Culture/Documentaires d'art
Sélections spéciales invitées et acceptées
Notre festival est un festival de film documentaire indépendant distinct où les documentaires de culture et d'art rencontreront le public. Les applications des productions qui respectent les valeurs éthiques qui ont placé les gens au centre avec de nouvelles approches globales et globales seront évaluées par le comité de sélection compétent dans le domaine de la culture et des arts et seront incluses dans le programme de projection du festival.
Le but principal du festival est de contribuer à la rencontre de productions indépendantes différentes et originales avec les amateurs d'art en obtenant le soutien du témoignage des films documentaires dans le transfert des valeurs culturelles aux générations futures.
FantasticGijón est né avec l'illusion de remplir un espace que nous croyons vide dans les Asturies, pour accueillir des productions nationales et internationales des genres d'horreur, de fantastique et de science-fiction qui, en raison du genre auquel elles appartiennent, ont moins de chances d'atteindre notre communauté dans le cadre de la programmation des autres festivals régionaux.
La Fundación Todo por el Cine, AC, organisatrice du Festival International Film in the Field, invite les cinéastes nationaux et internationaux à participer au concours qui se tiendra dans le cadre de la 13e édition du Festival international du film sur le terrain (FICC) une célébration dans les mois d'octobre et novembre, se présentant dans 50 communautés rurales de la République mexicaine.
Le FESTIVAL INTERNATIONAL FILM IN THE FIELD (FICC) promeut le dialogue entre les communautés rurales du Mexique et la production de courts métrages, dans le but de générer de nouveaux circuits, de projeter du cinéma en plein air.
Nous soutenons la production cinématographique de courts métrages qui explorent les conditions culturelles et naturelles dans lesquelles vivent les êtres humains, la diversité culturelle et son lien avec la nature. De même, nous recherchons des agents de changement et des initiatives originales qui encouragent un changement positif dans la protection de l'environnement.
THÈME : « Sensibilisation aux semailles »
Nous nous intéressons à toutes sortes de questions et de traditions environnementales. Nous cherchons à diffuser des messages qui ne reçoivent généralement pas la couverture nécessaire, et encore moins dans les communautés rurales où les expositions culturelles et artistiques sont malheureusement absentes.
FEMCINE a été créée pour découvrir et soutenir le travail des femmes cinéastes et pour partager des films traitant de sujets liés au genre avec un public plus large. FEMCINE invite les réalisatrices du Chili et du reste du monde à participer à l'une de ses trois catégories de compétition : compétition internationale de longs métrages, compétition internationale de courts métrages et compétition de courts métrages de l'école de cinéma chilienne.
1.0 Felina est née en 2015 à la suite d'un rendez-vous dans la ville de Linares avec une cinématographie indépendante, née de l'enthousiasme d'un groupe de jeunes. Au fil du temps, le festival s'est imposé comme un espace pertinent pour la diffusion du cinéma dans la région du Maule et dans la zone centre-sud du Chili. Le festival est aujourd'hui l'événement le plus important de la région et se tient au troisième trimestre de chaque année, suscitant l'intérêt d'un public actif et croissant. Felina cherche à être un espace de plaisir et d'échange social démocratique et ouvert. Sa programmation est entièrement gratuite et comprend des activités de médiation qui ouvrent des espaces au cinéma dans une région où la culture cinématographique bat son plein. La programmation du festival est basée sur des thèmes tels que le développement humain, les artistes et les personnages, la musique populaire et l'actualité.
>>ALL THE COUNTRIES:
AND THIS YEAR WE HAVE LATIN AMERICA FOR THE FEATURE FILMS SECTION AND WITH ANY PART OF THE WORLD FOR THE AWARD OF "3 MINUTES OR LESS ON TECHNOLOGIES"
>>ONLY SPAIN:
COSTAFRITO IS A SPANISH FILM FESTIVAL: SHORT FILMS, DOCUMENTARIES AND PILOT SERIES / WEBSERIES,
La Film and Video Poetry Society présente :
Symposium de poésie cinématographique et vidéo 2026
Les poètes, écrivains, cinéastes, animateurs, artistes des médias et vidéastes sont invités à inscrire leurs œuvres au Symposium de poésie cinématographique et vidéo 2026.
Le Symposium célébrera et diffusera un large éventail de projets de films et de vidéos développés principalement par le biais de la poésie. La FVPsociety présentera une série de panels, de conférenciers invités, d'ateliers et de dialogues publics au cours du symposium. Outre ces activités et ces projections, les programmateurs organisent et présentent une exposition de 30 jours dans une galerie multimédia.
Le Symposium sur la poésie cinématographique et vidéo acceptera les inscriptions de films de poésie, de poèmes cinématographiques, de poésie numérique, de vidéos de poésie, de chorépoèmes, de poèmes Cin (E), de films et vidéos de créations orales, de vidéo-poèmes, de poésie visuelle, de poésie médiatique et d'œuvres cinématographiques et vidéo inspirées par du texte à l'écran.
Le Symposium sur la poésie cinématographique et vidéo fait également appel à des films et vidéos expérimentaux. Cela inclut les œuvres non narratives ainsi que les œuvres d'avant-garde. Nous accordons une grande importance au travail qui remet en question les méthodes de communication visuelle traditionnelles et actuelles tout en continuant à fonctionner comme un mode d'exploration des formes narratives et de l'expression personnelle. Les travaux expérimentaux qui explorent le langage et/ou la littérature, qu'ils soient oraux, écrits, visuels ou symboliques, sont également encouragés.
Le Symposium sur la poésie cinématographique et vidéo propose également des essais, des œuvres de cinéma épistolaire, des documentaires, des images animées par des artistes, des films et vidéos de performance, des œuvres d'animation et des œuvres oratoires.
Enfin, le Symposium sur la poésie cinématographique et vidéo recherche des projets d'art numérique, y compris, mais sans s'y limiter, l'intelligence artificielle, la réalité virtuelle, la vidéo à 360°, des œuvres explorant l'ASMR, le mapping vidéo, des propositions d'installations multimédias et des présentations d'art vidéo présentant, hybrides ou contenant des aspects de la poésie.
DATE LIMITE : 31 août 2026
DÉBUT DE LA NOTIFICATION : 1ER OCTOBRE 2026
PROGRAMME ANNONCÉ : 5 octobre 2026
Le Slow TV Trek Festival est un festival de documentaires en ligne qui met l'accent sur des films 4K long-format sur des voyages dans des domaines d'importance culturelle ou naturelle.
Le format devrait être élargi au format du mouvement SLOW TV.
Par exemple, un bateau autour du Puget Sound, une promenade autour de Stonehenge à l'aube, une promenade dans un parc public important, un trajet en taxi dans le centre-ville de Rio, le train à travers Copper Canyon, ou tout autre chose similaire.
Nous sommes le plus grand festival de courts métrages de la côte Est, proposant près de 300 courts métrages, des événements spéciaux, des conférences, des rétrospectives et des hommages avec des invités d'honneur, faisant du New York Shorts International Film Festival l'une des meilleures expositions de courts métrages en Amérique du Nord.
Une organisation à but non lucratif qui offre une vitrine aux cinéastes émergents du monde entier.
New York Shorts est un festival de films qualificatif pour les Canadian Screen Awards, présentés par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision. Nous sommes le seul festival de courts métrages de New York à figurer sur la liste des festivals éligibles aux Canadian Screen Awards.
Le festival est devenu un tremplin de carrière, établissant une tradition de découverte et de promotion de cinéastes qui sont devenus nominés aux Oscars®.
Les sélections de films précédentes ont inclus :
Le court-métrage ANUJA d'Adam J. Graves et Suchitra Mattai, nominé aux Oscars® 2024, lauréat du Grand prix de New York
Duo de Lyuwei Chen aux Student Academy Award® 2023, lauréat du prix New York Shorts du meilleur documentaire
Court-métrage d'action en direct nominé aux Oscars® 2023, The Red Suitcase de Cyrus Neshvad, lauréat du prix New York Shorts du meilleur film international
Documentaire primé aux Oscars® en 2022, court métrage The Queen of Basketball de Ben Proudfoot
Court-métrage d'action en direct « The Neighbors » Window, lauréat d'un OSCAR® 2020, de Marshall Curry, lauréat du Grand prix du short de New York
Sujet du court métrage documentaire nominé aux Oscars® 2020 The New York Times Op-Docs « Walk Run Cha-Cha » de Laura Nix et Colette Sandstedt
Court-métrage d'animation « Animal Behaviour », nominé aux Oscars 2019 par Alison Snowden et David Fine
NOMINÉ AUX OSCARS® 2015, « The Dam Keeper » de Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
« Un monde pour Raúl » de Mauro Mueller aux Student Academy Awards® 2013, lauréat du prix New York Shorts du meilleur film dramatique
NOMINÉ AUX OSCARS® ET AUX BAFTA 2012 pour le meilleur court métrage d'animation « A Morning Stroll » de Grant Orchard et Sue Goffe
Première mondiale de « Derek » de Ricky Gervais en 2012, a remporté le prix de la meilleure comédie du New York Shorts et est devenu une émission de télévision britannique populaire reprise par Netflix.
Le New York Shorts International Film Festival est l'une des plus grandes vitrines de courts métrages en Amérique du Nord et une plateforme idéale pour les cinéastes qui souhaitent projeter leurs films et se faire connaître à New York.
Les événements de New York Shorts incluent des réceptions, ainsi que des ateliers avec des experts de l'industrie et des professionnels du cinéma partageant leurs conseils pratiques aux cinéastes participants.
Événements sectoriels 2024
Comment produire avec un microbudget et travailler avec les acteurs du SAG•AFTRA
Animé par le comité du film de Jack Mulcahy AGindie pour SAG•AFTRA
Co-président du National Low Budget Film Committee
Conférencier Michael Sládek, consultant chez SAGindie NY
Événements sectoriels 2023
Pleins feux sur un maître de l'industrie avec Jon Amiel, réalisateur nominé aux BAFTA
Pleins feux sur un maître de l'industrie avec le producteur Andrew Carlberg, lauréat d'un Oscar®
Coup de projecteur sur le secteur du court-métrage avec le réalisateur Chris Overton, lauréat d'un Oscar®
Événements de l'industrie 2022
Hommage au légendaire réalisateur Bob Giraldi
Projection de George R.R. Martin's (créateur de Game of Thrones)
Beyond The Screen avec Ben Proudfoot (réalisateur de documentaires oscarisé®)
Rétrospective cinématographique Kim Magnusson (productrice/réalisatrice de sept nominations aux Oscars® et de deux Oscars)
Film hommage à la directrice de la photographie Halyna Hutchins
New York Shorts estime que le cinéma de courte durée et ses cinéastes devraient avoir leur propre festival de films à New York, digne d'une reconnaissance similaire à celle accordée aux longs métrages.
Le cœur du festival réside dans la qualité et la portée d'une programmation cinématographique extraordinaire destinée à un public enthousiaste dans l'enclave cinématographique animée de New York.
Il s'agit d'un festival avec deux sections à disputer. Section officielle et section de courts métrages asturiens. Trois prix seront décernés (meilleur court métrage officiel, meilleure performance et meilleur court métrage asturien). Toutes les informations se trouvent dans les bases. Tous les auteurs, quelle que soit leur nationalité, peuvent participer.
APPEL À CANDIDATURES ET RÈGLEMENT POUR LE 12E FESTIVAL DU FILM DE HUÁNUCO 2025
ACAS HUÁNUCO E.I.R.L., en collaboration avec son association culturelle « Amigos por Siempre » (Friends Forever), un centre culturel régi par le décret royal 0143-2020/MC, annonce le 12e Festival du film de Huánuco 2025 (FENACI 25). L'événement aura lieu dans des espaces ouverts (rues, parcs et places principales), ainsi que dans différentes provinces du département de Huánuco, et sera diffusé en direct sur nos réseaux sociaux.
Le Festival International du Cinéma Numérique de Cotonou est organisé par FICNC PRODUCTION un regroupement de jeunes cinéastes et techniciens de l'audiovisuel issus d'Afrique et d'Europe, pour le soutien à la réalisation et à la diffusion de la nouvelle création cinématographique numérique.
Le Festival International du Cinéma Numérique de Cotonou prépare d'ores et déjà sa 9è édition, qui se tiendra du 09 au 16 décembre 2022.
Pour sa 9ème édition, le Festival International du Cinéma Numérique se propose encore de découvrir au public la très grande diversité de la création cinématographique numéro du numérique. Sachant que l'apparition du numérique dans le cinéma a vu naître une nouvelle génération de cinéastes qui se réapproprie les formes d'expression audiovisuelle, les réinvente pour enfin porter ses propres regards sur le monde. Il en résulte une effervescence de productions et de réalisations à laquelle participe assidument les jeunes cinéastes africains aux côtés de leurs homologues des autres continents.
Le festival, à la découverte des talents les plus créatifs, va devoir présenter une abondante sélection internationale de films en provenance de l'Afrique, de l'Asie, de l'Europe, des Amériques. Des fictions, documentaires, animations, clips, films d'école, courts ou longs métrages, tous genres feront la fête.
Atelier de formation au bénéfice de la jeunesse : « Atelier de Réalisation Documentaire ».
• Atelier cours au bénéfice de la jeunesse : « Film de Poche ». Animateur : Jean AHONTO, Réalisateur et Producteur togolais.
• Réalisations de film trop-court de 01mn à 03 mn à tourner par les apprenants.
• Rencontres avec les réalisateurs et professionnels de l'audiovisuel.
• Visites touristiques.
Le Festival international du cinéma numérique de Cotonou est organisé par FICNC PRODUCTION, un groupe de jeunes cinéastes et techniciens audiovisuels d'Afrique et d'Europe, qui soutiennent la production et la diffusion de nouvelles créations cinématographiques numériques.
Le Festival international du cinéma numérique de Cotonou prépare déjà sa 9e édition, qui aura lieu du 9 au 16 décembre 2022.
Pour sa 9e édition, le Festival international du cinéma numérique propose toujours de faire découvrir au public la très grande diversité de la création cinématographique issue du numérique. Sachant que l'émergence de la technologie numérique dans le cinéma a vu naître une nouvelle génération de cinéastes qui se réapproprient les formes d'expression audiovisuelles, les réinventant pour enfin jeter leurs propres yeux sur le monde. Il en résulte une effervescence de productions et de productions auxquelles de jeunes cinéastes africains participent assidûment aux côtés de leurs homologues des autres continents.
Le festival, à la recherche des talents les plus créatifs, devra présenter une sélection internationale abondante de films d'Afrique, d'Asie, d'Europe et des Amériques. Fictions, documentaires, animations, clips, films scolaires, courts-métrages ou longs métrages, tous les genres vont célébrer.
Atelier de formation au profit des jeunes : « Atelier de production documentaire ».
• Cours d'atelier au profit des jeunes : « Pocket Film ». Animateur : Jean AHONTO, réalisateur et producteur togolais.
• Réalisations d'un trop court métrage de 01mn à 03mn pour être tourné par les apprenants.
• Rencontres avec des réalisateurs et des professionnels de l'audiovisuel.
• Visites touristiques.
Il s'agit exclusivement d'une compétition de courts-métrages et les cinéastes peuvent inscrire leur film sur n'importe quel sujet comme la fiction et/ou la non-fiction, mais nous n'accepterons aucun documentaire.
Le City of Angels Women's Film Festival offre aux femmes un espace où elles peuvent partager leurs expériences, mettre en valeur leur travail et nouer des relations.
COAWFF en est maintenant à sa deuxième saison. Il a été lancé avec succès en 2019 dans le but d'autonomiser et de relier les femmes et celles qui s'identifient comme étant des femmes dans l'industrie cinématographique et de présenter des films extraordinaires réalisés par des femmes, à la fois à Los Angeles et dans le monde entier.
Le COAWFF offre aux femmes filmmeuses un espace de partage d'expériences, de mise en valeur de leur travail et de nouer des relations.
In the Castellón town of Tales, in the heart of the Sierra de Espadá natural area, the 2nd Espadá Rural Film Festival is being held, organized by CASDA, the Castelló Citizen Association against AIDS.
This festival has various awareness and dissemination activities both on the current environmental, ecological and social situation in the towns and in general in the world, as well as on the current social situation of people living with HIV. This year the novelty is that the theme of both the works and everything that is the festival will revolve around the figure of MOTHERS.
It will be through projections of documentaries and short films on social themes, as we have indicated, preferably on the theme of MOTHERS, and a Table for the Exchange of Experiences of different groups and associations that have participated in this project.
The screenings will take place over three different days, which will run from Thursday to Sunday.
Registration for the festival is completely free and must be done following the rules.
Le festival du film d'Antakya est un festival international compétitif. (AFF) est une destination majeure du circuit des festivals et reconnue par la Sinema Academy comme un festival qualificatif dans toutes les catégories de films. Festival du film d'Antakya, c'est le premier point de rencontre de cette région pour les industries internationales du cinéma et des médias.
La mission est de fournir un forum public à Antakya afin de promouvoir l'intérêt du public pour les films et la production indépendante de films. Attirer l'attention du monde entier sur Antakya en tant que centre du cinéma. Encourager les droits de tous les habitants d'Antakya à accéder au pouvoir du cinéma indépendant et à en faire l'expérience, et promouvoir l'excellence artistique et la liberté de création des artistes sans censure.
En 2023, le Festival a présenté 800 films, représentant des œuvres tournées et produites dans 45 pays. L'événement propose des expériences bien équilibrées et, pour de nombreuses personnes, déterminantes pour leur carrière. Inscrire votre travail avant la date limite finale !
Le festival est pour et par des cinéastes indépendants. Les organisateurs du festival du film d'Antakya apportent 10 ans d'expérience à cet événement annuel. Le festival du film d'Antakya accepte les inscriptions dans six catégories : longs métrages narratifs, longs métrages documentaires, courts métrages narratifs, courts documentaires, expérimentaux, courts métrages étudiants et animation.
Les inscriptions sont ouvertes d'octobre à septembre de l'année, la sélection finale de plus de 150 films est annoncée en septembre et le festival du film a lieu en octobre. Les films sélectionnés dans chaque catégorie sont éligibles à plusieurs prix. Outre notre programmation de films, le festival organise également de nombreuses fêtes de cinéastes et des événements de réseautage dans des lieux situés autour d'Antakya et de Hatay.
LE HUECC FESTIVAL est un festival de cinéma qui cherche à travers lui-même un espace pour la construction de nouvelles écoles de cinéma communautaires. Il est né du projet Homonimo réalisé en 2018 TO MAKE A FILM SCHOOL, un espace où différents groupes audiovisuels latino-américains se sont réunis pour jeter les bases de la création d'une école de cinéma à Solano/Quilmes.
Actuellement, cette première expérience et le festival pourraient donner forme à l'ARROYO SCHOOL, qui réunit 40 garçons, filles et jeunes des quartiers situés d'un côté du ruisseau Las Piedras.
Tout ce qui a été récolté par ce festival est destiné à poursuivre l'expérience cinématographique communautaire et à la construction future de la première école de cinéma communautaire en Argentine.
Tous les genres, formats et durées sont acceptés. Une sélection sera faite pour la meilleure organisation et programmation du Festival. Nous prendrons en compte l'expérimentation formelle et le risque esthétique
Nous acceptons librement toutes sortes de courts et longs métrages sans restriction de date de production.
Le Festival international du film de Valachie est un festival de films hautement professionnel et connecté à l'industrie, un festival de films populaires indépendant exclusif qui se déroule dans un endroit magnifique du centre-ville de Bucarest, à seulement des centaines de mètres de l'ancienne cour de Dracula, dans la grande vieille ville !
Notre objectif est de découvrir les réalisateurs, scénaristes et photographes du nouveau millénaire et de récompenser leurs idées originales afin d'accélérer leur carrière.
Nous avons remporté de nombreux prix de cinéma, dont des prix importants lors de grands festivals tels que Cannes, Locarno, Montréal, Londres, Milan, Miami et Atlanta. Notre travail publicitaire a également reçu des éloges chez Ad'Or, alors que nous travaillions pour des entreprises comme UNICEF et Nestlé-Purina.
Mais il n'y a rien que nous aimons plus que de nous faire plaisir avec des bonbons cinématographiques du monde entier, sous le ciel nocturne estival de Valachie. Nous discuterons longuement de ceux qui nous paraissent les meilleurs et des scénarios inédits les plus prometteurs.
Bienvenue en Valachie, le pays légendaire du prince Vlad III Dracula, universellement connu sous le nom de Vlad l'Empaleur, voïvode de Valachie. Né en 1431, Vlad était un prince autoritaire, il a révolutionné les affaires de la Valachie et a refusé de rendre hommage au sultan Mehmed II, ce qui a entraîné une guerre sanglante avec les Ottomans. Plusieurs ouvrages contenant des récits sur la cruauté de Vlad ont été publiés peu après son assassinat en 1475. En 1897, Bram Stoker rétrograde le prince Vlad au rang de comte Dracula, un vampire suceur de sang inspiré du folklore ancien valachien. Inspiré librement du livre, Dracula (1931) présente l'immortel Bela Lugosi dans le rôle du comte romantique condamné.
Il suffit de penser à Cinétopia ! Découvrez des centaines d'années d'histoire mythique de la Valachie sous le ciel nocturne ! C'est une histoire multimédia 100 % naturelle !
Nous regardons tous les films et vidéos, nous lisons tous les scénarios et nous sélectionnons exclusivement en fonction de nos mérites artistiques. Le réseautage fonctionne sur nous. Mais seulement si nous parlons d'art.
