Faith in Film ist ein Boutique-Filmfestival und ein Drehbuchwettbewerb, der in der historischen Innenstadt von Tucson stattfindet, einer Gegend, die reich an Geschichte und Kultur ist.
Unser Ziel ist es, ein Filmfestival und einen Drehbuchwettbewerb ins Leben zu rufen, die letztlich die Karrieren von Autoren und Filmemachern aus dem Glauben fördern und etablierten Künstlern den Übergang zu glaubensorientierten Filmen erleichtern; und glaubensorientierte Filme einem breiten Publikum vorzustellen, um ihnen letztendlich dasselbe Multiple zu bieten Veröffentlichungspläne und Einnahmequellen auf Plattformen, die traditionelle Studiofilme und hochwertige Independent-Filme genießen; und um Autoren und Filmemacher aller Glaubensrichtungen zu inspirieren, zu präsentieren, zu unterstützen und weiterzuentwickeln, um glaubensbasierte Filme zu drehen, die andere berühren, bewegen und inspirieren; und Filmemacher und Verleiher ermächtigt, mehr Filme mit einem Element des Glaubens zu drehen und zu vertreiben.
Unser Drehbuchwettbewerb akzeptiert Drehbücher in Spielfilmlänge (bis zu 135 Seiten), Kurzfilmdrehbücher (bis zu 50 Seiten), Theaterstücke, Sitcom-Piloten und dramatische Fernsehpiloten.
Unser Filmfestival akzeptiert Langfilme mit einer Länge von bis zu 140 Minuten und Kurzfilme (bis zu 45 Minuten Länge) in verschiedenen Kategorien. Es ist eine Feier des Filmemachens, die es Künstlern und Branchenfachleuten auf allen Ebenen ermöglicht, sich zu vernetzen und ihre Arbeiten zu präsentieren. Für viele Filmemacher wird es das erste Mal sein, dass jemand ihre Arbeit auf der Leinwand sieht.
Faith in Film ist eine Produktion von Cinema Public House. Wir sind ein in den USA ansässiges unabhängiges Festivalunternehmen, das sowohl Live-Festivals als auch Online-Festivals auf der ganzen Welt produziert.
Dritter Aufruf des ersten europäischen Filmfestivals, das mit künstlicher Intelligenz (KI) generiert wurde. Das +RAIN Film Festival interessiert sich für den Einsatz kreativer Methoden mit KI im Dienste des Geschichtenerzählens. Über die visuelle Dimension hinaus stellt diese Technologie die Art und Weise, Geschichten zu erzählen, vor Herausforderungen und betont auch Konzepte wie Kreativität und Vorstellungskraft. Das +RAIN Film Festival möchte das Tor zu Filmen sein, die mit der Erzählsprache und diesen neuen technologischen Ansätzen experimentieren.
Honoring stories worth telling since 2009.
New Media Film Festival® is a Los Angeles cultural event devoted to the creators who shape how we see, feel, and understand the world. For more than a decade, we have welcomed artists, innovators, and storytellers whose work expands the possibilities of narrative expression — whether through classic cinematic craft or emerging technologies that invite audiences to experience story in new dimensions.
Our guiding principle is simple and deeply held:
We are fair to all creators, in all ages, all cultures, and all media.
Each year, the festival becomes a gathering place for imagination — a space where curiosity is celebrated, new ideas are explored, and creators from around the globe share work that reflects the complexity and beauty of human experience. Our stages have welcomed Nobel Laureates, Oscar® winners, Emmy® legends, Grammy® icons, bestselling authors, pioneering technologists, and creators whose voices continue to influence contemporary culture.
A Legacy of Firsts
Long before these formats entered the mainstream, New Media Film Festival® was the first to present:
AI‑generated films
Holographic digital comics
Immersive VR/360 experiences
Mobile‑first vertical storytelling
Blockchain and NFT‑based narrative content
Touch‑rotation stories
Micro‑content distribution
Collaborative V‑screening formats
These “firsts” reflect our belief that storytelling is a living art — one that evolves, adapts, and invites new forms of wonder.
A Global Home for Creators
Artists from more than 50 countries have shared their work with us. Many have gone on to secure distribution, sign development deals, collaborate with studios, or expand their creative practice through connections made at the festival.
We welcome all formats — cinematic, immersive, experimental, online, distributed, or still in post.
If it is story, it has a place here.
Festival Ull Nu:
Es ist ein Ort, um Kreativität, Kunst, Kultur und junge Talente zu fördern, zu verbreiten und zu fördern.
Es ist ein Treffpunkt, Austausch und Dialog zwischen jungen Künstlern aus allen Pyrenäen und Fachleuten aus der Film- und audiovisuellen Industrie.
Es ist ein alternatives, originelles und innovatives Freizeitangebot, das darauf abzielt, neue Vorschläge und audiovisuelle Trends zu fördern und nach Andorra zu bringen.
Es ist ein einzigartiges Erlebnis, ein Festival für Kino und audiovisuelle Medien.
Biografilm ist international bekannt als das filmische Ereignis, das sich ausschließlich Lebensgeschichten und Qualitätskino widmet. Biografilm wird vom Verein Fanatic About Festivals unter der künstlerischen Leitung von Chiara Liberti und Massimo Benvegnù organisiert.
Biografilm fördert Wachstum, Entwicklung, Wissen, Dialog und Inklusivität durch den Einsatz der Filmsprache in all ihren Formen, wie Kunst, Unterhaltung und Industrie. Indem er reale Leben und Geschichten erzählt, zielt er darauf ab, einen freien, demokratischen Raum ohne Unterschied zu schaffen.
Für die kommende 22. Ausgabe von Biografilm freuen wir uns, den offiziellen Aufruf für nationale und internationale Filme zur Teilnahme am Festival vom 5. bis 15. Juni 2026 in Bologna zu starten.
Für detailliertere Informationen über die Veranstaltung, Programme früherer Ausgaben, Neuigkeiten über die kommende Ausgabe und über die Aktivitäten von Biografilm im Laufe des Jahres laden wir Sie ein, die Website des Festivals zu besuchen: www.biografilm.it/en/
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de eventos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
Das Benelux International Film Festival (BIFF) ist ein aufstrebendes Filmfestival. Aber das BIFF ist mehr als nur das; es ist eine starke Verbindung zwischen Filmemachern aus der ganzen Welt.
Jeder Finalist und Gewinnerfilm wird auf unserer Website und auf unseren Social-Media-Seiten veröffentlicht. Außerdem erhält jeder Gewinner seinen persönlichen und speziellen BIFF-Lorbeer und seine Urkunde. Ihre Filme werden von mehrfach ausgezeichneten Fachleuten bewertet.
Das Al Hoceima International Film Festival ist eine dreiseitige Liebesgeschichte zwischen einer Stadt im frühen Frühling, einem neugierigen und begeisterten Publikum und Filmen aus aller Welt.
Das Al Hoceima International Film Festival ist eine der wegweisenden Veranstaltungen in Marokko zur Entdeckung der Kinematografie aus Asien, Lateinamerika, Afrika und Osteuropa.
Das Festival, das jedes Jahr stattfindet, ist ein Ort der Begegnung und des Dialogs zwischen Filmfans aller Kulturen und Herkunft, die Klassiker und Neuerscheinungen, Werke von Autoren und beliebte Produktionen lieben.
Das Festival würdigt auch Regisseure oder Gastdarsteller, zusätzlich zu ihren Spielfilmen, ihren Dokumentarfilmen, ihren Kurzfilmen, den Filmen, die sie für das Fernsehen gedreht haben, und auch den Filmen, in denen sie gespielt haben, die sie produziert haben, falls das der Fall ist.
Das Al Hoceima International Film Festival hat die Ehre, auf die Unterstützung des Moroccan Cinematographic Center zu zählen, das sich um 2 Vertriebskarawanen sowie die Filmvisa kümmert.
VISIONI FANTASTICHE (Fantastic Visions) ist ein Filmfestival, das sich an Schulen aller Art und Stufen richtet und sich auf das fantastische Kino und all seine Deklinationen konzentriert, von Science-Fiction bis hin zu Märchen, Mysterien, Abenteuern und Fantasy, wobei je nach Alter bestimmte Sprachen verwendet werden. Wie von Plan Mic — MIM spezifiziert, besteht das Ziel von VISIONI FANTASTICHE darin, durch ein Festivalprojekt, bei dem die pädagogischen, prägenden und spektakulären Elemente ihren Verbindungspunkt finden, einen Beitrag zum ikonischen Analphabetismus zu leisten.
Syncro ist ein nationales und internationales Kurzfilmfestival, das sich der Förderung und Präsentation des Kurzfilmformats widmet.
Das Festival bietet einen neuen Ansatz für das Ansehen von Kurzfilmen, indem es jeden Film in einer individuellen Vorführung programmiert. Wir sind der festen Überzeugung, dass Kurzfilme kein kleineres Format oder lediglich eine Lernphase im Filmemachen sind. Im Gegenteil, sie repräsentieren das Kino in seiner stärksten und kompaktesten Form.
Der unabhängige Showcase Diversity in Cannes Short Film & Web Series Showcase wurde ins Leben gerufen, um Inhaltsersteller mit unterschiedlichem Hintergrund zu ermutigen, ihre Geschichten während der Filmfestspiele von Cannes zu teilen. Er fördert die Arbeit verschiedener Filmemacher (Denken, Rasse, Geschlecht, Alter, Religion, körperliche Fähigkeiten und sexuelle Orientierung) und würdigt sie weltweit für ihre filmischen Leistungen.
Die sechs bis acht Filme und Webserien ALLER teilnahmeberechtigten Beiträge, die von Beyond Borders: Diversity in Cannes und seinen Partnern ermittelt wurden, werden im Wettbewerb berücksichtigt und im Mai 2018 im Rahmen des Diversity in Cannes Short Film & Webseries Showcase im Mai 2018 auf einer unabhängigen Veranstaltung während der Filmfestspiele von Cannes gezeigt. Die Gewinner werden von einer Jury ermittelt und im Showcase bekannt gegeben.
Während die Veranstaltungen gleichzeitig mit den Filmfestspielen von Cannes in Frankreich stattfinden, ist das Diversity in Cannes Short Film Showcase eine UNABHÄNGIGE VERANSTALTUNG!!!
Liebe Animatoren!
Das Auswahlkomitee wird mit dem Auswahlverfahren und der Überprüfung Ihrer Filme beginnen! Für alle, die keinen Download-Link bereitgestellt haben, bitten wir Sie, uns bis spätestens 25. März in Festhome einen Link oder eine Genehmigung zur Verfügung zu stellen!
Liebe Animatoren, bitte senden Sie uns Ihren Film im folgenden Format:
1. Behälter: MP4 oder MOV
2. Auflösung: FullHD 1080p
3. Datenrate (Komprimierung): bis zu 8000 kbps (Kilobits pro Sekunde)
(nicht weniger als 60-70 MÂ und nicht mehr als 400-500 MB für Filme bis zu 20 Minuten! Und nicht mehr als 1,5-2 GB für einen Spielfilm)
Mit freundlichen Grüssen
Nadezhda Slavova
Allen viel Glück! :)
Das Internationale Animationsfilmfestival (IAFF) Golden Kuker-Sofia fand im Oktober 2010 zum ersten Mal in Sofia statt. Benannt nach Proyko Proykov (dem legendären bulgarischen Animator) ist es das erste Animationsfestival des neuen Jahrhunderts. Eine der attraktivsten Veranstaltungen im Kunstkalender Bulgariens findet jedes Frühjahr im Mai statt. Es wird von der Bulgarischen Vereinigung unabhängiger Künstler und Zeichentrickzeichner organisiert, einer NGO unter dem Vorsitz von Frau Nadezhda Slavova (Zeichentrickkünstlerin, Regisseurin, Filmemacherin und Autorin zahlreicher Animationsfilme). Der Verband hat sich zum Ziel gesetzt, Animatoren miteinander zu verbinden, ihre Vernetzung zu unterstützen und langfristige Beziehungen innerhalb der Zeichentrickindustrie aufzubauen.
Die Mission der IAFF Golden Kuker-Sofia ist es, zur Entwicklung der bulgarischen Kunst beizutragen, bulgarischen und ausländischen Animatoren zu helfen, Kontakte zu knüpfen und junge Berufstätige und Studenten zu unterstützen. Das Animationsfestival zieht nicht nur Kinder an, sondern auch ein großes Publikum aus verschiedenen Generationen. IAFF Golden Kuker-Sofia hat ein hohes Niveau an professionellen Leistungen, eine große Anzahl internationaler Auftritte und eine Vielzahl großartiger Animationsarbeiten erzielt. Das ganze Jahr über haben Menschen die Möglichkeit, Meisterkurse unter der Leitung von weltbekannten Regisseuren und Animatoren zu besuchen, Seminare und Ausstellungen zeitgenössischer Kunst zu besuchen und an interaktiven Vorträgen teilzunehmen. Der Umweltwettbewerb, der Sofia-Kindertag und das Reisefestival sind weitere Folgeveranstaltungen des Festivals. Nach dem Festival haben internationale Gäste die Möglichkeit, mit den von IAFF Golden Kuker-Sofia angebotenen Touristenpaketen durch Bulgarien zu reisen, wunderschöne Orte zu entdecken und historische Orte zu erkunden.
IAFF Golden Kuker wurde vom Ministerium für Umwelt und Gewässer (Operationelles Programm Umwelt 2007-2013), dem Stadtrat von Sofia, der Gemeinde Sofia, dem Nationalen Kulturfonds, dem Nationalen Filmzentrum, dem Bulgarischen Nationalfernsehen, dem Bulgarischen Nationalradio, der amerikanischen Botschaft, dem Tschechischen Kulturzentrum, dem Ungarischen Kulturzentrum, dem Polnischen Institut — Sofia, dem Französischen Kulturinstitut und vielen anderen, die unsere Partner wurden, unterstützt.
SPIELFILME
Die offizielle Sektion. Am Wettbewerb können alle Spielfilme teilnehmen, deren Inhalt dem Horror- oder Fantasy-Genre zuzuordnen ist.
KURZFILME
Die Teilnahme am Wettbewerb erfolgt auf internationaler Ebene.
Pro Regisseur wird nur ein Werk akzeptiert. Kurzfilme dürfen eine Länge von 20 Minuten (einschließlich Abspann) nicht überschreiten.
Alle Kurzfilme müssen nach dem 1. Januar 2026 produziert worden sein.
Alle Filme müssen in ihrer Originalsprache mit spanischen Untertiteln präsentiert werden. Mit „Originalsprache“ ist die Sprache gemeint, in der ein Film in seinem Herkunftsland ausgestellt wird oder gezeigt wird.
Kurzfilme, die mit KI gedreht wurden, werden nicht akzeptiert.
CFF ist das erste Outdoor-Filmfestival seiner Art im Libanon. Das Festival, das 2009 von „Laboratoire d'Art“ ins Leben gerufen wurde, hat sich zu einer jährlichen Kurzfilmveranstaltung entwickelt, die lokale und internationale Kurzfilme als eigenständige Kunstform in einer nicht wettbewerbsorientierten öffentlichen Veranstaltung feiert und fördert, abseits von Konkurrenz, Preisen und Eintrittsgeldern.
Mit achtzehn Jahren erreicht Cabriolet einen Moment des Übergangs — einen Punkt, an dem „TRÄUME“ keine fernen Ideen mehr sind, sondern reale Möglichkeiten. Wie jeder, der volljährig wird, verkörpert das Festival den Wunsch, Neues zu entdecken, den Mut, sich frei auszudenken, und die Ehrlichkeit, sich dem Unbekannten zu stellen.
Achtzehn ist der Moment, in dem Träume aufhören, geflüsterte Geheimnisse zu sein, sondern zu Identitätserklärungen werden. Es ist eine Zeit voller Energie, Unruhe und Hoffnung. Eine Zeit, in der wir alles in Frage stellen, dem Unmöglichen nachjagen und anfangen zu verstehen, wer wir werden könnten.
Cabriolet, jetzt achtzehn, träumt mit offenen Augen:
träumt von neuen Stimmen, neuen Visionen, neuen Horizonten;
von Filmen träumen, die herausfordern, provozieren, trösten und aufrütteln;
von Geschichten träumen, die uns über Himmel, Straßen und Kulturen hinweg verbinden.
Je älter das Festival wird, desto mutiger, lebendiger und dringlicher werden seine Träume — geprägt von der Vergangenheit, aber furchtlos in die Zukunft gerichtet.
Mit diesem Thema laden wir Filmemacher aus der ganzen Welt ein, Filme zu zeigen, die untersuchen, was es bedeutet, zu träumen: sich etwas vorzustellen, zu wünschen, zu hinterfragen, Widerstand zu leisten, wieder aufzubauen. Ob Ihr Traum zart oder turbulent, persönlich oder universal, realistisch oder fantastisch ist, wir möchten ihn durch Ihre Linse erleben.
Besuchen Sie uns am 5., 6. und 7. Juni 2026, um Filme zu präsentieren, die herausfordern, inspirieren und stärken.
Lasst uns die Schönheit der Möglichkeiten und die Freiheit feiern, der eigenen Vision zu folgen.
-AL BORDE International Transfeminist Film Festival ist eine Plattform für Ausstellungen, Treffen und für artivistische, sexualdissidente, kommunale und transfeministische Transformationen. Es entstand aus dem Wunsch und der Dringlichkeit, Narrative und audiovisuelle Pädagogik zu verbreiten und zu provozieren, die Bedingungen der Sichtbarkeit für Existenzen schaffen, die die Grenzen des Machbaren überschreiten.
Unser Ziel ist es, dazu beizutragen, das Filmemachen zu einem Ort der Rebellion, Freiheit, Heilung, Begegnung und Liebe zu machen, damit wir, die in den Grenzen von Geschlecht, Sexualität, körperlicher Normativität und Feminismus leben, uns selbst in unseren eigenen Begriffen betrachten und erzählen können, wodurch unsere vielfältigen Kämpfe vereint werden.
In unserer ersten Ausgabe im Jahr 2021 haben wir beschlossen, das Festival halbjährlich, hybrid (virtuell und präsent) und wandernd zu veranstalten. Aus diesem Grund veröffentlichen wir 2023 unsere zweite Ausgabe mit dem Titel Misbehaved Gazes, bei der der Schwerpunkt auf audiovisuellen Medien liegen wird, die die Cistem beleidigen, stören, skandalisieren und korrumpieren. Blicke, die in Körpern verkörpert sind, die gewaltsam mit dem Regime experimentiert haben, das von der heteropatriarchalen, kolonialen, kapitalistischen, rassistischen, speziesistischen, binären Ordnung auferlegt wurde. Sie sind Experten für die Produktion von Bildern und filmischen Geschichten, um ihre Vorherrschaft aufrechtzuerhalten. Wir sind besonders an unterrepräsentierten Geschichten in LGBTIQ+-, feministischen und kommunalen Filmaräumen interessiert.
Der CineCircolo Maurizio Grande mit Sitz in Diamante (CS) an der Via Cavour Nr. 4 kündigt in Zusammenarbeit mit dem Online-Magazin MATCHNEWS, Radio DIGIESSE und FEDIC (Italienischer Verband der Filmclubs) und in Zusammenarbeit mit AMNESTY INTERNATIONAL ITALY für die Kategorie „Menschenrechte“ die 17. Ausgabe des MEDITERRANEEO FESTIVAL CORTO™ an, einen internationalen Kurzfilmwettbewerb.
Das Festival erstreckt sich über fünf Abende und bietet Vorführungen und Preisverleihungen ausschließlich für die Gewinner des Wettbewerbs in Anwesenheit hochkarätiger Gäste aus der Filmbranche sowie Debatten, Konferenzen und eingehende Blicke oder Retrospektiven, die sich auf Persönlichkeiten von nationaler und/oder internationaler Bedeutung konzentrieren.
Für jeden eingereichten Kurzfilm wird eine Gebühr von 10,00€ (zehn Euro) zur Deckung der Verwaltungskosten erhoben.
Es gibt fünf Kategorien:
Katze. EINE - FIKTION
Katze. B - MENSCHENRECHTE
Katze. C - DOKUMENTARFILME
Katze. D - ANIMIERTE KURZFILME
Katze. E-SCHOOL-KURZFILME
E/1 — Filmschulen
E/2 — Bildungseinrichtungen (Schulen)
Das Cinema4Screen Film Festival ist eine jährliche internationale Veranstaltung und richtet sich an Filmemacher, um für ihre Arbeit zu werben. C4SFF ist das Bindeglied zwischen Filmemachern, ihren Fans und einem Publikum, das großartige Filme liebt. Jedes Jahr akzeptieren wir Kurzfilme, Dokumentationen, Animationen, Musikvideos und Webserien aller Genres. Die besten Kurzfilme, Doku usw. werden beim Cinema4Screen Film Festival als Gewinner bekannt gegeben.
Sehen Sie sich die besten Kurz-, Dokumentar-, Musikvideos- und Webserien unseres Filmfestivals an.
Habitar el Cine, Caracas International Contemporary Film Festival, ist eine jährliche Veranstaltung, die verschiedene Zuschauer im ganzen Land mit den derzeit besten nationalen und internationalen Filmen verbinden soll. Das Festival feiert und fördert die Vielfalt des Filmemachens und bietet eine breite Palette von Programmen, Aktivitäten, Sonderveranstaltungen und Diskussionsforen, die die Kluft zwischen dem Werk, dem Autor und dem Publikum überbrücken. Es ist mehr als eine Wettbewerbsveranstaltung, sondern darauf ausgerichtet, das Kino auf gesunde Weise anzusehen, zu genießen und sich mit ihm zu beschäftigen, weit weg von den Verlockungen des Marktes und näher an Entdeckungen und Avantgarde.
The Caja de Cine 2023 National Film Festival is a cinematographic event that seeks to generate synergies and links between the Cajas de Compensación and their territories, through a Film Festival that empowers members, beneficiaries and communities through different audiovisual languages and that makes FEDECAJAS visible as an organization committed to art, culture and peace in the different territories of the country.
The I National Film Box Festival has the following guiding principles:
Cultural and pedagogical development
Well-being and good living
Social inclusion
Participation and leadership
Social responsibility
Regional development
Translated with www.DeepL.com/Translator (free version)
The competition is organized by:
la Prefettura di Pescara
Tribunale di Pescara
Procura della Repubblica di Pescara
Curia arcivescovile di Pescara-Penne
Provincia di Pescara
Comune di Pescara
Questura di Pescara
Guardia di Finanza
Carabinieri
Polizia Penitenziaria
Vigili del Fuoco
Esercito
Aeronautica Militare
Direzione Marittima
Università UdA – Facoltà di Architettura
2. SECTIONS
Multimedia products (short films, documentaries, digital storytelling, video projects) can participate in the competition and will be pre-selected by a technical jury, while the winners will be decreed by the institutional jury.
The competition sections of the Festival are:
1 - LEGALITY - RIGHT TO SECURITY OF THE TERRITORY
Section reserved for Italian short films, with a specific theme, belonging to the fiction or documentary genre.
2 - REDEVELOPMENT OF URBAN AREAS
Section for short films made and/or set in Pescara and/or in Abruzzo.
3 – WOMEN'S RIGHTS AND DENIED RIGHTS
