«Un percorso è sempre tra due punti, ma il mezzo ha assunto tutta la coerenza
e gode di un'autonomia e di una direzione propria» G. Deleuze, F. Guattari, 1987
Basato al DETOUR Arthouse Cinema, nel centro di Roma dal 2010, ON THE ROAD FILM FESTIVAL è dedicato al cinema indipendente contemporaneo - fiction, documentario e sperimentale - presentando elogi di viaggio, peregrinazioni urbane e desolate, topografie reali o immaginari, deviazioni inaspettate, psico-geografiche derive, migrazione e nomadismo.
Cerchiamo film che sviluppino, attraverso competenze linguistiche e narrative, un approccio critico e inventivo alle linee guida del Festival: un mood itinerante con digressioni da percorsi fissi, dove il percorso è ciò che conta, non la destinazione.
Il Festival ospita proiezioni, master class, incontri, mostre d'arte, spettacoli dal vivo e musica, sia presso il Cinema DETOUR che in una varietà di sale cinematografiche, club cinematografici, scuole, biblioteche pubbliche e altri luoghi insoliti a Roma e nei dintorni.
Il concorso OTRFF si articola in due sezioni: THE ROAD (lungometraggi e lungometraggi =>30') e SHORT>CUTTI (cortometraggi <30')
Lo scopo del Bogotá Music Video Festival è celebrare l'arte dei video musicali, la gioia della musica e la passione per il cinema.
Portiamo la videoarte musicale su diversi schermi di Bogotà e completiamo il tutto con musica dal vivo, mostre ed eventi accademici e di settore. Vogliamo mostrare opere indipendenti e appassionate a un nuovo pubblico, concentrandoci sul potenziale di stupore suscitato dalla comunione tra musica e immagini in movimento.
SUL FESTIVAL
Il Rock Horror Film Festival è più di un festival cinematografico, è un evento che unisce il meglio dei film horror, thriller e fantasy al rock & roll in una grande festa per gli spettatori che amano la musica e il cinema. Prepara il tuo cuore per serate spaventose ed emozionanti piene del meglio dei thriller nazionali e internazionali e tanto rock & roll.
LABORATORI ROCK HORROR
Il festival avrà anche un team di professionisti internazionali in panel, workshop e tavole rotonde sul cinema in diversi settori come: produzione, fotografia, regia, recitazione, trucco, colonna sonora, tra gli altri.
TAVOLE ROTONDE
Il festival organizza tavole rotonde con la partecipazione di registi, attori e professionisti.
Promuovere la cultura del cortometraggio e del documentario in un paese in cui il cinema commerciale ha sempre avuto la meglio non è un compito facile. Il Delhi Shorts International Film Festival è uno di questi sforzi di successo avviato nel 2012 da Miniboxoffice con edizioni di successo dal 2012 al 2025. Il festival propone cortometraggi ponderati, altamente creativi e coinvolgenti provenienti da tutto il mondo per soddisfare l'appetito degli spettatori della capitale dell'India. L'obiettivo del festival è quello di creare un'industria del cortometraggio parallela al cinema commerciale.
Il 15° Delhi Shorts International Film Festival-2026 è destinato a crescere molte volte. L'anno inaugurale 2012 è stato un grande successo seguito da edizioni precedenti di grande successo e gode della credibilità di uno dei festival di cortometraggi più affidabili dell'India. Il festival non è stato solo apprezzato dal regista di cortometraggi, ma anche apprezzato dai media e dai membri del settore.
L'obiettivo del festival è quello di promuovere il mercato dei cortometraggi e fornire una piattaforma espositiva ai registi di cortometraggi. Il festival offre opportunità di networking professionale e allo stesso tempo introduce le ultime tendenze del cinema ai registi. 15th DSIFF-26 è una piattaforma unica dove puoi condividere, imparare, mostrare, osservare e fare molte altre cose per affinare le tue capacità creative e tecniche. Ci auguriamo che questo festival rappresenti una pietra miliare nella tua carriera cinematografica.
L'Anatomy Crime — Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) è una vetrina internazionale annuale dedicata ai registi indipendenti. Fondato nel 2017 da THE BASEMENT, un'organizzazione culturale ed educativa senza scopo di lucro (B.C.E.O.), il festival è stato creato dai creatori, per i creatori, offrendo una piattaforma in cui storie potenti possono prosperare indipendentemente dal budget.
In un settore dominato dagli studi e dalle produzioni su larga scala, le voci indipendenti spesso faticano a farsi sentire. A.C.H.I.F.F. esiste per cambiare questa situazione. Sosteniamo i registi con risorse limitate ma con una forte visione artistica, dando loro visibilità internazionale e riconoscimenti significativi.
All'A.C.H.I.F.F., ogni partecipante viene riconosciuto. I vincitori dell'oro e dell'argento ricevono certificati ufficiali, mentre tutti i registi, indipendentemente dalla categoria o dalla distinzione, ricevono premi poster personalizzati. Con una vasta gamma di categorie di premi che spaziano dalla narrativa alla performance, all'artigianato tecnico e all'identità visiva, il festival assicura che ogni creatore se ne vada con qualcosa di significativo. I vincitori, i candidati e i finalisti possono inoltre aggiudicarsi busti realizzati a mano in resina e dipinti a mano, che offriranno un ricordo fisico unico del loro successo.
Un nuovo formato mensile
A partire da quest'anno, A.C.H.I.F.F. adotta una struttura mensile. I registi possono iscrivere i loro cortometraggi nella categoria di loro scelta (Horror, Crime, General/Sci‑Fi/Thriller o Micro Short). Ogni mese, la giuria valuta le iscrizioni e annuncia mensilmente vincitori, candidati e finalisti.
Selezione annuale del premio del pubblico: tra le iscrizioni totali dell'anno, la giuria del festival seleziona un totale di 13 cortometraggi rappresentativi che competono e vengono proiettati per l'annuale Premio del pubblico.
Categorie e proiezioni annuali (regia, cinematografia, montaggio, ecc.): i premi annuali vengono assegnati raramente e i film vengono proiettati solo in casi eccezionali, esclusivamente quando la loro forma, struttura o originalità sono tali da garantire che il pubblico non debba perderli.
Riconoscimento e prestigio
A.C.H.I.F.F. è un festival verificato da IMDb, che garantisce che ogni selezione e premio ufficiali siano formalmente riconosciuti. Nel corso degli anni, il festival ha attratto registi le cui opere sono state proiettate nei principali festival e premi internazionali, tra cui gli Academy Awards (Stati Uniti), Sitges, il Festival internazionale del film fantastico di Bruxelles, Cannes, Sundance e Tribeca.
Questa rete in crescita evidenzia A.C.H.I.F.F. come una piattaforma affidabile per voci indipendenti nell'horror, nel crimine e non solo.
✨ Iscriversi al proprio film e partecipare a un festival che celebra la narrazione audace, sostiene i talenti indipendenti e porta sullo schermo visioni indimenticabili.
Il Festival del Cinema Fantastico delle Isole Canarie Città di La Laguba - Isla Calavera apre il bando di concorso per lungometraggi e cortometraggi, fiction e documentari in immagini reali e animazione.
Siamo un festival atipico che si concentra sulle proiezioni cinematografiche con lo scopo di sensibilizzare, piantare alberi per aiutare a produrre ossigeno molecolare e raccogliere vestiti di seconda mano per donazioni, cercando di ridurre gli impatti dell'industria tessile sul pianeta.
Crediamo che il documentario sul Cambiamento Climatico sia uno strumento prezioso per la trasformazione, che ci permette di sensibilizzare sui danni causati e sulle possibili alternative che abbiamo.
Non cerchiamo profitto, non vogliamo mille film e, soprattutto, apprezziamo il lavoro dei registi che raccontano storie su questo fenomeno universale.
IBICINE è stata fondata con l'obiettivo di promuovere i talenti cinematografici emergenti nazionali, internazionali e delle Baleari, favorendo l'incontro tra nuovi creatori e professionisti affermati del settore audiovisivo sull'isola di Ibiza.
Il festival pone particolare enfasi sul cortometraggio come formato creativo con una propria identità, riconoscendo l'eccellenza artistica e tecnica di queste opere attraverso gli Astarté Awards, una statuetta progettata e realizzata a Ibiza in omaggio alla dea fenicia Astarté, simbolo del patrimonio storico e culturale dell'isola, oltre a pagare 150€ per proiezione a tutti i cortometraggi selezionati per la Selezione Ufficiale Internazionale.
IBICINE si impegna anche nella proiezione di cortometraggi, prestando particolare attenzione ai luoghi in cui vengono proiettati e garantendo che vengano proiettati nei cinema professionali. Le proiezioni della Selezione Ufficiale Internazionale si svolgono presso la Sala Can Ventosa di Eivissa. Altre sale di proiezione includono il Teatro Espanya di Santa Eularia des Riu e il Cine Regio di Sant Antoni de Portmany.
Oltre alla International Official Short Film Section (SOC), il festival presenta la International Official Feature Film Section (SOL), varie sezioni parallele e attività industriali, tra cui l'Ibiza Film Market, lo ScriptLab e incontri professionali volti a promuovere lo sviluppo di progetti, la formazione specializzata e la creazione di nuove opportunità di collaborazione nel settore audiovisivo.
IBICINE vede Ibiza come un punto d'incontro per registi, produttori, distributori, piattaforme di streaming, istituzioni, studenti e pubblico in generale, favorendo lo scambio di conoscenze, la creazione di reti professionali e la promozione internazionale del talento audiovisivo.
Nel corso delle sue dieci edizioni, il festival ha stabilito un programma caratterizzato da qualità artistica, diversità di prospettive, pari opportunità e impegno per il cinema come strumento culturale e sociale.
IBICINE è stato selezionato dall'UNESCO come festival rappresentativo della Spagna nell'ambito degli itinerari internazionali di cineturismo «Movie Travel»; ha ricevuto il riconoscimento dal Consell d'Eivissa; è stato premiato con il Business Excellence Award per il miglior festival cinematografico delle Isole Baleari da Acquisition International nel 2023 e 2026 e con l'Hospitality Award for Festival of the Year dalla rivista LuxLife nel 2024, oltre ad altri riconoscimenti nazionali e internazionali.
Dal 2022, IBICINE è stato incluso nell'elenco ufficiale dei festival partner dell'Accademia Spagnola delle Arti e delle Scienze del Cinema ed è un festival qualificante per i premi Goya nelle categorie Miglior cortometraggio di finzione, Miglior cortometraggio documentario e Miglior cortometraggio animato.
I cortometraggi premiati con il Premio Astarté per il miglior cortometraggio di finzione, il miglior cortometraggio documentario e il miglior cortometraggio animato possono qualificarsi per i premi Goya, a condizione che soddisfino i requisiti stabiliti dall'Accademia Spagnola delle Arti e delle Scienze del Cinema nelle attuali regole per l'edizione in questione. Inoltre, i vincitori di questi premi riceveranno un premio in denaro dal festival.
Inoltre, dal 2023, IBICINE è un festival qualificante per i Forqué Awards nelle categorie Miglior cortometraggio di finzione, Miglior cortometraggio documentario e Miglior cortometraggio animato, e per i Fugaz Awards nella categoria Miglior cortometraggio di finzione.
Il comitato di selezione è composto da professionisti di varie specializzazioni del settore audiovisivo, che valutano le opere presentate in base a criteri di qualità cinematografica, originalità, diversità tematica ed eccellenza tecnica, nonché alla capacità delle storie di coinvolgere il pubblico.
La giuria ufficiale è composta da accademici e professionisti di fama riconosciuta provenienti da vari settori dell'industria cinematografica nazionale e internazionale, nominati dalla direzione del festival. La sua composizione sarà annunciata nell'annuncio dei candidati per questa edizione, nel febbraio 2027. Il presidente della giuria avrà il voto decisivo in caso di parità.
Fin dalla sua prima edizione, IBICINE ha goduto del sostegno di figure di spicco del cinema spagnolo come Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo e María Adánez, che sono state patrocinate del festival, oltre a Belinda Washington, Eva Soriano e altre industrie professionisti che hanno sostenuto il festival.
Gli Astarté Awards of Honour vengono assegnati ogni anno a professionisti e istituzioni le cui carriere hanno dato un contributo significativo allo sviluppo e alla promozione del cinema. La decisione di assegnare questi riconoscimenti spetta esclusivamente alla direzione del festival. Nel corso di questo primo decennio, il premio è stato consegnato a: l'attrice Terele Pávez (postuma), la regista Isabel Coixet, l'Associazione delle donne cineaste e dei media audiovisivi (CIMA), l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano, la giornalista e critica cinematografica Cayetana Guillén-Cuervo, produttrice internazionale e lo sceneggiatore Axel Kuschevatzky, il cofondatore di FILMIN Jaume Ripoll, l'attore internazionale Leonardo Sbaraglia, l'attore Javier Gutiérrez, l'attrice Cecilia Suárez, la regista Carmen Vidal, il regista Toni Bestard, l'attrice Antonia San Juan, la giornalista hollywoodiana Bárbara Gasser e la giornalista e conduttrice Elena Sánchez.
IBICINE è reso possibile grazie al sostegno di istituzioni pubbliche, organizzazioni private, società sponsor, partner, media e un ampio team di professionisti che assicurano che Ibiza continui ad affermarsi come centro leader per il cinema e l'industria audiovisiva a livello nazionale e internazionale.
Gli organizzatori si riservano il diritto di apportare le modifiche necessarie al programma, ai luoghi, al programma o alle attività per motivi organizzativi, tecnici o di forza maggiore, cercando sempre di garantire il regolare svolgimento del festival e il raggiungimento dei suoi obiettivi.
***Per visualizzare le linee guida per l'iscrizione alla 41a edizione dei Goya Awards, fare clic sul seguente link (cortometraggi a pagina 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Per visualizzare l'elenco dei festival che collaborano con i Goya Awards:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Allegato V
MAAM 7//Editore 2021//
El objetivo de la MAAM es proporcionar un espacio para la exposición, discusión y reflexión sobre la utilización del lenguaje audiovisivi en la realización de trabajos de carácter antropológico.
La Muestra competitiva es un referente de la antropología audiovisual en español, nos gusta proyectar, esibizione y/o ejecutar audiovisualmente todo aquello que provoque impacto, consciencia y cambios sociales.
Edición nº7-2021
Presencial 18,19 y 20 de noviembre
-Linea: 15-21 noviembre
Organizzadores y Colaboradores:
-AntropoDocs & Films
-EtnoLab UAM
-IMA-Instituto Madrileño de Antropología
-UNED
-Museo Nacional de Antropología de Madrid (Ministerio de Cultura)
La MAAM 7/Edición 2021 centrará su línea temática en la identidad creada alrededor de una cultura del agua, cuya defensa y puesta en valor es parte de la solución a los desafíos locales y globales del cambio climático.
La sede de la MAAM es en el Museo Nacional de Antropología de Madrid y este año también tendremos versión online www.maamdocs.org
Es imprescindible que todos las películas subidas estén en castellano o con subtítulos en castellano.
L'Addis International Film Festival (AIFF) è un festival cinematografico annuale creato da Initiative Africa nel 2007 e tenuto ad Addis Abeba, in Etiopia. Il festival è il più grande festival indipendente di cinema documentario in Africa ed è stato istituito come un'iniziativa unica che cerca di utilizzare il potere dei film documentari per sostenere modi innovativi di creare consapevolezza sulle questioni sociali.
Il festival è un evento celebrativo ed educativo che presenta una selezione accuratamente curata di film di registi esperti ed emergenti che affrontano una vasta gamma di temi come la costruzione della pace, la disuguaglianza, l'emancipazione delle donne, i diritti dei bambini e molto altro.
La 18a edizione dell'Addis International Film Festival (AIFF). In qualità di affermata attivista sociale dell'Etiopia, Initiative Africa ospiterà un festival di documentari di cinque giorni dal 15 maggio al 19 maggio 2024, con più di 30 film locali e internazionali, sui temi di Azione per la pace, la sicurezza e la riconciliazione, uguaglianza e inclusione di genere, sicurezza alimentare e ambientale e assistenza sanitaria, che si svolgerà presso l'Alliance Ethio-Française, il teatro Hager Fikir, Goethe-Institut Etiopia e Istituto Italiano di Cultura di Addis Abeba.
Il pubblico del festival è composto principalmente da giovani e comunità istruite che hanno il coraggio di cambiare la propria società. Proiettiamo i film gratuitamente senza alcun pagamento richiesto per l'ingresso.
Fondato nel 2016, TRAVEL FilmFest International Film Festival è un'organizzazione senza scopo di lucro e non governativa. La nostra missione è promuovere tutti i tipi di viaggi e sport all'aria aperta, identificare e supportare registi indipendenti, girando film che meritino l'attenzione di tutti gli amanti dei viaggi e degli sport all'aria aperta in tutto il mondo. Riunendo registi di viaggi provenienti da tutte le parti del mondo, vogliamo che possano ottenere feedback dai viaggiatori professionisti, dagli sportivi e dalla comunità cinematografica, nonché da ampi segmenti di coloro che amano viaggiare e stare all'aria aperta.
Il Travel FilmFest International Film Festival raccoglie i migliori film di viaggio e sport all'aria aperta provenienti da tutto il mondo, creati sia da professionisti che da appassionati, e aiuta a farli conoscere al pubblico.
Ammettiamo solo i film sui viaggi e sugli sport all'aria aperta, sia moderni che storici. Oltre a quei film, in cui i viaggi o gli sport all'aria aperta sono una parte importante della sinossi. Film di finzione, produzione, animati e documentari su ogni tipo di viaggio, all'aperto, sport estremi e avventure sull'acqua e nell'aria, sulla terra e sotto di essa, in montagna e nelle foreste, su mari, fiumi, laghi, paludi, sull'escursionismo, sul trekking sugli sci, sui mezzi pubblici, su veicoli e motociclette, biciclette, autostop, tour in autobus, tour di pellegrinaggio, viaggi intorno al mondo... oltre a film su culture, tradizioni, stile di vita, storia, paesi, emigranti, fauna selvatica e natura, mondo che ci circonda.
Non tutti i creatori di film di viaggi e sport all'aria aperta sono necessariamente professionisti, che lavorano nell'industria cinematografica o in televisione. Questo è solo un hobby per la maggior parte dei concorrenti. Tuttavia, ciò non significa che i loro film siano peggiori. La storia originale raccontata nel film gioca un ruolo molto più importante del suo budget o dei premi del suo creatore. Puoi fare un buon film anche se non hai un budget elevato, un cast stellare e un grande team di produzione. Hai le chiavi del regno. Avanti!
Tutti i film sui viaggi e sugli sport all'aria aperta selezionati ufficialmente verranno proiettati dal 20 al 26 ottobre 2025 e potranno lottare per il premio principale e i titoli di «Miglior film di viaggio» e «Miglior film sugli sport all'aperto». Oltre che per i premi nelle nomination indipendenti.
Creato in collaborazione tra A Gota Preta Filmes e il Centro Cultural Phábrika da esperienze con lo scultore comunale Leão Velloso (06.25.019), il giornalista e scrittore Daniel Piza (06.25.41), Érico Veríssimo (06.25.06) e Charles Anderson Weaver (06.25.05), il Festival Internazionale del Cortometraggio for Children and Youth ha la missione di contribuire all'Educazione fornendo un ambiente ludico favorevole all'apprendimento attraverso la mostra di film educativi provenienti da tutto il mondo, scommettendo sull'estetica del cinema per sviluppare il senso critico, affinare la curiosità e stimolare l'interesse per l'apprendimento in un zona con prestazioni scolastiche fragili!
Il nostro obiettivo è quello di investire in questo scambio attraverso la proiezione dei film selezionati per 22 unità comunali, influenzando la vita di migliaia di studenti ampliando l'offerta di Capitale Culturale alla popolazione servita dalle scuole concentrate nelle micro-aree 6.5 e 6.7 del 6° Coordinamento Educativo Regionale di Rio de Janeiro, mancanza di attrezzature che fornisce questo accesso.
Orange Shorts Festival è un festival internazionale di cortometraggi che cerca di collegare registi di tutto il mondo e scegliere i più importanti in ogni categoria grazie alla valutazione di specialisti e del grande pubblico.
Torna il decimo Festival del Cinema di Farinha!!! Ritorniamo con la proposta di accendere la fiamma culturale dello scambio e dell'apprendimento nella cultura cinematografica. È durante il festival che i retroterra di Paraíba sperimentano incontri di manifestazioni culturali, attraverso mostre di produzioni audiovisive regionali e nazionali, con spazi di incontro per la discussione e l'apprendimento, così come spettacoli cinematografici, pannelli, workshop, lungometraggi e spettacoli.
Architecture Design Art Film Festival (ADAFF) mira a creare un'atmosfera e un'opportunità per i creatori e gli ammiratori delle arti di riunirsi in un ambiente sorprendente dove l'essenza dell'architettura, del design e delle arti è apprezzata e favorita.
