I film italiani sono accettati senza sottotitoli in inglese
Italian films are accepted without English subtitles.
Our project sees a return to basics with the new languages. We all know that the web today, allows the exchange shared. Remove obstacles and reduce costs. It facilitates the understanding of another's view and proposes openings and opportunities that were previously impossible. Our goal is to bring the island the work of new interpreters of the new film. Many directors with excellent technical and good ideas, give birth to important messages, offering new emotions with their films.
Not invented nothing, that's for sure, but you can reproduce with new versions, and our organization wants that.
Our Festival is divided into three sessions.
1st Session
From 14 October 2015 and will close on Jan. 14, 2016.
The January 30, 2016 will be made public the names of the directors and the films selected for the final will be in Alghero (Sardynia - Italy) in summer 2016.
For all official selection certificates and awards.
2nd Session
January 15, and it will close 15 April 2016.
The April 30, 2016 will be published in the names of the directors and the films selected for the final will be in Alghero (Sardynia - Italy) in summer 2016. Each finalist will be sent certificates and awards.
3rd Session
From April 16 and will close July 17, 2016.
The July 30, 2016 will be published in the names of the directors selected and rewarded with awards and certificates.
The films chosen by the jury selected among all the sections will be shown during the month of September 2016 in the city of Alghero Sardynia - Italy and its surroundings. Dates and locations will be announced during the course of the competition, and published officially on the website of the festival.
We are open to any type of artistic expression that relates to the visual language. Our Festival is ready to welcome seven sections:
Films Shorts (less than or equal to 30 minutes)
Films (greater than or equal to 31 minutes)
Documentaries
Experimentals
Animations
Videoclips
For each session, in addition to the premium category for best film will be awarded honorable mentions based on the quality of cinematic content, audio, video, editing, story, film and other aspects
Filmmakers competing in festivals that require not to have their films publicly online can submit their films and share the trailer, teaser or behind the scenes video. Judges will award the best films through private screenings.
오스카상을 향한 발걸음
폭스, NBC, CBS, 오소리티 매거진용
리뷰
“내가 가장 좋아하는 페스티벌” 알렉스 프로야스 (나는 로봇, 더 크로우, 다크 시티)
“다른 후보에는 이미 유명한 사람들도 포함됐어요! 이렇게 훌륭한 후보들과 함께 후보에 오를 수 있어서 정말 영광이었습니다.” Lisa Hurel
“파리 아트 앤 무비 어워드에 대해 정말 좋은 말은 아무리 해도 부족하지 않아요. 이 이벤트에 대한 제 경험은 단연코 최고였고 보람도 있었습니다.” - Ev Duran
“제가 가본 축제 중 가장 체계적이고 전문적으로 운영되는 축제 중 하나예요! 공식 셀렉션은 수준이 높았고 네트워킹도 놀라웠습니다.” - Jami Ramberan
“제가 경험한 최고의 페스티벌 경험 중 하나예요. 멋지다!” 워렌 폴 글로버
“피셔맨스 다이어리”는 2020년 PAMA에서 두 번의 우승을 차지했고, 현재는 2021년까지 국가를 대표하는 어부의 일기로 선정되었습니다.
“게임 체인저”는 우승을 차지했고, 그의 감독인 아비브 마노는 디즈니의 코코와 토이 스토리 4 (2018) 에서 작업했습니다.
“더 위시그랜터”는 에미상, 그리고 (2016) 상을 수상했습니다.
“레거시 오브 라이즈”는 라이온스게이트에서 배급합니다 (2020).
뜻밖의 영웅인 “Sgt Stubby”가 (2018) 에 배급 계약을 체결했습니다.
“커피전”은 아마존 비디오 다이렉트 영화제 스타즈 (2016) 에 선정되었습니다.
“위스퍼”는 필름퀘스트 (2015) 에서 상영되었습니다.
스태프들이 (2015) 선정한 것은 “아무것도 아닌 것”입니다.
다음을 포함한 몇 년 동안:
- 존 런, 프라임 타임 에미상 2회 수상자, “다운튼 애비” 작곡가
- 모니카 크루즈, “운 파소 아델란테”
- 올리비아 샌더스키, 저널리스트, NBC
- 마크 다카스코스, 배우, “존 윅 3세”
- 사무엘 아놀드, 배우, “파리의 에밀리”
- 패트릭 파비안, 배우, 에미상 후보 “베터 카울 사울”
- 클레어 콥스키, 에미상 수상 저널리스트, CBS
- 제이미 캠벨, “섹스 에듀케이션” 프로듀서
- 신디 몰로, 에디 어워드 수상자, 에미상 후보 4회 수상, “오자크” 편집자
- 레나 오웬, 배우, “스타워즈 Ep II”, “ep. III”
- 폴라 에반스-아킹볼라, 배우, “나이트 에이전트”, “사이렌”, “왕좌의 게임”
- 미셸 테소로, SXSW 수상자, 에디 어워드 수상자, 편집자, “퀸즈 갬빗”
- 파즈 데 라 우에르타, 배우, 보드워크 엠파이어
- 브렌트 허프, 감독 겸 배우 “더 루키”, “루키 페즈”, “웨스트 윙”
- 맥스 마크슨 -rep. A. 슈워제네거, 멜 깁슨, JCVD...
- 콜 시버스, 배우 '스텀프타운', 올림픽 금메달 선수
- 미나 선드월, 배우, 넷플릭스 “로스트 인 스페이스”, DC “레전드 오브 투모로우”
커스틴 던스트, 샘 록웰, 블라디미르 코스마, 크리스타나 로켄, 마크 다카스코스, 카테리나 무리노, 앤드류 제이 웨스트, 휴고 베커, 얀센 파네티에르, 레슬리 빕, 멜라니와 알랭 두티, 마카레나 고메즈, 프랑스 총리 프레드릭, 프랑스 장관 프레드릭 르페브르, 에마 벨...
우리는 영화 제작자를 축하하고 영화를 만드는 인간에 초점을 맞춥니다. 각 감독/참석자가 자신의 영화에 대해 이야기를 나눕니다.
새로운 관객을 만나고, 최신 작품을 상영하고, 동료 전문가들과 소통하고, 레드 카펫, 영화 시사회, 파티, 영화 제작자 네트워킹, 수많은 Q&A, 국제 스포트라이트, 업계 강연 및 마스터클래스, 예술 공연 및 전시회, 라이브 음악 등 도시 곳곳에서 열리는 상영 및 특별 이벤트를 통해 열정을 공유하세요.
다음과 같은 독립 영화 축제
- 시상식
- 포토콜
- 예술적 인정
- 네트워킹
- 시상식
ON ART
International Film Festival
The biggest open-air film festival in Central Europe.
Over 2 months of every-day entertainment
for thousand's of Art&Movie lovers.
Prestigious locations:
Warsaw: National Museum, The Amphitheatre at Łazienki Royal-Park, Królikarnia Palace, Park Żeromskiego & accompanying events in Cracow, Poznan and Wrocław
If you are the author of a film about art, or art is an important topic in your film – show it at the first on-air film festival in Poland. We are looking for best art productions from all around the world, covering topics such as sculpture, painting, photography, music, dance and film.
The festival lasts two months. It takes place for the 7th time in June and July in the biggest cities of Poland.
The last editions were known as Film&Art Festival. We invite viewers to watch not only new movies about art, but also the best films of recent years, such as “La Grande Bellezza”, “Exit Through the Gift Shop”, “Pina”, “Cinema Paradiso” or “Finding Vivian Maier”.
Poles are passionate of Art and movies. Many Polish filmmakers, such Roman Polański, Andrzej Wajda, Krzysztof Kieślowski, Janusz Kamiński, Sławomir Idziak are a part of wordlwide history of cinematography.
From Fine Art to Street Art - your film may present all genres of art: painting, music, dance, ballet, theatre, performance, sculpture, video art, etc.
We invite all categories of filmmakers: professionals, students and independent artists.
We accept all main genres: fiction, documentary and animation.
Show your movie to the Polish and international audience, bring your movie-theme closer, and be a part of On Art Festival 2018!
Our goal is to showcase thought-provoking films and offer a venue where movie lovers who appreciate independent vision can celebrate this unique art form.
The Cleveland County Arts Council is pleased to announce that on July 25-28, 2018 the 19th Annual “Real to Reel International Film Festival” will once again open its doors to embrace filmmakers and film lovers alike.
Located in the heart of North Carolina between Asheville and Charlotte, Cleveland County is right in the middle of it all. The mission of the Real to Reel International Film Festival is to offer a forum for independent film, video and multi-media artists from around the world to showcase their talents and expose the works of these artists to our region.
Visitors to the Joy Performance Center - 202 S. Railroad Ave., Kings Mountain,
a renovated classic theater from the 1940’s in Kings Mountain, NC can expect to find a great lineup of films from all over the world, a chance to talk with many of the filmmakers and of course a concession stand with all those goodies you would expect to find.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
다양한 국적과 영토의 토착민 및 비원주민 시청각 영화 제작자에게 개인 또는 집단 창작의 토착 및/또는 아프리카계 후손 주제, 자유로운 스타일 및 확장에 대한 작품을 2023년 11월 14일부터 18일까지 테무코, 응굴루마푸 및 마푸체 주변 코뮌에서 열리는 제8회 FICWallMapu Festival에 제출할 수 있습니다. 영토, 아라우카니아 지역.
오조 알 피오조! 국제 어린이 영화제는 로사리오 시정촌의 문화 교육부의 로사리오 시청각 센터가 주최합니다. 열한번째 판은 2022 년 8 월 18 일부터 21 일까지 아르헨티나 산타페 로사리오시에서 개최됩니다.
오조 알 피오조! 아동 및 청소년의 권리에 관한 국제 협약에 따라 로사리오시가 어린이에게 제공하는 공공 정책의 일부입니다. 문화재에 접근 할 수있는 권리를 보호하고 보증합니다.
이 개념에서 영화 자료 (대본, 사진, 편집, 공연) 가 어린이에게 적절해야 함을 이해하는 양질의 단편 및 장편 영화의 전시를 촉진합니다. 주제와 관심사는 대표적이며 이야기와 내러티브 치료가 매력적이며 인터펠입니다.대상 고객의 연령에 적합한 언어뿐만 아니라. 작품은 포용성과 문화적 다양성에 대한 광범위하고 통합적인 관점을 숙고해야 합니다.
이 페스티벌에는 세 가지 대회가 있습니다.
- 소녀, 소년, 젊은이들이 만든 단편 영화 경쟁
- 성인과 성인이 만든 단편 영화 경쟁
- 장편 영화 대회
CineLove is looking for the voices of the new generation.
We’re a new streaming service dedicated to bringing the film festival experience into your home.
We wanted to make the submissions process more fun so we created a contest. Every month filmmakers who submit their work for consideration to CineLove will have the opportunity to win prizes for their movies.
CineLove are aggressively looking for content makers to partner with on our new streaming service. We are looking for the best indie movies opening with our Short Film CineLove Competition.
As an indie filmmaker sometimes the hardest job of all is finding an audience. Let CineLove introduce you to our community and help you monetize your content, gain more eyeballs and find more opportunities.
Even if you don’t win our festival we might still be interested in making a partnership with you to distribute your film.
If we do want to work with your movie rest assured that all CineLove filmmaking partners will be paid and your movies will be promoted via our database. Each filmmaker will receive a bespoke, non exclusive distribution agreement.
We are creating a film festival at your fingertips! Launching winter 2017.
Enter our rolling contest NOW.
Meet a new audience through our screening events and streaming service.
Make money through our competitive royalty scheme.
Win film festival prizes.
CineLove TV Pilot Festival
Thursday 10 May-Sunday 13 May, Everyman Cinema, York
Thursday 10th May 2018: Welcome reception: 8-9pm Screenings 9-10:30pm
Saturday 12th May 2018: 2:30-3:30pm Screenings
Sunday 13th May 2018: 9-10pm awards announcement
Categories
Micro budget TV Pilot (under $5k)
Small budget TV Pilot (under $10k)
Comedy TV Pilot
Drama TV Pilot
Sci-Fi TV Pilot
Documentary TV Pilot
Dramedy TV Pilot
Animation TV Pilot
Action TV Pilot
Adventure TV Pilot
Arthouse TV Pilot
Historical TV Pilot
Horror TV Pilot
Erotica TV Pilot
Animal Led Narrative TV Pilot
Prizes
First place £250 cash prize for each category
Get paid to stream films to UK/US/CAN audiences via Cine.Love
Have your movie screened at film festivals and special screening events via our UK/US/CAN indie cinema partners
Be invited to a film festival event in your region
About CineLove
The future of streaming launches winter 2017.
Dedicated to Gen X, Millenials, and Gen Y, CineLove is here to bring order to content chaos.
Launching new curated content monthly, CineLove involves our audience every step of the way – giving power over cinematic choices to you.
We aim to herald the golden age of the auteur by giving everyone the tools to become a creator through our forthcoming film education portal, with chances to win prizes throughout the year.
We’re in a new golden age of television.
JOIN US
A film festival at your fingertips
Get exclusive access to CineLove. Subscribe now.
The Future Femme Manifesto
A future femme is someone who doesn’t ask for permission.
A future femme knows her worth, her value, and her goals.
A future femme doesn’t need anyone to open doors for her.
A future femme doesn’t take no for an answer.
A future femme ignores an irrelevant establishment.
A future femme creates iconic, inspirational content on no one’s terms but her own.
Future femmes make movies.
Future femmes make history.
Are you a future femme? Join us now.
Future Femme Film Fest
Anyone who identifies as a Future Femme may enter.
The Future Femme Film Festival is now open.
Does your movie: elevate future femme perspectives, support the advancement of future femme talent, and empower future femmes through cinema?
Enter now: Future Femme Short Film Fest
Categories
FutureFemme Horror Short
FutureFemme Comedy Short
FutureFemme Dramedy Short
FutureFemme Historical Short
FutureFemme Animation Short
FutureFemme Drama Short
FutureFemme Small Budget Short (under $10k)
FutureFemme Action Short
FutureFemme Sci-Fi Short
FutureFemme Erotica Short
FutureFemme Arthouse Short
FutureFemme Best Female Director
FutureFemme Best Documentary Short
FutureFemme Best Female Cinematographer
FutureFemme Best Female Producer
Movies under 60 minutes running time can enter FutureFemme Short Film Fest.
Royal Holloway University of London is proud to announce its third official Film Festival!
The festival will take place in just one day, on Sunday 2nd of June, from 6:00 pm to 10:00 pm, in Founder's Building at Royal Holloway.
XLIII 보고타 영화제
2026년 9월 20일부터 26일까지
더 페스티벌
콜롬비아 현지 단체인 코퍼라시온 보고치네 (Corporación Bogocine) 가 주최하는 보고타 국제 영화제는 콜롬비아 영화 제작을 인정하고 보상하기 위해 1984년에 설립되었습니다. 두 번째 에디션에서는 콜롬비아뿐만 아니라 다른 안데스 국가의 영화들도 한자리에 모였으며, 이후 에디션에서는 카리브해 제도, 남미, 스페인, 프랑스, 아프리카 및 태평양 연안의 작품들을 기념했습니다.
현재 이 페스티벌은 신인 감독 (개봉 장편 영화 3편 이하) 과 데뷔 장편 영화를 위한 적절한 플랫폼으로 전 세계적으로 인정받고 있습니다. 페드로 알모도바르, 봉준호, 이사벨 코익셋, 알레한드로 곤잘레스 이냐리투, 로드리고 가르시아 등 유명 영화 제작자들은 영화제 역사를 통틀어 각각 초기 영화에 대한 상을 받았습니다.
이 대회는
이 페스티벌은 최고의 국제 데뷔 장편 영화에게 골든, 실버, 브론즈 부문에서 프리 콜럼비안 서클 어워드를 수여하고 프리 콜럼버스 골든 서클 최우수 데뷔 영화 감독상을 수여합니다. 전국적으로 프리콜럼버스 골든 서클은 콜롬비아 최우수 장편 영화와 단편 영화에 각각 수여됩니다. 또한 이 페스티벌은 콜롬비아 또는 국제 다큐멘터리 영화에 대해 세 가지 부문에서 상을 수여합니다. 사회 문제에 초점을 맞춘 최우수 다큐멘터리 영화, 환경에 초점을 맞춘 최우수 다큐멘터리 영화, 예술에 초점을 맞춘 최우수 다큐멘터리 영화입니다.
사이드바:
페스티벌에는 애니메이션 영화, 신성한 테마의 장편 영화, 국제 단편 영화 및 어린이 영화를 위한 비경쟁 섹션이 있습니다.
특별상
국내 및/또는 국제 영화 산업에 기여한 개인 또는 단체에 매년 표창을 수여할 수 있습니다.
기타 행사
페스티벌은 또한 3편 이상의 개봉작을 회고적으로 선보이는 다양한 감독을 초대하여 회고 상영을 진행하며, 매년 관심사와 초점에 따라 현대 영화 상영, 동맹 영화제 특별 상영, 클래식 영화 상영 등 다른 유사한 섹션도 선보입니다.
Located in the beautiful Adirondacks of New York, Lake George is a place where people gather to enjoy great food, music, art, nature and culture. These are enjoyed through numerous festivals. This year we are proud to present Lake George's second annual film festival! We chose this town because of its unique atmosphere; During the day you can hike through the woods, walk along the shopping strip, listen to live music and enjoy the many beaches around the lake. There will be chances to meet the film makers from all around the world, to discuss their films through forums. In the evening you will be able to sit back and watch a grand compilation of local/national/international short films and features in our outdoor viewing area.
우리의 사명
우리는 전 세계의 신예 감독, 시나리오 작가, 영화 제작자들의 찬사를 받으며, 다양한 관객을 한데 모아 이를 경험하고 반성하며 더 많은 대화를 나누도록 함으로써 그들의 작품을 더욱 확장합니다.
우리 커뮤니티는 더 넓고 포용적인 영화적 시선과 진정으로 뛰어난 영화의 출현이 교차하는 지점에 있습니다.
영화가 콘텐츠라면 알파마는 우리가 창조하는 경험의 분위기를 결정하는 형식입니다. 친밀감을 건축학적으로 표현한 장면인 이 장면에서는 여러분의 영화가 등장하도록 초대합니다.
우리 이야기
2009년에는 알파마의 유명한 돌담에 투영된 독립 영화관을 배경으로 독립 영화관을 선보이는 비공식 프로젝트로 진행되었습니다.
그 후 몇 년 동안 Cinalfama는 성장하여 국제적인 성격의 경쟁 행사로 자리 잡았으며 리스본의 문화적 기준으로도 자리 잡았습니다.
세월이 흐르면서 행사의 성격은 변했지만 분위기, 영화, 공연장은 늘 그랬듯 친근한 분위기를 유지하고 있습니다.
아워 홈
1914년에 설립된 그루포 스포르티보 아디센스는 알파마의 진정한 영혼을 상징하는 가장 오래되고 가장 정통적인 건축물 중 하나입니다.
세계적으로 유명한 파두 가수들이 이 역사적인 장소에서 대기하며 경력을 쌓기 시작했습니다. 이 곳은 지역 도시 경관의 끊임없는 변화와 잘못된 특징 속에서도 여전히 자리를 지키고 있습니다.
스크리닝 세션
리스본의 올드타운인 알파마의 뒷골목에 자리 잡고 있는 이 도시에서 가장 오래된 문화 건물인 그루포 스포르티보 아디센세 (Grupo Sportivo Adicense) 에서 오붓한 상영이 진행됩니다.
우리는 일년 내내 세 번의 시즌 상영 에디션을 개최하여 각 에디션의 최고의 재능과 영화를 선보이고 시상합니다. 입장료는 무료이며 모든 영화에는 영어 자막이 있습니다.
현재의 팬데믹 및 관련 제한 조치로 인해, 우리는 다음 시즌 최고의 영화를 엄선하여 2024년 1월 에디션을 온라인으로 개최하기로 결정했습니다. 곧 라이브 상영을 재개하는 것을 목표로 하고 있습니다.
Wildlife Vaasa International Nature film festival is located on the West Coast of Finland, and it was held in the city of Vaasa every second year, since 2002. Since its conception, it has grown in stature receiving commendation from participants, delegates, media and the public world-wide. The upcoming 9th biennial edition of the festival will be organized from 26th - 30th September 2018 and it will host the 9th international nature film competition. The competition aims to raise public awareness , as well as to participate in a global dialogue about Nature and The Environment. Therefore, only Nature and Science related to Nature documentaries produced after 2016 are accepted in the competition. The festival calls especially for films related to ENERGY and CLIMATE CHANGE. Wildlife Vaasa Festival the only sustainable film festival of its kind in Scandinavia.
DIGO — 고이아의 젠더 및 성 다양성에 관한 XII 국제 영화제는 브라질 중심부에서 현대 시청각 작품을 선보이고 역사적 검토를 촉구함으로써 다양성, 젠더 및 섹슈얼리티와 같은 문제를 다루는 최초의 영화제입니다. 우리의 주요 목표는 포용, 사회 변화 및 타인에 대한 존중을 증진하기 위해 이 주제에 대한 인식을 높이는 것입니다. 국제 행사로서 DIGO 팀은 문화 간 커뮤니케이션의 중요성도 잘 알고 있습니다. 이 에디션은 온라인으로 진행됩니다. 제출자는 일주일 동안 온라인으로 영화를 수락해야 합니다.
오픈 에어 단편 영화제는 프로그램의 다른 축제와 다릅니다. 영화의 선택을위한 세 가지 주요 기준은 라코니즘, 독점성 다양성입니다.
축제의 프로그램에 포함 된 모든 영화는 감독의 아이디어를 표현하고 관객과의 관능적 인 연결을 구축하기에 충분하다 5 분을 초과하지 않습니다. 선택한 영화는 우리의 축제 또는 다른 영화제에서만 볼 수 있습니다, 그들은 온라인으로 사용할 수 없습니다. 영화는 테마나 장르, 야외 단편 영화제 프로그램의 다양성을 결정하는 요소인 형식에 의해 제한되지 않습니다.
매년 영화의 세계가 더 빠르고 빠르게 진행됨에 따라 오픈 에어 단편 영화제는 단편 영화 세계의 참신함을 관객에게 소개하고 가장 흥미로운 최신 트렌드를 밝히려고합니다.
