Organisé par la Société végétarienne brésilienne, l'événement a été lancé en 2009, dans la ville de Curitiba, et vise à créer un débat sur les droits des animaux et les impacts socio-environnementaux que l'interaction des humains avec d'autres animaux peut avoir.
Les films sont présentés gratuitement au grand public, et les éditions précédentes ont réuni des artistes de renom, des écologistes, des militants, des autorités, des écrivains et, surtout, des admirateurs et des défenseurs des animaux.
InterContinental Music Awards est là pour évaluer la musique au-delà des standards du panneau d'affichage, d'un point de vue mondial et éthique. En soumettant votre musique aux prix, non seulement vous présenterez votre culture ethnique et nationale, mais vous assisterez également à un concours d'écriture de chansons à Los Angeles où vous serez entendu par des juges de musique qui sont des cadres de musique hollywoodienne et des professionnels actifs de l'industrie de la musique.
En étant approuvé par le jury, vous obtiendrez un coaching précieux directement auprès d'eux et obtiendrez de la publicité sur les principaux canaux de presse.
(Vous pouvez participer aux prix à la fois en tant que compositeur/compositeur original ou artiste de la scène.)
Les Rome Prisma Film Awards ont été créés en 2018 par Stefano Perletta et la société de production Il Varco. Organisé par le Cinema Azzurro Scipioni, Silvano Agosti a présidé le jury dès sa première année, un réalisateur italien légendaire qui a côtoyé les plus grands professionnels italiens tels qu'Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani et bien d'autres. Au cours de sa deuxième année, il a déménagé au Cinema dei Piccoli, l'un des plus anciens cinémas de Rome, au cœur du parc de la Villa Borghese depuis 1934.
En septembre 2020, nous nous sommes engagés dans une nouvelle voie sous la direction d'un nouveau directeur artistique, Marcello Di Trocchio. Pendant la pandémie de COVID-19 qui a entraîné la fermeture de festivals dans le monde entier, nous avons créé un streaming mensuel sur Twitch avec une communauté nombreuse qui nous suit aux quatre coins du monde. En juillet 2021, après la réouverture des cinémas en Italie, nous avons déménagé dans l'un des cinémas les plus prestigieux et les plus caractéristiques de la ville, situé sur la place historique Campo de' Fiori : le Cinéma Farnèse, où nous avons commencé à organiser des projections tous les deux mois.
À partir de janvier 2022, nous avons entamé une petite révolution : nous avons ouvert l'invitation aux événements non seulement au public des films basés à Rome, mais également à tous les cinéastes qui avaient soumis leur propre projet à notre festival dans les mois précédant l'événement. Ainsi, édition après édition, nous avons contribué à faire des événements Prisma non seulement des soirées cinéma différentes des autres, mais également une véritable opportunité de rencontre pour des centaines de cinéastes du monde entier, qui se sentent trop souvent perdus face à la quantité infinie de produits audiovisuels fabriqués, partagés et oubliés chaque jour à une vitesse effrénée, et qui se sentent également perdus devant les milliers de festivals de films qui trop souvent, plutôt que des occasions de se rencontrer, semblent offrir des lauriers à exposer au cinéma affiches et réseaux sociaux.
C'est ainsi que les Prisma Awards sont devenus l'un des festivals les plus animés par la communauté, rassemblant au cours des trois dernières années seulement plus de 300 artistes issus de réalisateurs, de producteurs, d'acteurs et de professionnels du cinéma, venus de toutes les régions d'Italie, d'Europe et du monde entier.
À partir de septembre 2022, afin d'améliorer la qualité des événements, nous avons commencé à en réduire le nombre : de six par an à trois, un tous les quatre mois, toujours au Cinéma Farnèse, avec à chaque fois des courts métrages capables de faire rire, pleurer, en tout cas être ému, ensemble dans l'obscurité ambiante de la salle de cinéma.
En six ans, nous avons reçu plus de 17 000 projets de films provenant de plus de 150 pays et nous avons été évalués plus de 900 fois, devenant ainsi le festival de films le plus apprécié en Europe et l'un des mieux notés en général. #1
La plupart des films que nous avons projetés sont passés par des festivals de premier ordre, comme les courts métrages August Sky de Jasmin Tenucci ou Fár de Gunnur Martinsdóttir Schlüter, tous deux lauréats de la mention spéciale au Festival de Cannes (éditions 2021 et 2023), ou Censor of Dreams de Leo Berne et Raphaël Rodriguez et Ice Merchants de João Gonzalez, tous deux présélectionnés aux Oscars (éditions 2022 et 2023), ou Nate Eli de Milton issu de la sélection officielle du Festival du film de Sundance. En même temps, nous sommes toujours fiers de porter sur grand écran également des joyaux inédits que nous interceptons heureusement et que presque personne d'autre ne montre.
Nous ne cessons de collectionner le meilleur du cinéma émergent, quel que soit le budget, le genre et l'origine culturelle, et nous sommes impatients de voir, jour après jour, année après année, des auteurs plus stimulants et des spectateurs plus intéressés nous rejoindre dans ce beau voyage créatif plein de défis.
Il s'agit des Rome Prisma Film Awards. Nous unissons les gens, par le biais de films, en plein cœur de Rome.
Le 2e Festival international du film environnemental de Calango vise à divertir, informer et éduquer la population de la région de Taguatinga, Águas Claras, Vicente Pires, Guará et Arniqueira.
CONSULTEZ L'ARTICLE DE NANCY DENNEY-PHELPS SUR
LE FESTIVAL GOLDEN KUKER ICI
https://www.awn.com/blog/11th-golden-kuker-international-animation-festival-1-6-september-2020-sofia-bulgaria
Le Festival international du film d'animation (IAFF) Golden Kuker- Sofia se déroule pour la première fois en octobre 2010 à Sofia. Nommé d'après Proyko Proykov (animateur bulgare légendaire), il s'agit du premier festival d'animation du nouveau siècle. L'un des événements les plus intéressants du calendrier artistique de la Bulgarie a lieu chaque printemps au mois de mai. Il est organisé par l'Association bulgare des artistes indépendants et animateurs de dessins animés, une ONG présidée par Mme Nadezhda Slavova (dessinatrice, réalisatrice, cinéaste et auteure de nombreux films d'animation). L'Association vise à connecter les animateurs, à soutenir leur mise en réseau et à créer des relations durables au sein de l'industrie de la bande dessinée.
La mission de l'IAFF Golden Kuker-Sofia est de contribuer au développement de l'art bulgare, d'aider les animateurs bulgares et étrangers à entrer en contact et de soutenir les jeunes professionnels et les étudiants. Le festival d'animation attire non seulement les enfants mais aussi un large public de différentes générations. L'IAFF Golden Kuker-Sofia a réalisé des performances professionnelles de haut niveau, un grand nombre d'apparitions internationales et une variété de grandes œuvres d'animation. Tout au long de l'année, les participants ont la possibilité d'assister à des master classes animées par des réalisateurs et des animateurs de renommée mondiale, de visiter des séminaires et des expositions d'art contemporain et de participer à des conférences interactives Le concours environnemental, la journée des enfants de Sofia et le festival itinérant sont d'autres événements post-festival. Après le festival, les invités internationaux ont la possibilité de voyager en Bulgarie, de découvrir des lieux magnifiques et d'explorer des lieux historiques grâce aux forfaits touristiques proposés par IAFF Golden Kuker-Sofia.
L'IAFF Golden Kuker a reçu le soutien du ministère de l'Environnement et des Eaux (Programme opérationnel Environnement 2007-2013), du conseil municipal de Sofia, de la municipalité de Sofia, du Fonds national de la culture, du Centre national de la cinématographie, de la télévision nationale bulgare, de la radio nationale bulgare, de l'ambassade américaine, du centre culturel tchèque, Centre culturel hongrois, Institut polonais — Sofia, Institut culturel français et bien d'autres qui sont devenus nos partenaires.
Le 5e Festival international des courts métrages d'Annabhau Sathe se tiendra du 023 au 2 avril 2022 dans les archives cinématographiques nationales de l'auditorium indien de Pune. law collage road. « Annabhau sathe short film Committee and Nirmiti media » a été organisé ce FESTIVAL. Il y aura un éventail de programmes différents au cours de ce festival de deux jours. Être la 5e année du festival accueillera des programmes tels que des tables rondes, des ateliers, des conseils d'experts en réalisation de films, des discussions et vos questions seront répondues par des cinéastes et producteurs célèbres. Ça semble excitant ? Eh bien, il y en a beaucoup plus !
Les gagnants de la catégorie court-métrage recevront un prix en espèces, un trophée et un certificat.
Pour inscrire un film, connectez-vous à www.asfpune.in ou
Appel à candidatures : contact : 8552829111
Le CFF est le premier festival de films en plein air de ce type au Liban. Le festival, lancé en 2009 par le « Laboratoire d'Art », est devenu un événement annuel de courts métrages qui célèbre et promeut les courts métrages locaux et internationaux en tant que forme d'art indépendante dans le cadre d'un événement public non compétitif, loin de la compétition, des prix et des droits d'entrée.
Le thème du Cabriolet Film Festival de l'année prochaine est centré sur le concept de « DISOBEY ».
Dans un monde souvent dominé par le conformisme et les conventions, « Disobey » incarne le courage de tracer votre propre voie, de défier les normes et de défendre ce en quoi vous croyez. Il s'agit de se libérer des attentes de la société, d'oser être différent et d'adopter la résilience nécessaire pour rester authentique, même lorsque le chemin est difficile.
Nous invitons les cinéastes du monde entier à explorer les multiples facettes de la désobéissance : en tant que forme de libération personnelle, affirmation d'identité et engagement indéfectible envers une cause. Vos courts métrages peuvent raconter des histoires de personnes qui résistent, défient l'autorité, repoussent les limites et refusent de compromettre leurs convictions.
Qu'elles soient subtiles ou audacieuses, pacifiques ou provocatrices, les histoires de désobéissance sont des histoires d'émancipation, de persévérance et d'individualité. À travers ce thème, nous cherchons à célébrer le pouvoir transformateur de la « désobéissance » et les voix qui s'élèvent au-dessus du conformisme.
Rejoignez-nous les 6, 7 et 8 juin 2025 pour présenter des films qui mettent au défi, inspirent et responsabilisent.
Célébrons la beauté de la rébellion et la liberté que l'on trouve en suivant sa propre voie.
Le 5e Festival socio-environnemental « VIVIENDO CINE » est un espace qui promeut les droits environnementaux et sociaux de nos communautés et de nos peuples autochtones, cherche également à sensibiliser, informer, dialoguer et rendre la diversité naturelle visible avec une approche sociale et interculturelle, en promouvant le cinéma critique qui contribue à la transformation sociale.
Le Festival valorise le cinéma comme un agent transmetteur de la culture et du développement, puisqu'il s'agit d'un véhicule capable de bouger, de bouger, de motiver la réflexion et l'action, il considère la créativité des artistes comme des éléments fondamentaux pour comprendre la réalité socio-culturelle et les multiples crises environnementales que nous connaissons. face à l'échelle nationale et mondiale.
UN MONDE - HIP-HOP CONTRE LE RACISME
4. SNEAKERS D'OR FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM HIP-HOP EN LIGNE
Invités internationales, Films Hip Hop classiques,
Récompenses dans 11 catégories.
25 juin - 26 juin 2021.
Le festival du film « Seize the Film » se concentre sur les projections de films liés au thème du handicap/au moins un acteur est handicapé et propose des éditions à Novi Sad (Serbie), Rijeka (Croatie) et Kotor (Monténégro).
Outre les projections de films sur le thème du handicap, le festival propose également des programmes d'accompagnement et de post-production : Film Caravan, qui comprend des projections dans des espaces culturels, des écoles, d'autres festivals et « Seize the film Kids », des projections de films adaptés aux enfants âgés de 7 à 12 ans (en Serbie).
Al Este est un festival issu du festival français A l'Est du Nouveau. Présent au Pérou depuis 2008, le festival a pour mission de promouvoir la culture cinématographique de l'autre Europe, reléguée aux circuits indépendants, mais possédant pourtant une richesse et une tradition inestimables. Ainsi, Al Este cherche à diffuser la filmographie de l'Europe, de l'Amérique latine et de l'Asie.
CONSTRUIR CINE : ÉDITION 2024 DU FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM OUVRIER - TERMES ET CONDITIONS OFFICIELS DES COMPÉTITIONS
Construir Cine est le seul festival international du film ouvrier en Argentine. Sa prochaine édition aura lieu à Buenos Aires en mai 2024, en mode hybride (présentiel et en ligne).
Construir Cine célèbre le cinéma national et international dans le but de reconnaître et de soutenir les cinéastes et d'améliorer la connaissance, l'accessibilité et la compréhension des questions socio-professionnelles auprès d'un public large et diversifié.
Construir Cine est un événement organisé par la chaîne de télévision de la Fondation UOCRA pour la formation des travailleurs de la construction, ci-après, l'organisateur, avec le soutien de l'Institut national du cinéma et des arts audiovisuels (INCAA) et de sa plateforme à la demande CINE.AR, et sponsorisé par l'UOCRA CULTURA et Construyendo Arte. Ce festival fait partie du Global Labor Film Festival, une organisation qui réunit des festivals de films ouvriers du monde entier, et appartient au « RAFMA » : Réseau argentin de festivals et d'expositions audiovisuels.
« CONSTRUIR CINE » est une proposition novatrice visant à offrir un divertissement de qualité avec une conscience sociale. Une vision sensible et perspicace du monde du travail et du travail.
Le 9e festival du film d'horreur Morce-go Vermelho - GOIAS HORROR FILM FESTIVAL - est un festival de films au cœur du Brésil, qui proposera des œuvres audiovisuelles contemporaines et une restauration historique liées aux thèmes de l'horreur, du suspense et de l'horreur. Le Festival peut proposer des productions de fiction, expérimentales et d'animation ainsi que des ateliers et des débats.
L'objectif est d'encourager et de promouvoir les productions locales, au Brésil et dans le monde entier pour les amateurs de films d'horreur, de suspense et d'horreur mettant en vedette certaines des productions indépendantes les plus créatives de courts métrages en compétition et de longs métrages dans la programmation.
Como al igual que en los veintidós años que nos preceden, el XXIV Certamen de Cortometrajes del C.M.U. Santa María de Europa es una iniciativa que pretende apoyar la producción de cortometrajes de estudiantes universitarios e incentivar el desarrollo profesional de los mismos.
Añadimos además a nuestra página principal los logos de nuestros patrocinadores de este año !
Le FEU ! Mostra est le premier festival de films LGBT en Espagne : créé en 1995 par Casal Lambda, à Barcelone, il aborde la diversité affective dans son sens le plus large à travers une sélection rigoureuse de longs métrages, de documentaires et de courts métrages. Une sélection de films d'art et d'essai et une approche pédagogique en sont les principales caractéristiques.
Pendant deux semaines au début du mois de juin, principalement à l'Institut français mais également dans d'autres lieux intérieurs ou en plein air de la ville, un large public est invité à découvrir ce monument culturel de Barcelone, avec des histoires et des témoignages de personnes libres, de créateurs qui brisent les barrières et de défenseurs des droits humains, qui contribuent tous avec amour à construire un monde plus juste et plus libre.
Le nom du festival est un hommage au magazine new-yorkais du même nom de la fin des années 20, FIRE ! , dirigé par l'écrivain gay noir Richard Bruce Nugent, incarné dans l'un des films les plus emblématiques du festival, Brother to Brother, que nous avons projeté il y a quelques années.
Le Festival international du film de montagne Ushuaia SHH... est un événement culturel et éducatif né à Tierra del Feu, en Argentine. Nous visons à contribuer à une culture du soin de la nature et du développement durable de la société humaine, en particulier dans les environnements montagneux. Chaque année et sans but commercial, nous établissons un programme complexe de projections, d'activités culturelles et éducatives telles que des expositions, des conférences, de la musique en direct, des arts visuels et du spectacle, des dégustations alimentaires et des sports de montagne pour mettre en valeur, construire et consolider le genre du cinéma de montagne dans la région. FICMUS est le représentant régional Latinamérica de l'Alliance internationale pour le film de montagne (IAMF) en réseau avec d'autres festivals de films de montagne et des événements des régions pour promouvoir la culture de montagne.
Le Film Tracks Film Fest veut être un point de rencontre entre les amateurs de langage cinématographique, proposer des œuvres de qualité.
Un prix spécial sera décerné à un court métrage sur la Méditerranée.
Nous aimons le cinéma et la façon dont nous voulons le diffuser.
12e Festival du film Dada Saheb Phalke 22, Delhi RCN, Inde
Célébrer l'excellence dans le cinéma
Le Festival du film Dada Saheb Phalke est un festival de film indépendant à but non lucratif, sans but lucratif et le seul festival indépendant de l'Inde, créé en 2011 à Delhi NCR avec pour mission de célébrer le cinéma et le travail de cinéastes aspirants, jeunes, indépendants et professionnels. Le festival est important pour l'industrie cinématographique indienne car il est organisé chaque année le 30 avril pour marquer l'anniversaire de naissance de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, qui est considéré comme le père du cinéma indien et se souvient avec affection de Dada Saheb Phalke par la fraternité du cinéma de l'Inde et du monde entier. Son objectif est de reconnaître le cinéma du nouvel âge éclairant, divertissant et progressiste des jeunes cinéastes expérimentés.
Au cours des dernières années, le festival gagne en réputation et est considéré comme l'un des festivals les plus prestigieux d'Inde. Le festival se développe au fil des ans et attire des cinéastes de partout en Inde et plus de 90 pays à travers le monde. Le festival comprend des sections pour les longs métrages, les courts-métrages, les documentaires, les animations, les vidéoclips et les films publicitaires. Le festival récompense les cinéastes dans les catégories production, création, musique et performance.
Le 12e Festival du film Dada Saheb Phalke 2022 vise à célébrer l'excellence du cinéma. Dada Saheb Phalke a commencé le mouvement du cinéma en Inde dans un sens réel et il est le symbole de l'excellence. Sa contribution au cinéma indien est sans pareil. Aujourd'hui, le cinéma indien touche le ciel en termes de contenu et de technologie, mais il convient de mentionner qu'il a été lancé par le légendaire Dada Saheb Phalke et que nous ne faisons que le faire avancer.
Fondé par Educationexpo TV, une entreprise leader dans le domaine de la recherche et de l'image de marque dans le domaine du divertissement et gérée par Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 offre aux cinéastes l'occasion de mettre en valeur leur créativité. Bien que le festival soit ouvert aux cinéastes de tous âges, nous pensons que tout comme il est impératif de soutenir et d'encourager la participation des membres de la communauté cinématographique et des professionnels, il est également important de trouver et de cultiver les futurs membres de l'industrie du divertissement.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS ET JEUNES, organisé chaque année dans le but de présenter un aperçu des nouvelles productions cinématographiques pour enfants et adolescents, aux matériaux les plus variés et les plus variés de la région. Il cherche également à motiver les distributeurs locaux à acheter de nouveaux films, émissions de télévision et de nouveaux formats grâce à sa programmation étendue. Divercine est un festival ouvert, il n'a jamais facturé pour avoir envoyé des œuvres à votre sélection.
L'AX International Audiovisual Short Film Show vise à diffuser des courts métrages (documentaires, fiction, animations et expérimentaux) pour tous les âges, enfants et adolescents, jeunes et adultes, qui se présentent comme un élément central ou pertinent tel que les relations de genre et les sexualités. Ainsi, les courts-métrages qui montrent un lien entre le genre et les sexualités avec d'autres marqueurs tels que la classe sociale, la race et l'ethnicité, la génération, le handicap, la migration, sont les bienvenus.
Le spectacle comprend également une multitude de thèmes qui peuvent croiser des sujets tels que les trajectoires de vie, la violence contre les femmes, la masculinité, la paternité, la maternité, l'érotisme, la corporéalité, les hobies LGBTQIaphobies, l'exploitation sexuelle, les droits sexuels et reproductifs et les processus de résistance et de lutte des femmes et des sujets. LGBTQIA +, ainsi qu'une multitude de domaines de la vie sociopolitique tels que l'État, le capital, la colonialité, la politique, les droits de l'homme, l'éducation, le travail, la santé, la culture, les politiques publiques, entre autres.
Dans les éditions récentes, de nombreux courts métrages ont été produits et sélectionnés qui présentent des thèmes plus généraux, d'intérêt collectif, dans le domaine, par exemple, des droits autochtones, de la terre, du logement ou de la défense de la démocratie. Cette année, nous sommes donc conscients que de telles productions ne font qu'enrichir, densifier et pluraliser notre Curta o Gênero, nous nous sommes officiellement ouverts à la inscriptions de courts métrages de cette nature, qui seront produits en spéciaux.
