El Canadian Diversity Film Festival es el primer festival para celebrar la diversidad en Toronto, Canadá. Nuestro evento tendrá lugar en el centro de Toronto, del 25 al 26 de julio de 2020.
El Canadian Diversity Film Festival es un evento distintivo que celebra nuestra increíble diversidad. Nuestro objetivo es reunir a diversas comunidades para abrazar nuestras diferencias y descubrir nuestras experiencias compartidas. Es un enfoque a través del cual los cineastas promueven, desafían y desarrollan una comprensión de la igualdad, la justicia social, la no discriminación, la diversidad y el multiculturalismo.
Aceptamos todos los géneros de películas de todo el mundo. Creamos una oportunidad para que los cineastas hagan que sus películas sean juzgadas y los dejen competir con otros cineastas. Realizamos un proceso de evaluación integral y seleccionamos únicamente películas de alta calidad.
El Aqua Film Festival, festival internacional de cine organizado por UNIVERSI ACQUA, asociación con fines ambientales, sociales y de mejora del territorio, selecciona cortometrajes, de cualquier categoría y nacionalidad, centrados en el tema del AGUA y capaces de utilizar el lenguaje del cine para ilustrar e interpretar los aspectos sociales, ecológicos, culturales, naturalistas y artísticos de este elemento extraordinario y vital.
La octava edición del Aqua Film Festival tendrá lugar del 6 al 9 de junio de 2024.
Las películas se proyectarán en Mymovies; la ceremonia de entrega de premios tendrá lugar en Roma, el 8 de junio, en transmisión en directo.
La invitación a participar en las selecciones de la octava edición del AquaFilmFestival está abierta a partir del 15 de septiembre de 2023; la fecha límite para enviar obras es el 11 de abril de 2024.
Bienvenidos a la XXI edición del Festival Internacional de Cine del Aire, un veterano festival que comenzó el año 1999 y tiene como temática el aire y el vuelo en todas sus facetas. Este año 2020 cumplimos veintiún años mostrando lo mejor del cine de vuelo de todo el mundo a los visitantes de nuestro festival. Veinte años en los que el mundo de los audiovisuales a cambiado radicalmente, de formatos, de calidad y también en la producción donde tenemos producciones muy profesionales y tambien productores «amateur» que son capaces de sorprendernos con formatos y producciones muy originales y bien trabajadas.
Este festival de cine dió lugar al actual «Festival del Aire» donde nos encontramos un sin fin de actividades relacionadas con el vuelo y el deporte y donde claro, el cine juega un papel protagonista.
CINEfoot Argentina 2024 · Festival de Cine y Fùtbol, junto con CINEfoot Brasil el primer festival de América Latina que trata conceptual y curatorialmente al fútbol. El festival tiene como objetivo la promoción, la difusión, reflexionando y valorizando la cinematografía y producción audiovisual relacionada con el fútbol.
I film italiani sono accettati senza sottotitoli in inglese
Italian films are accepted without English subtitles.
Our project sees a return to basics with the new languages. We all know that the web today, allows the exchange shared. Remove obstacles and reduce costs. It facilitates the understanding of another's view and proposes openings and opportunities that were previously impossible. Our goal is to bring the island the work of new interpreters of the new film. Many directors with excellent technical and good ideas, give birth to important messages, offering new emotions with their films.
Not invented nothing, that's for sure, but you can reproduce with new versions, and our organization wants that.
Our Festival is divided into three sessions.
1st Session
From 14 October 2015 and will close on Jan. 14, 2016.
The January 30, 2016 will be made public the names of the directors and the films selected for the final will be in Alghero (Sardynia - Italy) in summer 2016.
For all official selection certificates and awards.
2nd Session
January 15, and it will close 15 April 2016.
The April 30, 2016 will be published in the names of the directors and the films selected for the final will be in Alghero (Sardynia - Italy) in summer 2016. Each finalist will be sent certificates and awards.
3rd Session
From April 16 and will close July 17, 2016.
The July 30, 2016 will be published in the names of the directors selected and rewarded with awards and certificates.
The films chosen by the jury selected among all the sections will be shown during the month of September 2016 in the city of Alghero Sardynia - Italy and its surroundings. Dates and locations will be announced during the course of the competition, and published officially on the website of the festival.
We are open to any type of artistic expression that relates to the visual language. Our Festival is ready to welcome seven sections:
Films Shorts (less than or equal to 30 minutes)
Films (greater than or equal to 31 minutes)
Documentaries
Experimentals
Animations
Videoclips
For each session, in addition to the premium category for best film will be awarded honorable mentions based on the quality of cinematic content, audio, video, editing, story, film and other aspects
Filmmakers competing in festivals that require not to have their films publicly online can submit their films and share the trailer, teaser or behind the scenes video. Judges will award the best films through private screenings.
UN PASO HACIA LOS ÓSCAR
para FOX, NBC, CBS y Authority Magazine.
OPINIONES
«Mi festival favorito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«¡Otros nominados incluían a personas ya famosas! Fue todo un honor estar nominada junto a tan grandes nominadas» Lisa Hurel.
«No puedo dejar de decir cosas buenas sobre los Premios de Arte y Cine de París. Mi experiencia con este evento fue, sin duda, la mejor y más gratificante», dijo Ev Duran.
«¡Uno de los festivales más organizados y gestionados profesionalmente en los que he estado! Las selecciones oficiales fueron de gran calidad y el networking fue increíble», dijo Jami Ramberan.
«Una de las mejores experiencias en festivales que he tenido. ¡Magnífico!» Warren Paul Glover.
«El diario del pescador» ganó dos veces en el PAMA en 2020, y ahora está seleccionada para el 2021, para representar a su país.
«Game Changer» ganó un premio, y su director Aviv Mano trabajó luego en COCO y TOY STORY 4 (2018), de Disney.
«The Wishgranter» ganó un, un EMMY y un (2016).
Lionsgate distribuye «Legacy of Lies» (2020).
«Sgt Stubby», un héroe poco probable, consiguió un acuerdo de distribución en (2018).
«Curpigeon» fue seleccionada para ganar el AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» se proyectó en FILMQUEST (2015).
«None of That» fue elegida por el personal (2015).
a lo largo de los años incluyó:
- John Lunn, dos veces ganador del Prime Time Emmy, compositor de «Downton Abbey»
- Mónica Cruz, «Un Paso Adelante»
- Olivia Sandusky, periodista, NBC
- Mark Dacascos, actor de «John Wick III»
- Samuel Arnold, actor, «Emily en París»
- Patrick Fabian, actor, nominado al Emmy por «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, periodista de CBS ganadora del premio Emmy
- Jamie Campbell, productor de «Sex Education»
- Cindy Mollo, ganadora del premio Eddie, cuatro veces nominada al Emmy, editora de «Ozark»
- Rena Owen, actriz, «Star Wars Ep II» y «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, actriz, «El agente nocturno», «Siren», «Juego de tronos»
- Michelle Tesoro, ganadora del SXSW, ganadora del premio Eddie, editora de «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, actriz, Boardwalk Empire
- Brent Huff, director y actor de «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson -representante. A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, actor de «Stumptown», atleta con medalla de oro olímpica
- Mina Sundwall, actriz de «Lost in Space» de Netflix y «Legends of Tomorrow» de DC
Nuestra formación incluyó a lo largo de los años: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, la primera ministra francesa Edith Cresson, el ministro francés Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebramos a los cineastas y nos centramos en los humanos que hacen las películas: cada director o asistente puede hablar sobre su película.
Conoces a nuevos públicos, proyectas y muestras tus últimas obras, conectas con otros profesionales, compartes tu pasión con proyecciones y eventos especiales en toda la ciudad, como alfombras rojas, estrenos de películas, fiestas, contactos con cineastas, numerosas sesiones de preguntas y respuestas, eventos internacionales, charlas y clases magistrales sobre la industria, actuaciones y exposiciones de arte, música en directo...
UN FESTIVAL DE CINE INDEPENDIENTE CON
- Premios
- Photocall
- Reconocimiento artístico
- Establecimiento de redes
- ceremonia de entrega de premios
ON ART
International Film Festival
The biggest open-air film festival in Central Europe.
Over 2 months of every-day entertainment
for thousand's of Art&Movie lovers.
Prestigious locations:
Warsaw: National Museum, The Amphitheatre at Łazienki Royal-Park, Królikarnia Palace, Park Żeromskiego & accompanying events in Cracow, Poznan and Wrocław
If you are the author of a film about art, or art is an important topic in your film – show it at the first on-air film festival in Poland. We are looking for best art productions from all around the world, covering topics such as sculpture, painting, photography, music, dance and film.
The festival lasts two months. It takes place for the 7th time in June and July in the biggest cities of Poland.
The last editions were known as Film&Art Festival. We invite viewers to watch not only new movies about art, but also the best films of recent years, such as “La Grande Bellezza”, “Exit Through the Gift Shop”, “Pina”, “Cinema Paradiso” or “Finding Vivian Maier”.
Poles are passionate of Art and movies. Many Polish filmmakers, such Roman Polański, Andrzej Wajda, Krzysztof Kieślowski, Janusz Kamiński, Sławomir Idziak are a part of wordlwide history of cinematography.
From Fine Art to Street Art - your film may present all genres of art: painting, music, dance, ballet, theatre, performance, sculpture, video art, etc.
We invite all categories of filmmakers: professionals, students and independent artists.
We accept all main genres: fiction, documentary and animation.
Show your movie to the Polish and international audience, bring your movie-theme closer, and be a part of On Art Festival 2018!
Our goal is to showcase thought-provoking films and offer a venue where movie lovers who appreciate independent vision can celebrate this unique art form.
The Cleveland County Arts Council is pleased to announce that on July 25-28, 2018 the 19th Annual “Real to Reel International Film Festival” will once again open its doors to embrace filmmakers and film lovers alike.
Located in the heart of North Carolina between Asheville and Charlotte, Cleveland County is right in the middle of it all. The mission of the Real to Reel International Film Festival is to offer a forum for independent film, video and multi-media artists from around the world to showcase their talents and expose the works of these artists to our region.
Visitors to the Joy Performance Center - 202 S. Railroad Ave., Kings Mountain,
a renovated classic theater from the 1940’s in Kings Mountain, NC can expect to find a great lineup of films from all over the world, a chance to talk with many of the filmmakers and of course a concession stand with all those goodies you would expect to find.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
El Festival Internacional de Cine y las Artes Indígenas en Wallmapu, FicWallmapu propone ser un espacio para fomentar el diálogo intercultural, que constituye un proceso social relevante para el territorio y un aporte a las relaciones entre pueblos y naciones, convocando a realizadores/as indígenas y no indígenas de Chile, Latinoamérica y el mundo, en torno al desarrollo y producción del cine y las artes con temática de los pueblos ancestrales.
La octava edición con foco temático en las juventudes de los pueblos indígenas, (no excluyentes a otras categorías) se celebrará desde el 14 al 18 de noviembre de 2023 en Temuco, Chile.
Ojo al Piojo! Festival Internacional de Cine Infantil es organizado por el Centro Audiovisual Rosario de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario. La undécima edición se realizará desde el 18 al 21 de agosto de 2022 en la ciudad de Rosario, Santa Fe, Argentina.
Ojo al Piojo! forma parte de las políticas públicas que la ciudad de Rosario ofrece para las infancias protegiendo y garantizando el derecho al acceso de bienes culturales, de acuerdo a la Convención Internacional sobre los derechos de niños, niñas y adolescentes.
Promueve la exhibición de cortos y largometrajes de calidad entendiendo en este concepto que los recursos cinematográficos (guión, fotografía, montaje, actuaciones) deben ser apropiados para el público infantil; los temas e intereses sean representativos, el relato y el tratamiento narrativo resulte atractivo e interpele como así también el lenguaje, adecuado a la edad del público objetivo. Las obras deben contemplar una mirada amplia e integradora de la inclusión y la diversidad cultural.
El Festival cuenta con tres (3) competencias:
- Competencia de cortometrajes realizados por niñas, niños y jóvenes
- Competencia de cortometrajes realizados por
adultas y adultos
- Competencia de largometrajes
XVIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE BAJO LA LUNA
CineLove is looking for the voices of the new generation.
We’re a new streaming service dedicated to bringing the film festival experience into your home.
We wanted to make the submissions process more fun so we created a contest. Every month filmmakers who submit their work for consideration to CineLove will have the opportunity to win prizes for their movies.
CineLove are aggressively looking for content makers to partner with on our new streaming service. We are looking for the best indie movies opening with our Short Film CineLove Competition.
As an indie filmmaker sometimes the hardest job of all is finding an audience. Let CineLove introduce you to our community and help you monetize your content, gain more eyeballs and find more opportunities.
Even if you don’t win our festival we might still be interested in making a partnership with you to distribute your film.
If we do want to work with your movie rest assured that all CineLove filmmaking partners will be paid and your movies will be promoted via our database. Each filmmaker will receive a bespoke, non exclusive distribution agreement.
We are creating a film festival at your fingertips! Launching winter 2017.
Enter our rolling contest NOW.
Meet a new audience through our screening events and streaming service.
Make money through our competitive royalty scheme.
Win film festival prizes.
CineLove TV Pilot Festival
Thursday 10 May-Sunday 13 May, Everyman Cinema, York
Thursday 10th May 2018: Welcome reception: 8-9pm Screenings 9-10:30pm
Saturday 12th May 2018: 2:30-3:30pm Screenings
Sunday 13th May 2018: 9-10pm awards announcement
Categories
Micro budget TV Pilot (under $5k)
Small budget TV Pilot (under $10k)
Comedy TV Pilot
Drama TV Pilot
Sci-Fi TV Pilot
Documentary TV Pilot
Dramedy TV Pilot
Animation TV Pilot
Action TV Pilot
Adventure TV Pilot
Arthouse TV Pilot
Historical TV Pilot
Horror TV Pilot
Erotica TV Pilot
Animal Led Narrative TV Pilot
Prizes
First place £250 cash prize for each category
Get paid to stream films to UK/US/CAN audiences via Cine.Love
Have your movie screened at film festivals and special screening events via our UK/US/CAN indie cinema partners
Be invited to a film festival event in your region
About CineLove
The future of streaming launches winter 2017.
Dedicated to Gen X, Millenials, and Gen Y, CineLove is here to bring order to content chaos.
Launching new curated content monthly, CineLove involves our audience every step of the way – giving power over cinematic choices to you.
We aim to herald the golden age of the auteur by giving everyone the tools to become a creator through our forthcoming film education portal, with chances to win prizes throughout the year.
We’re in a new golden age of television.
JOIN US
A film festival at your fingertips
Get exclusive access to CineLove. Subscribe now.
The Future Femme Manifesto
A future femme is someone who doesn’t ask for permission.
A future femme knows her worth, her value, and her goals.
A future femme doesn’t need anyone to open doors for her.
A future femme doesn’t take no for an answer.
A future femme ignores an irrelevant establishment.
A future femme creates iconic, inspirational content on no one’s terms but her own.
Future femmes make movies.
Future femmes make history.
Are you a future femme? Join us now.
Future Femme Film Fest
Anyone who identifies as a Future Femme may enter.
The Future Femme Film Festival is now open.
Does your movie: elevate future femme perspectives, support the advancement of future femme talent, and empower future femmes through cinema?
Enter now: Future Femme Short Film Fest
Categories
FutureFemme Horror Short
FutureFemme Comedy Short
FutureFemme Dramedy Short
FutureFemme Historical Short
FutureFemme Animation Short
FutureFemme Drama Short
FutureFemme Small Budget Short (under $10k)
FutureFemme Action Short
FutureFemme Sci-Fi Short
FutureFemme Erotica Short
FutureFemme Arthouse Short
FutureFemme Best Female Director
FutureFemme Best Documentary Short
FutureFemme Best Female Cinematographer
FutureFemme Best Female Producer
Movies under 60 minutes running time can enter FutureFemme Short Film Fest.
Royal Holloway University of London is proud to announce its third official Film Festival!
The festival will take place in just one day, on Sunday 2nd of June, from 6:00 pm to 10:00 pm, in Founder's Building at Royal Holloway.
21° Festival Internacional de cine LesBiGayTrans de Paraguay
Aireana, grupo por los derechos de las lesbianas, organizadora de la 21º edición del Festival Internacional de cine LesBiGayTrans de Asunción te da la bienvenida.
Fecha límite de presentación hasta el 15 de mayo de 2025
XLII FESTIVAL DE CINE DE BOGOTÁ
Noviembre 20 al 26 de 2025
BREVE HISTORIA:
El Festival de Cine de Bogotá, organizado por la Corporación Internacional de Cine, se inició en 1984 como una necesidad de premiar los logros del Cine Colombiano. Para su Segunda Edición el Festival cotejó la producción nacional con las cinematografías de los países Andinos y continuó con homenajes a las cinematografías del Caribe, Sudamérica, España, Francia, África y el Pacífico.
Desde 1990, el Festival es reconocido como un Festival Mundial especializado en películas de largometraje de Nuevos Directores.
LA COMPETENCIA
A nivel internacional, el Festival premia la Mejor Película con el Círculo Precolombino en sus categorías de Oro, Plata y Bronce, entre los tres primeros largometrajes de un director; y el Círculo Precolombino de Oro al Mejor Director. También se premia al Mejor Documental Social, de Arte y Sobre el Medio Ambiente.
A nivel nacional, se concederá el Círculo Precolombino de Oro a la Mejor Película Colombiana.
El Festival tiene secciones fuera de concurso de Animación, Cine para Niños, Cine Sagrado y Cortometraje Internacional.
DISTINCIÓN
Igualmente entrega una condecoración a una persona o entidad que se haya distinguido en el campo colombiano y/o internacional, por sus aportes a la imagen en movimiento tanto nacional como internacional.
OTRAS MUESTRAS
El Festival invita Fuera de Concurso a las películas de directores que hayan realizado más de tres producciones.
Se exhiben muestras de cine contemporáneo que reflejen la cinematografía de un país.
Retrospectivas de directores reconocidos mundialmente, Muestras Especializadas y Cine Clásico.
Located in the beautiful Adirondacks of New York, Lake George is a place where people gather to enjoy great food, music, art, nature and culture. These are enjoyed through numerous festivals. This year we are proud to present Lake George's second annual film festival! We chose this town because of its unique atmosphere; During the day you can hike through the woods, walk along the shopping strip, listen to live music and enjoy the many beaches around the lake. There will be chances to meet the film makers from all around the world, to discuss their films through forums. In the evening you will be able to sit back and watch a grand compilation of local/national/international short films and features in our outdoor viewing area.
Nuestra misión
Aplaudimos a directores, guionistas y cineastas emergentes de todo el mundo y amplificamos su trabajo al reunir a un público diverso para que lo experimente y reflexione sobre él y entable un mayor diálogo.
Nuestra comunidad se encuentra en la intersección de una visión cinematográfica más amplia e inclusiva y el surgimiento de un cine verdaderamente excepcional.
Si las películas son el contenido, Alfama es la forma que marca la pauta de las experiencias que creamos. Una somatización arquitectónica de la intimidad, esta es la escena en la que invitamos a tus películas a hacer su aparición.
Nuestra historia
en 2009 como un proyecto informal para proyectar cine independiente en las recónditas callejuelas de Alfama, proyectado contra sus icónicos muros de piedra.
En los años siguientes, Cinalfama maduró y se convirtió en un evento competitivo de carácter internacional, así como en una referencia cultural en Lisboa.
La naturaleza de los eventos ha cambiado a lo largo de los años, pero el ambiente, las películas y los recintos siguen siendo tan íntimos como siempre.
¿Nuestro hogar
Fundado en 1914, el Grupo Sportivo Adicense es uno de los símbolos más antiguos y auténticos que quedan del verdadero alma de Alfama.
Los cantantes de fado de fama mundial comenzaron su carrera como camareros en esta histórica institución, una institución que sigue haciendo frente a los cambios constantes y a la mala caracterización del paisaje urbano del barrio
Sesiones de proyección
Escondidas en las callejuelas del casco antiguo de Lisboa, Alfama, nuestras proyecciones íntimas tienen lugar en la casa cultural más antigua de la ciudad, el Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos tres ediciones de proyecciones de temporada a lo largo del año, para mostrar y premiar a los mejores talentos y películas de cada una de ellas. La entrada es gratuita y todas las películas tienen subtítulos en inglés.
Debido a la pandemia actual y a las restricciones asociadas, hemos decidido organizar la próxima edición de enero de 2024 en línea, poniendo a su disposición una selección de las mejores películas de la temporada. Con el objetivo de volver a tener las proyecciones en directo muy pronto.
