A TOP 10 NORTH AMERICAN FILM FESTIVAL by USA Today - and the only one in Los Angeles.
Now in its 24th year, DANCES WITH FILMS (DWF:LA) is an original on the festival circuit, hailed by Indiewire as "widely recognized as the premiere showcase of innovative independent cinema, presenting amazing undiscovered talent to an industry audience in Hollywood," "the future of Independent Film," by Huffington Post and as "An innovator and leader in positioning raw and new talented directors," by CNN and voted one of Moviemaker Magazine's Top 25 Coolest Film Festivals on the planet (and the only one in Los Angeles to make the list in the only year it was actually voted on by filmmakers across the globe), Dances With Films presents more than 200 films each year to the LA Filmmaking and Film-going community.
Mission:
Dedicated to giving opportunities to creative talents who may not be considered 'Names', DWF stands out from the crowd with not only the community we've built, but by the success of our alumni and the shared loyalty of DWF relationships.
Success!
This year's EMMY AWARDS, had a sparkling amount of DWF alums, from presenting to sitting in the audience, including 2011 & 2012 alum, Gina Rodriguez presenting on stage to 2006 alum Alexander Skarsgard winning Best Supporting Actor to 2007 & 2012 alum Joel Watson, nominated for editing SHARK TANK. DWF has had many filmmakers go on to create series, such as the highly rated THE LAST SHIP, created by 2000 alum, Steven Kane. HBO’s critically acclaimed and hit series ‘Getting On” and “Big Love” were created by DWF Alums Will Scheffer and Mark Olsen after screening their feature film "Easter" at DWF 2004. Our TV/Web division, premiered TREADING YESTERDAY in 2016, which in now in development for a series. Jeremy Cloe, 2015 alum & ICA winner, recently won a student ACADEMY AWARD.
2008 actor alum Jesse Eisenberg was nominated for Best Actor in "The Social Network" for the 2011 Academy Awards. 2010 Audience Award winner "Go For It!" received a nationwide theatrical release through Lionsgate in 2011. Betsy Brandt "Breaking Bad'' & “Parenthood” was seen early on in her career in the Grand Jury Winner of 2005, "Shelf Life." And her co-star in “Breaking Bad” Bryan Cranston premiered his directorial debut with us in 2000! 2010 feature "Cost of a Soul" was seen nationwide at AMC Theatres in conjuction with Relativity Media's Rogue. - Just a few examples of our alumni accomplishments.
Some quotes:
"Dances with Film is an incredible film festival filled with a ton of hot, new talent. It's what Sundance should be and SXSW is – but it’s in our own backyard! They put on top notch industry panels and events which sync sponsors together with the filmmakers as well as other VIPs. Their events are well attended and are extremely well organized. It's a great platform for a sponsor to promote their own projects and enhance their profile in the Hollywood and Indie film community while picking up material and making new connections."
- Chris Charalambous, Head of Acquisitions, Freestyle Media
"Dances with Film is a great film festival. They treat their supporters and sponsors incredibly well, put on fantastic industry events and is an enormous wealth of new talent. Gersh has signed 3 new clients since becoming involved with DWF. We couldn't recommend it more highly."
- Frank Wuliger, Partner The Gersh Agency
Panels:
As you can see, DWF provides great exposure to the decision makers of the film industry. In fact past year's panels and 'conversations with' series rocked it with Producer, Stephanie Allain (DEAR WHITE PEOPLE, HUSTLE AND FLOW); Casting Director, David Rubin (TRUMBO, GRAVITY); EVP, Worldwide Distribution, Paramount Pictures, Syrinthia Studier; Packaging Agent, Gersh Agency, Gergen Crochet; SVP, Acquisitions and Co-Productions, Miramax, Rosanne Kortenberg; EVP, Theatrical Distribution, CBS Films, Steven Friedlander... just to name a few. Every year brings out industry stars, the caliber of which - you will rarely find at other fests.
Dances With Pilots!
In addition to narrative and documentary features and shorts (not to mention music videos!), DWF is thrilled to bring back the 4th installment of Dances With Pilots! as we present TV and Webisodes as a sidebar to the big fest.
Dances With Kidz!
We are pleased to present year 6 of Dances With Kidz! This program consists of films created for kids and most importantly... created BY kids. There is a pro section along with the kids section (18 and below).
2 Minute Short Film Challenge
And on the creative side, DWF also produces up to ten short films during the week of the festival. The 2 Minute Short Film Challenge has become an exciting favorite program at the festival. Utilizing the latest digital technology and pure filmmaking ingenuity, submitted scripts are shot, edited and screened in front of evening competition films during the festival.
Academy® Qualification:
We also qualify a slate of shorts for Academy Award® consideration through our friends at Laemmle Theatres and Double Exposure in Los Angeles. Short films that premiere with us actually have a higher possibility of being Academy® qualified than most any other short film competition in the country.
The Family:
Finally, the community of Dances With Films that has evolved since 1998 is a strong and loyal one. DWF offers the opportunity for filmmakers to strengthen and expand connections that will endure for years to come.
For more information on all the above statements, head over to www.danceswithfilms.com
AnimArte ist ein internationales Festival für Animationsfilme von Kindern und Jugendlichen für Kinder und Jugendliche.
Das AnimArte Festival ist nur für animierte Kurzfilme!
Die maximale Dauer jedes Films beträgt 15 Minuten.
Im Jahr 2025 findet die 18. Ausgabe von AnimArte statt und das Festival wird im November stattfinden!
Für internationale Studierende (Studierende aus der ganzen Welt) gibt es zwei Wettbewerbskategorien (nur für animierte Kurzfilme): Maxi (18 Jahre oder älter) und Mini (unter 18 Jahren).
Für internationale Fachkräfte gibt es zwei Kategorien: „Umweltfilme“ und „Weltkulturen“.
Die ausgewählten Animationen werden nach dem vom Organisationsausschuss des Festivals vorbereiteten Programm projiziert.
Wenn der Film Dialoge in einer anderen Sprache als Portugiesisch enthält, muss eine Textdatei mit den Dialogen des Films auf Englisch (wenn möglich mit dem Timecode) an die E-Mail gesendet werden: animarte@vouanimarte.com.br.
Eine Version des Films mit englischen Untertiteln ist willkommen, um die Übersetzung und Untertitelung für das Portugiesische zu erleichtern. Die Version, die auf dem Festival gezeigt wird, muss jedoch ohne Untertitel eingereicht werden.
Es gibt auch zwei exklusive Kategorien (nur für animierte Kurzfilme) nur für Studierende, die an Bildungseinrichtungen in Brasilien eingeschrieben sind: Maxi (Universitätsstudenten) und Mini (Gymnasiasten und Grundschüler).
Das Internationale Filmfestival auf der Insel FECISLA ist eine Filmveranstaltung, die die Identität und Kultur afrikanischer Abstammung, Kindheit und Jugend sowie die Umwelt in ihren Linien hat und die Mehrheit der einheimischen Bevölkerung der Insel Fuerte und die Umwelt durch einen Bildungs- und Kulturprozess durchdringt und beeinflusst. Vielfalt der Besucher aus verschiedenen Teilen der Welt, die zu unserem Festival kommen.
Das Kino, das wir verteidigen:
Sans Raison versucht, Filme aus dringenden Wünschen und ohne Zugeständnisse zu sammeln. Oftmals sind diese Filme marginal, außerhalb der Norm für Institutionen, die es vorziehen, konsensuale Formen ins Rampenlicht zu stellen. Die anderen Film besetzen nur den engen Kreis der Cinephilie.
Wenn Sans Raison in das Herz dieses Kinos gestellt wird, das der breiten Öffentlichkeit unbekannt ist, was stört, weil es die Codes aufschüttelt, dann ist es auch, es aus seiner Nische zu nehmen.
Die offene Ausschreibung:
Wir werden in jedem Film suchen geschickt, um die aufrichtige und persönliche Vision zu finden, die Ihre Arbeit etwas Einzigartiges macht, bevor sie in ein Genre, eine Strömung, eine Mode, einen Einfluss kategorisieren.
Wir suchen endlich nach dir.
Wenn wir diesen ersten Aufruf für Projekte „Fang das Unsichtbare“ genannt haben, dann weil wir denken, dass das Kino eine sehr schöne Möglichkeit ist, die unsichtbaren Welten zu fühlen, die uns umgeben. Das Kino ist in der Lage, ihnen vorzuschlagen, sie zu bestätigen, sogar um ihre Existenz zu demonstrieren. Jede poetische, experimentelle und sensorische Herangehensweise ist willkommen.
Das Festival zeigt narrative und dokumentarische Spiel- und Kurzfilme, Musikvideos sowie Experimental- und Animationsfilme in wettbewerbsorientierten und nicht wettbewerbsorientierten Bereichen. Diese Veranstaltung wird durch Repertoire und Sondervorführungen ergänzt. Das 22. Cine Las Americas International Film Festival (CLAIFF22) fand vom 1. bis 5. Mai 2019 in Austin, Texas, statt. CLAIFF22 begrüßte nicht nur über 3.000 Zuschauer für Filme und Sonderveranstaltungen, sondern zeigte auch 114 Titel. Diese Auswahl repräsentierte die Teilnahme von 25 Ländern an der Produktion oder Koproduktion der Projekte, darunter Argentinien, Australien, Bolivien, Brasilien, Kanada, Chile, Kolumbien, Costa Rica, Kuba, Dominikanische Republik, Ecuador, Frankreich, Deutschland, Jordanien, Mexiko, Niederlande, Peru, Portugal, Katar, Spanien, Arabische Republik Syrien, Großbritannien, Uruguay, USA und Venezuela.
In den letzten 22 Jahren hat Cine Las Americas mehr als 2.600 Filme in Austin und bei verschiedenen Vorführungen im Bundesstaat Texas gezeigt und ist damit zu einer der renommiertesten lateinamerikanischen Filmorganisationen des Landes geworden. Cine Las Americas bleibt eine gemeindeorientierte Organisation, die vielfältige Möglichkeiten für Kultur, Bildung, berufliche Entwicklung und Unterhaltung bietet. Jedes Jahr bringt das Filmfestival eine Vielzahl internationaler Filme und Filmemacher nach Austin, bietet Netzwerkmöglichkeiten für Branchenfachleute und bietet den Teilnehmern ein reichhaltiges kulturelles Erlebnis.
Nächste Vorführungen:
11. Dezember 2020 → Ulysse, Onet le Château, Frankreich
8. Dezember 2020 → Votiv Kino, Wien, Österreich
26. November 2020 → Le Dôme, Québec, Québec
13.-15. November → Black Box Theatre, Drysdale, Australien
12. November 2020 → Brookes Doc Club, Oxford, Großbritannien
23. September 2020 → 3C, Aix-en-Provence, Frankreich
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„99.media ist eine sorgfältig kuratierte Auswahl an Dokumentarfilmen aus der ganzen Welt, die in außergewöhnliche Leben eintauchen.“ — Rob Alderson, WePresent
99.media ist ein neuartiges Dokumentarfilmfestival: sowohl online als auch im wirklichen Leben.
Es ist eine kostenlose und gemeinnützige Video-Plattform Streaming Dokumentationen in 6 Sprachen (Englisch, Spanisch, Französisch, Portugiesisch, Deutsch und Italienisch) + eine Reihe von Live-Screenings in verschiedenen Städten, in denen unsere Sprachen gesprochen werden.
Unser Ziel ist es, Dokumentarfilme dank Mehrsprachigkeit zu demokratisieren und Filmemachern dabei zu helfen, ein breiteres Publikum und mehr Wirkung zu erzielen.
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„99.media hat eine schöne Kampagne gestartet, um Filme mit der Welt zu teilen. Die Untertitelung meines Films aus Arabisch und Englisch in ein halbes Dutzend Sprachen öffnet die Tür für interkulturelle Auswirkungen in einer Weise, von der ich immer geträumt habe. Ihre Initiative, mächtige Kunstwerke mit der Welt zu teilen, ist eine edle Berufung, und ich habe gesehen, wie mein Film neue Leute erreicht hat. Ich bin dankbar für die Gelegenheit, meinen Film auf ihrer Plattform spielen zu lassen.“
— Matthew K. Firpo, Filmemacher
„99.media hat meinen Dokumentarfilm in 5 weitere Sprachen übersetzt, was letztendlich dazu beiträgt, ein viel breiteres Publikum zu erreichen und weltweit relevant zu werden. Filme werden gemacht, um gesehen zu werden, und ein internationales Publikum wie dieses zu erreichen ist von unschätzbarem Wert“.
— Lukas Schrank, Filmemacher
„Mein kurzer Dokumentarfilm wurde von 99.media in 5 Sprachen übersetzt, was dazu beigetragen hat, dass er viel mehr Belichtung gewinnt und seine globale Reichweite massiv erhöht hat. Ich habe viel Respekt und Vertrauen in das Team, das sich immer professionell und ehrlich mit mir auseinandergesetzt hat und das meiner Meinung nach eine echte Leidenschaft für den Kurzfilm und viel Respekt vor Filmemachern hat.“
— Andy Oxley, Filmemacher
We are a collective of filmmakers at Logroño, Spain, our target it is to fight against hate and racism with our festival, open to shortfilms and videoclips.
Was ist das Do Ut Des Film Festival? Für wen ist es da? Warum dieser Name?
Lass uns in Ordnung gehen...
Zuallererst ist das Do Ut Des Film Festival ein fantastischer Container für Kurzkinos; wir sind offen für Kurzfilme aus der ganzen Welt (solange sie ab Januar 2019 produziert werden), deren Finalisten - von uns in Zusammenarbeit mit der Sentiero Film Factory ausgewählt - in diesem Jahr Teil von zwei „Special“ werden Kategorien“ bei der SFF 2022 (hier zum Absenden: https://filmmakers.festhome.com/festival/6635):
- MUSIK IN KURZ (Videoclips, experimentelle Videos, in denen die Bilder direkt mit der Musik interagieren, sind erlaubt)
- REMIX CULTURE_BALTIC'S WAY (beinhaltet Filme, die dem kulturellen Austausch zwischen Italien und dem Rest der Welt gewidmet sind; in diesem Jahr wird der Schwerpunkt auf baltischen Ländern liegen: Estland, Lettland und Litauen)
Do Ut Des Film Festival ist nicht nur ein nettes Wortspiel, sondern es will - vor allem - das negative Stereotyp, das mit dem lateinischen Ausdruck „do ut des“ verbunden ist, aufheben: ein Ausdruck, der oft verwendet wird, um die alte - wie nicht sehr erbauliche - Praxis der „Austauschstimmung“ in Politik und Institutionen im Allgemeinen anzugeben... Ist es eine Provokation? Vielleicht ja, aber das einzige, was wir hier handeln möchten, sind Ihr visionäres Talent und unsere Fähigkeit, es so hervorzuheben und zu belohnen, wie es verdient, und dann - warum nicht - verschiedene Kulturen und Stile zu mischen, denn das Kino ist auch schön, weil es vielfältig ist. Da wir in der Toskana sind, konnten wir außerdem nicht umhin, einem der Charaktere zu huldigen, die die Geschichte der Musik als Erfinder des Tetragrammatons (an der Wurzel des aktuellen Stabes) geschrieben haben, nämlich Guido d'Arezzo; wer war der erste im Jahr 1025, der alle Noten der musikalischen Skala aufstellte ausgehend vom UT-Latein-Sound (was wir jetzt als C kennen).
Kurz gesagt, das Do Ut Des Film Festival ist all dies und noch mehr! Wir hoffen, dass Sie es mit uns entdecken möchten, indem Sie uns in diesem neuen aufregenden Abenteuer besuchen, gutes Kino austauschen und Ihre vielen und faszinierenden Visionen der Welt zeigen. Wir warten auf dich!
BioBioCine, das Internationale Filmfestival von Concepcion, ist eine interkulturelle Sammlung von Wissen und Weisheit, die durch das Kino zum Ausdruck gebracht werden. Ziel ist es, ein Ort für Dialog und Kontemplation zu sein sowie nationale und internationale Kinematografie aus einem Gebiet zu verbreiten, zu fördern, zu unterstützen und ihr einen Wert beizumessen und Identität, die als Rahmen für ihre Jahrestagung festgelegt wurde.
Das BioBioCine International Festival ruft für seine elfte Ausgabe zu Werken aus allen Ländern und Kulturen auf. Das Programm umfasst kompetitive und nicht wettbewerbsfähige Kategorien von Spiel- und Kurzfilmen aus Spiel- und Kurzfilmen mit Schwerpunkt auf Autorenkino, neuen Filmemachern, Experimenten, interkulturellem Dialog und First Nations.
Equilibrium Studio Cinematografico organisiert die zweite Ausgabe seines „CineFest“.
Equilibrium Studio Cinematografico ist eine Vereinigung der sozialen und kulturellen Förderung mit Sitz in Palermo, Italien. Es zielt darauf ab, die Entwicklung und Verbreitung der Filmkultur zu fördern, eine Leidenschaft, die von den Mitgliedern unseres Teams geteilt wird.
Equilibrium ist fest davon überzeugt, dass der Austausch und der Austausch von Erfahrungen eine entscheidende Rolle bei der Förderung des individuellen und beruflichen Wachstums in der Filmindustrie spielen. Wie der Name selbst andeutet, beabsichtigt der Verband, Momente der Konfrontation zu schaffen, um ein Gleichgewicht zwischen neuen Talenten und denjenigen herzustellen, die bereits frühere Erfahrungen gemacht haben. Equilibrium zielt darauf ab, ein Ort zu werden, an dem sich Cinephilen aller künstlerischen Erfahrungsstufen treffen, ihre Leidenschaft nähren, voneinander lernen und sich neuen Herausforderungen stellen können. Zu diesem Zweck gründete Equilibrium eine eigene Facebook-Community (CineCommunity_Equilibrium), die allen Interessenten offen ist, und organisiert assoziative Veranstaltungen verschiedener Art. Unter diesen sticht das Equilibrium CineFest hervor, ein jährliches Kurzfilmfestival, das eine grundlegende Rolle bei der Konsolidierung dieser Community spielt.
Das Neurodivergent Film Festival (NDFF) entstand mit der Idee, dass neurodivergente Menschen unsere eigenen Geschichten erzählen sollten. Wir feiern die Erhebung einander durch Film, Kunst und Gemeinschaft.
VOM 13. BIS 15. SEPTEMBER 2024 FINDET DAS T-SHORT-FESTIVAL IN DER KINEMATHEK KARLSRUHE IN KARLSRUHE, DEUTSCHLAND, STATT.
VOM 20. BIS 29. SEPTEMBER 2024 IST DAS FESTIVAL NUR FÜR EINWOHNER DEUTSCHLANDS SOWIE FÜR FESTIVALTEILNEHMER UND GÄSTE ONLINE VERFÜGBAR.
DIE FRIST FÜR DIE EINREICHUNG VON FILMEN LÄUFT BIS ZUM 31. MAI 2024.
--------- JURY DES FESTIVALS 2024 ---------
- Amy Kravitz (Vereinigte Staaten)
- Hossein Moradizadeh (Iran)
- Thomas Stellmach (Deutschland)
- Katalin Egely (Ungarn)
- Isabel Loyer und Luis Paris (Argentinien, Frankreich) - Gewinner des Festivalwettbewerbs 2023 in der Kategorie „Bestes Debüt“.
Der Teilnehmer, der im Wettbewerbsprogramm des Festivals 2024 in der Nominierung „Bestes Debüt“ gewonnen hat, wird Jurymitglied des folgenden Festivals.
___________________________HÖHEPUNKTE_____________________________
T-Short Festival für Profis aus aller Welt und Animationsfilmfans in Deutschland.
Auf dem Festival werden nur Kurzfilme bis zu 15 Minuten präsentiert, vorzugsweise ohne Monologe und Dialoge.
Das T-Short Festival behandelt alle Autoren-Animationsfilme mit Angst, bevorzugt jedoch abstrakte, experimentelle und vor allem surreale Animationsfilme.
Das Festival richtet sich nur an ein erwachsenes Publikum.
Das Festival ist international und hat keine nationalen Auszeichnungen.
Nationale Auszeichnungen können nur von Sponsoren und Partnern des Festivals verliehen werden.
Filme werden von unserer hoch angesehenen Jury bewertet.
Festivalfilme können sowohl online als auch offline im Kino angesehen werden.
1.Wettbewerb
1.1 KIDS VISION: Internationaler Wettbewerb
1.2 KIDS FOCUS: Koreanischer Wettbewerb
1.3 KINDER KREATIV: Kurze Hosen Wettbewerb
1.4 KIDS CHALLENGE: Kurzwettbewerb von jungen Filmemachern
2.NON-Wettbewerb
2.1 KIDS SHIFT: Filme, die dem Slogan des Festivals für das Jahr entsprechen.
2.2 KIDS EXCHANGE: Austauschprogramm mit anderen Filmfestivals
2.3 KIDS REQUEST: Cinema Curation für Erwachsene, die Interessen für die nächste Generation haben.
2.4 CINEKIDS-GENERATION
2.4.1 GENERATION PLUS 7: Kinokuration für Kinder im Alter von 4-7 Jahren
2.4.2 GENERATION PLUS 10: Kinokuration für Kinder von 8 - 11 Jahren
2.4.3 GENERATION PLUS 13: Kinokuration für Kinder im Alter von 12 bis 15 Jahren
Das Porto Femme - International Film Festival ist ein Ort für die Ausstellung und Verbreitung vielfältiger künstlerischer Visionen. Eine konkrete Aktion im Kampf für gleiche Repräsentation, die sich auf neue Identitätsrepräsentationen konzentriert, die darauf abzielen, Stereotypen zu dekonstruieren und Unsichtbarkeiten auszulöschen. Das Festival zielt darauf ab, einen sichtbaren Raum für Frauen und/oder nicht-binäre Identitäten in der Filmwelt zu schaffen und sie international zu vereinen.
Feministische Solidarität ist unser Leitmotiv, und wir wollen auch weiterhin feministische Räume schaffen, und zwar durch eine innovative, intersektionale und generationenübergreifende Arbeitsweise, die sich durch Unterstützung, Vielfalt, Kreativität und Experimentierfreude auszeichnet und all denjenigen, die das Kino lieben, als Ort des Teilens, der Debatte und der Kreation dient.
Diese Filme sollen die Öffentlichkeit über soziale und politische Themen aufklären und informieren, die Frauen und Minderheitenidentitäten weltweit betreffen, und verschiedenen Gruppen und Kämpfen eine Stimme geben.
Unsere Kuration zielt darauf ab, die Vielfalt der Genres, Themen und Sprachen widerzuspiegeln. PORTO FEMME ist ein Festival mit einem vielfältigen und ansprechenden Angebot für die Öffentlichkeit, das unter anderem Wettbewerbssitzungen, Ausstellungen, Workshops, Debatten, Fragerunden und Ausstellungen umfasst.
Boden International Film Festival präsentiert Dokumentarfilme und Kurzfilme Film.
Unser Ziel ist es, Filme aus aller Welt und Grant Awards den besten Nominierten auf unserem jährlichen Festival zu präsentieren.
Das Boden International Film Festival ist überzeugt, unabhängige Filme aus der ganzen Welt zu unterstützen.
Erstes Multi-Genre-Filmfestival in Jamaika, Queens, NY mit Einreichungen gesucht von Filmemachern, Künstlern, Performers, Small Businesses & Entrepreneurs. Webseries-Episoden werden ebenfalls akzeptiert.
Performers Video (Musik, Poesie, Hip Hop, Reggae, Sänger, Musiker, Band, Tanz oder andere Performance Art)
Das Rookie International Film Festival (RIFF) wurde im Jahr 2020 durch eine Idee von Silvio Sardi im Auftrag des gemeinnützigen Vereins „Sardi & Friends“ gegründet und wird von anderen Verbänden, Institutionen und privaten Sponsoren unterstützt.
Wir sind uns bewusst, wie schwierig es ist, in der internationalen audiovisuellen Industrie entstehen zu können, und dies ist der Hauptzweck, der uns dazu veranlaßt hat, das RIFF zu organisieren, um all jenen Menschen zu helfen, die für ihr Talent geschätzt werden wollen. Wir suchen Produzenten, Regisseure und Schriftsteller, die brillante Ideen haben und die nicht wissen, wie sie der Welt bekannt zu machen.
RIFF Philosophie ist es, Produzenten, Regisseure und Schriftsteller zu fördern und zu fördern, die das Talent haben, kommerzielle audiovisuelle Produkte herzustellen, die international von der Öffentlichkeit geschätzt werden können.
RIFF ist eine Feier von Spielfilmen, Produzenten, Regisseuren und Autoren, die beabsichtigen, ihren ersten unabhängigen Spielfilm auf dem internationalen Markt zu fördern, und bietet ihnen die Möglichkeit, sich den „Käufern“ der internationalen audiovisuellen Industrie, wie z. B. -Distributoren und Online-Plattformen. Es wurde gezeigt, dass Spielfilme die größte kulturelle Form der Kommunikation sind, die die verschiedenen Kulturen zwischen den Völkern verbindet.
FILMAY 2024 ist die 6. Ausgabe des Kurzfilmfestivals in Kumanovo.
Das Festival begann 2019 und folgte der Idee, die Kurzfilmproduktion zu inspirieren, zu unterstützen und zu verbessern.
Es beabsichtigt auch, die Sehnsucht und das Bestreben der Zuschauer, Kurzfilme zu genießen, zu wecken und zu stärken.
The Patagonia Aysén Film Festival – FECIPA, in keeping with the unique characteristics of our region, seeks to highlight works that showcase the territorial, cultural, heritage, political, and socio-environmental diversity of southern Chile and Argentina, specifically promoting the dissemination of creations that incorporate local and regional perspectives.
Das DEA OPEN AIR International Film Festival ist ein Produkt des MultiMedia Studios „Nositi“.
Das Festival findet in der Hauptstadt Tirana statt.
