O Rome Prisma Film Awards foi fundado em 2018 por Stefano Perletta e pela produtora Il Varco. Apresentado pelo Cinema Azzurro Scipioni, em seu primeiro ano, viu Silvano Agosti como presidente do júri, um lendário diretor italiano que trabalhou ao lado dos maiores profissionais italianos como Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani e muitos outros. Ao longo de seu segundo ano, mudou-se para o Cinema dei Piccoli, um dos cinemas mais antigos de Roma, no coração do parque Villa Borghese desde 1934.
Em setembro de 2020, embarcamos em um novo caminho sob a curadoria de um novo diretor artístico, Marcello Di Trocchio. Durante a pandemia de Covid-19, que encerrou festivais em todo o mundo, criamos uma transmissão mensal no Twitch com uma grande comunidade nos seguindo de todos os cantos da Terra. Em julho de 2021, após a reabertura dos cinemas na Itália, nos mudamos para um dos cinemas mais prestigiados e característicos da cidade, localizado na histórica praça Campo de' Fiori: o Cinema Farnese, onde começamos a ter exibições a cada dois meses.
A partir de janeiro de 2022, iniciamos uma pequena grande revolução: abrimos o convite para os eventos não apenas para o público cinematográfico de Roma, mas também para todos os cineastas que haviam enviado seu próprio projeto ao nosso festival nos meses anteriores ao evento. Dessa forma, uma edição após a outra, contribuímos para tornar os eventos Prisma não apenas as noites de cinema diferentes das outras, mas também uma oportunidade real de reunir centenas de cineastas de todo o mundo, que muitas vezes se sentem perdidos diante da quantidade infinita de produtos audiovisuais que todos os dias, a uma velocidade imparável, são feitos, compartilhados e esquecidos — e que também se sentem igualmente perdidos diante de milhares de festivais de cinema que, muitas vezes, em vez de oportunidades de encontro, parecem oferecer louros para serem exibidos em filmes cartazes e mídias sociais.
Foi assim que o Prisma Awards se transformou organicamente em um dos festivais mais voltados para a comunidade, reunindo somente nos últimos três anos mais de 300 artistas entre diretores, produtores, atores e profissionais do cinema, vindos de todas as partes da Itália, Europa e do mundo.
A partir de setembro de 2022, para elevar a qualidade dos eventos, começamos a reduzir seu número: de seis por ano para três, um a cada quatro meses, sempre no Cinema Farnese — cada vez exibindo curtas-metragens capazes de fazer o público rir, chorar e, de qualquer forma, se emocionar, junto na escuridão envolvente da sala de cinema.
Durante seis anos, recebemos mais de 17.000 projetos de filmes de mais de 150 países e fomos avaliados mais de 900 vezes, tornando-se assim o festival de cinema #1 mais avaliado da Europa e um dos mais bem avaliados em geral.
Muitos dos filmes que exibimos passaram por festivais de primeira classe, como os curtas-metragens August Sky de Jasmin Tenucci ou Fár de Gunnur Martinsdóttir Schlüter, ambos vencedores da Menção Especial no Festival de Cinema de Cannes (edições de 2021 e 2023), ou Censor of Dreams de Leo Berne e Raphaël Rodriguez e Ice Merchants de João Gonzalez, ambos finalistas em o Oscar (edições de 2022 e 2023) ou o Eli de Nate Milton da seleção oficial do Festival de Cinema de Sundance. Ao mesmo tempo, estamos sempre orgulhosos de trazer para a tela grande também joias inéditas que, felizmente, interceptamos e que quase ninguém mais mostra.
Nunca paramos de colecionar o melhor do cinema emergente, de todos os tipos de orçamentos, gêneros e origens culturais, e mal podemos esperar para ver, dia após dia, ano após ano, autores mais estimulantes e espectadores mais interessados se juntarem a nós nessa jornada linda, desafiadora e criativa.
Estes são os Rome Prisma Film Awards. Unimos pessoas, por meio de filmes, no coração de Roma.
O único objectivo da BEFF é desenvolver uma cultura cinematográfica que inspire e reúna todos os tipos de cineastas, independentemente do seu género cinematográfico. A BEFF também visa valorizar e promover a criatividade sob todas as formas, seja um filme ou fotografia para o mundo e para um público diversificado.
O evento é um evento glamouroso tapete vermelho em Calcutá. Os participantes têm excelentes oportunidades para trocar ideias, ideologias e insinuações culturais. Os vencedores têm a chance de se reunir com o público após a exibição.
O Seoul International Food Film Festival (SIFFF) é um evento para apresentar filmes excelentes e instigantes sobre alimentação e questões relacionadas todos os anos, desde 2015.
Ao mesmo tempo em que celebra a diversidade de alimentos e estilos de vida de diferentes culturas, o SIFFF também visa proporcionar tempo para relaxar e redescobrir o sabor da vida, sem mencionar, aumentar a conscientização pública sobre alimentação saudável e sustentabilidade.
O programa do SIFFF inclui uma seleção inspiradora de documentários, longas-metragens e curtas-metragens relacionados à culinária, desde os mais recentes até clássicos e cultos.
Com exibições de filmes, uma variedade de eventos, como festas com bufê, eventos de culinária e degustação, serão realizados talk shows com profissionais do cinema e da culinária para proporcionar uma experiência cinematográfica deliciosa e multissensorial.
2015.
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Cinema Show Lo + Prohibido, a exposição onde o cinema censurado, banido, extremo, amaldiçoado, incomum, irritante, singular, mórbido, violento e politicamente incorreto se junta.
Aqui tudo é possível.
Nossa primeira e única regra: PROIBIDA
Existem quatro temas
1) trabalhos de natureza social ou focados no tema da condição feminina
2) trabalhar sobre o tema da comédia em todas as suas facetas
3) Empregos “Sem idioma”
4) trabalha sobre o tema ambiental com curtas-metragens ou documentários
Desde 2021, no coração de San Frediano e em outros locais em Florença, o Sentiero Film Factory é um festival dedicado a promover jovens cineastas e o cinema independente, com foco especial em curtas-metragens, longas-metragens e primeiro e segundo trabalhos. Agora em sua sexta edição, o festival continua crescendo, oferecendo uma experiência única para o público e profissionais do setor.
Mais de dez dias de exibições exclusivas, com mais de 40 títulos internacionais, incluindo estreias nacionais e mundiais, acompanhadas por convidados especiais de todo o mundo. Um rico programa de workshops, masterclasses, residências artísticas e um espaço dedicado para jovens e crianças.
Um evento importante para o cinema emergente, onde diretores, profissionais e entusiastas do cinema se reúnem para palestras, reuniões literárias e muitas outras experiências imersivas no mundo do cinema.
O Saraqusta Film Festival é um festival de filmes e séries de TV sobre o gênero histórico em seu sentido mais amplo. Foi criado com o objetivo de exibir e promover longas-metragens, documentários e séries usando o passado e o contexto histórico como um fio condutor.
As inscrições estão abertas a obras espanholas e internacionais, de imagem real ou animadas, que tratem do gênero histórico ou cujo tema, contexto ou cenografia sejam históricos ou se refiram a um período do passado.
O Festival de Cinema Independente de Sogamoso - FECISO, celebra sua oitava versão de 1º de novembro a 7 de novembro de 2024, “CINEMA PELA PAZ E PELO TERRITÓRIO”, um espaço para as diferentes visões regionais do contexto cinematográfico nacional. O festival será realizado em várias cidades da província de Sugamuxi, como: Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza e Nobsa, o que permitirá o desenvolvimento e a criação de novos públicos e o impacto em comunidades com difícil acesso à sétima arte. Cinema com foco ambiental e de paz é a aposta para a oitava edição do FECISO. Portanto, a linha curatorial está focada em destacar os melhores trabalhos que lidam com questões ambientais e conflitos armados nos territórios.
O Wallachia International Film Festival é um festival de cinema altamente profissional e conectado à indústria, um exclusivo festival de cinema de base independente que acontece em uma localização requintada no centro de Bucareste, a apenas centenas de metros da antiga corte de Drácula, na grande Cidade Velha!
Nosso objetivo é descobrir os diretores, roteiristas e fotógrafos do novo milênio e premiar suas ideias inovadoras para acelerar suas carreiras.
Ganhamos vários prêmios de cinema, incluindo prêmios importantes em grandes festivais de cinema, como Cannes, Locarno, Montreal, Londres, Milão, Miami e Atlanta. Além disso, nosso trabalho publicitário recebeu elogios na Ad'Or, enquanto trabalhava para empresas como UNICEF e Nestlé-Purina.
Mas não há nada que amemos mais do que nos deliciar com doces cinematográficos de todo o mundo, sob o céu noturno de verão da Valáquia. Vamos discutir por muito tempo sobre quais achamos que são os melhores e sobre os roteiros não produzidos mais promissores.
Bem-vindo à Valáquia, a Terra Lendária do Príncipe Vlad III Drácula, universalmente conhecida como Vlad, o Empalador, Voivoda da Valáquia. Nascido em 1431, Vlad era um príncipe autoritário, revolucionou os assuntos da Valáquia e se recusou a prestar homenagem ao sultão Mehmed II, resultando em uma guerra sangrenta com os otomanos. Vários trabalhos contendo histórias sobre a crueldade de Vlad foram publicados logo após seu assassinato em 1475. Em 1897, Bram Stoker rebaixa o Príncipe Vlad para Conde Drácula, um vampiro sugador de sangue inspirado no folclore antigo da Valáquia. Vagamente baseado no livro, Drácula (1931) escolhe a imortal Bela Lugosi como o condenado conde romântico.
Basta pensar em cinétopia! Sinta centenas de anos da história mítica da Valáquia sob o céu noturno! É um negócio multimídia 100% natural!
Assistimos a todos os filmes e vídeos, lemos todos os roteiros e selecionamos exclusivamente com base em méritos artísticos. A rede funciona em nós. Mas só se estivermos falando de arte.
É uma festa que combina diferentes idiomas, plataformas e materiais que giram em torno da linguagem audiovisual e cinematográfica. Ele exige obras de todas as origens, enfatizando produções comunitárias urbanas, rurais e comunitárias produzidas por povos latino-americanos que estão em busca de sua própria imagem e propõem diferentes perspectivas que não encontram espaço na rede de distribuição comercial.
A competição condiciona o criador a inscrever ao gosto de um júri, limitando em muitos casos as opções criativas de cineastas cujas obras não respondem à lógica da indústria cinematográfica; Por isso, propomos um festival não competitivo onde o objetivo, em vez de ganhar um prêmio ou reconhecimento, é compartilhar a experiência da própria realização, a busca pela imagem e a realidade que ela reflete.
Um partido aberto, plural e democrático, que convida todas as conquistas soberanas a se juntarem ao sonho e fazer parte da força que constitui os diferentes olhares críticos e silenciados. Convidar aliados nacionais e internacionais a adicionar tantas vozes a essa busca por sua própria imagem e soberania audiovisual.
Trabalhos feitos em bairros e cinema comunitário por mais pessoas fazendo audiovisual e menos estrelas da indústria cinematográfica. Locais de projeção descentralizados, para trazer o audiovisual para onde as pessoas estão e (re) tomar a rua para ação cultural pública e gratuita, por amor, não para negócios. Um espaço de encontro, produção, reflexão e discussão, sobre temas que nos preocupam e que estão incorporados nos filmes que são exibidos e nas oficinas que acontecem durante a semana, porque celebramos o audiovisual como arma de luta pela nossa livre expressão.
Convidamos você a participar da sexta edição do ANIMAL Film Fest, que acontecerá nos dias 2, 3 e 4 de outubro de 2025, com formato híbrido (presencial e online) na cidade de Morelia, Michoacán, México.
Recomendamos ler a chamada completa para inscrições antes de registrar seus curtas-metragens. O registro e a participação na 6ª edição do ANIMAL Film Fest implicam a aceitação total desses regulamentos.
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES
O ROT Movie Makers convida o público em geral, bem como cineastas independentes e profissionais, estudantes de cinema, comunicação, animação, artes visuais, multimídia e carreiras relacionadas, a participar da sexta edição do ANIMAL Film Fest, a ser realizada nos dias 2, 3 e 4 de outubro de 2025, em Morelia, Michoacán, México.
AFF é uma produção da ROT Movie Makers. Convidamos você a participar da sétima edição do ANIMAL Film Fest, que acontecerá pessoalmente de 1 a 4 de outubro de 2026, na cidade de Morelia, Michoacán, México.
É altamente recomendável ler atentamente a chamada completa para inscrições antes de registrar qualquer curta-metragem.
O registro e a participação na 7ª edição do ANIMAL Film Fest implicam a aceitação total desses regulamentos.
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES
O ROT Movie Makers convida o público em geral, bem como cineastas, criadores independentes e profissionais, estudantes de cinema, comunicação, animação, artes visuais, multimídia e áreas afins, a participarem da sétima edição do ANIMAL Film Fest, a ser realizada de 1 a 4 de outubro de 2026, em Morelia, Michoacán, México.
O ANIMAL Film Fest é um festival dedicado exclusivamente ao cinema de terror e gêneros sombrios, incluindo terror, terror, suspense, suspense e suas formas híbridas. Curtas-metragens de gêneros fora dessa linha curatorial não serão aceitos.
ANIMAL Film Fest é uma produção da ROT Movie Makers.
O Holland Film Festival 2026 está aberto para inscrições. O festival aceita todos os gêneros e estilos, desde que sejam curtos. (máx. 30 min.)
O Holland Short Film Festival acontece na bela província da Holanda. Adoramos filmes frescos, novos e originais de alta qualidade.
Adoramos filmes de 5 a 10 minutos, mais filmes é melhor :-)
El Lugar Sin Límites, está considerado entre los cuatro mejores festivales de Cine del Ecuador y es una de las actividades más importantes de la comunidad LGBTI ecuatoriana, adicionalmente es calificado como uno de los Festivales de Cine LGBTI más relevantes de la región.
Todos los trabajos deben estar doblados al español o con subtitulos en español, cuyo tema principal sea sobre LESBIANAS, GAYS, BISSEXUAIS, TRANS E INTERSEX.
O shnit world shortsfestival é a principal plataforma para a exibição e promoção de curtas-metragens. Este festival é um evento transnacional único realizado simultaneamente em dez cidades nos cinco continentes. O festival consiste em três segmentos principais:
▪ shnit PLAYGROUNDS* | Em execução até 31 de agosto de 2025
▪ shnit EXPANDED | Em execução até 30 de setembro de 2025
▪ shnit FINALE | Amsterdã — 30 de setembro de 2025
O vencedor da COMPETIÇÃO MUNDIAL, bem como os filmes indicados ao público da COMPETIÇÃO MUNDIAL E INTERNACIONAL, se tornarão elegíveis para participar do Oscar® 2026 de acordo com as regras do 98º Oscar® [lançamento cinematográfico].
Nos últimos vinte e três anos, o shnit evoluiu para um grande festival internacional de curtas-metragens, se reinventando continuamente. Originalmente uma iniciativa local, agora é um evento global que conecta e inspira cineastas e públicos de diferentes origens culturais. O festival promove diversidade, originalidade e intercâmbio artístico. Com suas seleções cinematográficas de alta qualidade, o shnit atrai mais de 30.000 visitantes, tornando-o um dos principais festivais de curta-metragem do mundo.
shnit é uma organização sem fins lucrativos, coordenada em colaboração com executivos do festival. O festival opera com base em princípios de excelência e profissionalismo, promovendo sua expansão internacional.
* PLAYGROUNDS planejados para 2025
O shnit worldwide shortsfestival acontece simultaneamente em várias cidades, o shnit PLAYGROUNDS, nos cinco continentes. Os PLAYGROUNDS 2025 planejados são:
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ Cairo [Egito]
▪ Cidade do Cabo [África do Sul]
▪ Goa [Índia]
▪ Hong Kong [China]
▪ Moscou [Rússia]
▪ Sydney [Austrália]
▪ San José [Costa Rica]
▪ Toronto [Canadá]
▪ Berna [Suíça] — abertura da sessão
▪ Amsterdã [Holanda] — shnit FINALE
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) é um festival internacional de cinema dedicado aos gêneros de HORROR, ficção científica e fantasia.
Nasceu em 2000 para focar no cinema de gênero independente e, desde 2004, na forma de um festival competitivo.
É o 8º Festival Anual Internacional de Cinema Wild Bunch, fundado em 2015 pelo produtor de cinema Rock e Brenda-Marie Whitehead. Este festival de cinema será um evento ao vivo realizado no Galaxy Theatres em Tucson, Arizona, de 26 a 29 de outubro de 2023! Há também uma versão virtual do TWBFF. Detalhes em www.thewildbunchfilmfestival.com Ao enviar seus filmes e se selecionados, eles estarão automaticamente na versão virtual e na versão ao vivo.
O Wild Bunch Film Festival é um evento competitivo para cineastas, roteiristas, autores, designers, artistas, fotógrafos, músicos e outros emergentes, na esperança de inspirá-los e incentivá-los a buscar visões artísticas corajosas e ousadas no gênero ocidental, subgênero ocidental e agora com NOVOS categorias como roteiros e manuscritos de “todos os gêneros” também!
Os subgêneros ocidentais de filmes, roteiros e manuscritos de romances podem incluir faroestes clássicos, faroestes ácidos, faroestes de charro, cabrito ou chili, faroestes de comédia, faroestes contemporâneos ou modernos, faroestes elétricos, euro-westerns, faroestes de fantasia, faroestes da Flórida, faroestes de terror, faroestes de Curry e Indo Faroestes, faroestes de artes marciais ou Wuxia Westerns, Meat pie Westerns, Northwesterns, Ostern westerns, Revisionist Westerns, Science fiction Westerns, Space Westerns, Spaghetti Westerns, Weird Westerns, etc. Mais detalhes sobre subgêneros em http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
Nossa esperança é atrair cineastas, roteiristas, autores, fotógrafos, artistas novatos e muito mais. Os participantes do festival desfrutarão de uma série de experiências artísticas de filmes e indivíduos ocidentais movidos pelo espírito verdadeiro e cru da produção cinematográfica independente.
O festival é conhecido por abraçar o coração e o espírito dos filmes independentes do gênero ocidental e de várias categorias de todos os gêneros!
Detalhes e ingressos são vendidos no site oficial à medida que nos aproximamos! Os ingressos também são vendidos na porta, nos dias dos eventos, se disponíveis. Prevemos uma venda esgotada!
Para obter mais detalhes, visite http://www.thewildbunchfilmfestival.com e assine nosso boletim informativo em http://eepurl.com/b-T03X para se manter informado!
2026 será nossa 22ª edição anual do South African HorrorFest, o evento original de terror abrangente da temporada de Halloween no continente africano.
O Horrorfest inclui seu principal componente de festival de cinema com longas-metragens e curtas-metragens de todo o mundo (com muitas estreias); além de um capítulo de literatura, competição de contos (resultando na publicação das melhores antologias), bem como leituras de autores; fantasias de Halloween; apresentação da trilha sonora de filmes mudos clássicos e muito mais.
Participe do nosso canal do Horrorfest no YouTube para ver atualizações de vídeos, trailers, clipes de prêmios, resenhas e muito mais: https://www.youtube.com/TheHorrorfest?sub_confirmation=1
O SA Horrorfest foi incluído em prestigiosas listas dos melhores festivais de terror do mundo, incluindo a Movie Maker Magazine e o Dread Central.
Valorizamos filmes reais feitos por pessoas reais, então as “criações” de IA serão levadas menos a sério.
Após o período de covid, o capítulo de streaming on-line foi pausado, então apenas as exibições de cinema estão em andamento, embora tenham sido feitas solicitações para aqueles que não estão na área da Cidade do Cabo, então vamos reiniciar a opção on-line (é por isso que as opções de inscrição ainda incluem streaming além da exposição de cinema) - fique atento às atualizações (seguir nossas redes sociais seria a melhor maneira de se manter atualizado - acesse tudo neste link e inscreva-se, curta ou siga, etc.:
https://linktr.ee/SAhorrorfest
Se a adição on-line for restabelecida, os cineastas podem decidir se querem que seus filmes sejam bloqueados geograficamente apenas na África ou se gostariam que fossem acessíveis em todo o mundo como parte do Global Horrorfest do festival.
Todas as variantes do gênero são aceitas, desde que contenham elementos de terror.
Junte-se a nós em todas as nossas redes sociais para ficar por dentro de todos os desenvolvimentos do festival, notícias e muito mais, e inscreva-se em nosso novo canal no YouTube, The Horrorfest, onde apresentamos todos os trailers de filmes selecionados, bem como entrevistas com cineastas e todo tipo de cultura de terror.
Todos os links acessíveis em https://linktr.ee/SAhorrorfest
Ao enviar, certifique-se de que todos os nossos endereços de e-mail estejam em sua lista segura ou branca para evitar que caiam em spam e percam notificações
- Eles incluem:
contact@horrorfest.info
SAhorrorfest@gmail.com
info@flamedrop.com
“Conectando e inspirando comunidades através de histórias de Asiáticos Americanos e Ilhas do Pacífico do Vale do Silício e da América”
“O Silicon Valley Asian American Pacific Film Festival oferece uma plataforma para a arte da narração de histórias das Ilhas Asiáticas e do Pacífico através da lente da experiência americana, do imaginável e inimaginável que conecta nossas vidas e comunidades através de palavras escritas, música e performance.”
O festival deste ano será realizado de 24 a 26 de outubro de 2020 no Teatro CineArts em Santana Row, San Jose.
Bem-vindo ao New York True Venture Film Festival, um evento dedicado a capacitar o cinema independente.
NYTVFF é um festival de cinema baseado em Nova York que compartilha a dedicação e a paixão de trazer para a tela grande curtas-metragens independentes e completos. Acreditamos que ao dar a oportunidade às novas ideias de criadores inteligentes e únicos, daríamos ao público a oportunidade de apreciar a sua arte.
A exibição do New York True Venture Film Festival será realizada nos dias 3 e 4 de setembro, onde o festival exibirá filmes premiados.
A cerimônia de apresentação do prêmio tapete vermelho e o show de performance terminarão no dia 5 de setembro.
Por favor, note que os cineastas que comparecem têm a primeira prioridade no cronograma de exibição de filmes. Somos um festival de exibição e um festival apoiado pelos cineastas. Não há composições grátis. Os cineastas participantes terão um Q & A após a exibição.
Insular & other seas Film festival(IOSAFF)
For outdoor performing arts and film screenings: How to bring your art to beaches, plazas and streets>
IOSAFF, not only competitions and film screenings but also an artists' tour during which we explore creative activities in various artistic specialties.
»IOSAFF is a coherent whole of a multidimensional cultural and cinematographic project will take place Palms Casino Resort Las Vegas
four days for a traveling festival (artist tour), we launch creative projects that bring people together, and we create high impact campaigns with influencers to motivate audiences to share their creativity.
If You're a filmmaker, screenwriter, designer, actor or actress, musician or band, painter or sculptor, or any other creative expression, we welcome you to the tours of creative artists...
Let's explore the oceans, seas & islands
-Adventures,
- Environment,
- Designs animations,
-Documentary,
- Author's cinema,
Islands in music & video
Ai
Oceans and seas cover 71% of the earth's surface, produce half of the oxygen we breathe, absorb 25% of carbon dioxide, capture 90% of the additional heat generated by these emissions and feed 3, 2 billion people. The oceans, seas & marine resources, lungs of the earth, are essential for sustainable development.
Promoting the heritage and creativity of the world's islands and caring for the oceans & seas is a major factor in developing the blue bio-economy, which is why we adopted it as the main axes of our cultural and media project.
The islands of the world, through the oceans and the continents of the planet, conceal important cultural and patrimonial wealth, as much by their variety, their specificity as by their authenticity. The islanders, being cut off from the continent, are forced to live in osmosis with their environment, to vibrate to the rhythm of the elements of their natural setting, and to dominate the rigors of their daily life by giving free rein to their creative imagination and their innovative spirit. In this perspective, artistic creativity is the best support for the expression of their dreams, their emotions & their collective memory
