Vienna’s first International Human Rights Film Festival - this human world, is a platform of cinematic art and critical discourse, a space of encounter and dialogue, and a meeting point for young innovative filmmakers, both local and international. We consider cinema not only an artistic form wherein narrative experiences are performed or created, but also an opportunity for the audience to step out of their comfort zone and into dialogue with new challenging realities.
The 11th edition of this human world is taking place in Vienna, from November 29th to December 10th, 2018.
this human world is Austria‘s first festival devoted to the subject of Human Rights and one of Vienna’s largest film festival.
The films shown at this human world are presented in an International competition programme consisting of four different sections and a number of thematic programmes, curated by the festival team, curators, experts, NGOs and partner festivals.
this human world presents outstanding documentary and fictional feature films, short films, animations and experimental films dealing with human rights issues. Films, that aim to encourage people, to scrutinise and re-examine their views and that are wary of human rights and responsibilities. Furthermore the festival programme contains thematic lectures, workshops, talks, panel discussions, performances and a nightline.
this human world ‘s annual competition programme does contain films, that raise social awareness of human rights issues outside the framework of mainstream films and that focus on socio-critical themes. Films, that fascinate and that captivate with their innovation, aesthetically and thematically. The application for the competition programme is open for films from all categories: fictional features, documentaries, animations, experimental films as well as animated and experimental short films produced after January 1st, 2017.
KAFFNY Infinite Cinema Call for Entries
Who should submit?
KAFFNY invites filmmakers and artists of all backgrounds, from any country. Given our history, Korean, Korean-American and Korean – diaspora filmmakers are especially encouraged to share their works, but that is by no means required. Films from years 2017 and 2018 preferred.
What themes/topics/films are appropriate?
Any films, shorts, or documentaries which reflect the commonalities of humanity across cultural divides, highlight multi-cultural interaction, challenge existing narratives, or provide mirrors for people to reflect on their own culture through the experience of another.
2018 Theme: Conversations to Form The Future
Films which address topical themes of 2018 will be given additional consideration, including:
-North Korea
-#Metoo and themes of “Future is Female”
-Sustainability
Where is the festival being held?
Wythe Hotel Cinema in Williamsburg, Brooklyn, New York.
When is the festival being held?
October 27, 2018
Why do we host this festival?
The past eleven years of experience in telling Korean American stories helped KAFFNY to identify and find commonality with other stories at the intersection of all cultures. We are ready to evolve, with a new mission to identify unifying commonalities and bust cultural stereotypes by connecting voices through our shared experiences.
2017 KAFFNY Festival
2017’s festival, held on October 14th at the Wythe Hotel Cinema featured five distinct blocks of programming that approached the topic of Infinite Culture through specific lenses: INFINITE FOOD CONNECTION, INFINITE FASHION CONNECTION, WORLDWIDE KOREAN CONNECTION, INFINITE MIGRATION CONNECTION, and CRAZY, RICH ASIAN AMERICANS. Alongside the screening of 25 short films and two feature-length films, the audience engaged in meaningful discussions with the filmmakers during the moderated panel discussions.
About KAFFNY
Originally founded in 2006 as the Korean American Film Festival New York, our festival venues include: Wythe Hotel Cinema, Village East Cinemas, TheTimesCenter, SVA Theatre, Chelsea Clearview Cinemas, Skirball Center at NYU, Anthology Film Archives, as well as gallery and outdoor public spaces throughout New York City. Our partners include: Ford Foundation (Good Neighbor Committee), Korean American Community Foundation, Post Fin DCP, Re/make, Munchies The Korea Society, CUNY Asian American/American Research Institute, Korean Association of New York Artists, Korea Times, The Korean Channel. KAFFNY is a 501(c)(3) non-profit organization.
KAFFNY Infinite Cinema's mission is to allow the audience to connect stories that are often missing from the mainstream narrative, allow the audience to engage in dialogue with the content makers to fuse a new understanding of our world, and hopefully inspire our audience to repeat this process by seeking out new ways to connect to a culture outside their own. Which is KAFFNY's motto: CONNECT. FUSE. REPEAT.
Transylvania Cinema Awards is a film competition with two seasonal events, reuniting cinema enthousiasts in the heart of Transylvania, Romania. The goal is to design a space where innovation and creativity fusion in order to deliver the best result to a new public.
We create an opportunity for filmmakers to get their films judged and let them compete with other filmmakers. We perform a comprehensive evaluation process and the jury of film professionals will only select high quality films. The festival will welcome all genres of films from all over the world. We expect to receive films with courage, unique voices and messages and a strong personal mark.
The competition is structured on two seasons, winter and summer, with an official screening event per each season. The best films from each category will be screened on the most beautiful venue of Targu Mures, a charming old city in Transylvania, Cinema Arta, a place with longstanding tradition for film lovers.
Cinema Arta has 3 screening rooms with a total of 340 seat capacity. Films can be screened in 2D/3D/DCI with Dolby Digital Sound.
For filmmakers who want to attend the January event, the cinema is located in P-ta Trandafirilor nr. 35-37, Targu Mures, jud. Mures, 540049, Romania. For event tickets and bookings please contact us in advance.
The deadline for entries in the next autumn season is 1 September 2018 and the Official Screening will be held on 5-7 October 2018. Winners will be notified and published on the official site and social media pages of the festival after the screenings.
O Festival Internacional de Cinema do Estado de Nova York está localizado no coração de Nova York, Albany!
Desde 2016, exibimos 478 curtas-metragens de todo o mundo.
Todos os anos, conectamos cineastas com seu público por meio de curtas-metragens e gostaríamos de agradecer a todos por se juntarem a nós! Continuamos aspirando a nos tornar um dos maiores festivais de cinema do país. Somos um festival internacional de curtas-metragens. O festival convida pessoas de toda a região da capital de Nova York e de todo o mundo. Todos são bem-vindos a inscrever seus curtas-metragens. Também apoiamos estudantes e cineastas iniciantes. Nós encorajamos todos os tipos de documentários, animação, drama, comédia, experimentais, vídeos musicais e curtas-metragens de terror.
Os filmes serão exibidos durante o festival pelo público. Temos painéis de perguntas e respostas durante todo o festival. Nosso maior objetivo é celebrar a arte com você e seu público, por isso é importante que você se divirta no processo!
IndieCork é o festival de estreia irlandesa de cinema independente, em particular curtas-metragens; porém, exibimos todos os gêneros - incluindo longas-metragens, documentários, mídias mistas e multi-plataformas. Congratulamo-nos com drama, narrativa, animação, experimental, música, dança/filme de poesia, e tudo mais!
Apoiamos o cinema emergente e independente e somos o maior festival de calções da Irlanda. Nós nos concentramos no cineasta independente, acreditando que este é o mais criativo e interessante, e nosso festival oferece uma experiência gratificante, tanto para cineasta quanto para o público.
A IndieCork é organizada por uma equipa com mais de 30 anos de experiência em programação e exposição cinematográfica.
O festival internacional de curtas-metragens Flor Azul será realizado no Centro Cultural 25 de Febrero (Caballito, Cidade de Buenos Aires, Argentina) no dia 25 de setembro de 2021.
O festival é organizado pelo Centro Cultural 25 de Fevereiro e pelo grupo 25 de Fevereiro.
Nascido em 2009 para destacar e incentivar a expressão artística, a identidade cinematográfica e cultural da região. Promover a permanência das culturas e fortalecer as políticas culturais da cidade como mecanismo de participação cidadã e comunitária; apoiando assim o desenvolvimento, exibição e divulgação do cinema e das artes visuais na cidade de Guadalajara de Buga e Valle del Cauca; propondo o diálogo entre as várias expressões da arte atual e seus mecanismos de participação principalmente na população jovem. Este festival busca criar espaços de discussão, criação artística e audiovisual de forma participativa.
O festival se tornou o primeiro evento desse tipo nesta área, para exibição, treinamento, capacitação e coletivo sobre cinema e artes visuais em Guadalajara de Buga e Valle del Cauca.
ONLY FOR LATINAMERICAN FILMMAKERS / SOLO PARA CINEASTA LATINOAMERICANOS
“Essential Horror Film Festival” por RainDance.org
“20 festivais de cinema mais legais” da MovieMaker Magazine
“13 festivais de filmes de terror para morrer” por MovieMaker Magazine
“Festival de Cinema Horror/Ficção Científica mais legal” pela MovieMaker Magazine
“Melhor Festival de Cinema de Terror” por Produção Hub.com
Finalista - “Melhor Festival de Cinema” por Orlando Weekly
“Ame este Festival”! Robert Englund também conhecido como Freddy Krueger
O FREAK SHOW Horror Film Festival é o maior e mais longo festival de cinema de gênero de terror no estado da Flórida. Localizado em um cinema real, não em um salão de convenções!
FREAKO the Clown dá as boas-vindas a você para FICAR LOUCO conosco! Somos a casa do cobiçado “FREAKY AWARD”.
Comemore e apoie a arte do horror independente! Este festival internacional de cinema de gênero de terror é a ideia do proprietário da FEAR FILM Studios Robert J. Massetti. Como um veterano cineasta de terror independente, Robert queria fazer um festival de cinema que celebre o cineasta de terror independente dando ao artista um fórum para mostrar seu trabalho.
O festival é uma vitrine de alguns dos cineastas de terror mais talentosos e futuros do mundo e se esforça para ajudar os cineastas a alcançar seus objetivos com seus filmes. Este é um festival a não perder por diversão e exposição.
O Festival exibe filmes no novíssimo EPIC THEATERS na Lee Vista! O teatro possui assentos reclináveis elétricos, projeção de última geração, Dolby Sound, assentos de reserva, bem como um bar de cerveja e vinho no saguão! Localizado a poucos minutos do Aeroporto Internacional de Orlando, com hotéis, restaurantes e bares, todos a uma curta distância. Tornando o FREAK SHOW Horror Film Festival um dos melhores festivais para participar do mundo!
Short film award for international works that show, under various aspects, the importance of fields, agriculture and the community through cinema.
These are the fields that produce what we eat, which allow us to affirm the human capacity to enrich nature and to reap its benefits, but it is the community that, through human interactions, relationships and rules, is able to guarantee survival and the well-being of man.
As part of the 2018 edition dedicated to the theme "If I stay, it's because ..." Corto has headed a collaboration with the Slow Food Condotta of Avellino, aimed at investigating the ways in which the cinema tells the campaign and the community
We are not just looking for stories of agriculture but stories that tell us how people, through agriculture, are still willing to invest in the human, to bet on a piece of land not only to secure a job but also to reaffirm the relationship of man with nature, with things, animals and with the community that surrounds them. Particular attention will also be given to food as a product of sustainable and human-scale agriculture that in turn goes to support the culture and sense of belonging of each community.
The Norwich Film Festival was recently chosen by The Metro as one of "the top UK film festivals you need to know about", and in 2017 became a BIFA (British Independent Film Awards) qualifying short film festival.
We have been running since 2009 and over the years we have hosted over 75 events and screened over 500 films to the public.
The Norwich Film Festival has an amazing array of celebrity patrons including Stephen Fry, Tim McInnerny, Olivia Colman, Julian Jarrold, Brian Cox & John Collee. We also work hard to recruit industry judges (see below) who are all eager to watch our nominated films.
Our 2018 film judges will only view the NOMINATED Films selected and the Norwich Film Festival will then allocate which film categories that judges will watch.
The 2018 film judges are (subject to work commitments):
- Alfred Molina (World Famous Actor)
- Denise Parkinson (Director of Entertainment at the Telegraph)
- Gavin Humphries (BAFTA nominated and Cannes winning shorts producer)
- Andrea Gibb (BAFTA Nominated Screenwriter)
- Matt Wilkinson (Award Nominated Producer)
- Emma Freud (Script Editor & Associate Producer)
- Eddy Joseph (Two time BAFTA winning Sound Editor)
- Mark Everson (Award winning Editor)
- Ferne Pearlstein (Award winning Director, Cinematography & Producer)
- Andrew Deane (Emmy Winning Producer and Managing Partner at Industry Entertainment)
- Steven Hall (DOP and BAFTA Judge)
As well as screening the selected films to the public, the winning films will also receive an award, a certificate, a cash prize, and a selection of other industry related prizes.
Our social media gained well over 2 million impressions on Twitter alone last year, and we will promote your film to a global audience.
O CINE ANIMAL FEST é um festival para os Direitos dos Animais, organizado e apresentado na cidade de Bogotá, Colômbia, que, com base no cinema e outras manifestações artísticas, questiona nossa relação com outros animais, com o objetivo de contribuir para a construção de um novo mundo, livre e justo para todos os habitantes do planeta.
Agora em seu décimo quarto ano, o Festival de Cinema do Nordeste apresenta os melhores filmes independentes de cineastas, bem como novos talentos. A diversidade de filmes, selecionados por um comitê, inclui longas-metragens e curtas-metragens de todos os gêneros, além de documentários e roteiros. O festival é realizado em Teaneck, Nova Jersey, no histórico Teaneck Cinemas; com festas planejadas para iniciar o festival com estilo e espírito. Além disso, oferecemos uma atmosfera para o entusiasta do cinema interagir com os cineastas, bem como para que os cineastas possam interagir e interagir entre si e com os profissionais do setor.
O festival inclui festas posteriores, para oferecer oportunidades de interação e networking com outros cineastas, atores e frequentadores de festivais de cinema. Nos últimos anos, Harry Lennix, Lloyd Kaufman, Danny Roebuck, Matthew Modine, Vinnie Pastore, David Harris, Robert Clohessy, Brian O'Halloran, Fatima Ptacek, Gianni Russo, Duane Whitaker, Jefferson White, produtores da NBC, entre muitos outros participaram das festas (e do festival) após as festas (e o festival) do festival.
O Equinoxio Film Festival realizará sua 27ª edição de 19 a 27 de setembro. Ele fornece um espaço para reunião e reflexão sobre o cinema estudantil, permitindo a interação com a perspectiva estética de talentos emergentes, juntamente com as preocupações artísticas, sociais e pessoais de jovens cineastas.
Esta edição do Equinoxio gira em torno da linha temática “Pulsiones: Desejo encarnado”. Buscamos um cinema emergente que esclareça o caminho percorrido pelos desejos e as formas transmutadas que ele assume no mundo percebido, como resultado de sua relação inevitável com o outro e com os outros. É um filme que expõe estruturas e padrões que, a partir da linguagem e da estética, condicionaram os anseios e impulsos humanos, convidando-nos a questionar o lugar do desejo na frente e fora da câmera, explorando suas origens, o espaço normativo e dissidente, a relação com o corpo, a moralidade, a censura e o papel da arte.
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES
De 8 de julho de 2025 a 8 de setembro de 2025.
Você se lembra do primeiro filme que viu na tela grande quando era criança?
Para milhares de crianças mexicanas em situações vulneráveis, essa pergunta não tem resposta. É por isso que o Festival de Cinema Infantil Churumbela foi criado, convidando todas as crianças mexicanas e falantes de espanhol a vivenciar o cinema em um ambiente inclusivo, totalmente lúdico e divertido.
O 9º Festival de Cinema Infantil de Churumbela acontecerá em um formato híbrido; onde algumas das atividades, workshops e palestras com profissionais do setor ocorrerão on-line e outras no local, incluindo exibições de filmes na Cidade do México e na Cidade de Mérida, Yucatan. Traz a cultura cinematográfica para crianças e suas famílias, especialmente aquelas que estão em algum tipo de desvantagem devido à situação econômica ou deficiência física. O Festival aprimora o cinema como ferramenta de expressão, senso de identidade própria e enriquecimento cultural por meio de um programa acessível e inclusivo.
“Mosaico colorido” é o eixo temático desta edição, como um convite para que as crianças descubram como o uso da cor evoca sentimentos e sensações ao construir diferentes atmosferas e desvendar mensagens em cada cena. Assim como uma verdadeira obra de arte em mosaico, ela é feita por uma variedade de elementos narrativos visuais, explorando o filme de uma perspectiva criativa e sensorial cheia de simbolismos.
Este Festival de Cinema Infantil Churumbela 2025 acontecerá na Cidade do México em outubro e Yucatán, de sexta-feira, 5 a domingo, 7, com o apoio do Escritório Geral de Promoção Cultural e Festivais do Ministério da Cultura, do PROFEST 2025, do Canal Cultural da TV Mexicana, do Canal 22 e de outras entidades e da iniciativa privada mexicana, bem como de organizações sem fins lucrativos.
O 9º Festival de Cinema Infantil de Churumbela promove a criatividade, o diálogo, a sétima arte e a expressão artística como ferramentas para a transformação social, e todas as atividades são totalmente gratuitas.
Graças a todo o apoio que recebemos, é possível levar cinema a todas as crianças gratuitamente, para que elas possam mergulhar no maravilhoso mundo do cinema.
O Festival de Cinema Verde de Barichara FESTIVER, criado pelos atores colombianos Toto Vega e Nórida Rodríguez, busca construir uma nova geração de artistas e público comprometidos com o meio ambiente. Por meio de suas exibições e da busca contínua por recursos para criar conteúdo cinematográfico ambiental, o FESTIVER visa educar e entreter desenvolvendo atividades acadêmicas, artísticas e recreativas que enriquecem a paisagem cultural colombiana e ajudam a construir um mundo melhor. A 15ª edição acontecerá de 25 a 28 de setembro de 2025 em Barichara, Santander, Colômbia.
The 4th COLOMBIAN QUEER FILM FESTIVAL is an annual non competitive LGBT film festival created by Fundación Cineteca Pública de Santander, to reward and celebrate each films of Colombian and international filmmakers, who make visible an aesthetic-political nature with discussions on gender, diversity of sexual orientation and identity along with films in commercial circuits and festivals, to generate intercultural encounters and consolidate organization processes and self-representation.
Gender doesn't define us. The sexuality-gender-body relationship surrounds us with inexhaustible questions and reflections. That’s why in this fourth edition we adopt the proposal to explore the different possibilities that this relationship offers in Cinema. #GENDERisOVER
CINEMA DIVERSO
Festival Internacional de Cinema LGBT da Colômbia
Tocamos as fibras do ser humano por meio da projeção e circulação de um cinema inclusivo e amigável com a comunidade; reconhecendo e recompensando os novos talentos de atuação do continente e gerando valor para diversas comunidades e para a Sétima Arte, para mudar os estereótipos da sociedade colombiana.
Com nossa “MARCA PRÓPRIA” Diverso Cinema, promovemos o cinema latino-americano e mundial por meio de filmes, documentários, curtas-metragens e longas-metragens que contam histórias da vida de diversas comunidades.
Abrimos espaços inclusivos como: (universidades, teatros, restaurantes e bares) para a projeção de filmes que deixam uma educação nos espectadores, incentivando uma interação econômica bidirecional que beneficia a comunidade.
Geramos renda com a venda da bilheteria, promovendo novas experiências combinando a sétima arte e o turismo cultural.
“Conseguimos impactar mais de 3.000 espectadores em geral; em cidades onde exibimos FILMES, DOCUMENTOS, CURTAS-METRAGENS e LONGAS-METRAGENS, entre outros, muitos deles baseados em eventos reais de pessoas como você ou eu.
La kermesse Isola di Roma con la direzione artistica di Giorgio Ginori, presenta la prima edizione del contest “L’isola del Corto”, con lo scopo di valorizzare il cinema breve, come forma di espressione artistica di autori nazionali e internazionali. Quest’anno, in aggiunta al noto concorso per cortometraggi, Mamma Roma, rivolto agli appassionati di cinema il festival apre le sue porte al mondo dei professionisti del settore audiovisivo.
I cortometraggi si presentano come un prodotto altro rispetto allo standard cinematografico ed è spesso campo d’allenamento per artisti che attendono di poter realizzare un lungometraggio ma è anche una forma espressiva autonoma che sta al racconto come il lungometraggio sta al romanzo e trova in questo contesto uno spazio dedicato senza vincoli di tema o genere.
Il cinema breve spesso è esordio ed apprendistato di tanti grandi maestri del cinema ma anche una loro chicca sconosciuta ai più che L’isola di Roma, con questo concorso, valorizza ampliando lo spazio dedicato alla loro proiezione inserendoli nel palinsesto del festival e nel contesto culturale promosso nel cuore della città di Roma.
Con “l’isola del Corto” il festival 2018 si prefigge di promuovere la conoscenza, l’incontro, il confronto e la collaborazione di professionisti e semiprofessionisti del settore cinematografico e audiovisivo.
The four edition of "il Corto in Spiaggia" will take place July 19, 2019 in the beautiful setting of the"LIDO IDELMERY" at Taggia (IM) with projection of shorts finalists and the possibility of projection of out-of-competition works as well as collateral events.
The festival is organized by the cultural association W.A.A. (We and art) in collaboration with Lido Idelmery.
The festival is born from the desire to enhance, disseminate and promote the cinematic art, in particular the works with tematica on the beauty and uniqueness of the sea, all in a beautiful location on the sea.
