El festival mundial de cortometrajes shnit es una plataforma de primer nivel para la exhibición y promoción de cortometrajes. Este festival es un evento transnacional único que se celebra simultáneamente en diez ciudades de los cinco continentes. El festival tendrá lugar del 20 de agosto al 20 de septiembre de 2026 y consta de tres segmentos principales: [1] shnit PLAYGROUNDS* — Festival cities | [2] shnit EXPANDED | [3] shnit FINALE — Ceremonia de entrega de premios.
Todos los ganadores de la competición mundial e internacional podrán participar en los Óscar® de 2027 [vía Cinematic Release | de conformidad con las normas de la 99ª edición de los Óscar®].
En los últimos veinticuatro años, shnit se ha convertido en un importante festival internacional de cortometrajes, reinventándose continuamente. Originalmente una iniciativa local, ahora es un evento mundial que conecta e inspira a cineastas y audiencias de diferentes orígenes culturales. El festival promueve la diversidad, la originalidad y el intercambio artístico. Con sus selecciones cinematográficas de alta calidad, shnit atrae a más de 30 000 visitantes, lo que lo convierte en uno de los principales festivales de cortometrajes del mundo.
shnit es una organización sin fines de lucro, coordinada en colaboración con los ejecutivos del festival. El festival opera según los principios de excelencia y profesionalismo, lo que fomenta su expansión internacional.
* Áreas de juego planificadas para 2026
El shnit Worldwide Shortsfestival se celebra simultáneamente en varias ciudades, los shnit PLAYGROUNDS, de los cinco continentes. La configuración definitiva se anunciará el 1 de agosto de 2026. Los parques infantiles planificados para este año son:
▪ Ámsterdam [Países Bajos] — shnit FINALE
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ El Cairo [Egipto]
▪ Ciudad del Cabo [Sudáfrica]
▪ Goa [India]
▪ Hong Kong [China]
▪ Moscú [Rusia]
▪ Sídney [Australia]
▪ San José [Costa Rica]
▪ Toronto [Canadá]
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
Puglia, sur de Italia.
En 1945, el ejército estadounidense desembarcó en el sur de Italia para llevar a cabo la campaña de «liberación» y, de repente, pasó por Molfetta, nuestra ciudad base. Durante su estancia, los aliados denunciaron que algunos barrios estaban «FUERA DE LOS LÍMITES» debido al «peligro social» que representaban las personas que vivían allí. En las dos primeras ediciones, 2013 y 2014, nuestro festival tuvo lugar en dos plazas, la Piazza San Michele y la Piazza delle Erbe, cerca de las zonas que muchos todavía consideran «fuera de los límites», en Molfetta.
El evento cinematográfico «Out Of Bounds» está dirigido por cineastas y se centra en capacitar a los mejores artistas independientes y fomentar todos los aspectos de la producción cinematográfica independiente. Buscamos lo poco convencional, lo inusual, lo clandestino, lo intuitivo, lo innovador y lo verdadero.
Las ediciones posteriores tuvieron lugar en el claustro de la iglesia de San Domenico, en la zona portuaria de la ciudad y en la antigua arena del castillo de Barletta, un lugar medieval evocador e histórico, y en la ciudadela de artistas de Molfetta.
Las secciones especiales elegidas para esta edición son «Cortometrajes distópicos», cortometrajes que tratan temas relacionados con la contaminación, la guerra y la explotación de los recursos, incluidos escenarios distópicos, y «Cortometrajes sobre la igualdad de género, incluso los dirigidos por un director masculino» (INTERNACIONAL Y NACIONAL).
No hay cuota de inscripción para los cortometrajes de Irán, Palestina, Ucrania, Venezuela, Sudán, Yemen o un Estado en una situación política crítica.
Queridas amigas y amigos:
Antes que nada, queremos agradecerles.
Este 2026 Aricadoc cumple diez años, y sus películas han sido fundamentales para recorrer este camino. Por eso queremos celebrar este aniversario invitándoles nuevamente a compartir sus obras con las comunidades de públicos que han crecido en torno a nuestro encuentro. Sabemos que el panorama planetario puede resultar desalentador y que la incertidumbre suele apretar nuestros corazones.
Frente a ello, queremos ofrecerles un espacio de encuentro, celebración y cuidado. Queremos conmemorar que, contra todo pronóstico, hemos logrado sembrar en el extremo norte de Chile un lugar donde la potencia creativa del ser humano puede expresarse desde la esperanza y no desde la destrucción.
Durante diez años hemos seguido caminando obstinadamente como una pequeña multitud. Entre todas y todos hemos construido una comunidad cuyo principal interés es encontrarse en torno a la creación cinematográfica, al diálogo y a la posibilidad de imaginar otros modos de habitar el mundo.
Por eso queremos invitarles a enviarnos sus películas, ingrediente esencial de esta celebración con la que buscamos seguir alimentando formas diversas de sentir, pensar y compartir la vida en un mundo herido, pero todavía capaz de sanar.
Les esperamos con alegría.
Equipo Aricadoc
La XII versión del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE CALI (FICCALI), organizado por la Secretaría de Cultura del Municipio de Cali, Colombia, abre la convocatoria de películas para la sección competitiva de cortometrajes nacionales.
FECHA LÍMITE DE ENVÍO: 31 de AGOSTO DE 2020
Cortometrajes españoles (16.000 € en premios)
Minutos de Terror 2023
La convocatoria queda abierta a partir del 2 de abril hasta el 30 de junio del 2023.
Podrán participar todos aquellos interesados en el género de Suspenso, Terror y Sci-Fi sin restricción de edad o trayectoria profesional.
En esta catorceava edición estamos
Los cortometrajes producidos o co-producidos en México competirán por el premio “Juan Mora Catlett” en honor al director.
Cada equipo o participante podrá presentar un número ilimitado de obras.
ENTRETODOS 19 - Es un festival de entrada gratuita dedicado a la exhibición y premiación de cortometrajes, de hasta 25 minutos, de todos los géneros y formatos, que abordan temas relacionados con los Derechos Humanos.
El Festival tiene lugar en São Paulo. Producido por Prefeitura de São Paulo, Spcine y ESTATE Produções.
El equipo del Festival ENTRETODOS.
El único propósito de BEFF es desarrollar una cultura cinematográfica que inspire y reúna a todo tipo de cineastas, independientemente de su género cinematográfico. BEFF también tiene como objetivo apreciar y promover la creatividad en todas sus formas, ya sea una película o una fotografía para el mundo y para un público diversificado.
El evento es un evento glamuroso de alfombra roja en Calcuta. Los participantes tienen excelentes oportunidades para intercambiar ideas, ideologías e insinuaciones culturales. Los ganadores tienen la oportunidad de reunirse con el público después de la proyección.
¿Cuál es tu género?
El Threadbare Film Festival es una celebración ecléctica y excéntrica del cine de género, intergénero y underground, que se celebra en el revelador corazón de Michigan.
Como dijo la Oficina de Cine y Medios Digitales de Michigan:
«Piensa en el Threadbare Mitten Film Festival como un festival de cine antigénero, pero de todos los géneros, si eso tiene sentido. Un auténtico festival popular, si es que alguna vez lo ha habido». - Boletín de junio de 2018
No te meteremos en una caja:
Terror, ciencia ficción, comedia absurda, explotación y Grindhouse, documental y falso documental, experimental y no narrativo, animación y títeres, negro y neo-noir, realismo fantástico y mágico, surrealismo y liminalidad, western o samurái contemporáneos, thriller psicológico o sexual, homenaje a la acción de los 80, Splatterpunk, Creature Feature, Zombie/Everything, Road Trip, afrofuturismo, underground y géneros no mencionados o aún por celebre... sean cuales sean las peculiaridades y problemas raros que hagan que su cámara grabe, queremos regalarle un hogar de exposición para exorcizarlos con un público agradecido (... y si lo tuyo es que te metan en una caja, bueno, ¡muéstranos eso!).
¡Rechazamos categóricamente los festivales que exigen que los cineastas clasifiquen sus inscripciones por género, paguen múltiples cuotas de inscripción para los premios o ni siquiera proyecten películas para el público! Clasificar y programar las películas es nuestro trabajo, no el tuyo. Estamos muy orgullosos de nuestra programación temática, ya que cada bloque de película está secuenciado como las canciones de un álbum. Se garantiza que el festival de cada año será diferente al anterior, en función de las características de las películas recibidas.
En particular, abogamos por obras que superen la inefable brecha entre los géneros, películas que sorprendan, que no tengan precedentes ni comparables.
Nuestro director del festival supervisa personalmente cada inscripción y toma todas las decisiones de selección. No hay ninguna ventaja de selección para los plazos de inscripción anticipada; seleccionamos y seleccionaremos las películas presentadas el último día.
Threadbare es una filosofía. No importa si tu presupuesto es de 10 o 10 millones de dólares, si tus estrellas son viejos amigos del instituto o actores del SAG, si tu cámara es una patata o un Arriflex, nos centramos en el arte de la obra en pantalla, no en las costuras que puedan verse de vez en cuando. La producción de cine independiente requiere que un gamberro mental ignore a los guardianes y siga su propio camino, para hacer que su arte sea personal y poderoso.
Si bien no establecemos límites en cuanto a cuándo se ha completado la presentación de una película, para esta edición nos interesan en general las películas realizadas, ya que hicimos una pausa a finales de 2021.
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NUEVO PARA 2027:
CONCURSO CINEMATOGRÁFICO UN CHICO, UNA CHICA Y UN FUSIL: lanzamos nuestro propio concurso cinematográfico inspirado en la famosa frase de Jean-Luc Godard: «Todo lo que necesitas para hacer una película es una chica y una pistola». Las películas de la competición deben rodarse y finalizarse durante el mes de junio, y las mejores películas se proyectarán en un programa especial en el festival Threadbare. Durante la proyección se entregarán distintos trofeos de la competición.
Más información aquí: threadbarefilmfestival.org/competition
Enlace de registro: https://www.zeffy.com/en-US/ticketing/a-guy-a-girl-and-a-gun-film-competition-registration
RODADAS CON PATATAS: Presentamos una nueva categoría con descuento para películas rodadas en formatos poco habituales, como películas de celuloide de Super 8 y 16 mm, vídeos en VHS y DV y cámaras fijas y pinbox (básicamente, cualquier cosa que no sea la estética típica de una cámara de cine digital, una cámara para discapacitados o un teléfono móvil). Las películas aún deben presentarse y se proyectarán en formato digital, de acuerdo con nuestras reglas.
DESCUENTO PARA CINEASTAS DISCAPACITADOS: Cualquier cineasta con una discapacidad puede enviar un correo electrónico a director@threadbarefilmfestival.org para obtener un código de descuento en la cuota de inscripción. Como cineasta en activo con una discapacidad neuromuscular, el director de nuestro festival se siente ofendido por los festivales actuales centrados en la discapacidad, que parecen interesarse únicamente por películas centradas explícitamente en la experiencia de la discapacidad, en lugar de apoyar a la vasta comunidad de cineastas discapacitados y al arte que hacemos. Si su película es adecuada para nosotros, aproveche este descuento.
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HISTORIA: Durante cinco años, el original Festival de Cine Threadbare Mitten desarrolló una maravillosa comunidad de cineastas y cineastas excéntricos, con una programación temática única en una variedad de lugares, eventos comunitarios gratuitos, acompañamientos de bandas en vivo y debates sobre cineastas. Durante la pandemia, optamos por garantizar las proyecciones en línea a través de una empresa local, antes de sufrir una pausa prolongada. Ahora volvemos con un ligero cambio de imagen y con proyecciones periódicas en salas, con el mismo enfoque en los cineastas independientes y de los Grandes Lagos, y el mismo grupo de voluntarios dedicados y experimentados. ¿Por qué traerlo de vuelta? Porque, entretanto, demasiados festivales de cine establecidos y famosos de Michigan han cerrado sus puertas, y nuestra comunidad necesita lo que podemos ofrecer.
Hemos exhibido películas en un cine independiente, una sala de escucha, un teatro y una galería de arte, con proyecciones especiales en un parque público, un bar o una cafetería, bajo una carpa con postes en un callejón y en línea a través de Festivee.
Hemos proyectado películas de cineastas consagrados como el director ganador del Óscar Jonathan Glazer y el nominado Yorgos Lanthimos, con estrellas reconocidas como Will Ferrell, Matt Dillon, Margaret Cho y William Jackson Harper, y de luminarias locales como Devin Cameron, Jackson Ezinga, Bret Miller y Michael McCallum. Demonios, hemos rechazado más películas con «nombres» de las que la mayoría de los festivales regionales se dan el lujo de juzgar. Nos gustan especialmente los cineastas de Michigan, Wisconsin, Illinois, Indiana, Ohio, Pensilvania, Nueva York y Ontario, que en conjunto son los estados y provincias de la Región de los Grandes Lagos.
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ACERCA DE NOSOTROS: El Threadbare Film Festival es una organización sin fines de lucro registrada bajo la categoría 501 (c) 3, porque no trabajamos para maximizar los ingresos a costa de los cineastas independientes.
Somos cineastas apasionados, dedicados a hacer crecer nuestra comunidad cinematográfica y a ofrecer una experiencia visual que valga la pena por el tiempo y el esfuerzo de todos los involucrados, desde nosotros mismos hasta los cineastas y el comprador de las entradas. Respetamos a la película y al cineasta, al reparto y al equipo, al igual que nuestro público. Apoyamos el cine local y regional, el cine estudiantil, el cine internacional, las voces diversas y la artesanía de calidad, independientemente del presupuesto o el contenido temático. Tenemos una visión amplia de lo que puede ser un festival de género y superamos las expectativas para incluir los documentales más apasionantes e inusuales que hayamos visto.
Casi lo único que NO queremos son dramas «independientes» puros y contenido serializado que no ofrezca una narración completa.
Como comentó el Lansing City Pulse:
«Cuando Kofoed habla de las películas que se proyectan en el festival, no deja de mostrarse entusiasmado. Su pasión por el cine, especialmente por las películas caseras producidas localmente, se hace evidente de inmediato». - 4 de septiembre de 2020.
Nuestro festival no es ni un ejercicio de vanidad ni una fiesta para nosotros mismos, y no proyectamos nuestras propias películas ni premiamos a nuestros amigos. Nos esforzamos por ofrecer una presentación y una experiencia de calidad en todas nuestras sedes.
NUESTRO HOGAR: Estamos orgullosos de y desde Lansing, la capital de Michigan, que a menudo se pasa por alto, una vibrante distopía oxidada llena de creatividad y festivales. Nuestra noche de apertura será presentada por Stage One en Sycamore Creek, un espacio para espectáculos recientemente renovado junto al Eastwood Town Center, en la zona norte. Nuestras proyecciones de los sábados, que durarán todo el día, se llevarán a cabo en The Fledge, un maravilloso centro comunitario sin fines de lucro ubicado en el vecindario de Eastside, justo al lado del centro de la ciudad. Ambos lugares están a poca distancia de numerosos restaurantes, bares y tiendas en el metro de Lansing. Como ya es tradición, el jueves, antes del festival, ofreceremos un programa comunitario gratuito en un sorpresivo negocio local.
Premios y galardones
Laureles únicos y trofeos hechos a mano para cada una de las 10 categorías de premios. Las nominaciones a los premios las realiza el director del festival y los ganadores son determinados por un jurado independiente.
___Premios de la categoría jurada___
Mejor cortometraje (todos los cortometrajes y microfilmes elegibles)
Mejor largometraje (pueden optar a todos los largometrajes y mediometrajes)
Stranger than Fiction (todos los documentales aptos)
___Premio del público___
Michigan Masterpiece (todas las películas hechas en Michigan son elegibles)
___Premios de reconocimiento especial con jurado___
Película B A+ (a la mejor película «mala»)
Bloody & Brilliant (para una diversión fluida)
Eye of the Beholder (para imágenes excepcionales)
Not Just a Pretty Face (por su excelencia actoral)
Selección subversiva (para desafiar las expectativas formales o sociales)
Premio especial del jurado (para cualquier otra cosa que nos llame la atención)
Visita nuestro Muro de la Fama para ver las películas premiadas de los últimos años: www.threadbarefilmfestival.org/awards
San Diego Underground Film Festival (SDUFF) is San Diego's premier showcase of experimentation in video, film, and audio based mediums. A strong DIY ethos, combined with an art school brain and a punk rock heart makes the San Diego Underground Film Festival a unique place for films, videos, and audio pieces that strive to push the boundaries of accepted form and content. Films and videos that dissent radically in form or technique will be our priority in selections. Narrative films and documentaries that expand on narrative structure, or cover subjects related to subcultures or esoteric topics; animations both narrative and experimental; experimental films and video art; all will be considered for selection. Films and videos must show a strong sense of authorship.
Lo-fi films, punk rock films, skate/surf films, cooking shows, NO WAVE, glitter pop. Surprise us.
"In a middlebrow city like ours, such an event challenges the soft and conventional programming that has become the status quo. Yet Betschart and Nakawatase seem downright positive about their radical objective ...Ambition runs deep with these two, and it shows in their programming." - San Diego City Beat
This festival is non-competitive and is held in sunny San Diego, CA, USA.
**** Beyond Categories ****
※ If you are looking to submit an installation or expanded cinema performance, please see "Rules " for more information.
※ If your film is finished on film, please visit for more information.
4ª edición del Fantastic Film Festival, para cortometrajes y largometrajes de género fantástico
ForadCamp es una muestra de cine y naturaleza, que consta de una Sección Oficial abierta a cortometrajes de no ficción, hechos en cualquier formato de vídeo.
Berriozar Films Kultural “Lantzeluze” convoca la “XVIII Edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Temática Social “en Berriozar que tendrá lugar del 14 al 17 de octubre de 2026.
Categoría:
Única categoría. Temática Social.
23º Festival de Cine de Comedia de Tarazona y el Moncayo ‘Paco Martínez Soria’.
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES DE MACAO («FESTIVAL») es un festival audiovisual mundial anual que tiene como objetivo motivar a las producciones de cortometrajes y vídeos musicales extranjeros y de Macao a competir en este FESTIVAL.
El festival se conocía anteriormente como «Sound & Image Challenge» y se lanzó por primera vez en 2010 y se centró únicamente en una competencia audiovisual para talentos locales. Esta iniciativa fue cofundada con profesionales del cine, la música, el sonido y la imagen, con dos prioridades: promover las industrias creativas en el sector audiovisual y destacar los talentos locales en la producción de diseño de sonido e imágenes en movimiento. Con el paso de los años, se expandió por los 5 continentes, creció y ganó reconocimiento y, finalmente, se convirtió en un festival de cortometrajes en 2015.
El Festival se celebrará del 6 al 12 de diciembre de 2026. Durante la semana del Festival se programarán una serie de programas culturales en salas de todo Macao, como la proyección pública de la selección oficial de «SHORTS & VOLUME», clases magistrales sobre producción y desarrollo cinematográficos, comisariado y organización del Festival Internacional de Cine, la votación del público para el «Premio del Público» y la ceremonia de gala de entrega de premios.
KINObrunch 2019: call for entries
To all movie-makers out there! The International Theater and Music Festival JULA welcomes young and talented film directors between the ages of 18 and 35 to participate in this year’s KINObrunch. The 2019 JULA festival will take place from 13-17 November 2019.
About KINObrunch:
JULA has been taking place in Munich annually since 2004. The festival is a five-day program consisting of theater, music, photography, and film. KINObrunch represents the cinematic part of the festival, providing a platform for a wide range of cinematography genres, namely fiction, documentary, experimental and animated short films.
Films selected by jury will be presented to an audience of film directors and critics. Following the performance, the audience has an opportunity to discuss artistic content as well as the subject of the shown works in the circle of experts and filmmakers. Best Director, Best Camera, Best Script, Best Soundtrack and an Audience Award will be granted to the winner as part of KINObrunch.
KINObrunch is open not only in terms of genres but also in chosen subject.
Interested?
Place des courts is a non-profit 1901 law association, our desire to promote and publicize short films by inviting them to rural areas, share our passion by organizing outdoor festivals, and discover the talent of directors and comedians. in places of conviviality.
A Film festival for 1 minute shortfilm!
La Asociación MOONWATCHERS de Cultura Cinematográfica de Statte (Tarento, Italia) organiza el concurso «Moonwatchers Film Festival» para directores y cineastas de todo el mundo, que produjeron sus obras a partir del 1 de enero de 2020. La fecha límite para enviar las películas es el 31 de mayo de 2023.
