos que son Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, Guyana, Paraguay, Perú, Surinam, Uruguay y Venezuela. Así mismo busca acercar estas producciones independientes a la población en general, promoviendo un cine crítico que contribuya al desarrollo de una cultura cinematográfica mucho más amplia e inclusiva.
El Patriki Film Festival se convertirá en el primer festival internacional de cine online competitivo de Rusia. El presidente del jurado será el director de cine estadounidense, guionista, productor y ganador del premio León de Oro del Festival de Cine de Venecia, Darren Aronofsky.
El arte en el estado de Minas Gerais, Brasil, es un rasgo muy fuerte, ya que nuestra cultura y sabiduría antigua impregnan los imaginarios de muchas maneras. Así que cuando hablamos de Minas Gerais, hablamos de tradición, hospitalidad, acto de compartir, conversar y cocinar juntos alrededor del
estufa, entre familiares, amigos y con la mesa llena de comida y productos regionales.
El valor de la cocina «mineiro» se basa en la invitación a recordar historias sobre los buenos viejos tiempos, el arte del encuentro y el espíritu de confraternización con amigos y amigos visitantes. Si te apetece dar un paseo por las autopistas brasileñas, dondequiera que vayas, probablemente te enfrentarás a un letrero con
el dicho: «comida mineira"» («comida mineiro»). Aquí queremos llevar a cabo el encuentro inspirador entre las dos mayores pasiones del pueblo mineiro:
comida e historia
El Festival Internacional de Cortometrajes Juveniles de Karnataka trae con orgullo el mundo del cine internacional a Karnataka, una tierra conocida por sus contribuciones a la literatura, las artes, la arquitectura, la economía y la política de Karnataka. También se conoce como Karu Nadu. Mysuru es famosa por su palacio y su belleza escénica en el estado indio de Karnataka.
El poder de lo visual es más que palabras. Una imagen es más colorida que un grupo de palabras, literal y figurativamente.
El objetivo de los organizadores de este festival, «Filmaholic Foundation», es atraer las mejores películas, dirigidas a estudiantes y jóvenes que cumplan con los criterios del festival de todo el mundo.
Este festival educa al público, utilizando diversos temas utilizados en la categoría de películas que tratan sobre los estudiantes y los jóvenes contra la violencia, la discriminación, el racismo y otras causas sociales. En este sentido, los mensajes de sensibilización están concebidos para promover y dar a conocer el talento creativo entre los estudiantes y los jóvenes. Este es el tercer año del Festival Internacional de Cortometrajes Juveniles de Karnataka.
Filmaholic también ha dirigido festivales de cine en otras partes de Karnataka, como Bangalore, Dharwad, Mysuru y Shivamogga.
El Festival Internacional de Cine Acuático de Mysuru, el Festival Internacional de Cine Ambiental y de Vida Silvestre de Malnad y el Festival de Cine de Antaranga son los otros festivales de cine que la fundación cinéfila ha dirigido con éxito. En nuestros festivales de cine anteriores hemos colaborado con las kanaresas Vartha ilakhe, Radio Girmit, Namma Superstars, Filmgappa, VF Studios, Kannada & Samskrutha ilakhe y Gandhi Bhavan.
La Fundación Filmaholic es una ONG creada para llevar a cabo programas que apoyan y promueven el cine, el arte y la cultura.
Ha participado regularmente en muchas actividades sociales y ha fomentado el empoderamiento de las personas. La organización ha llevado a cabo muchos programas, como el programa Seed Ball, el ciclón Freedom Day Go Green para jóvenes, la distribución de árboles jóvenes ayurvédicos al público para lograr un entorno saludable, el campamento médico y ha organizado concursos en escuelas y universidades para alentar a los estudiantes. Entregó kits escolares a los estudiantes durante la reciente inundación en el norte de Karnataka y también proporcionó materiales de ayuda a las personas afectadas por la inundación. Durante la época de la COVID-19, Filmaholic también suministró kits de alimentos a las personas necesitadas.
The Paladino d'Oro Sport Film Festival is the oldest in the world of sports cinema (1979) promotes the diffusion of sports films and videos, the festival is an international showcase for the large distributions of world cinema, which can meet the productions during Sports Film Week.
The Paladino d’oro is awarded by the Academy of Sports Cinema, is composed of illustrious personalities from cinema, journalism and sport.
Here are the prizes awarded in each edition. Four main categories: best Olympic film, best Paralympic film, best football film and best E-Sport film. The awarded sections are for best feature film, best short film, best documentary, best fiction, best direction, best actor, best sports protagonist, best editing, best screenplay, best sound, films are also awarded with special prizes: Distributor award, social award, jury award, Other Cinema award (non-sporting subject) and the “School & University” award. All the films that have been selected will receive an participation plaque during the final ceremony of the festival.
Organizamos este festival para crear una nueva razón para producir e introducir películas y cualquier otra obra de arte que se concentre en los problemas y las riquezas del mundo, y para ser pioneros en la creación de una plataforma gratuita y recompensar estas obras. Vivimos en una era en la que demasiada información e insumos que no pueden considerarse información fluyen a un ritmo desconcertantemente rápido por todos los canales posibles. Organizamos este festival para que todos pudiéramos buscar lo que es más local y más pequeño y, lo que es más importante, lo que es verdadero y genuino juntos.
Los problemas ecológicos aumentan y son cada vez más variados; sin embargo, también somos testigos de avances que inspiran esperanza. Organizamos este festival para crear una plataforma que alimente esta esperanza. Esperamos que, a través de nuestro festival, los residentes de Bozcaada, los agricultores, los productores, los científicos, los artistas y todos nuestros invitados estén informados sobre los avances tecnológicos actuales, los desastres e innovaciones ambientales, las técnicas documentales más recientes y también sobre la existencia de los demás. Esperamos que nuestro festival contribuya a fomentar la solidaridad.
AtEMpOrAl es un festival de espíritu itinerante que se realiza anualmente en diversas provincias del país y, que nace con el propósito de convertir al Perú, como un punto de encuentro del cine latinoamericano de no ficción, buscando generar espacios de formación, visibilización y reducción de la brecha de género en el ámbito cinematográfico que esté enfocado en retratar temáticas sociales, políticas e históricas contadas por nuevas formas estéticas y narrativas que hagan memoria de resistencia en la región.
En esta tercera edición, AtEMpOrAl se realizará de manera online y presencial. Teniendo como sede a la ciudad de Trujillo y como temática principal al centralismo en las urbes latinoamericanas y su efecto migratorio en las nuevas miradas e historias de personas que habitan dicho espacio.
Trujillo, ciudad ubicada en la costa norte del Perú, es testigo de grandes acontecimientos migratorios y re - evolucionarios con gran carga política para América Latina. Partiendo de ello, el festival apunta en esta 4° edición dialogar sobre la memoria y el olvido. Dos ejes antagónicos que nos invitan a pensar la cinematografía de nuestro continente.
Kinam, Festival Internacional de Cine Diferente surge en México en el año del 2020 de manera independiente con la intención de exhibir y proyectar nuevas narrativas del cine contemporáneo nacional e internacional.
Nuestra intención principal es mostrar películas y trabajos audiovisuales que rompan los esquemas de la narrativa tradicional a través de la innovación estética y discursiva. Factores que sin duda logran hacernos imaginar un campo expandido en el cine para encontrar una expresión auténtica y profunda impregnada de creatividad.
Kinam es una palabra Náhuatl que se estructura a partir de la raíz Kin, la cual significa poder y a su vez forma los términos Kinatia y Kinamiktli los cuales hacen alusión a los conceptos, encuadrado y armonizado. La forma abreviada Kinam daba nombre a los kiname toltecas quienes poseían un enorme sentido espiritual.
De esta manera Kinam, Festival Internacional de Cine Diferente evoca la fuerza trascendental de la imagen en movimiento para descubrir formas, ritmos, lenguajes, texturas y aproximaciones a la realidad desde el ángulo potente de la imaginación.
Creemos que los géneros cinematográficos son parte de un todo, por lo que consideramos que nuestra categoría es híbrida y ante todo un territorio abierto para que todos los realizadores puedan mostrar sus creaciones siempre y cuando confronten las convenciones, así como las narrativas tradicionales con un alto grado de creatividad.
Nuestro festival convoca a cineastas, artistas audiovisuales, estudiantes y público en general a presentar cortos, medios y largometrajes que proponen narrativas innovadoras a través de técnicas mixtas e híbridas y una inmensa libertad creativa que se aleje de las convenciones y lenguajes tradicionales.
Ante la situación de COVID 19 nuestro festival se apegará a las normas sanitarias en México, por lo que nuestras exhibiciones podrán ser virtuales o presenciales dependiendo del contexto en el que nos encontremos.
Bienvenido a un templo de fantasía, terror, ciencia ficción, thrillers y surrealismo.
En agosto, la ciudad de Fortaleza se convertirá en la capital de todas las cosas fantásticas.
SINISTRO aspira a ser uno de los festivales de cine fantástico más grandes del mundo y, sin duda, el que tenga el escenario más hermoso, el estado de Ceará, en el noreste de Brasil.
Durante sus cuatro días de festival, SINISTRO proyectará películas que van desde la fantasía hasta el thriller, la ciencia ficción y el terror, algunos largometrajes y cortometrajes de estrenos mundiales, internacionales, latinoamericanos o brasileños.
SINISTRO será un lugar de encuentro para directores, productores, actores y actrices, técnicos y distribuidores.
Fortaleza es una ciudad fascinante y el lugar perfecto para el intercambio artístico.
