Le Culver City Film Festival 2019 aura lieu du 3 au 8 décembre et aura lieu au Cinemark 18 & XD sur la promenade Howard Hughes. D'autres sites seront annoncés prochainement. Toutes les inscriptions sont seulement 30,00 $(25,00 $pour les membres Gold). Les Inscriptions sont ouvertes pour les courts métrages, les récits et documentaires, ainsi que les clips vidéo et même les films expérimentaux. Faites projetter votre film au cœur de Culver City, Californie et domicile de Sony Pictures et de nombreuses sociétés et distributeurs de films. La
soumission de votre film ne garantit pas l'acceptation ou la projection du festival. L'acceptation au festival ne garantit pas l'attribution ou le prix. Les frais de Inscription ne sont pas remboursables. Culver City Film Festival se réserve le droit de modifier notre programmation et nos fêtes événementielles sans préavis.
The Erie International Film Festival Call For Entries is now open to the US and International filmmakers, and we shall accept all genres of film including Narrative Features, Narrative Shorts, Animation Features and Shorts, Experimental Features and Shorts, and all forms of Horror, Suspense and Thriller films of Short and Feature length, all lengths of Comedies and Documentaries, along with Feature and Short lengths of GLBT and Religious/Spirituals films, along with Music Videos for the 2018 festival.
Our festival is seeking the best films that the world has to offer while working to give new and veteran Independent Filmmakers the attention they deserve.
As a 501c(3) non-profit, the Erie International Film Festival will accept submissions of films regardless if those films are of world premiere status at the time of submission, or if the film has been screened publicly or otherwise distributed anywhere at the time of submission.
Film enlightens the world, opens our eyes, and shows us things we do not see every day, and makes us feel things we do not always feel. Across countries, languages and classes, a film has the ability to provide us with a release, an escape, forgetting the real world and the cares of everyday life while expanding the imagination and opening the door to new possibilities.
Our festival introduces independent filmmakers the world over to Erie Pennsylvania, as our City embraces the arts and culture that the worldwide filmmaking community delivers with new stories, and new points of view.
The Erie International Film Festival celebrates new trends in digital media and recognizes Transmedia Filmmakers who employ an innovative, interactive, web-based or multi-platform approach to story creation. Through open submissions, selections will be presented to the public via state-of-the-art-technology.
Our Festival’s mission is to help filmmakers reach the broadest possible audience while allowing the general public to experience the power of cinema in the digital age while showcasing the City of Erie as not only an excellent tourist destination but as a filmmaking alternative of the East Coast.
In addition to our live Film Festival event that will take place in December 2018, our festival will expand its reach beyond the great City of Erie Pennsylvania, offering to both filmmakers who may not be able to attend our festival, and to independent film lovers around the world, the opportunity to take part in our festival through a unique virtual theater platform with our online festival, December 6 – December 15, 2018.
Much like with the digital technology that has swept independent film festivals throughout the world since the early 2000s, for many reasons the virtual theater is quickly becoming the first, best choice for festivals, and the new home of Independent film screening worldwide.
The virtual theater is the future of film festivals, as more and more festivals are now screening films online, and even the big festivals such as the Sundance Film Festival and the Tribeca Film Festival are moving to online screenings.
Our virtual theater allows the filmmaker’s work to be showcased to the world with the highest levels of security and presentation quality. Unlike any online screening system in the world, ours never allows films to be copied, downloaded, or reproduced in any way, nor can the HTML code of any film be copied and pasted into any other site successfully. No film launched in our virtual theater can play or even appear on any other website.
It was with much time and expense that this state-of-the-art and revolutionary online screening platform was developed, always keeping both the Filmmaker’s peace of mind.
Il aura lieu en personne avec des activités en ligne.
En présentiel, il se tiendra dans les villes de Lebu, capitale de la province d'Arauco, et dans la ville de Concepción, dans la région de Biobío, au Chili, du 1er au 6 avril 2025. Avec des sous-sites virtuels nationaux et internationaux pour l'exposition des compétitions. Depuis 2018, CINELEBU est le seul festival au Chili à qualifier les courts métrages pour les Oscars® dans trois catégories : animation internationale, fiction régionale et fiction internationale. Et depuis 2023, il est qualifié pour les Goya Awards et Marca Chile.
Royal Films y el Departamento de Comunicación Social y Periodismo de la Universidad del Norte se unen para crear el concurso de cine más grande del país.
Reto 7 busca llevar los mejores cortometrajes colombianos, tanto de profesionales como de nuevos creadores, a la gran pantalla.
Los trabajos finalistas y ganadores podrán ser vistos en las salas de cine de Royal Films en toda Colombia. Además se entregaran estímulos económicos a los admitidos, finalistas y ganadores del concurso.
The Orlando Edge Film Festival is a creative and new experience set-up to highlight the best of classic and contemporary film-making of all genres in the Orlando area. Our festival supports the progression of ingenuity from growing and established filmmakers through their own artistic and cinematic expression. We support and celebrate the ideals of passion, talent, hard-work, and vision of these filmmakers and their works. Entering our third year, we have grown to amplify our approach to help recognize your film in the Orlando community. Through submitting to our fourth festival, you will have the opportunity to screen your film in front of the thriving, artistic, modern, and enriching community composed of Metro Orlando filmmakers and film lovers, as well as film students from the neighboring colleges of UCF and Valencia.
Critical Edge Film & Art Festival Network strides to bring together a growing cinematic and artistic community with quality local, independent, student, experimental, and international filmmakers through our annual festival events. We've either hosted festival or have festivals planned in Tallahassee, Orlando, Chicago, Milwaukee, Madison, Nashville, Fort Myers, and New Orleans!
Learn more @
Website: www.ceffnetwork.org
Instagram: @ceffnetwork
Twitter: @criticaledgeff
Facebook: facebook.com/ceffnetwork
Students & Educators only - Florida SouthWestern Edge
Like & share our page on Facebook and e-mail a screenshot to ceffnetworkofficial@gmail.com and receive a code for 10% off submission to the CEFF Network festival of your choosing!
WE ACCEPT & LOVE INTERNATIONAL FILMS!
CEFF Network Festival Competition Prizes:
- iPitch.tv Media Market Subscriptions ($117-$299 value each) - "iPITCH.TV gives Screenwriters, Filmmakers and Creators the ability to pitch and sell TV or Movie ideas directly to Entertainment Industry Buyers by submission of written and/or video pitches."
- InkTip Script Listings ($60 value each) - “InkTip is a market connecting scriptwriters and creative project visionaries with industry professionals and production companies, and has helped hundreds of films get produced!“
- Festival waivers and discounts ($25+ value each) - check the “Awards and Prizes” section. Some CEFF Festivals may offer submission waivers to some of our partner festivals (like the Fort Myers Film Festival or Sick ‘n’ Wrong Film Festival in Orlando)
- Screen-time and publicity during one of our LIVE film festival screenings.
- Winners and selections receive TWO sets of laurels per every ONE selected submission! One set of laurels is from CEFF Network, and the other is from the specific festival you submit to.
- Filmmakers behind selected films who are festival attendees will have the opportunity answer questions about their film and be photographed while our work is showcased.
- Selected films promotional materials will be shared across our CEFF Network social media pages prior to the festival.
- Photo/Art Categorical Submissions enter an ongoing competition for display on our website and various social media pages on our Photography page(film submissions are excluded from consideration without our prior emailed request).
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
MILLION EYES is part of the efforts by Project Vision to spread the eye donation movement across the globe. Project Vision is the response to the situation of 39 million people across the globe being blind. India is home to the world’s largest number of blind people with 15 million persons. (WHO 2010).
Its a global problem that affects about 40 million people across the world, with countries like India bearing the brunt of it with 15 million of them. Though 20% of them could get sight through a corneal transplant, eye donation has not become part of our culture. Most visually challenged people die waiting for an eye, without ever seeing themselves or the world. We have collaborated with Darsana cultural centre to conduct this film festival
IndieFlicks is the UK's monthly film festival, supporting the best up and coming filmmakers from around the world. IndieFlicks is continuously growing, hosting simultaneous screenings in Manchester, London and Sheffield. We also host a repeat screening the following week in Liverpool.
"They only pick the best films for their screenings so it's not only a great festival to enter, but a great film night to attend. I've enjoyed every film i've seen so far.”
Chris Cronin, Director.
How our monthly festival works…
Our Monthly Festival is a showcase of Short films from around the world, screening 50 minutes of short film in the first half, followed by our selected Feature Short in the second. We also host a Q&A with filmmakers able to attend and talks with local creatives.
At each event, two films will be selected to win either one of our awards:
The People’s Choice Award
The Directors Choice Award
Films included in the first half are nominated for our 'The People's Choice Award’; This is evidently voted for our audiences on the night and votes are calculated collectively from all of our venues.
In the second half of the night we host our 'Feature Short', one film no longer than 50 minutes. This is our headliner for the event. This film is awarded, ‘The Directors Choice Award’, one that our Judging panel felt deserves recognition.
"Not only is IndieFlicks a brilliant opportunity to network within the Manchester filmmaking community, it offers insight into short filmmaking approaches worldwide."
Martyn Ellis, Sound Engineer, Noise Four
Notifications:
Filmmakers will be notified throughout the year. If successful, your film will be screened on the first Wednesday of a selected month.
Un Court Tournable est un événement festival qui a pour vocation d’être un lieu de découverte de nouveaux talents dans le domaine du cinéma.
Des personnalités parraineront certains de nos événements en tant que invité d’honneur, une occasion de partage d’expérience dans cet univers artistique.
Le festival a 4 éditions par année.
Les projections se dérouleront:
CINEMA MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahon
75017 Paris
http://www.cinemamacmahon.com/
Métro: Charles de Gaulle Etoile (ligne 1, 2 et 6)
Parking: INDIGO WAGRAM ou MAC MAHON
ECOLES CINEMA CLUB
23 rue des Ecoles
75005 Paris
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Métro: Maubert-Mutualité, Cardinal Lemoine (ligne 10)
La Asociación Cultural el Tumbao organiza su tercera muestra de cinema en sus instalaciones. Dicha muestra constará de dos días de proyección : el jueves 12 de diciembre y el viernes 13 de diciembre de 2019. Esta tercera muestra tiene un carácter generalista, en formato cortometraje y de géneros variados como la ficción, el documental y la no-ficción, la animación, el vídeo experimental, etc.
L'Asociación Cultural El Tumbao organise sa III Muestra de Cinéma El Tumbao dans ses installations. Ce spectacle sera composé de deux jours de projection : jeudi 12 décembre et vendredi 13 décembre 2019. Cette troisième édition a un caractère généraliste, au format court métrage et des genres variés tels que la fiction, le documentaire et la non-fiction, l'animation, la vidéo expérimentale, etc.
Festival intended to disseminate audiovisual material about childhood.
It takes place in different spaces (schools, clubs, public spaces, rural towns, etc.)
Promote the development of training spaces, through audiovisual media, that promote the recognition of human rights as well as the personal, cultural and integral development of children and young people, providing them with tools and knowledge to significantly improve their living conditions.
Saviez-vous que chaque année une transformation se produit à Los Angeles, en Californie ? Des gens du monde entier se réunissent pour assister au plus grand et le plus prestigieux festival du film noir aux États-Unis. Des premières à succès de 100 millions de dollars aux nouveaux talents hollywoodiens, The Pan African Film Festival (PAFF) présente un large éventail d'œuvres créatives noires du monde entier, mettant en évidence celles qui renforcent les images positives et aident à détruire les stéréotypes négatifs. Nulle part ailleurs, le public ne peut trouver cette occasion unique de se réunir à travers le cinéma et l'art pour explorer de nouveaux mondes, rencontrer de nouvelles personnes et acquérir de nouvelles informations et idées.
PAFF est désigné comme un festival officiel de films qualificatifs pour l'action narrative en direct et les courts métrages d'animation pour l'Académie des arts et des sciences du cinéma.
Vénérée par des dizaines de milliers chaque année, PAFF projette plus de 175 nouveaux films sur 6 écrans en projection numérique de pointe pour le plus grand plaisir d'un public de cinéphiles sophistiqués. Le public de PAFF aime PAFF et PAFF les aime. Chaque année, le PAFF devient un pèlerinage pour les participants venus des États-Unis et du monde entier ! Connu pour ses panels de l'industrie, ses événements spéciaux et ses grandes fêtes, nous invitons les cinéastes à profiter de cette occasion unique pour se connecter à leur public principal et découvrir la magie spéciale de PAFF.
On a parlé de célébrités ? Observations de célébrités : Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elbe, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Forest Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, Laurence Fishburne, Angela, Majid Michel, Alfre Woodard, Blair Underwood, Kerry Washington, Nate Parker, Salli Richardson, Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia SanLaBeouf, CCH Pounder, Omar Epps, Regina King, Regina Than, John Legend, Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Good, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, On Leal, Stacey Dash, Billy Dee Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaiah Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smolett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle et la liste continue.
Magnifique festival qui se déroule à Modica et Gela - ITALIE. Modica est le lieu de naissance de Salvatore Quasimodo et le festival lui est dédié, le prix Nobel de poésie. Le festival en est à sa 16e édition et accueille des poètes, des vidéastes, des réalisateurs, des écrivains et tous les artistes qui abordent le thème du festival : le cinéma et la poésie. La section cinéma est réservée aux courts métrages de vidéopoésie, aux courts métrages de fiction, aux vidéoclips et aux longs métrages.
Le FICTU est un festival qui met l'accent sur les courts métrages et cherche à relier la production audiovisuelle de Boyacá au cinéma national et mondial actuel.
Le festival propose 4 compétitions qui sont :
- Compétition de courts métrages de Boyacá
- Compétition de courts métrages colombiens
- Compétition internationale de courts métrages
- Compétition de longs métrages colombiens
Māoriland Film Festival (MFF) is Aotearoa's International Indigenous film festival celebrating Indigenous voices and storytelling in film. Each March, Māoriland brings Indigenous films and their creators to Ōtaki on Aotearoa’s (New Zealand) Kāpiti Coast for five days of screenings, workshops, art exhibitions and special events.
Māoriland Film Festival is operated out of the Māoriland Hub in the beautiful coastal town of Ōtaki, just one hour north of New Zealand's capital city, Wellington.
At Māoriland we believe in the vitality of Indigenous knowledge and the power of being able to communicate Indigenous perspectives in Indigenous terms. The works presented at Māoriland are a showcase of the immense wealth of Indigenous creative talents, demonstrating the unique and diverse perspectives of Indigenous people the world over.
Māoriland celebrates these works in unique settings across Ōtaki, including marae (traditional carved houses), an award-winning leisure centre and outdoors using the best technology.
MFF has a strong focus on developing youth filmmaking with a series of youth workshops held throughout the year.
Tāria taku moko Māori ki ngā kiriata o te wā.
Embed my Native soul in film.
1. ABOUT THE FEMINIST CINEMA SHOW
The 6th Feminist Cinema Exhibition is organized by Coletiva Malva and will take place in the city of Belo Horizonte - MG - Brazil between the 18th and 26th of July 2020. The curatorship excels in diversity, importance of themes and representativeness. The show will show films directed or co-directed by women.
The Malva Collective believes that cinema translates as a mechanism for the production of meanings and social representation, with emphasis on the way it portrays / reinforces / sustains or questions the differences between gender, sexual and ethnic-racial relations. The audiovisual sector as a whole reflects and (re) produces phallocentric and misogynistic paradigms in different aspects: in the way historically women are portrayed within the cinematographic narrative and in the exclusion and non-acceptance of the occupation of women in positions and in the construction of thought Brazilian audiovisual. Thus, this Exhibition seeks to create spaces for the diffusion, integration and preservation of audiovisual production made by women at national and international levels.
It is from the incessant and ambitious production of the feminine gaze when returning her aesthetics, her dimension, her body, her feminist becoming to the community through audiovisual materials that we have developed, since 2015, the Feminist Cinema Exhibition. We are jointly in the struggle for visibility and strengthening of black, indigenous, urban and rural cultures, LGBTIQA +, and we assume that a woman is every human being who identifies herself as a woman
