Notre définition de la comédie -
`Un film inspiré par un excellent sens de l'humour ou qui se termine finalement par un excellent sens de l'humour.
Nous accueillons tous les genres comiques : noir, burlesque, irrévérencieux, romantique, politique, subversif, absurde... etc. Et nous devons avoir un excellent sens de l'humour.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) est conçu pour être un festival de film détendu amusant, offrant des films indépendants de qualité et des opportunités de réseautage.
Nous nous efforçons de créer des opportunités de réseautage avec d'autres cinéastes et acteurs avant et après les projections.
Chaque festival aura une fête après et des prix.
Les films sélectionnés par un comité comprennent des longs métrages, des courts métrages, des vidéoclips, des webisodes et des documentaires.
Near Nazareth Festival ( NNF ) invites all film lovers to partake in our celebration.
Near Nazareth Festival hospitably opens its doors to filmmakers. Festival participants from around the world will show their works. We believe that the best place for them to present their work - is Near Nazareth Festival.
More than 6000 participants from 70 countries of 5 continents presented their films and works at the Festival in Israel since 2015.
The works are evaluated by an international jury. Many participants became prize-winners and winners in their nominations.
A festival diploma increases the prestige of the piece.
We invite you to take part in it. We will be glad to review your work.
Our motto is: Everyone has a chance to be evaluated and win! We wish you creative success.
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An important addition.
We continue our work.
We believe that film and art is very important during this time.
We still accept submissions and will hold online and live screenings as scheduled.
You may apply the code 20NNF10 for an additional 10% discount
We look forward to your new works.
Art is life.
Stay safe and healthy!
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Our festival - NNF - is the first of its kind.
Our festival will serve to strengthen mutual understanding and friendship between the peoples of the world. Through cooperation with movie lovers from around the world, we will make history.
Today filmmakers from 65 countries are participating in the festival, and presented his works
Near Nazareth Festival Online Film Market - Free of charge for all participants of the NNFestival.
We post your film info on Near Nazareth Festival Facebook page - post + image.
We'll set up info about your film on Near Nazareth Festival website.
Page is opened and distributed among national and international distributors.
We are inviting of you to join
We do not limit the categories of participants. All films are presented in their original language. There is no need for subtitles in a foreign language different from the original.
Every submitting will be reviewed by a qualified jury and the audience.
Event venue - The Poznak Community Centers, Givat Ha-More
FEMCINE a été créée pour découvrir et soutenir le travail des femmes cinéastes et pour partager des films traitant de sujets liés au genre avec un public plus large. FEMCINE invite les réalisatrices du Chili et du reste du monde à participer à l'une de ses trois catégories de compétition : compétition internationale de longs métrages, compétition internationale de courts métrages et compétition de courts métrages de l'école de cinéma chilienne.
Mumbai, la ville des rêves en celluloïd depuis le siècle dernier, est la destination de milliers de cinéastes en herbe et professionnels en Inde et dans le monde. La ville a formé de nombreux grands cinéastes et techniciens et a diverti des millions de personnes dans le monde entier grâce au cinéma. Les gens l'appelaient aussi affectueusement Bollywood. À l'ère hautement compétitive du cinéma, le Mumbai Shorts International Film Festival est la plateforme qui permet aux réalisateurs de courts métrages de faire connaître leur travail dans la ligue des professionnels.
Le MSIFF, un mouvement cinématographique progressiste, a débuté en 2012 avec la consultation de hauts responsables de l'industrie pour mettre en avant le court métrage. L'année inaugurale 2012, suivie des éditions 2013 à 2025, témoigne de la grande participation et de l'enthousiasme des cinéastes et des professionnels de l'industrie en Inde et à l'étranger. L'objectif du festival est de contribuer au développement de futurs cinéastes et de créer la culture du court métrage en Inde.
L'objectif du festival est de présenter de grands films de cinéastes du monde entier tout en offrant un réseautage professionnel et en présentant les tendances actuelles du cinéma aux participants. Le festival défend également fermement la nécessité d'une industrie commerciale du court métrage en Inde et soulèvera les questions liées aux courts métrages devant les différentes instances dirigeantes du cinéma.
Le 15e MSIFF-26 sera un pas de plus vers l'excellence et l'amélioration de vos compétences en cinéma. Il contribuera certainement énormément à votre croissance en tant que cinéaste.
Festival international du film Around//Prix officiels de Berlin ✈
Sélection mensuelle avec événement indépendant annuel pour tous les longs et courts métrages, les documentaires, les documentaires, les vidéos expérimentales, commerciales, musicales, les animations, les films étudiants, les séries, les émissions télévisées, les nouveaux médias et les œuvres d'IA. Chaque mois, la communauté internationale décerne les créations à Laurel, officielle d'ARFF International, et les évalue à l'avance pour participer à la cérémonie annuelle de remise des prix.
Les festivals internationaux du film The Around comptent de nombreux membres du réseau et du conseil d'administration de Netflix, Amazon Prime, Disney Plus et des plateformes associées mentionnées à la fin de la page de liste. Toutes les éditions internationales de l'ARFF sont les qualifications officielles pour la liste des IMDb Awards. Les sélections mensuelles peuvent partager leurs nominés sur IMDb.
Il est également possible de s'inscrire en plus sur les autres éditions de l'ARFF pour avoir plus de chances de participer au concours annuel :
https://festhome.com/festival/arff-amsterdam
https://festhome.com/festival/arff-paris
https://festhome.com/festival/arff-berlin-3
N'hésitez pas à consulter notre chaîne Vimeo, qui reçoit entre 5 000 et 10 000 vues par mois. https://vimeo.com/aroundfilms
En ce qui concerne le programme d'unification, WSXA et ARFF International changent chaque année le pays des cérémonies de remise des prix afin d'améliorer l'expérience du festival. Il est de la responsabilité de chaque cinéaste de vérifier attentivement tous les e-mails via les adresses e-mail associées à Festhome, les mises à jour sur les réseaux sociaux et les informations sur les billets. Après l'époque de Corona, les éditions internationales de l'ARFF et de la WSXA sont organisées sous forme de festivals hybrides. Les remises de prix sont axées sur le réseautage et toutes les projections sont programmées en ligne.
Tous les cinéastes finalistes de l'édition et membres du réseau seront réunis en novembre 2024//Amsterdam. Le festival n'assume aucune responsabilité à l'égard des cinéastes qui fréquentent les salles physiques avec des billets en ligne, des demandes de visa erronées, un vol et un hébergement.
Les soumissionnaires peuvent s'attendre à ce que les éditions ARFF et WSXA International soient des festivals de films en plein essor qui ouvrent les portes aux principaux festivals de films. De nombreux anciens cinéastes ont été récompensés par Around Film Festivals, ce qui leur a permis d'être associés à des pionniers tels que le Festival de Cannes, Sundance, Toronto FF, Venice FF, Berlinale, Tribeca, SXSW, New York FF, BFI London, Slamdance, LA Shorts, Raindance.
Depuis des années. Nous sommes ravis d'entrer en contact avec nos collègues internationaux par le biais de notre équipe internationale et des membres de notre jury, issus d'Europe, des États-Unis (Amérique du Nord et du Sud), d'Asie et d'Australie, qui ont été récompensés par GOYA, les Academy Awards (Oscars), l'European Film Academy, le Golden Globe et les BAFTA avec Fest Regards.
Le Short Film Slam est une compétition bimestrielle présentée par The Madlab Post qui vise à fournir une plateforme aux cinéastes émergents et établis pour présenter leur travail. Chaque tour, une sélection de douze courts-métrages maximum sera projetée à l'intention du public local qui pourra voter pour leur film préféré. Le film le mieux noté lors des projections en direct sera déclaré « Film du mois » le mois suivant. Les films « en compétition » les mieux notés de chaque salle de projection en direct et en ligne passeront à la ronde finale. Tous les finalistes peuvent concourir pour un total de 1 000$ en prix lors de la dernière ronde et des festivités précédant la projection des cinémas shnit 2022 à Philadelphie.
Depuis 2012, le Madlab Post promeut la sensibilisation et l'engagement communautaires à travers le cinéma, projetant des dizaines de courts-métrages exceptionnels du monde entier auprès du public local, dont le court-métrage A SINGLE LIFE, le prix spécial du jury du Festival international du film de Clermond-Ferrand THE BATHING et Sundance Grand Prix du jury Et ta prostate, ça va ? (COMMENT VA VOTRE PROSTATE). Les principaux sites incluent le bâtiment historique Bok et le centre culturel El Corazón de Taller Puertorriqueño.
Le laboratoire d'anthropologie visuelle « Fiorenzo Serra » - siège opérationnel à Sassari du centre de services culturels de la société humanitaire de Cagliari - Cineteca Sarda (ci-après dénommée « Cineteca ») appartenant au département d'histoire, de sciences humaines et pédagogiques de l'université de
Sassari (ci-après dénommé « Département ») Dans le cadre du projet visant à valoriser la figure du cinéaste et ethnologue Fiorenzo Serra, il annonce le concours pour les productions de films ethnographiques, baptisé Festival du film de Fiorenzo Serra, pour l'année 2025.
Le thème de cette huitième édition du concours pour la section « Fiorenzo Serra » est « LES MASQUES, AU-DELÀ DE L'HUMAIN, DES RITES ET DES TRADITIONS ETHNOGRAPHIQUES »
Emplacement unique :
ONE Country ONE Film est un festival unique qui se déroule dans deux lieux différents situés dans la même belle campagne au cœur de la France.
Concept unique :
Chaque film sélectionné est le seul représentant de son pays dans chacune des catégories suivantes : longs métrages, courts métrages, films pour enfants. Chaque année, un pays est honoré et plusieurs films de ce pays sont sélectionnés. Depuis sa création en 2010, ONE Country ONE Film a sélectionné 120 pays.
Envoyez votre film (court ou long métrage, animation, fiction, expérimental ou documentaire) et soyez le seul à représenter votre pays à ONE Country ONE Film 2026 -17e édition !
Étudiants, cinéastes et cinéphiles,
C'est avec beaucoup d'enthousiasme que je vous souhaite la bienvenue à la quinzième édition du Festival international du film universitaire LANTERNA.
Il ne s'agit pas d'une édition ordinaire : nous célébrons quinze ans d'histoires, de voix et de récits qui ont traversé nos vies et laissé une trace.
Dans cette édition très spéciale, nous voulons regarder en arrière avec gratitude et regarder vers l'avenir avec audace. Quinze ans de cinéma universitaire ne sont pas qu'un voyage, c'est une déclaration d'intention. De qui nous étions, de ce que nous sommes et de ce que nous aspirons à raconter.
Le cinéma, ce n'est pas seulement ce que nous voyons :
C'est ce que nous ressentons sans savoir comment l'expliquer.
C'est ce qui nous unit sans dire un mot.
C'est ce qui, depuis l'université, nous invite à voir le monde différemment.
Je vous invite à participer à ce voyage cinématographique de 15 ans, pour partager votre vision, pour nous faire découvrir vos histoires et pour montrer, une fois de plus, que le cinéma universitaire a beaucoup à dire... et qu'il le dit avec force, vérité et art.
Merci d'avoir participé à cette histoire.
Rendez-vous au FICU LANTERNA XV.
Avec toute mon admiration et mon enthousiasme,
Charlotte de Pompéis
Directeur du festival international du film universitaire LANTERNA
Le Cultural Británico vous accueille cordialement et lance l'appel à candidatures pour le « XIIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2026 », qui se tiendra à Lima, au Pérou, du 4 au 8 février 2026.
Ce festival a lieu dans les auditoriums du Centro Cultural Británico, situés dans les quartiers de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho et Miraflores.
Toutes les projections qui auront lieu pendant le « XIIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2026 » seront gratuites pour le grand public.
Bonjour ! Nous sommes MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections depuis Madrid, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF), Lisbonne (LISBIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également trouver ici à Festhome.
MADRIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plate-forme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
LIFEART FESTIVAL - FILM | MUSIQUE | ART | ÉVÉNEMENTS
www.lifeartfestival.com
ÉTATS-UNIS | GRÈCE | INDE
Le LifeArt Global Media Festival est un festival multimédia qui célèbre la vie, l'art et les films. Organisé dans des salles de classe mondiale, le Festival offre une combinaison convaincante de la scène artistique internationale et d'un voyage de découverte cinématographique.
Hébergé dans des salles de classe mondiale aux États-Unis (Los Angeles, New York, Miami et San Antonio, Texas), en Inde (Mumbai, New Delhi), en Grèce (Athènes et île de Santorin)
The Art Shows fournit une plateforme de projets et de promotion d'artistes talentueux, les encourageant à partager leur travail avec des publics mondiaux et des institutions culturelles ainsi qu'avec des professionnels de l'industrie et des entreprises du monde entier.
Le festival crée un échange culturel spécial pour les amateurs de cinéma, à travers des avant-premières de films, des projections, des expositions de photos, des spectacles en direct et des discussions passionnantes en panel. Le festival met en valeur le meilleur de l'industrie cinématographique en réunissant une collection de films studio et indépendants, et embrassant fièrement la passion, la vision et l'esprit indépendant des artistes talentueux.
PRIX - FILM | TÉLÉVISION | WEB TV | VR | PHOTOGRAPHIE
Le Festival accueille au total 9 catégories de prix. Afin de récompenser les meilleurs projets soumis dans chaque catégorie de concours, LifeArt a fondé un conseil de jury composé de représentants des organisations de soutien du Festival et des écoles, ainsi que de professionnels de l'industrie cinématographique.
PREMIÈRES
Le Festival a présenté des longs métrages, des courts métrages et des documentaires de plus de 60 pays. Les films de la compétition étaient en plus de 40 langues et comprenaient « Before the Flood » de Leonardo Di Caprio, « The Story of Us » de National Geographic raconté par Morgan Freeman et « The Circle » avec Tom Hanks & Emma Watson, « Loving Pablo » avec Javier Bardem et Penelope Cruz, « Genius : Picasso » avec Antonio Banderas dans le rôle principal.
LABEL MUSICAL
Le label LifeArt Music vise à inspirer la créativité à travers la musique, en présentant des chansons, des albums et des bandes sonores motivants et inspirants qui autonomisent et stimulent les amateurs d'art du monde entier. LifeArt va sortir des extraits de la partition originale de la série Netflix Original FAUDA. La partition offre une toile de fond dynamique et dramatique à la série captivante qui a captivé des dizaines de millions de téléspectateurs dans le monde entier, et marque la première sortie officielle de la musique originale de l'émission. www.lifeart.org/fauda
LES LIEUX
Tous les événements se déroulent dans des lieux emblématiques sélectionnés dans différentes destinations telles que le centre de design de Los Angeles, l'Université technique de Delhi, l'extraordinaire Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, le complexe Village Cinemas. LifeArt est célébré au Pacific Design Center extrêmement coloré et à l'hôtel de luxe historique Beverly Wilshire à Rodeo Drive, Beverly Hills, Californie.
MISSION
À une époque aussi rapide qu'aujourd'hui, l'objectif principal de LifeArt est de fournir une plate-forme stable aux cinéastes de cinéma, de télévision, de Web et de réalité virtuelle afin de présenter leur travail au public mondial et d'explorer le monde des médias. Le festival met en valeur le meilleur de l'industrie cinématographique en réunissant une collection de films studio et indépendants, et embrassant fièrement la passion, la vision et l'esprit indépendant des artistes talentueux.
Facebook : @lifeartfestival
Twitter : #LifeArtFestival
Instagram : @lifeartfestival
Le Sandton Film Festival est le premier du genre dans la grande région de Sandton, au nord de Johannesburg. Sandton est sans aucun doute l'une des destinations les plus populaires d'Afrique du Sud, tant pour les loisirs que pour les affaires.
Le Sandton Film Festival combine d'excellentes opportunités commerciales et loisirs. L'environnement détendu permettra aux festivaliers de profiter des différents films et documentaires tout en côtoyant des hommes d'affaires et des investisseurs de premier plan à la recherche de futurs projets dans lesquels investir. Le Sandton Film Festival sera l'endroit où les entreprises et le cinéma se rencontreront et se développeront ensemble.
Cette opportunité n'a pas de limites et les films et documentaires de toutes les durées (longs ou courts métrages) sont invités à inscrire leurs candidatures.
Le festival propose également un concours de scénarisation où les scénarios soumis seront jugés par des scénaristes professionnels et des prix seront décernés aux scénarios gagnants.
Après une inscription réussie, tous les films sont jugés par notre sélection de jurés. Ensuite, une liste des 50 meilleurs est établie et publiée sur notre site Web et nos plateformes de réseaux sociaux. Ces 50 meilleurs films se disputent les différents prix proposés, les films gagnants étant projetés lors de notre projection en novembre 2023.
El festival «Rencontres du cinéma latino américain » organizado por France Amérique Latine Comité Bordeaux Gironde cumple 43 años.
Las misiones desarrolladas desde la creación de este evento son:
•Dar a conocer el continente latino americano: sus culturas, sus luchas, sus peculiaridades...
•Aumentar la visibilidad de obras poco difundidas
•Compartir las visiones políticas y artísticas de los países de América Latina.
La programación de largometrages está dividida en dos categorías: las películas en competencia y las que no participan a la competencia. Según los años, el comité de cine se reserva el derecho de añadir una categoría a la selección.
El comité de cine decidirá las fechas y de los horarios de proyección de cada película.
Estas informaciones se publicarán en el sitio web:
https://www.lesrencontreslatino.org/
Le NYBA DANCE FILM FEST (NEW YORK BUENOS AIRES DANCE FILM FEST) est un festival international de films de danse organisé dans les villes de New York et de Buenos Aires.
Le festival vise à mettre en valeur et à promouvoir les œuvres audiovisuelles de danse et de mouvement créées par des artistes du monde entier. C'est une célébration des nouvelles formes d'expression issues de la fusion entre le langage audiovisuel, les nouvelles technologies et la danse. C'est un festival dédié aux amateurs de screendance, aux cinéastes, aux chorégraphes et aux danseurs.
PREMIÈRE SAISON
Lors de notre première édition, nous avons reçu plus de 300 candidatures du monde entier.
42 films de danse ont été sélectionnés pour faire partie de notre sélection officielle. Notre premier événement en direct aura lieu le 24 mars au Club Social 911 de Buenos Aires.
*** COMMENT PARTICIPER***
Nous acceptons tous les types de films d'une durée maximale de 20 minutes dans lesquels la danse et le mouvement sont les protagonistes : vidéo-danse, art vidéo, expérimental, court métrage ou documentaire. Nous acceptons les inscriptions exclusivement via Festhome. Veuillez consulter nos règles et conditions avant de soumettre.
***SÉLECTION***
La sélection est réalisée par une équipe de professionnels liés à la vidéo, au cinéma, à la danse et à la culture à travers un processus de notation.
Tous les créateurs dont les films seront sélectionnés pour être projetés seront informés par e-mail et recevront des informations spécifiques sur l'événement en direct. Nous demanderons des ressources spécifiques (biographies, photos, affiches) avant la projection.
