Das TRAVEL FILM International Film Festival sammelt die besten Reise-, Outdoor-, Natur- und Abenteuerfilme aus der ganzen Welt, die sowohl von Profis als auch von Enthusiasten gedreht wurden, und hilft, sie dem russischsprachigen Publikum zugänglich zu machen.
Alle besten Filme werden während der feierlichen Abschlusszeremonie am 17. und 18. Februar 2024 in Moskau, Russland, auf der großen Leinwand gezeigt und können sich um den Hauptpreis und den Titel des „Besten Reisefilms“ streiten. Ebenso wie für die Preise der eigenständigen Nominierungen.
Ziel dieses QF-Festival ist es, einen Raum für die Ausstellung von Qualitätskino zu bieten und gleichzeitig Produktionen zu unterstützen, deren zentrale Themen sexuelle Vielfalt und die Verteidigung der Menschenrechte der LGBT+-Gemeinschaft sind. Gleichzeitig schafft diese Veranstaltung einen Treffpunkt für alle, die an der Produktion dieser Art von Kino beteiligt sind, sowie für Menschen, die in Zukunft dasselbe tun möchten oder sich für die oben genannten Themen interessieren. Dieses Festival öffnet die Türen, sodass sowohl am kreativen Prozess beteiligte als auch Interessierte ihre Erfahrungen austauschen und ihre Kräfte bündeln können, indem sie Filme zeigen und Ideen und Erfahrungen austauschen, unabhängig von ihrem Herkunftsland.
Baix Films Festival is a short film festival in Barcelona.
Since 2018, it's a place where arts such as film, music and dance merge to make an event full of artists from all fields.
From Baix Films we have created this festival to raise awareness of emerging artists, so that together we can help each other grow the cinema and his culture.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Der einzige Zweck von BEFF ist es, eine Filmkultur zu entwickeln, die alle Arten von Filmemachern inspiriert und zusammenbringt, unabhängig von ihrem Filmgenre. BEFF zielt auch darauf ab, Kreativität in allen Formen zu schätzen und zu fördern, sei es ein Film oder eine Fotografie für die Welt und ein diversifiziertes Publikum.
Die Veranstaltung ist ein glamouröses Rotteppich Event in Kalkutta. Die Teilnehmer haben ausgezeichnete Möglichkeiten, ihre Ideen, Ideologien und kulturellen Anspielungen auszutauschen. Die Gewinner haben die Chance, sich nach der Vorführung mit dem Publikum zu treffen.
Beste Anime Shorts - erste „rund um den Globus“ Anime Film Festival.
Die Ziele des Festivals sind:
Kino-Liebhaber auf der ganzen Welt mit den besten Kurzfilmen der Welt in „Action“, „Abenteuer“, „Komödie“, „Drama“, „Fantasy“, „Magie“, „Übernatürlich“, „Horror“, „Geheimnis“, „psychologische“, „Romantik“ und „Sci-Fiction“ Genre bekannt zu machen.
, um talentierte Anime-Film-Regisseure zu entdecken und sie für die Welt zu öffnen.
Das Festival ist eine globale Vorführung der besten Anime-Shorts. Kürzlich hat das Festival Distributor und Kinotheaterpartner in Ländern wie Großbritannien, Polen, Spanien, Mexiko, Lettland, Ukraine, Weißrussland, Armenien, Kasachstan, Russland, Südafrika, Kanada usw.
Erstens werden die Filme von den Mitgliedern des Auswahlkomitees vorab angesehen.
Zweitens, nachdem die besten Kurzfilme ausgewählt wurden, werden die Rechteinhaber der Filme vorgeschlagen, an der Weltreise des Festivals teilzunehmen.
Schließlich können die Filmbesucher aus verschiedenen Ländern für den besten Film stimmen - Best Anime Short.
Das Festival erfordert Vorschaubildner von Filmen, die online eingereicht werden (nur mit privaten Youtube oder Vimeo Links). Wir akzeptieren keine physischen Einreichungen, also DVDs.
Die FAM 2020 — 24. Florianópolis Audiovisuelle Mercosur, Festival und Forum konzentriert sich auf audiovisuelle Integration in Mercosur, ist ein Raum für die öffentliche Bildung, Verbreitung der regionalen Produktion und Treffen von Fachleuten in der Branche. Diese Verordnung hat als Gegenstand der wettbewerbsfähigen Shows, die das Festival bilden, gebildet durch Auswahlregime mit offenem Aufruf an die Öffentlichkeit, sowie Erleichterung der Kommunikationskanal für die Kuratorschaft von nicht-wettbewerbsfähigen Shows.
Das Human Rights Film Festival Brazil ist ein internationales Festival mit Kurzfilmen von bis zu 25 Minuten, die sich in ihrer Handlung mit dem Thema Menschenrechte befassen. Sei es der Kampf für die Garantie der Menschenrechte oder die Anprangerung der Missachtung dieser universellen Rechte.
Mit dem Namen Illusive Eye wird der optische Prozess hervorgerufen, bei dem Animationen in unserem Gehirn ablaufen, indem aus der Täuschung, die durch die schnelle aufeinanderfolgende Belichtung von Bildern entsteht, Bewegung erzeugt wird. Animation bietet die Konstruktion glaubwürdiger Universen, die uns von den Grenzen der unmittelbaren Realität befreien können.
Mit dem Aufkommen der aktuellen Kommunikationstechnologien hat die Animation noch mehr an Bedeutung gewonnen als in den Bereichen Film, Didaktik und Videospiele. Mit dem Internet und der Leistungsfähigkeit von Mobiltelefonen, mobilen Anwendungen und der Vernetzung von Geräten und Institutionen mit dem Netzwerk sind Animationen heute zu einem wesentlichen Bestandteil der Sprache der Interaktion zwischen dem Benutzer und der Welt geworden.
Diese audiovisuelle Sprache hat ihren diskursiven Horizont so weit erweitert, wie es die menschliche Vorstellungskraft erreicht, und ihre technische Entwicklung hat es ihr ermöglicht, die Realität zu überwinden, indem sie einen fantastischen Strudel geöffnet hat, der immersive Erlebnisse und hohe Dosen von Empathie sowie Tonnen von Fans jeden Alters und auf der ganzen Welt bietet und jedes Thema mit großen ästhetischen Beiträgen und unterschiedlichen Tiefenstufen entwickelt.
Zu Ehren dieses Abgrunds der Kreativität und als Einladung, in ihn einzutauchen, wurde dieser Treffpunkt für Schöpfer, Wissenschaftler und Amateure geschaffen. Es geht nicht nur darum, seine Stärke in der aktuellen Filmerzählung zu zeigen, sondern auch das Vorhandensein anderer Arten von Reden, die auf diesem visuellen Ausdrucksmittel aufbauen: GIFs, Memes, Sticker, Emoticons, Überschriften, Symbole für soziale Netzwerke, Benutzeroberflächenelemente, Banner, Werbeaktionen und alle Arten von Elementen, die aus der Illusion eines Auges entstehen.
Das 12. internationale Umweltfestival von SunChild findet vom 13. bis 18. Oktober 2023 statt und zeigt über 40 der neuesten besten Umweltfilme aus der ganzen Welt. Auf einem Planeten, der mit komplexen Problemen konfrontiert ist, die uns zu zerreißen drohen, hoffen wir, eine Plattform bieten zu können, auf der wir die Verbindung zum Erhalt des Lebens finden können. SunChild IEF ist ein Fest der Natur und schafft Raum für Menschen, um zusammenzukommen, zu lernen und Lösungen zu finden.
Über das Festival
Das SunChild International Environmental Festival, das von der Foundation for the Preservation of Wildlife and Cultural Assets (FPWC) ins Leben gerufen wurde, ist das erste und einzige Umweltfestival im Südkaukasus. In den letzten 15 Jahren des Bestehens wurden mehr als 780 Filme aus 150 Ländern der Welt gezeigt. Das Filmfestival umfasst verschiedene Aktivitäten wie Karnevalsmärsche, Dutzende von Workshops, Konferenzen und Ausstellungen. Alle Veranstaltungen sind nicht nur inhaltsreich, sondern fallen auch durch ihre farbenfrohen und einzigartigen Herangehensweisen auf. Das Festival reist das ganze Jahr über in die Regionen Armeniens und nimmt eine große Anzahl von Kindern und Jugendlichen teil. Es erleichtert die Identifizierung und kreative Lösung von Umweltproblemen in der Gemeinde, indem es thematische Filmvorführungen, Diskussionen und andere Initiativen organisiert und lokale Maßnahmen ermutigt und unterstützt. Das Festival zielt darauf ab, Natur, Tierwelt und Umwelt in den Mittelpunkt der öffentlichen Aufmerksamkeit zu rücken und das Wissen der Bürger und insbesondere der Kinder und Jugendlichen über Themen zu erweitern.
Thema: Biodiversität: Die Struktur des Lebens
Jedes Jahr beleuchtet SunChild IEF verschiedene Umweltthemen, um das Bewusstsein zu schärfen und zu einer Diskussionsplattform zu werden. Für die 12. Ausgabe des Festivals haben wir den Schutz der biologischen Vielfalt als zentrales Thema gewählt, und all unsere Veranstaltungen werden auf die eine oder andere Weise die komplexen Herausforderungen der Erhaltung der biologischen Vielfalt in Armenien, der Südkaukasusregion und der Welt enthüllen. Die biologische Vielfalt ist das reiche Bild des Lebens auf der Erde, eine Leinwand verschiedener Formen und Farben. Ihre Erhaltung ist entscheidend für die Aufrechterhaltung des Gleichgewichts und der Stabilität unserer Ökosysteme. Dieser Wandteppich ist jedoch durch die Zerstörung von Lebensräumen, Umweltverschmutzung, Übernutzung und den Klimawandel bedroht. Unsere Verantwortung besteht darin, gefährdete Arten und Lebensräume zu schützen und nachhaltige Praktiken umzusetzen. Durch die Sensibilisierung können wir sicherstellen, dass dieser Wandteppich für zukünftige Generationen lebendig bleibt.
Das 12. internationale Umweltfestival von SunChild hat 4 Nominierungen
• Dokumentarfilme in Spielfilmlänge über den Schutz der biologischen Vielfalt
Dieses Programm widmet sich der Förderung des öffentlichen Bewusstseins für die Geschichten, Probleme und Herausforderungen des Naturschutzes in der Welt. Die Erhaltung der biologischen Vielfalt ist entscheidend für die Aufrechterhaltung des Gleichgewichts und der Stabilität unserer Ökosysteme. Unsere Verantwortung besteht darin, gefährdete Arten und Lebensräume zu schützen und nachhaltige Praktiken umzusetzen.
Dokumentarfilme, die nach dem 30. Juli 2022 veröffentlicht wurden, können gerne für diesen Wettbewerb eingereicht werden.
Der Film kann zwischen 60 Minuten und 3 Stunden laufen. Um einen längeren Film in Betracht zu ziehen, wenden Sie sich bitte an SunChild IEF.
• Kurzfilme zum Schutz der biologischen Vielfalt
Dieses Programm widmet sich der Förderung des öffentlichen Bewusstseins für die Geschichten, Probleme und Herausforderungen des Naturschutzes in der Welt.
Kurzfilme aller Genres, die nach dem 30. Juli 2022 veröffentlicht wurden, können gerne für diesen Wettbewerb eingereicht werden. Der Film kann 5-45 Minuten lang sein.
• Jugendliche und Kinder über Umweltschutz
Filme über Umweltfragen von Kindern und Jugendlichen, die nach dem 1. Januar 2022 veröffentlicht wurden. Altersgruppe: 10-25 Jahre.
• John Burton Conservation Award: Filme über junge Naturschützer
Filme über junge Naturschützer aus der ganzen Welt.
Benannt nach dem Naturschützer John Burton, werden mit diesem Preis Filme über Naturschutz mit einer starken Regievision ins Rampenlicht gerückt.
Mit dieser Auszeichnung möchte SunChild IEF das Andenken an John Burton ehren, der im Mai 2022 gestorben ist.
Der Preis wird an die besten Naturschutzfilme über junge Menschen verliehen, die sich bemühen, die Welt zu verändern. John Burton war ein revolutionärer, visionärer und inspirierender Naturschützer, dessen kreatives Denken über 300.000 Hektar bedrohten Lebensraums vor schädigender Entwicklung rettete. Er stellte die üblichen Ansätze zur Erhaltung wilder Tiere und ihrer Lebensräume in Frage. Sir David Attenborough beschrieb ihn als „einen wirklich wunderbaren Mann, altruistischer, energischer, mutiger und origineller als fast jeder, den ich gekannt habe“.
Filme, die nach dem 1. Januar 2022 veröffentlicht wurden, können gerne für diesen Wettbewerb eingereicht werden.
Und die Abteilung für Filme ohne Wettbewerb für das Bildungs- und Informationsprogramm.
In diesem wettbewerbsfreien Programm freuen wir uns über Filme über Umweltfragen und Herausforderungen aus der ganzen Welt.
Filme aller Genres, die nach dem 1. Januar 2022 veröffentlicht wurden, können gerne für diesen Wettbewerb eingereicht werden.
Der Film kann zwischen 60 Minuten und 3 Stunden laufen. Um einen längeren Film in Betracht zu ziehen, wenden Sie sich bitte an SunChild IEF.
22. MonFilmFest
Games of Cinema Without Frontiers vom 4. bis 13. Juli 2024
Der internationale Wettbewerb zeichnet den besten Soundtrack aus, dann den besten Filmmusikkomponisten, der den Grand Prix erhält. Der internationale Wettbewerb zeichnet den besten Soundtrack und dann den besten Filmmusikkomponisten aus, der den Grand Prix „VIOLETTA D'ORO“ (Goldene Violette) erhält, eine Blume, die das Symbol von Parma ist, aber auch den Namen des berühmtesten weiblichen Heroins repräsentiert, das von Giuseppe Verdi kreiert wurde und von der Öffentlichkeit sehr geliebt wird.
Neben dem ersten Preis, der Violetta d'Oro, werden die Violetta d'Argento für den besten Film und lobende Erwähnungen für die beste Regie, die beste Fotografie, den besten Schauspieler, das beste Drehbuch und den besten Kurzfilm verliehen.
Ziel dieser Initiative ist es nicht nur, das Publikum auf aktuelle und wichtige Merkmale aufmerksam zu machen, sondern auch den Wert einer Partitur als wesentliches Element für die Poesie und den Erfolg eines Films selbst zu unterstreichen.
Darüber hinaus bietet der Wettbewerb Filmemachern und Produzenten die Möglichkeit, ihre eigenen Werke einem unterschiedlichen Publikum und einer hochqualifizierten internationalen Jury zu zeigen.
Neben dem Abschnitt über Spielfilme wurde auch ein Abschnitt über Kurzfilme aufgenommen, die am Wettbewerb um einen speziellen Preis teilnehmen werden.
Teilnehmen können Spielfilme und Videos jeder Nationalität, jedes Themas und jeder Länge (Musikproduktionen, aber auch dramatische Filme, Comics, historische Produktionen oder Fernsehproduktionen usw.).
SONDERKATEGORIE: Kurzfilm zum Thema Tanz, mit einer Jury, die einen „DANCE AWARD“ vergibt.
Die Preisverleihung findet am 21. September 2024 um 17.00 Uhr in der Casa della Musica in Parma mit einer Dinner-Gala statt, zu der alle Produzenten oder Regisseure eingeladen werden, die ihren Film nominiert haben.
Anmeldeschluss: 15. Juni 2024.
Geldpreise in Höhe von 2.500£ für aufstrebende Talente von unserer Sponsorin Katie Partridge, CEO der Saphira Group, zur Unterstützung einer neuen Generation von Filmemachern/Künstlern.
LONDON DER NEUEN RENAISSANCE #8
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen).
Frühere Gewinner und Nominierte haben große internationale Preise gewonnen oder ihren ersten Spielfilm gedreht.
ERSTE FLÜGE FILMPREIS FÜR JUNGE TALENTE
Der Gewinner dieser Auszeichnung wird zu einer persönlichen Beratung mit First Flights und einem ihrer ausführenden Produzenten in die Goldfinch Studios eingeladen. First Flights from the Goldfinch Studios wird diesen Preis bei der New Renaissance Award Ceremony im Courthouse Hotel am Sonntag, den 1. Oktober, überreichen. First Flights haben gerade mit ihrem Kurzfilm „An Irish Goodbye“ einen BAFTA gewonnen und zudem eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Bester Live-Action-Kurzfilm“ erhalten.
ÜBER NEW RENAISSANCE LONDON
Unser freundliches und einladendes Arthouse-Festival mit Sitz in London setzt sich aufrichtig dafür ein, das höchste Niveau des unabhängigen Kinos zu fördern, das es heute gibt. New Renaissance wurde neben Raindance und Aesthetica (London METRO, O1.08.16) als „eines der besten Filmfestivals Großbritanniens“ beschrieben, trat in renommierten Publikationen wie Vogue, GQ und iD Magazine auf, und wir sind ein registriertes IMDB-Filmfestival.
Filmemacher sind ein anspruchsvolles Publikum und die über 100 Fünf-Sterne-Kritiken von Filmemachern auf der ganzen Welt sind ein Beweis für unser Engagement und unseren Respekt für die harte Arbeit und Sorgfalt, die mit der Produktion eines Films verbunden sind. Seit 2021 vergeben wir dank eines großzügigen Sponsors Geldpreise, um talentierte Nachwuchsfilmer zu unterstützen, an die wir glauben (siehe unten).
ERFOLGSGESCHICHTEN
Wir haben Filme uraufgeführt und gezeigt, die später einen Oscar gewonnen haben (The Silent Child, 2017) oder später einen großen Vertriebsvertrag erhielten (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; und Phantompain, 2018), um nur einige zu nennen.
Trotz der relativ geringen Größe des Festivals finden sich jedes Jahr viele Highlights unter den vielen Kurz- und Spielfilmen im Programm. Darüber hinaus sind traditionell viele Filmemacher und Schauspieler anwesend — und es findet viel produktives Networking statt.
UNSERE KURATION: KÜNSTLERISCH MOTIVIERTE FILME, INSPIRIERENDE GESCHICHTEN
Film ist ein einzigartiges Medium, und die Mission der NRFF ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeit, emotionales Drama, Musik, Tanz und aufstrebende Talente (siehe unten).
Unser Festival dreht sich um KÜNSTLER und ihre GESCHICHTEN. Auf diese Weise wollen wir eine internationale GEMEINSCHAFT inspirierender Geschichtenerzähler aufbauen. Wir sind nicht daran interessiert, aktuellen Moden zu folgen oder politisch spaltend zu sein. Wir suchen nach Geschichten, die wirklich einfallsreich, emotional und lebensbejahend sind. Im Mittelpunkt unseres Handelns steht unsere Leidenschaft, großartige Geschichten zu erzählen.
Ein Festival zu kuratieren ist nie einfach, aber wir bemühen uns, jedes Jahr ein großartiges Programm in einer warmen, inklusiven und wirklich würdevollen Umgebung zusammenzustellen. Sie können das letztjährige Programm online unter ww.nrff.co.uk besuchen, um ein Gefühl für die Qualität der Kuration zu bekommen, für die wir bekannt sind.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
2023 wird unser achtes Jahr in London sein, einer Stadt, die für ihre Vielfalt und Innovation in den kreativen Künsten bekannt ist. Im September werden wir 3 Tage lang rund 100 herausragende Filme im Herzen Londons zeigen. Das Programm umfasst erzählerische Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentationen, Animationen, Tanz- und Musikvideos, eine Netzwerkparty und eine PREISVERLEIHUNG.
Parallel zum Festival finden ein DREHBUCHWETTBEWERB, eine Reihe von MASTERCLASSES von Experten der Filmbranche, eine PODIUMSDISKUSSION für Filmemacher, Fragen und Antworten von Filmemachern und andere Netzwerkmöglichkeiten statt.
AUSZEICHNUNGEN FÜR NACHWUCHSTALENTE
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen). Die ausgewählten Personen können GELDPREISE gewinnen. Wir haben dafür 2021 und 2022 einen Sponsor gefunden und freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass er diese Geldpreise für Nachwuchstalente auch 2023 unterstützen wird.
Bitte lesen Sie unsere Regeln und Bedingungen, bevor Sie Ihre Einreichung einreichen.
Wichtige Daten:
Einreichungen für 2023 sind möglich. Das Festival findet Mitte bis Ende September 2023 statt und alle Teilnehmer werden mindestens 4-6 Wochen vor der Veranstaltung benachrichtigt.
UNTERSTÜTZUNG DER UNABHÄNGIGEN FILMGEMEINSCHAFT
Es ist unsere Leidenschaft, nicht nur unseren Filmemachern eine Bühne zu bieten, sondern auch die INDEPENDENT-Filmgemeinschaft zu stärken, indem wir über soziale Medien — insbesondere Instagram und Facebook — ein engagiertes Publikum aufbauen. Wir ermutigen Regisseure, Drehbuchautoren, Produzenten und Schauspieler aktiv, sich während des Festivals und nach der Veranstaltung zu vernetzen. Auf diese Weise sind neue künstlerische Kollaborationen entstanden.
ALUMNI DER NEUEN RENAISSANCE
Zu den ehemaligen Teilnehmern und/oder Preisträgern der New Renaissance gehören: Das Oscar-Preisträgerpaar Chris Overton und Rachel Shenton (The Silent Child); Oscar-Preisträgerin Whoopi Goldberg (Palace); BAFTA- und Emmy-Gewinnerin Anna Friel (The Sea); Brady Hood von Great Expectations und Top Boy (Sweet Maddie Stone); Oscar-prämierter Autor/Regisseur James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); BAFTA-Preisträgerin Sophia Myles (All That)); BAFTA-Gewinner George MacKay (Infinite); Ivor Novello ausgezeichneter Musiker Gary Kemp (InSolo); BAFTA-Gewinner und zweimal Emmy-nominiert Dokumentarregisseurin Zoe Dobson (The Cunning Man); BAFTA-prämierte Animatorin Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); Emmy-Gewinnerin Tatiana Mislany (Souls of Totality); Oscar-nominierte Kameramann Jarin Blaschke (A Million Eyes); BAFTA-nominierte Regisseurin Shona Auerbach (Rudy); Schauspieler Tom Cullen (Souls of Totality); BAFTA-nominierte Schauspielerin Celine Buckens (Prangover); Silent Witness-Schauspielerin Emilia Fox (The Ghost); Chicagoer Schauspieler Darren Day (Rudy); Ragdoll-Schauspieler Ali Cook (The Cunning Man); Olivier Award-nominierte Schauspielerin Amy Lennox (Near); Studentin Der Oscar-Preisträger Tristan Holmes (The Fragile King) und der Studenten-Oscar-Preisträger Ariel Heller (Mammoth).
COMMFFEST ist ein Film- und Kunstfestival, das eine breite Palette von lokalen und internationalen Filmen präsentiert, die aktuelle Angelegenheiten und relevante Themen, die unsere Gesellschaft betreffen. COMMFFEST bietet aufstrebenden Filmemachern, Künstlern, Musikern und Stakeholdern weltweit die Möglichkeit, sich frei auszudrücken und sich auf persönlicher Ebene mit dem Publikum zu verbinden. Diese einzigartige Mischung aus Film, Filmemachern und Zuschauern schafft eine dynamische Atmosphäre, um Gedanken zu provozieren und das Verständnis und die Erforschung von Ideen, Einstellungen und Emotionen zu fördern, die Veränderungen fördern können — angefangen bei den Gemeinschaften, in denen wir leben.
Die MOONWATCHERS Association for Cinematographic Culture aus Statte (Taranto, Italien) organisiert den Wettbewerb „Moonwatchers Film Festival“ für Regisseure und Filmemacher aus der ganzen Welt, die ihre Werke ab dem 1. Januar 2020 produziert haben. Die Frist für den Versand der Filme ist auf den 31. Mai 2023 festgelegt.
SHORTS aus TRANSILVANIA
Wir wissen, wie schwierig es für Filmemacher sein kann, ihre Werke zu produzieren und zu vertreiben, insbesondere wenn es sich um Kurzfilme und unabhängige Produktionen handelt. TRANSILVANIA SHORTS [Internationales Kurzfilmfestival] ist das nützliche Werkzeug für jeden Filmemacher, um seine Filme weiter zu präsentieren und das verdiente öffentliche Feedback und die Anerkennung zu erhalten. Die im Festivalwettbewerb ausgewählten Filme werden weiter beworben, auf dem Festival gezeigt und von einem Expertenteam der Branche bewertet. Transilvania Shorts unterstützt Filmemacher dabei, die Anerkennung der Öffentlichkeit zu erlangen, die sich für das Kino und die Massenmedien begeistert, und auch dafür, dass sie für ihre Arbeit belohnt werden.
Feiern Sie und teilen Sie Ihre Leidenschaft für das Kino! Transilvania Shorts findet sowohl in schönen als auch in mittelalterlichen Städten wie Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov und Târgu Mureș statt und bringt Kurzfilme aus aller Welt ins wunderschöne Transilvania. In Zukunft wird das Festival erweitert, um in allen größeren Städten Transilvaniens präsent zu sein. Das diesjährige Festivalprogramm zeigt eine Vielzahl internationaler Kurzfilme in den Kategorien: Erzählung, Animation, Student, Kommerzielles Video, Dokumentarfilm, Experimental, Mode, Musikvideo, Erzählung, Student.
DER REVOLUTION BEITRETEN! REICHEN SIE JETZT IHREN FILM EIN!
➨ IMDB gelistete Veranstaltung.
➨ Vom ITALIENISCHEN MINISTERIUM FÜR KULTUR für seine kulturelle Relevanz anerkannt.
➨ WIR bieten Gastfreundschaft und Festivalpässe für alle unsere Filmemacher
NòT FILM FEST widmet sich großartigen INFENDLIME FILME und schafft Möglichkeiten für ihre Filmemacher. Ein Open-Air-Filmfestival bietet ein einzigartiges Festivalerlebnis, das mehr ist als nur Outdoor-Filme.
NòT FILM FEST ist:
- Ein Schaufenster für rohe und innovative „Thought Provoking Films“.
- Eine Plattform, die Bildung über unabhängiges Kino fördert.
- Eine Gemeinschaft von RISK-TÄCHERN, STORY TELLER, INNOVATORS, OUTSIDERS, PROVOKERS, CREATORS, FILMMAKER, die nicht bereit sind, „Nein“ für eine Antwort zu nehmen.
Unsere Mission wurde in den vergangenen Ausgaben des Festivals in Santarcangelo di Romagna (Italien), einem kleinen Dorf in der Nähe von Rimini, in den Hügeln an der Adriaküste verschachtelt, geehrt.
Die Ausgabe des Festivals 2019 präsentierte 63 THINKING PROVOKING FILMS zwischen Spielfilmen, Kurzfilme, Dokumentationen und Modefilmen aus 24 verschiedenen Ländern, darunter 4 Weltpremieren, 12 europäische Premieren und 38 italienische Premieren. Wir präsentierten diese Filme in der wunderschönen Umgebung mit der Altstadt von Santarcangelo als perfekte Kulisse für ein unabhängiges Filmfestival und ein erstklassiges Reiseziel für sich.
Unter unseren Filmemachern GABRIELA RODRIGUEZ Produzent von Cuaron „Roma“ und viele mehr.
Aufstrebende Autoren, Regisseure und Produzenten treffen sich zusammen mit erfahrenen Veteranen und Filmliebhabern zur einwöchigen Feier des unabhängigen Kinos und machen das NòT FILM FEST zu einem großartigen Ort, um die nächsten, großartigen, visionären Filme zu finden.
In der Verpflichtung, echte Chancen für unsere Filmemacher zu schaffen und ihre Karriere zu starten NòT FILM FEST hat mehrere Partnerschaft geschaffen, um Special Awards, Bildung, Vertriebsmöglichkeiten sowie tägliche Networking-Veranstaltungen in einer freundlichen und informellen Umgebung zu bieten.
Zu den Partnern des NòT FILM FEST Festivals gehören SLAMDANCE, USC SCHOOL OF CINEMATIC ARTS, SOFY TV und GIOMETTI CINEMAS.
Die Siegerfilme werden von einer Jury internationaler Richter ausgewählt.
2019 GEWINNER:
- BESTE SUPERDOC FEATURE -
Sojalismus (Stefano Liberti, Enrico Parenti) Italien/USA
- BEST SUPERDOC SHORT -
Da Teletorre è tutto! (Vito Palmieri) Italien
- BESTE STORYTIME FEATURE ERzählung -
Last Call (Gavin Michael Booth) USA
- BESTE STORYTIME kurze Erzählung -
Virgins4Lyfe (Thea Hvistendahl) Schweden
- BESTE FASHION POPCORN -
La Mer (Victor Claramunt) Spanien
- CECCACCI AWARD FÜR BESTEN DIREKTOR -
Daniel Barosa (Boni Bonita) Brasilien/Argentinien
- Beste Leistung von einem Schauspieler -
Lilian Mazbouh (023_Greta_S) Deutschland
- FABULA AWARD FÜR BESTES Drehbuch -
Ryan Dowler, Seth Epstein (etwas wie Einsamkeit) USA
Dieser kulturelle Vorschlag findet im Rahmen der Feierlichkeiten zum neuen Jubiläum von Punta del Este statt und feiert das beste unabhängige Kino der Welt. Es begann als MERCOSUR-Kino und entwickelte sich zu einem internationalen Filmfestival. „Cine del Mar“ wurde für den Präsidenten von Interesse erklärt und wird vom Tourismusministerium, der Tourismusdirektion der Gemeinde Maldonado, der Gemeinde Punta del Este und den Botschaften der teilnehmenden Länder unterstützt und unterstützt.
ENTRETODOS 17 ist ein Festival mit freiem Eintritt, das sich der Ausstellung und Auszeichnung von Kurzfilmen aller Genres und Formate mit einer Dauer von bis zu 25 Minuten widmet und sich mit Menschenrechtsfragen befasst.
Das Festival findet in São Paulo statt. Produziert von Prefeitura de São Paulo, Spcine und ESTATE Produções.
Das Team des ENTRETODOS Festivals.
