Thinking Football Film Festival es un festival de cine y fútbol organizado por la Fundación Athletic Club con la colaboración de la Sala BBK y el patrocinio principal de Euskaltel.
Cada año presenta en la Sala BBK de Bilbao entre doce y veinte películas en las que a través del fútbol se cuentan historias humanas y sociales. En conjunto, la programación de Thinking Football Film Festival pretende ayudar a plantear claves de comprensión sobre el fenómeno social y global que el que el fútbol ha devenido en el último siglo.
La edición de 2020 será la octava.
Mejor Anime Shorts - primero «alrededor del mundo» Festival de Cine de Anime.
Los propósitos del festival son:
para familiarizar a los amantes del cine de todo el mundo con los mejores cortometrajes del mundo en «acción», «aventura», «comedia», «drama», «fantasía», «magia», «sobrenatural», «horror», «misterio», «psicológico», «romance» y género «ciencia ficción».
para descubrir talentosos directores de películas de anime y abrirlos al mundo.
El festival es una proyección global de los mejores cortos de anime. Recientemente, el festival cuenta con distribuidores y socios de cine en países como: Reino Unido, Polonia, España, México, Letonia, Ucrania, Bielorrusia, Armenia, Kazajstán, Rusia, Sudáfrica, Canadá, etc.
En primer lugar, las películas son preseleccionadas por los miembros del comité de selección.
En segundo lugar, una vez seleccionados los mejores cortometrajes, se propone a los titulares de los derechos de las películas participar en la gira mundial del festival.
Por último, los espectadores de diferentes países pueden votar por la mejor película - Mejor Corto de Anime.
El festival requiere que los previsualizadores de películas se presenten en línea (con enlaces privados de Youtube o Vimeo SOLAMENTE). No aceptamos inscripciones físicos, es decir, DVD.
Abierto para todos
Los cortometrajes finalistas conformarán la muestra competitiva. Esta será exhibida en los diversos espacios de proyección programados para la presente edición del Festival 2024.
Como parte de las actividades descentralizadas del festival, esta muestra finalista podrá programarse en encuentros, audiovisuales y culturales organizados o coorganizados por la asociación Cinco Minutos Cinco.
Revelación comenzó su vida en 1997 como un evento 'underground' en el sótano de la sala trasera del Greenwich Club, en la época más suave de Perth jazz y música. Todas las obras se proyectaron exclusivamente en una película de 16mm y el festival también contó con música en vivo, poesía y presentaciones invitadas. Revelation fue diseñado para mostrar una serie de obras únicas y progresivas cortas, documentales, archivísticas y animadas que estaban a la vanguardia del cine underground contemporáneo, al mismo tiempo contextualizando estas obras a través de una variedad de programas archivísticos seleccionados que resaltan puntos clave en cine independiente. Revelation supera rápidamente los entornos íntimos del Greenwich Club, ahora se extiende por Perth y Fremantle y cuenta con algunas de las películas más aclamadas de la escena internacional de festivales de cine e incluye obras de galería e instalación, actuaciones en vivo, una conferencia académica y un seminario único y una serie de clases magistrales. La penetración en el mercado de Revelation es hoy en día su más completa historia, atrayendo a nuevos públicos locales, nacionales e internacionales. Cada año se presentan más de 500 películas para la selección de cineastas locales e internacionales, y el componente de la conferencia de pantalla del evento se está convirtiendo rápidamente en un gran atractivo para la comunidad cinematográfica mundial. Revelación fue invitada a presentar el componente de proyección pública de la Conferencia Internacional de Documentales de Australia como parte del Festival Internacional de Artes de Perth en 2000 y 2001 y desde entonces se ha considerado como un evento independiente. Se espera que la conferencia del festival se convierta en un sorteo aún mayor para cineastas australianos e internacionales. Revelation es un festival oficial de cine de clasificación de los Premios AACTA
El Street Art Movie Fest se creó como parte del Festival de Arte Callejero de Grenoble, uno de los mayores festivales dedicados al arte callejero desde 2015. El Street Art Movie Fest está dirigido a todos los productores que se ocupan del arte callejero en todo tipo de formatos, desde largometrajes hasta formatos web como gif animados. En asociación con la Cinemateca de Grenoble (etiquetada por CNC), nos permitió construir una colección archivada de los mejores documentos audiovisuales, cada vez traducidos y subtitulados para obras en un idioma extranjero. Las seis categorías de formatos son: largometrajes, cortometrajes, documentales, películas de animación, lapsos de tiempo y gif animados.
The African Cinema Festival - Lausanne is an annual event, unique in Switzerland. It offers an original programming of films from the African continent. It strives to promote and disseminate African films, support African filmmakers and raise public awareness, while ensuring that it maintains its features of cultural and convivial entertainment.
SANFIC: “ SAN ANDRES - FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE”: Espacio de FORMACIÓN, APRECIACIÓN Y NEGOCIOS Audiovisuales, Artísticos y Cinematográficos; Laboratorios académicos; terreno apto para el encuentro e intercambio de alianzas y desarrollo de proyectos entre la industria regional, nacional e internacional.
SANFIC esta compuesto de 3 EXPERIENCIAS diseñadas de la siguiente manera:
RESAN: “RUTA DE EXHIBICIÓN SANANDRESANA“: Espacios exclusivos de Exhibición en toda la Isla, con las últimas Producciones Audiovisuales, Cinematográficas, Internacionales, Nacionales, y Regionales.
LAFASAN: “LABORATORIOS DE FORMACIÓN ACADÉMICA -SANANDRESANA” laboratorios de investigación y conocimiento, donde personajes ilustres y reconocidos, expondrán al publico en general o específico, información detallada de temas de la industria cinematográfica.
SAM “ SANANDRÉS AUDIOVISUAL MARKETING” le ofrecerá oportunidades que le permitirán ampliar su red de contactos y conocer del mercado Audiovisual regional, nacional o internacional en las áreas artísticas (cine, teatro, música, diseñadores, artistas,plásticos,vestuario,decoración,cómics,etc)
BuSho (Budapest Short) was established in the autumn of 2004 by a group of young Hungarian filmmakers and the first event successfully ran its course the following year. The festival became an international breakthrough in an exceptionally short period of time. We had plenty of festival screenings, selections of film academies, conferences, exhibitions, film-, and all-art workshops in the program. Our main target group is the generation of developing young filmmakers but we are very delighted at every entry. This film celebration takes place in Budapest in the late summer of 2019.
Fundado en 2003, el Festival Internacional de Cine IN THE PALACE está dedicado a los cortometrajes y las artes audiovisuales. Originado como un foro competitivo para películas estudiantiles, ahora es una plataforma reconocida para la expresión tanto de artistas jóvenes como de profesionales experimentados. Entre los más antiguos de los Balcanes, es el único festival de cortometrajes profesionales de Bulgaria.
IN THE PALACE El ISFF es un festival que se clasifica para los Premios Goya, para los Premios de la Academia Estudiantil® y para cortometrajes en las categorías de Mejor Animación, Mejor Ficción, Mejor Documental y Mejor Película Nacional. IN THE PALACE El ISFF es miembro de la red internacional de festivales e instituciones que trabajan en el sector del cortometraje: la Short Film Conference.
IN THE PALACE, el ISFF se lanza anualmente el último fin de semana de junio y durante una semana presenta:
• Programas competitivos internacionales y nacionales, profesionales y estudiantiles de cine de ficción, documental, animación y experimental
• Programas y proyecciones cinematográficas ON FOCUS
• Sesiones de preguntas y respuestas
• Programa industrial de FILMER FORGE: paneles, reuniones del sector, sesiones y cursos de presentación, una conferencia interdisciplinaria y una variedad de oportunidades para establecer contactos formales e informales
•EL CORTOMETRAJE: GENRE SUI GENERIS: conferencia científica anual sobre el género del cortometraje desde 2018
•Videoteca
• Eventos e iniciativas cinematográficas para el público en general
•Fiestas
El festival ofrece una variedad de eventos, actividades y programas tanto para la industria cinematográfica como para el público local e internacional. IN THE PALACE El ISFF es un punto de encuentro cultural entre la industria cinematográfica, los artistas, los estudiantes, las instituciones educativas y el público en general, ya que brinda acceso a la industria, las tendencias y los avances, y al aprendizaje en las artes y la cultura a través de exposiciones, capacitación e intercambio interdisciplinario.
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE PARA NIÑOS Y JOVENES tiene lugar anualmente con el objetivo de presentar un panorama de las nuevas producciones cinematográficas para niños y adolescentes, acercando los mejores y más diversos materiales a la región. Pretende, además, motivar a los distribuidores locales para la compra de nuevos filmes, programas de TV y nuevos formatos con su extensa programación. Divercine es un festival abierto, nunca ha cobrado por el envío de obras a su selección.
El festival es un evento dirigido al talento de los profesionales de la industria cinematográfica, artistas y estudiantes, para que emerjan creatividad con la noble difusión de valores y pensamiento profundo.
Es el festival con más salas de cine de estreno en Cataluña, 10 salas.
Dispone de una entrada exclusiva en el centro de la ciudad, la emblemática plaza de la Independencia.
Es el festival más antiguo de Cataluña después de Sitges,
Se inscriben todas las cinematografías del mundo.
Se proyectan 400 películas entre largometrajes, cortos, documentales, etc.,
Tiene más de seis mil espectadores.
El organizador del Festival Internacional de Cine de Gornji Milanovac es el Centro Cultural «Mija Aleksi «de Gornji Milanovac, Knez Mihailov trg, 1, 32300 Gornji Milanovac, República de Serbia (en adelante, el organizador).
El Festival Internacional de Cine de Gornji Milanovac (en adelante, el Festival) se celebrará del 26 de septiembre al 10 de octubre de 2023 en Gornji Milanovac, República de Serbia. El Festival es un evento que en su programa valora y promueve los valores artísticos de la cinematografía contemporánea.
El Festival aspira a presentar las principales direcciones y géneros de la creación cinematográfica, a iniciar contactos entre cineastas, autores, público... y a presentar las realizaciones más recientes en la producción cinematográfica. El Festival está dirigido a todos los amantes del cine.
El objetivo principal del Festival es la promoción del cine, así como la educación en cultura audiovisual.
Tenemos la necesidad innata de ver otras culturas, lo bellas que son y lo bueno que están logrando. El cine es una de las ventanas que nos permiten observarlas y presenciar la grandeza de nuestra humanidad. Es un instrumento mágico que habla un lenguaje universal, lo que le permite vincular instantáneamente a personas de todo el mundo.
Artists Integrated, una iniciativa de medios independientes con sede en Kolkata, presenta su tercera edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Calcuta (CISHORTFF-2022), que incluirá únicamente cortometrajes de todos los géneros.
El CISHORTFF-2022 también ofrece eventos de networking exclusivos y efectivos para cineastas (realizados a través de eventos y seminarios, paneles y clases magistrales digitales y en directo), así como una experiencia inmersiva para nuestros fans. Celebramos a cineastas de todos los géneros que cuentan historias convincentes, fomentan la diversidad e investigan las preocupaciones sociales mientras estimulan un debate animado.
El objetivo de TNFF es celebrar, educar, empoderar, promover y hacer proliferar el cine independiente de asombrosa calidad en Chennai (antes conocida como Madrás), la capital del estado de Tamil Nadu. El TNFF tiene como objetivo brindar oportunidades a los cineastas independientes para que muestren su creatividad. Nuestra misión es presentar a nuestra audiencia el contenido independiente.
El tercer Festival de Cine de Tamil Nadu será un festival de cine con proyecciones en vivo en varios lugares.
El Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF) ofrece 10 días de celebración, con proyecciones en directo de cine independiente local e internacional de increíble calidad. Las categorías de películas incluyen largometrajes narrativos, largometrajes de animación, largometrajes documentales, cortometrajes documentales, cortometrajes, cortometrajes de animación, vídeos musicales, cortometrajes y producciones estudiantiles de escuelas de cine.
Su película se clasificará en una de las siguientes secciones:
1. International Mix (para cine internacional)
2. Indian Mix (para nuevos descubrimientos y talentos prometedores del mundo cinematográfico indio)
3. Tamil Mix (para desafiar la nueva tendencia del cine tamil)
4. Generation Next: estudiante de primaria: 5-12 años. (películas para un público joven)
5. Generation Next — Adolescente: 13-18 años. (películas para público adolescente)
6. Campus Student Mix (películas estudiantiles de todo el mundo)
Para que el evento sea verdaderamente internacional, TNFF contará con los siguientes programas: oportunidades de prensa, ocasiones para establecer contactos, asistencia de la industria, foros de debate y talleres de alta calidad.
Los invitados más importantes que adornaron nuestra segunda ceremonia de entrega de premios del TNFF y que hicieron que el evento fuera memorable son nuestro invitado principal, el Sr. Thambi Ramaiah, director, letrista y actor indio ganador de un premio nacional. El Sr. Ravindhar, director de fotografía y miembro del jurado, tiene un impresionante legado que abarca más de cuatro décadas en la industria del cine y el Sr. Sab John Edathattil, guionista y miembro de nuestro jurado, tiene 34 años de carrera como guionista y ha filmado unos 32 guiones. Es una de las principales voces de guiones y narradores del sur de la India, especialmente en la industria cinematográfica en malayalam y tamil.
Las personalidades que estuvieron presentes en el 1er Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF 2020) en línea son el Rev. P. A.J. Thamburaj, S.J., rector del Loyola College, durante el año académico 1983-84. Fue el pionero que introdujo el curso VISCOM en el Loyola College, por primera vez en la ciudad de Chennai, el estado de Tamil Nadu y el país de la India; el Sr. DSR Subash, PRESIDENTE del Sindicato de Periodistas de Tamil Nadu; el Sr. Bh. S. S. PRAKASH REDDY, secretario regional de la Federación de Sociedades Cinematográficas de la India; Dr. M. Davamani Christober, director y secretario del American College de Madurai; S. S. Stanly (director de cine); Sr. S. Theodore Baskaran, historiador de cine, investigador, autor, escritor, actor y orador; Sr. Aranthai Manian, guionista, director de películas y series de televisión; locutor de radio y orador; Sra. Uma Vangal, cineasta, profesora de cine, becaria de Fulbright, columnista, oradora pública y analista de medios; Sr. Mohan V. Raman, actor, escritor, locutor y orador indio. En 2017 y 2019, fue miembro del jurado del Premio Nacional de Cine al mejor guion sobre cine; el Sr. Hariharan Krishnan, es profesor de artes y director del laboratorio de medios en la Universidad KREA; el Sr. Ajayan Bala, autor, editor, guionista y crítico de cine tamil (Kollywood) Es autor de unos 30 libros sobre diversos temas, nueve de ellos solo sobre cine; Girish Wankhede (analista comercial)); el Sr. Vivek Mohan, ganador del Premio Nacional de Cine del Presidente en 1999; el Sr. Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), ganador de varios premios; el Sr. Ranjith Shankaran, asociado Profesora del Departamento de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad de Mahindra de Hyderabad; la Sra. Sharada Ramanathan (directora de cine), ganadora de tres premios nacionales de cine por su debut como directora en la película tamil de 2007 «Sringaram»; y el Sr. Balaji Mohan (director, actor y productor de cine).
PEDIMOS A TODOS LOS PARTICIPANTES QUE COMPRUEBEN SI LA INFORMACIÓN DE CONTACTO QUE PROPORCIONARON PARA SU PROYECTO ES CORRECTA. TAMBIÉN LE PEDIMOS QUE REVISE PERIÓDICAMENTE TODAS LAS CARPETAS DE SU BANDEJA DE ENTRADA DE CORREO ELECTRÓNICO, INCLUIDA LA CARPETA DE CORREO NO DESEADO.
Solicitamos que todas las solicitudes enviadas desde la India nos envíen un correo electrónico o nos llamen si tiene problemas relacionados con el pago.
Todos los indios que necesiten una FACTURA DEL GST deberán enviarnos un correo electrónico con su información completa de facturación del GST. Te la proporcionaremos cuando los fondos se liberen de esta plataforma.
Solicitamos a todos que envíen su inscripción a través de uno de los socios de inscripción. Somos un FESTIVAL DE CINE RESPETUOSO CON EL MEDIO AMBIENTE y, por lo tanto, no aceptamos DVD ni CD.
Largometraje y documental, animación, videoarte y cine experimental
El filmzeitkaufbeuren es un festival de cine de autor abierto que deliberadamente no se limita a ningún género, tema o formato en particular. Se presentan películas de ficción y documentales, dibujos animados y películas de animación, películas de arte y experimentales con una duración máxima de 40 minutos.
Fundado en 2008, el Festival de Cine de Autores de Allgäu se ha consolidado en Alemania y más allá como un pequeño festival de cine fino con un jurado de primer nivel.
Con contribuciones a un nivel consistentemente alto, a veces sobriamente intelectual, a veces serias y serias, a veces divertidas, provocativas o extrañas, pero siempre conmovedoras y profundas, el equipo quiere estimular el diálogo sobre la influencia sociopolítica a través del cine.
DOCUMED - FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL MEDITERRÁNEO
EN TÚNEZ
9ª edición - 2026
DocuMed, el Festival de Cine Documental Mediterráneo de Túnez, organizado anualmente por la Asociación Tunecina de Cine Documental, ofrece proyecciones de documentales creativos de países de todo el Mediterráneo. Su objetivo es promover la influencia y la difusión de los documentales en Túnez y promover los intercambios entre profesionales, creadores y el público en un espíritu de apertura a la diversidad antropológica, cultural y social.
DocuMed:
- Lleva valores humanistas, basados en la apertura a otras culturas, la libertad de crear y compartir.
- Demuestra su pertenencia al mundo, su apertura a su contexto geográfico y cultural magrebí, árabe y mediterráneo.
- Permite que el cine documental, como forma de cuestionar el mundo, los seres humanos y el arte, participe en los debates sobre ideas, conocimientos, representaciones e imaginaciones.
- Fomenta el interés del público por el género documental y permite que el mayor número posible de personas acceda a los conocimientos teóricos y prácticos de la creación documental.
- Promueve el intercambio, ayuda a pensar y da lugar a la reflexión al permitir el acceso a las representaciones de la realidad tunecina y del mundo.
Focus 2026: LAS CRISIS SOCIALES DEL S.XXI
• Crisis medioambiental
• Crisis vivienda
• Crisis envejecimiento poblacional
• Crisis movimientos poblacionales
• Crisis del equilibrio geopolítico
El Festival de Cine de Navarra -NIFF- (Navarra International Film Festival) da espacio y reconocimiento a los creadores de cine de ficción, documental y animacion. Es reconocido como Festival calificador para los Premios Goya de la Academia de Cine de España, Festival calificador de los Premios Fugaz (los Goya del cortometraje en España) y es un Festival calificado por IMDb.
Desde su primera edición en 2019, NIFF promueve el debate social al abordar temáticas que sitúan a las personas en el centro de su propuesta, tales como la realidad del planeta y sus habitantes, las migraciones, el feminismo, la diversidad y la integración. A través de estas iniciativas, el festival busca generar conciencia y fomentar valores sociales, enfrentando la falta de compromiso y brindando voz a una amplia variedad de opiniones y perspectivas.
A través de sus diferentes secciones y premios, el NIFF da impulso al cine regional, nacional, europeo, iberoamericano e internacional.
International Film festival "Hero and Time" is a showcase of feature and documentary full-length films, depicting the actual problems of modern social life. The Festival draws attention to a realistic figure of the hero who can be identified with the modern age (nowadays).
Zheleznovodsk is an ideal place for our unique international film festival "Hero and Time". It will promote cultural development of this region and make the name of Caucasus Mineral Waters -situated at the foot of the highest European mountain The Elbrus- recognizable all over the world. The visit to this unique place will be a memorable event in the life of the participants and the guests of the Festival.
“38Retinas”, es un festival de cine temático e Itinerante de carácter anual, que pretende acercar el cortometraje del género de la comedia a los municipios de la Comarca de El Bierzo que lo soliciten.
Información de carnaval -
Somos mujeres directoras Film Carnival, iniciativa tomada por profesionales de los medios de comunicación con mucha experiencia y bien conectados con el objetivo de proporcionar una plataforma para que las mujeres directoras, productoras, editoras, escritoras y amantes del cine compartan sus trabajos. Damos un espacio para que las mujeres de todas las áreas del cine compartan sus historias, experiencias y conocimientos. Como creemos firmemente que los medios de comunicación en nuestra sociedad pueden ser remodelados para tener un impacto positivo más fuerte en nuestra sociedad, si educamos y empoderamos a más mujeres para que trabajen en el medio, participen y participen activamente en la propiedad de la industria y educamos a las personas sobre estos temas. En Women Director Film Carnival queremos arrojar luz sobre las mujeres que se pasan por alto los trabajos con la falta de igualdad de oportunidades que se les brinda en la industria del cine y la televisión y crear conversaciones y oportunidades para que las mujeres desarrollen una industria que tenga igualdad de oportunidades.
Horarios -
Este espectáculo de tres días, que consiste en proyecciones de películas de alfombra roja en interiores y exteriores, desfiles de moda, talleres y, por supuesto, Food Court. Es una celebración de las mujeres y de todos los que aman a las mujeres. Las películas y proyecciones son seleccionadas y presentadas por cineastas, profesores y otras figuras notables del mundo del cine. Además de exhibir la próxima nueva ola de mujeres cineastas, también haremos tiempo para rendir homenaje a las películas de Mujeres con significado histórico.
Vista previa -
Se estrena en el Campus of The Creative Work en la capital, Nueva Delhi, India, para su primer festival anual.
