뉴욕시의 빠르게 성장하고 있는 영화제인 뉴욕 시네마 페스티벌이 2020년에 4년째를 맞이합니다! 8 월 첫 번째 금요일부터, 올해 영화 뉴욕 페스티벌은 8 월 7 일부터 16 일까지 열립니다.
영화 NYC의 축제는 모든 길이와 장르의 독립적 인 영화에서 최고를 추구. 영화는 드라마, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 다큐멘터리, 실험, LGBTQ, 애니메이션 등 - 우리는 그것을 보여주고 싶습니다! 오프닝 나이트, 클로징 나이트, 주중 레드 카펫 이벤트, 미드나잇 광기 그라인드하우스 호러 영화는 모두 저희가 받는 최고의 작품에서 선정되었습니다. 또한 영화를 제출하는 모든 영화 제작자는 자동으로 1년간 Videomaker Magazine에 대한 구독을 받게 됩니다. Videomaker Magazine은 온라인 자습서와 출판물을 통해 독립 영화 제작자를 안내하는 데 중점을 두고 있습니다 ($20의 가치). 우리의 유일한 기준은 당신의 영화가 진정으로 독립적이며 7 개의 주요 영화 스튜디오에 의해 뒷받침되지 않는다는 것입니다. 선택한 모든 영화 제작자는 VIP 패스를 통해 모든 상영, 이벤트 및 파티에 입장할 수 있습니다.
영화 제작자가 영화 제작자를 위해 만든 영화제인 NYC 페스티벌은 빠르게 페스티벌 서킷에서 그 흔적을 남깁니다. 미국에서 두 번째로 큰 극장 체인인 리갈 시네마스 (Regal Cinemas) 가 후원하는 페스티벌 오브 시네마 뉴욕은 포레스트 힐스의 역사적인 미드웨이 극장에서 100편의 영화를 상영합니다. 영화는 최첨단 사운드와 프로젝션을 갖춘 그랜드 스크린에 전시됩니다. 참석자는 극장 안락 의자 좌석에서 편안하게 각 상영을 경험할 수 있습니다. 포레스트 힐스의 퀸즈 도서관과 플러싱 메도우스 코로나 파크의 퀸즈 뮤지엄 (Queens Museum) 에서 추가 상영, 워크숍 및 패널로 영화 제작자와 게스트는 현지 및 전 세계 독립 영화 제작자의 작품을 보여주는 세계적인 수준의 이벤트를 제공합니다.
뉴욕 영화제는 독립 영화 제작자들에 의해 설립되었기 때문에 우리는 영화 제작자가 직면하는 필요와 도전을 잘 이해하고 있습니다. 우리의 페스티벌 스태프는 영화 제작자에게 홍보하고 궁극적으로 영화를 보고 판매할 기회를 제공하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 2017년 창립 이래로 스폰서를 통해 10개 이상의 영화가 유통되고 있으며, 방문 유통업체로부터 더 많은 유통 거래를 제공하고 있습니다. NYC 영화제 성공의 핵심 요소 중 하나는 각 영화제작자와 영화가 적절한 관심과 홍보성을 갖도록 하는 것입니다. 우리의 홍보 부서는 영화 제작자가 뉴스 및 지역 언론에 많은 보도를 받을 수 있도록 24시간 근무하고 있습니다. 영화 제작자들은 뉴욕 타임스, 뉴욕 데일리 뉴스, 뉴욕 포스트, 퀸즈 크로니클, CBSN, 스펙트럼 케이블 등 퀸즈 및 뉴욕 시 주변의 다양한 뉴스 간행물을 통해 영화를 다루었습니다. 뉴욕 최대의 독립 영화 네트워크인 NYC 인디 필름 콜렉티브 (NYC Indie Film Collective) 가 주최하는 공식 페스티벌 비디오 팟캐스트에 참가할 수 있습니다. 또한 출석한 영화 제작자는 상영 후 Q&A를 통해 시청자의 참여를 유도할 수 있습니다.
또한 뉴욕 영화제는 영화 제작자들에게 호소력을 발휘하는 패널과 워크숍을 개최합니다. 유통 및 생산 자원을 포함한 주제는 물론 Sag-Aftra 및 Seed & Spark와 같은 업계 리더의 워크숍입니다. 2019 에디션을 시작으로 뉴욕 영화제는 시네마트와 파트너십을 맺었습니다. 2018 칸 영화제에 데뷔한 시네마켓 (Cinemarket) 은 라이센스 소유자가 직접 영화를 판매할 수 있는 안전한 온라인 거래 플랫폼 (OTP) 입니다. 이 플랫폼은 유통 업체와 생산자가 지불 및 에스크로 서비스를 포함하여 법적으로 심사된 업계 표준 라이센스 계약을 체결할 수 있도록 완벽한 서비스, 엔드 투 엔드 솔루션을 제공합니다. 다시 말해, 영화제 뉴욕 영화제는 이제 북동부의 소수의 영화제 중 하나로, 영화제작자들이 유통업체와 직접 소통할 수 있는 기회를 갖게 될 것입니다!
영화제 뉴욕 영화제는 모든 길이의 영화와 미디어를 받아들이는 경쟁 축제입니다, 장르 및 주제. 18개 부문에서 최우수 장편 및 단편 내러티브, 최우수 다큐멘터리, 베스트 애니메이션, 뮤직비디오 및 실험적, 베스트 웹 시리즈 등이 수여되어 있습니다. 기능 및 단편 영화에 대한 관객 선택도 수여됩니다.지난 심사위원들은 넷플릭스의 수석 프로듀서 안나 가르두노, 에미상 수상자인 에이미 피터스, 애즈베리 쇼츠 미국 창립자인 더그 르클레어, 카부 픽처스의 유통 사장인 이실 바다디 (Isil Bagdadi) 가 참여했다. 수상자는 놀라운 맞춤형 조상과 놀라운 스폰서로부터 2만 달러 이상의 상금이 지급됩니다. 스폰서는 미디어 및 엔터테인먼트의 뉴욕 시장의 사무실을 포함 한, 퀸즈 경제 개발 공사, 마스 페스 연방 저축 은행, 예술에 퀸즈위원회, SAG-AFTRA, 영화 제작자 잡지, LA/NY 411, Indiepix 영화, 최종 초안, 정글 소프트웨어, 연예비즈 미디어, 잉크 팁, 간단한 DCP,사운드 뷰 미디어 파트너, 시니 마티카, 연기 스튜디오 NYC, 시드 & 스파크, 옐프 및 빅 시티 그래픽.
마지막으로, 영화제는 어떤 파티나 행사 없이 어떤 모습일까요? 영화 제작자와 참석자들은 네트워킹 이벤트, 레드 카펫 애프터 파티, 노래방 밤, 퀴즈 나이트, 코미디의 밤, 당구 나이트 등 모든 것이 포레스트 힐스 전역의 축제 부지에서 열립니다.
제23회 서울국제만화애니메이션페스티벌 [2019.07.17 – 2019.07.21]:
국제애니메이션영화제 경쟁부문 출품작을 공모합니다.
시카프 국제 애니메이션 영화제는 아시아를 대표하는 최고의 국제애니메이션 영화제 중 하나입니다. 제 23회를 맞는 시카프 국제 애니메이션 영화제는 과거의 전통을 소중히 하고 새로운 애니메이션의 트렌드를 적극 수용하는 가치를 지키고 있습니다.애니메이션의 다양한 부분에서 새로운 영감을 불어넣고 있는 시카프 국제 애니메이션 영화제가 7월 17일 서울, 강남구 삼성동에서 시작되는 영화제를 위해 공식경쟁 출품신청 접수를 시작합니다. 장편, 단편, 학생, 키드, 온라인 & 커미션드 부문을 포함하는 시카프 애니메이션 공식경쟁을 통해 다양한 애니메이션 작품의 향연을 기대합니다.
서울 국제 ALT 시네마 & 미디어 아트 페스티벌 (NEMAF) 은 주제와 형식에 혁신 정신을 담은 미디어 기반 예술을 선보이는 연례 페스티벌입니다.
우리가 전시하는 작품 유형에는 단일 채널 비디오 아트, 미디어 아트, 다큐멘터리, 라운드 영상 영화, 에세이 영화, 실험 영화 등이 있습니다. 서울 전역의 여러 영화관에서 펼쳐집니다.
2000년에 설립된 이래 2,000개 이상의 미디어 기반 작품을 설립하여 선보였으며 1,000명의 아티스트를 발굴했습니다.
NemAF는 현재 출품작을 모집하고 있으며 혁신적인 영화와 미디어 아트 작품을 찾고 있습니다.
- 제출 마감일
2026년 4월 19일 오후 11시 59분 (한국 표준시)
언더더 플로어보드는 런던의 번화한 예술 지역인 해크니에 기반을 두고 있습니다.
15번째 에디션에서도 온라인 이벤트를 계속할 예정입니다. 이 이벤트는 온라인 플랫폼 https://www.visualcontainer.tv/ 을 통해 4주 동안 상영되며, 전 세계에서 상영되어 국제적 노출을 극대화할 수 있습니다. 지난 번에는 조회수가 1만 건을 넘었고, 이번에는 더 많은 조회수를 목표로 하고 있습니다.
우리의 쇼케이스는 실험적이고 비선형적인 내러티브 형식을 가진 전 세계 아티스트와 영화 제작자를 대상으로 합니다. 우리는 실험 영화, 비디오 아트, 시각 예술, 디지털 아트, 실험 다큐멘터리, 애니메이션 등 다양한 것을 보고 싶습니다. 우리는 특히 아방가르드한 스토리텔링에 중점을 둡니다.
편견도 없고 편견도 없습니다. 가장 유명한 예술 학교에서 공부하지 않았더라도 상관 없습니다. 우리는 고유한 언어를 만들어내는 예술적 성격의 독특한 작품을 보고 싶습니다.
AMOR 국제 LGBT+ 영화제는 칠레 산티아고에서 열리는 최초의 국제 영화제로 성 및 젠더 다양성에 초점을 맞추고 있습니다. 이 페스티벌은 독립적이고 경쟁이 치열한 페스티벌입니다. 아모르 페스티벌의 아홉 번째 에디션은 2026년 11월 24일부터 29일까지 하이브리드 형식으로 개최되며, 전국에서 디지털 및 오프라인 상영과 활동을 모두 제공합니다.
모든 에디션과 마찬가지로 이 페스티벌은 LGBT+ 주제 (레즈비언, 게이, 양성애자, 트랜스젠더, 더 광범위한 성 및 성별 다양성) 를 중심으로 사회의 다양한 분야를 초대하여 영화에 참여하도록 프로그램을 진행하는 포용적인 공간으로 구상되고 있습니다. 참가자들이 참여하고, 가시성을 높이고, 경험을 파악하고 공유할 수 있는 커뮤니티를 위한 안전한 공간입니다.
AMOR Festival은 다양성을 탐구하는 가장 매력적이고 독특한 국내 및 국제 영화와 유명 국제 페스티벌의 수상 경력에 빛나는 타이틀을 선보이며 예술적 수준이 높은 행사로 자리 매김했습니다. 또한 대회와 활동 모두에서 양성평등을 중심으로 프로그램을 구성하여 여성 영화 제작자에게 가시성을 부여하는 공간이기도 합니다.
사랑은 모든 섹슈얼리티를 초월합니다. AMOR Festival을 통해 우리는 영화 예술을 통해 포용에 기여하고 이해를 증진하며 다양한 정체성의 가시성을 기념하는 것을 목표로 합니다.
이 축제의 사명은 세계 최고의 영화를 전시하고 영화 제작자와 시네스 테스가 공동으로 존재하고 서로 배우도록 안전한 피난처 페스티벌 이벤트를 만드는 것입니다. 우리의 비전은 독립 영화를 적절한 관객과 연결시키고 이벤트 기간 동안 유통을 찾는 축제입니다.
SohoFilmfest는 전문가와 아마추어의 전체 장편 영화, 단편 영화 및 다큐멘터리를 수용하여 상영, 패널 및 관련 모든 사람들을 위한 소셜 이벤트 및 기타 네트워킹 기회를 개최합니다. 유통업체 및 미디어를 포함한 모든 영화 산업 분야의 선도적 인물들이 출석할 예정입니다.
Ananse Cinema International Film Festival comes at a time when it is most important to take the storytelling experience to a new level of reckoning and celebration. But above all it presents a prime opportunity for the voice of the large community of content consumers in Africa to be heard.
Ananse Cinema International Film Festival is an event founded by filmmakers for filmmakers.
We aim to create a festival where independent short films and feature films of all genres and countries of origin get the recognition they deserve, where filmmakers can come together and celebrate each other's work, at a fully sold-out cinema, filled with cinephiles.
The winners will be announced at the festival, after the screening, and online the next day. The evening will be closed with a networking party.
VinartFest es un evento artístico multidisciplinar en torno a la cultura del vino y su simbología que celebrará su quinta edición en mayo del 2025 en un entorno rural manchego como es Ventas de Alcolea, una pedanía casi despoblada entre las provincias de Albacete y Cuenca.
VinartFest quiere ser un punto de encuentro para expresiones artísticas diversas, reunidas en torno a un mismo hilo conductor: el poder creativo y evocador del vino y su cultura.
El Festival se articula en torno a un doble objetivo: poner en valor la riqueza cultural que posee el mundo del vino, así como dinamizar culturalmente una zona del medio rural manchego que ha ido quedando despoblada y es el reflejo de la denominada "España vaciada". El festival es una iniciativa de la asociación sin ánimo de lucro, Asociación Cultural de Ventas de Alcolea.
Como parte del festival, la Asociación Cultural de Ventas de Alcolea, ha convocado el V Certamen de Microrrelato, Fotografía y Cortometrajes VinartFest 2025, que se unirán al resto de actividades que se programarán en el marco del Festival.
국제 산악 영화제 우슈아이아 SHH... 는 아르헨티나 티에라 델 푸에고에서 태어난 문화 및 교육 행사입니다. 특히 산악 환경에서 자연을 돌보는 문화와 인간 사회의 지속 가능한 발전에 기여하는 것을 목표로합니다. 매년 상업적 목적이 없으면 전시회, 강의, 라이브 음악, 시각 및 공연 예술, 음식 시음 및 산악 스포츠와 같은 복잡한 상영, 문화 및 교육 활동을 통해 지역의 산악 영화 장르를 강조, 건설 및 통합합니다. FICMUS는 산악 문화를 촉진하기 위해 다른 산악 영화제 및 지역 이벤트와 네트워킹하는 국제 산악 영화 동맹 (IAMF) 의 라틴 아메리카 지역 대표입니다.
제16회 다다 사헤브 팔케 영화제-26, 뉴델리, 인도
영화 분야의 우수성을 기념하며
다다 사헤브 팔케 영화제 (Dada Saheb Phalke Festival) 는 비영리, 비영리 및 인도 유일의 독립 영화제로, 2011년 델리 NCR에서 설립되었으며, 젊고 독립적이고 전문적인 영화 제작자들의 영화와 작품을 기념한다는 사명을 가지고 있습니다. 이 페스티벌은 Late.Shri의 탄생 기념일을 기념하기 위해 매년 4월 30일에 개최되기 때문에 인도 영화 산업에 매우 중요합니다. 인도 영화의 아버지로 손꼽히는 둔디라즈 고빈드 팔케 (Dundiraj Govind Phalke) 는 인도와 전 세계 영화 협회에서 다다 사헤브 팔케로 애정을 받고 있습니다. 이 영화의 목표는 젊고 경험 많은 영화 제작자들의 계몽적이고 재미있고 진보적인 뉴에이지 영화를 인정하는 것입니다.
지난 몇 년 동안 페스티벌은 인도에서 가장 권위 있는 페스티벌 중 하나로 명성을 얻으며 명성을 얻었습니다. 이 축제는 수년에 걸쳐 성장하고 있으며 인도 전역과 전 세계 110여 개국의 영화 제작자를 끌어들입니다. 이 페스티벌에는 장편 영화, 단편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션, 뮤직 비디오 및 광고 영화 섹션이 있습니다. 이 페스티벌은 제작, 창작, 음악 및 공연 부문의 영화 제작자에게 상을 수여합니다.
제16회 다다 사헤브 팔케 영화제-2026은 영화의 우수성을 기념하는 것을 목표로 합니다. 다다 사헤브 팔케는 진정한 의미로 인도에서 영화의 움직임을 일으켰으며, 그는 탁월함의 상징입니다. 인도 영화에 대한 그의 공헌은 타의 추종을 불허합니다. 오늘날 인도 영화는 콘텐츠와 기술 측면에서 모두 큰 감동을 주고 있지만, 전설적인 다다 사헤브 팔케가 시작한 영화라는 점은 언급할 가치가 있습니다. 그리고 우리는 이를 계속 발전시키고 있습니다.
선도적인 엔터테인먼트 연구 및 브랜딩 회사인 Educationexpo TV가 설립하고 Miniboxoffice가 관리하는 다다 사헤브 팔케 영화제-26은 영화 제작자들이 창의성을 선보일 수 있는 기회를 제공합니다. 이 페스티벌은 모든 연령대의 영화 제작자에게 열려 있지만, 영화 제작 커뮤니티 구성원 및 전문가의 참여를 지원하고 장려하는 것이 필수적인 것처럼 엔터테인먼트 산업의 미래 구성원을 찾고 양성하는 것도 중요하다고 생각합니다.
원샷 인터내셔널 쇼트 필름 페스티벌
추가 개발에 관한 정보는 페스티벌의 FB 페이지에 게시될 예정입니다. https://www.facebook.com/oneshotfest 페스티벌의 FB 페이지와 작품 이메일 kadrrope@gmail.com 을 통해 질문과 설명을 받을 수 있습니다.
“One Shot”은 아르메니아의 독립 영화 제작을 장려합니다. 제출된 영화는 촬영 형식에 제한이 없습니다. 영화는 휴대폰, 필름 및 HD 카메라로 촬영할 수 있습니다. 대회는 “1분 - 원 샷”, “단편 영화”, “국경 없는 영화”의 세 가지 카테고리로 나뉩니다. 특별 프로그램과 패널 토론도 있습니다.
“원 샷” 국제 단편 영화제는 오픈 시네마 플랫폼입니다. 2003년에 설립되었습니다.
설립자 회장은 가직 가자레입니다. 창립 조직: 아르메니아 현대 실험 예술 센터. 페스티벌의 권리 보유자는 오픈 플랫폼 (Open Platform for Art NGO) 입니다. 페스티벌의 상징은 5000년 된 게가마 산의 고대 암각화를 입체적으로 표현한 조각상입니다.
카툰 클럽 — 올해로 42회째를 맞는 국제 애니메이션, 영화, 만화 및 게임 페스티벌은 이탈리아에서 가장 잘 알려진 축제 중 하나입니다.
Riminicomix는 애니메이션, 특히 소설, 교육, 실험 및 컴퓨터 그래픽 작품을 포함한 단편 영화를 감상할 수 있는 훌륭한 창구이며, 전체 섹션은 만화 전용으로 구성되어 있습니다.
이 페스티벌에서는 다양한 섹션으로 구성된 단편 애니메이션 영화를 선보입니다.
카툰 클럽 어워드: 전문 영화 제작자와 제작사가 만든 단편 애니메이션 영화를 대상으로 합니다.
SIGNOR ROSSI AWARD: 중고등학생 및 대학생, 애니메이션 영화 학교 학생들이 만든 단편 애니메이션을 대상으로 합니다.
카툰 키즈 어워드: 어린이 관객을 대상으로 하는 단편 애니메이션 작품을 출품할 수 있습니다. 페스티벌 아트 디렉션은 '카툰 클럽 어워드'와 '시뇨르 로시 어워드' 부문에 선정된 영화 중에서 자체 재량에 따라 일부 타이틀을 선정하고, 모든 어린이 심사위원단이 심사하여 수상작을 결정합니다.
카툰 주니어 어워드: 이탈리아 또는 해외의 어린이 워크숍에서 제작된 단편 애니메이션 영화를 대상으로 합니다.
카툰 클럽 AI 어워드: 학생, 전문 영화 제작자 및 제작사가 AI 도구를 사용하여 만든 완전 AI 애니메이션 단편 영화를 대상으로 합니다.
카툰 클럽 환경상: '카툰 클럽 어워드'와 '시뇨르 로시 어워드' 부문에 선정된 영화 중에서 페스티벌 아트 디렉션은 재량에 따라 환경 보호 주제를 가장 잘 나타내는 타이틀을 선정합니다.
인터내셔널 파노라마: 유럽 및 비유럽 애니메이션 단편 영화를 대상으로 하는 비경쟁 섹션입니다.
또한 이 페스티벌의 특징은 다음과 같습니다.
- 전시회;
- 교육 및 사회 프로젝트
- 지역 학교 워크숍
- 이탈리아에서 가장 인기 있고 재미있는 코스프레 컨벤션 중 하나입니다.
- 서적 및 카탈로그 출판.
이 축제는 7월에 리미니에서 시내에서 해변에 이르기까지 다양한 장소에서 열립니다.
이게 뭐야?
FICSU는 서핑을 테마로 한 영화 (또는 내러티브가 말한 것이 중요함) 를 보여주는 국제 영화제입니다. 2019 년 1 월 1 일부터 제작되는 한 모든 장르, 형식, 길이 및 생산 지역의 영화가 허용됩니다. 이전 영화는 FICSU 큐레이터가 직접 초대 할 수 있습니다. 이 축제는 브라질 남동부 상파울루의 북쪽 해안 우바투바에서 열립니다.
날짜
응모작은 2022년 3월 15일부터 4월 10일까지 개최됩니다.
FICSU는 2022년 6월 16일부터 19일까지 진행됩니다.
감독은 2022년 5월 15일까지 이메일을 통해 선택 사항을 통보할 것입니다.
The Trailer Film Festival is a unique event. Only trailers are screened and the audience is exclusively film industry.
The goal is for the industry to request the film or script attached to the trailer.
100 producers, distributors and studio execs, including Fox, Paramount and Disney, attended our last festival. 45 filmmakers received requests for their films or scripts. Some had multiple requests which brought the total to 95.
Netflix, Amazon, Sony and Paramount have already agreed to join us on May 21st, 2020. New attendees will be announced monthly.
Trailers for both completed projects and scripts are eligible. They can be for films, scripted and unscripted TV shows, books, web series or games.
Five judges will review the trailers. The 60 with the highest score will be selected. They'll be available to the industry online for a month after the festival. 25 of those trailers will be featured in the actual event which will be held in a Beverly Hills screening room.
The Mancomunidad de municipios de Sierra Morena de Sevilla announces and organizes the I International Film Festival of Nature, Ecology and Environment Sierra Morena de Sevilla. The main objective of this Festival is to promote, spread and disseminate the audiovisual productions in order to raise awareness on the state and environment of living beings, our environment and our planet.
픽몬터레이는 끊임없는 움직임과 변화, 상호 연결과 혁신을 통해 세계에서 나오는 관점에 의존하여 선택을 내리는 인간의 이야기를 끊임없이 찾고 있습니다.
영화제는 관객의 집단적 기억 속에 머무를 수 있는 힘, 관객을 감동시키고 대화를 이끌어낼 수 있는 힘을 지닌 영화를 찾습니다.
ficmonterrey 조직 팀의 주요 관심사 중 하나는 나이 때문이 아니라 신선하고 비판적인 태도를 유지하고 혁신으로 자신을 성취하고 다양한 위험에 도전하는 젊은 사람들에게 새로운 관점을 장려하는 것입니다.
ficmonterrey의 일반적인 목표는 영화 제작자들이 다양하고, 신선하고, 위험하고, 비판적이고, 혁신적인 비전을 가진 현대 멕시코 및 국제 영화를 선정하기 전에 누에보 레온에 직접 관객과 멕시코 전역의 가상 관객을 모으는 것입니다. 마찬가지로, 우리는 영화 제작자, 영화, 관객 간의 만남을 촉진하는 교육 공간과 영화 제작, 특히 여성 및 지역 영화 제작을 촉진하는 활동을 제공하는 데 관심이 있습니다.
CFF는 레바논 최초의 야외 영화제입니다. “Laboratoire d'Art”가 2009년에 시작한 이 페스티벌은 경쟁, 상금 및 입장료에서 벗어나 지역 및 국제 단편 영화를 독립된 예술 형식으로 기념하고 홍보하는 연례 단편 영화 행사로 자리 잡았습니다.
열여덟 살에 카브리올레는 전환의 순간을 맞이합니다. 즉, “꿈”은 더 이상 먼 아이디어가 아니라 현실의 가능성으로 변모합니다. 다른 성인들과 마찬가지로 이 페스티벌은 탐험하고자 하는 열망, 자유롭게 상상하는 용기, 미지의 세계와 마주하는 솔직함을 담고 있습니다.
18은 꿈이 속삭이는 비밀이 아니라 정체성의 선언이 되는 순간입니다. 지금은 에너지, 안절부절 못함, 희망으로 가득 찬 시간입니다. 모든 것에 의문을 제기하고, 불가능하다고 느껴지는 것을 쫓고, 우리가 어떤 사람이 될 수 있을지 이해하기 시작하는 시기입니다.
이제 열여덟 살이 된 카브리올레는 두 눈을 뜨고 꿈을 꾸고 있습니다.
새로운 목소리, 새로운 비전, 새로운 지평을 꿈꾸며
도전하고, 자극하고, 위로하고, 깨어나는 영화를 꿈꾸며
하늘, 거리, 문화를 넘나들며 우리를 이어주는 이야기를 꿈꾸고 있습니다.
축제가 성인기에 접어들면서 축제의 꿈은 더 대담하고 생생하며 시급합니다. 과거를 바탕으로 만들어지면서도 미래를 향해 두려움 없이 나아가는 축제의 꿈은 더욱 대담하고 생생하며 절실합니다.
이 테마를 바탕으로 우리는 전 세계 영화 제작자들을 초대하여 꿈꾸는 것이 무엇인지, 즉 상상하고, 욕망하고, 질문하고, 저항하고, 재건하는 것을 탐구하는 영화를 공유합니다. 당신의 꿈이 부드러운 것이든 격렬한 것이든, 개인적인 것이든 보편적인 것이든, 현실적이든 환상적이든, 우리는 당신의 렌즈를 통해 그것을 경험하고 싶습니다.
2026년 6월 5일, 6일, 7일에 저희와 함께 도전하고 영감을 주고 힘을 주는 영화를 선보이세요.
가능성의 아름다움과 자신의 비전을 따를 수 있는 자유를 기념해 봅시다.
