The 9th edition of SantangeloInCorto, short film review, is organized by the Sant'Antonino Martyr of Sant'Angelo dei Lombardi in collaboration with the Issa Oratory. The event will take place in August 2018 in Sant'Angelo dei Lombardi (AV).
The theme of short films is free.
Participation is open to works in any language, provided they are subtitled in Italian.
The Organizing Committee reserves the right to reject works whose contents may be considered explicitly offensive to public morality and / or violating the rights of the individual or any other rights of third parties.
They can not participate in the Work Contest with a commercial use, though free of charge.
The previous participation in other national or international festivals does not preclude participation in the festival;
Videos must have a minimum duration of 90 seconds and a maximum duration of 10 minutes (including titles); Videos must have a minimum resolution of 1280x720 pixels.
Good luck!
Semillero Green Film Fest 2020 es la 10º edición del Concurso Nacional de Cortometrajes de Temática Ambiental. Su objetivo principal es fomentar la creatividad y apoyar la realización nacional independiente de obras audiovisuales cuyo contenido esté referido a la temática ambiental.
El concurso posee dos categorías de participación:
SEMILLERO
Incluye a todas aquellas personas residentes en la Argentina, con domicilio acreditable en el país, o de nacionalidad argentina y que residan en el exterior, mayores de 18 años, a través de la presentación de una o más obras.
SEMILLERITO
Incluye a todos los niños y niñas de nacionalidad argentina de entre 5 y 13 años, que estudien en las escuelas de educación primaria de todo el país, a través de la presentación de una o más obras. Se podrán presentar también las escuelas primarias de todo el país, tanto de gestión pública como privada.
LA XIIème édition du Festival international du film de Cali (FICCALI) est organisée par le Secretaria de Cultura de la Municipalidad de Cali, Colombie.
FICCALI ouvre sa section compétitive pour les courts métrages nationaux.
DATE LIMITE : 24 AOÛT 2020
Vienna’s first International Human Rights Film Festival - this human world, is a platform of cinematic art and critical discourse, a space of encounter and dialogue, and a meeting point for young innovative filmmakers, both local and international. We consider cinema not only an artistic form wherein narrative experiences are performed or created, but also an opportunity for the audience to step out of their comfort zone and into dialogue with new challenging realities.
The 11th edition of this human world is taking place in Vienna, from November 29th to December 10th, 2018.
this human world is Austria‘s first festival devoted to the subject of Human Rights and one of Vienna’s largest film festival.
The films shown at this human world are presented in an International competition programme consisting of four different sections and a number of thematic programmes, curated by the festival team, curators, experts, NGOs and partner festivals.
this human world presents outstanding documentary and fictional feature films, short films, animations and experimental films dealing with human rights issues. Films, that aim to encourage people, to scrutinise and re-examine their views and that are wary of human rights and responsibilities. Furthermore the festival programme contains thematic lectures, workshops, talks, panel discussions, performances and a nightline.
this human world ‘s annual competition programme does contain films, that raise social awareness of human rights issues outside the framework of mainstream films and that focus on socio-critical themes. Films, that fascinate and that captivate with their innovation, aesthetically and thematically. The application for the competition programme is open for films from all categories: fictional features, documentaries, animations, experimental films as well as animated and experimental short films produced after January 1st, 2017.
KAFFNY Infinite Cinema Call for Entries
Who should submit?
KAFFNY invites filmmakers and artists of all backgrounds, from any country. Given our history, Korean, Korean-American and Korean – diaspora filmmakers are especially encouraged to share their works, but that is by no means required. Films from years 2017 and 2018 preferred.
What themes/topics/films are appropriate?
Any films, shorts, or documentaries which reflect the commonalities of humanity across cultural divides, highlight multi-cultural interaction, challenge existing narratives, or provide mirrors for people to reflect on their own culture through the experience of another.
2018 Theme: Conversations to Form The Future
Films which address topical themes of 2018 will be given additional consideration, including:
-North Korea
-#Metoo and themes of “Future is Female”
-Sustainability
Where is the festival being held?
Wythe Hotel Cinema in Williamsburg, Brooklyn, New York.
When is the festival being held?
October 27, 2018
Why do we host this festival?
The past eleven years of experience in telling Korean American stories helped KAFFNY to identify and find commonality with other stories at the intersection of all cultures. We are ready to evolve, with a new mission to identify unifying commonalities and bust cultural stereotypes by connecting voices through our shared experiences.
2017 KAFFNY Festival
2017’s festival, held on October 14th at the Wythe Hotel Cinema featured five distinct blocks of programming that approached the topic of Infinite Culture through specific lenses: INFINITE FOOD CONNECTION, INFINITE FASHION CONNECTION, WORLDWIDE KOREAN CONNECTION, INFINITE MIGRATION CONNECTION, and CRAZY, RICH ASIAN AMERICANS. Alongside the screening of 25 short films and two feature-length films, the audience engaged in meaningful discussions with the filmmakers during the moderated panel discussions.
About KAFFNY
Originally founded in 2006 as the Korean American Film Festival New York, our festival venues include: Wythe Hotel Cinema, Village East Cinemas, TheTimesCenter, SVA Theatre, Chelsea Clearview Cinemas, Skirball Center at NYU, Anthology Film Archives, as well as gallery and outdoor public spaces throughout New York City. Our partners include: Ford Foundation (Good Neighbor Committee), Korean American Community Foundation, Post Fin DCP, Re/make, Munchies The Korea Society, CUNY Asian American/American Research Institute, Korean Association of New York Artists, Korea Times, The Korean Channel. KAFFNY is a 501(c)(3) non-profit organization.
KAFFNY Infinite Cinema's mission is to allow the audience to connect stories that are often missing from the mainstream narrative, allow the audience to engage in dialogue with the content makers to fuse a new understanding of our world, and hopefully inspire our audience to repeat this process by seeking out new ways to connect to a culture outside their own. Which is KAFFNY's motto: CONNECT. FUSE. REPEAT.
Transylvania Cinema Awards is a film competition with two seasonal events, reuniting cinema enthousiasts in the heart of Transylvania, Romania. The goal is to design a space where innovation and creativity fusion in order to deliver the best result to a new public.
We create an opportunity for filmmakers to get their films judged and let them compete with other filmmakers. We perform a comprehensive evaluation process and the jury of film professionals will only select high quality films. The festival will welcome all genres of films from all over the world. We expect to receive films with courage, unique voices and messages and a strong personal mark.
The competition is structured on two seasons, winter and summer, with an official screening event per each season. The best films from each category will be screened on the most beautiful venue of Targu Mures, a charming old city in Transylvania, Cinema Arta, a place with longstanding tradition for film lovers.
Cinema Arta has 3 screening rooms with a total of 340 seat capacity. Films can be screened in 2D/3D/DCI with Dolby Digital Sound.
For filmmakers who want to attend the January event, the cinema is located in P-ta Trandafirilor nr. 35-37, Targu Mures, jud. Mures, 540049, Romania. For event tickets and bookings please contact us in advance.
The deadline for entries in the next autumn season is 1 September 2018 and the Official Screening will be held on 5-7 October 2018. Winners will be notified and published on the official site and social media pages of the festival after the screenings.
Le New York State International Film Festival est situé au cœur de New York, à Albany !
Depuis 2016, nous avons projeté 478 courts métrages du monde entier.
Chaque année, nous mettons en relation les cinéastes avec leur public par le biais de courts métrages, et nous aimerions remercier tout le monde de nous avoir rejoints ! Nous aspirons toujours à devenir l'un des plus grands festivals de films du pays. Nous sommes un festival international de courts métrages. Le festival invite des personnes de toute la région de la capitale de New York et du monde entier. Tout le monde est invité à inscrire ses courts métrages. Nous soutenons également les étudiants et les cinéastes débutants. Nous encourageons tous les types de documentaires, d'animation, de théâtre, de comédie, d'expérimentation, de vidéoclips et de courts métrages d'horreur.
Les films seront visionnés par le public pendant le festival. Nous organisons des panels de questions-réponses tout au long du festival. Notre objectif principal est de célébrer l'art avec vous et votre public. Il est donc important que vous vous amusiez !
IndieCork est le premier festival irlandais de films indépendants internationaux, en particulier de courts métrages ; nous projetons tous les genres, y compris des longs métrages, des documentaires, des médias mixtes et des plateformes multiplateformes. Nous accueillons le drame, le récit, l'animation, l'expérimental, la musique/danse et le film de poésie, et tout ce qui se trouve entre les deux !
Nous soutenons le cinéma indépendant émergent et nous sommes le plus grand festival de courts métrages d'Irlande. Nous nous concentrons sur le cinéaste indépendant, croyant que c'est le plus créatif et intéressant, et notre festival offre une expérience enrichissante, tant pour le cinéaste que pour le public.
IndieCork est organisé par une équipe avec plus de 30 ans d'expérience dans la programmation et l'exposition de films.
Le festival international de courts métrages Flor Azul se tiendra au Centre Culturel 25 de Febrero (Caballito, Ville de Buenos Aires, Argentine) le 25 septembre 2021.
Le festival est organisé par le Centre Culturel 25 de Febrero et le groupe 25 de Febrero.
Né en 2009 afin de mettre en valeur et d'encourager l'expression artistique, le cinéma et l'identité culturelle de la région. Promouvoir la pérennité des cultures et renforcer les politiques culturelles de la ville en tant que mécanisme de participation citoyenne et communautaire ; soutenir ainsi le développement, l'exposition et la diffusion du cinéma et des arts visuels dans les villes de Guadalajara de Buga et Valle del Cauca ; proposer un dialogue entre les différentes expressions artistiques d'aujourd'hui et leurs mécanismes de participation, principalement auprès des jeunes. Ce festival cherche à créer des espaces de discussion, de création artistique et audiovisuelle de manière participative.
Le festival est devenu le premier événement du genre dans ce domaine, pour l'exposition, la formation, le renforcement des capacités et le collectif sur le thème du cinéma et des arts visuels à Guadalajara de Buga et dans le Valle del Cauca.
ONLY FOR LATINAMERICAN FILMMAKERS / SOLO PARA CINEASTA LATINOAMERICANOS
« Festival du film d'horreur essentiel » par Raindance.org
« 20 festivals de films les plus cool » par MovieMaker Magazine
« 13 festivals de films d'horreur à mourir » par MovieMaker Magazine
« Festival du film d'horreur et de science-fiction le plus cool » par MovieMaker Magazine
« Festival du meilleur film d'horreur » par Production Hub.com
Finaliste - « Best Film Festival » par Orlando Weekly
« J'adore ce festival » ! Robert Englund alias Freddy Krueger
Le FREAK SHOW Horror Film Festival est le plus grand et le plus long festival de films d'horreur de l'État de Floride. Situé dans un véritable cinéma, pas dans une salle de congrès !
FREAKO the Clown vous souhaite la bienvenue pour être flippant avec nous ! Nous sommes la maison du très convoité « FREAKY AWARD ».
Célébrez et soutenez l'art de l'horreur indépendante ! Ce festival international de films d'horreur est né de Robert J. Massetti, propriétaire des studios FEAR FILM. En tant que cinéaste d'horreur indépendant vétéran, Robert voulait créer un festival de cinéma qui célèbre le cinéaste d'horreur indépendant en donnant à l'artiste un forum pour montrer son travail.
Le festival est une vitrine de certains des cinéastes d'horreur les plus talentueux et les plus émergeants au monde et s'efforce d'aider les cinéastes à atteindre leurs objectifs avec leurs films. Il s'agit d'un festival à ne pas manquer pour s'amuser et exposer.
Le Festival projette des films au tout nouveau EPIC THEATERS de Lee Vista ! Le théâtre dispose de sièges inclinables électriques, d'une projection ultramoderne, d'un Dolby Sound, de sièges réservés, ainsi que d'un bar à bière et à vin dans le hall ! Situé à seulement quelques minutes de l'aéroport international d'Orlando, avec des hôtels, restaurants et bars, tous accessibles à pied. Faire du FREAK SHOW Horror Film Festival l'un des meilleurs festivals au monde !
Short film award for international works that show, under various aspects, the importance of fields, agriculture and the community through cinema.
These are the fields that produce what we eat, which allow us to affirm the human capacity to enrich nature and to reap its benefits, but it is the community that, through human interactions, relationships and rules, is able to guarantee survival and the well-being of man.
As part of the 2018 edition dedicated to the theme "If I stay, it's because ..." Corto has headed a collaboration with the Slow Food Condotta of Avellino, aimed at investigating the ways in which the cinema tells the campaign and the community
We are not just looking for stories of agriculture but stories that tell us how people, through agriculture, are still willing to invest in the human, to bet on a piece of land not only to secure a job but also to reaffirm the relationship of man with nature, with things, animals and with the community that surrounds them. Particular attention will also be given to food as a product of sustainable and human-scale agriculture that in turn goes to support the culture and sense of belonging of each community.
The Norwich Film Festival was recently chosen by The Metro as one of "the top UK film festivals you need to know about", and in 2017 became a BIFA (British Independent Film Awards) qualifying short film festival.
We have been running since 2009 and over the years we have hosted over 75 events and screened over 500 films to the public.
The Norwich Film Festival has an amazing array of celebrity patrons including Stephen Fry, Tim McInnerny, Olivia Colman, Julian Jarrold, Brian Cox & John Collee. We also work hard to recruit industry judges (see below) who are all eager to watch our nominated films.
Our 2018 film judges will only view the NOMINATED Films selected and the Norwich Film Festival will then allocate which film categories that judges will watch.
The 2018 film judges are (subject to work commitments):
- Alfred Molina (World Famous Actor)
- Denise Parkinson (Director of Entertainment at the Telegraph)
- Gavin Humphries (BAFTA nominated and Cannes winning shorts producer)
- Andrea Gibb (BAFTA Nominated Screenwriter)
- Matt Wilkinson (Award Nominated Producer)
- Emma Freud (Script Editor & Associate Producer)
- Eddy Joseph (Two time BAFTA winning Sound Editor)
- Mark Everson (Award winning Editor)
- Ferne Pearlstein (Award winning Director, Cinematography & Producer)
- Andrew Deane (Emmy Winning Producer and Managing Partner at Industry Entertainment)
- Steven Hall (DOP and BAFTA Judge)
As well as screening the selected films to the public, the winning films will also receive an award, a certificate, a cash prize, and a selection of other industry related prizes.
Our social media gained well over 2 million impressions on Twitter alone last year, and we will promote your film to a global audience.
Le CINE ANIMAL FEST est un festival pour les droits des animaux, organisé et présenté dans la ville de Bogota, en Colombie, qui, basé sur le cinéma et d'autres manifestations artistiques, questionne notre relation avec d'autres animaux, dans le but de contribuer à la construction d'un nouveau monde, libre et équitable pour tous les habitants de la planète.
Le Northeast Film Festival, qui en est à sa quatorzième édition, présente les meilleurs films indépendants de cinéastes, ainsi que de nouveaux talents. La gamme variée de films, sélectionnés par un comité, comprend des longs et courts métrages de tous genres, ainsi que des documentaires et des scénarios. Le festival est organisé à Teaneck, dans le New Jersey, dans les cinémas historiques de Teaneck ; des fêtes sont prévues pour lancer le festival avec style et esprit. En outre, nous offrons une atmosphère permettant aux cinéphiles d'interagir avec les cinéastes, ainsi qu'aux cinéastes d'interagir et de réseauter entre eux et avec les professionnels de l'industrie.
Le festival comprend des after parties, afin d'offrir des opportunités d'interaction et de réseautage avec d'autres cinéastes, acteurs et festivaliers. Ces dernières années, Harry Lennix, Lloyd Kaufman, Danny Roebuck, Matthew Modine, Vinnie Pastore, David Harris, Robert Clohessy, Brian O'Halloran, Fatima Ptacek, Gianni Russo, Duane Whitaker, Jefferson White, des producteurs de NBC, entre autres, ont assisté aux after parties (et au festival) du festival.
Le festival du film Equinoxio tiendra sa 27e édition du 19 au 27 septembre. Il offre un espace de rassemblement et de réflexion sur le cinéma étudiant tout en permettant d'interagir avec le point de vue esthétique des talents émergents, ainsi qu'avec les préoccupations artistiques, sociales et personnelles des jeunes cinéastes.
Cette édition d'Equinoxio s'articule autour de la ligne thématique « Pulsiones : Incarnating Desire ». Nous recherchons un cinéma émergent qui éclaire le chemin emprunté par les désirs et les formes transmutées qu'ils revêtent dans le monde perçu, du fait de sa relation incontournable avec l'autre et avec les autres. Ce film expose des structures et des modèles qui, du point de vue du langage et de l'esthétique, ont conditionné les désirs et les pulsions humains, nous invite à nous interroger sur la place du désir devant et hors de la caméra, en explorant ses origines, l'espace normatif et dissident, la relation avec le corps, la moralité, la censure et le rôle de l'art.
APPEL À CANDIDATURES
Du 8 juillet 2025 au 8 septembre 2025.
Vous souvenez-vous du premier film que vous avez vu sur grand écran lorsque vous étiez enfant ?
Pour des milliers d'enfants mexicains en situation de vulnérabilité, cette question n'a pas de réponse. C'est pourquoi le festival du film pour enfants de Churumbela a été créé, invitant tous les enfants mexicains et hispanophones à découvrir le cinéma dans un environnement inclusif, complètement ludique et divertissant.
Le 9e festival du film pour enfants de Churumbela se déroulera dans un format hybride ; certaines activités, ateliers et discussions avec des professionnels de l'industrie se dérouleront en ligne et d'autres sur place, notamment des projections de films à Mexico et à Mérida, dans le Yucatan. Il apporte la culture cinématographique aux enfants et à leurs familles, en particulier à ceux qui sont défavorisés en raison de la situation économique ou d'un handicap physique. Le Festival valorise le cinéma en tant qu'outil d'expression, de sentiment d'identité personnelle et d'enrichissement culturel grâce à un programme accessible et inclusif.
« La mosaïque colorée » est l'axe thématique de cette édition, qui invite les enfants à découvrir comment l'utilisation de la couleur évoque des sentiments et des sensations en créant différentes atmosphères et en dévoilant les messages de chaque scène. Tout comme une véritable œuvre d'art en mosaïque, elle est composée d'une variété d'éléments narratifs visuels, explorant le film d'un point de vue créatif et sensoriel plein de symbolismes.
Ce festival du film pour enfants de Churumbela 2025 aura lieu à Mexico en octobre et au Yucatán du vendredi 5 au dimanche 7 décembre, avec le soutien du Bureau général de la promotion culturelle et des festivals du ministère de la Culture, PROFEST 2025, de la chaîne culturelle de télévision mexicaine, de Canal 22 et d'autres entités, de l'initiative privée mexicaine ainsi que d'organisations à but non lucratif.
Le 9e festival du film pour enfants de Churumbela promeut la créativité, le dialogue, le septième art et l'expression artistique en tant qu'outils de transformation sociale, et toutes les activités sont entièrement gratuites.
Grâce à tout le soutien que nous avons reçu, il est possible d'offrir le cinéma gratuitement à tous les enfants afin qu'ils puissent s'immerger dans le monde merveilleux du cinéma.
Le Barichara Green Film Festival FESTIVER, créé par les acteurs colombiens Toto Vega et Nórida Rodríguez, vise à former une nouvelle génération d'artistes et de spectateurs engagés en faveur de l'environnement. À travers ses projections et sa recherche continue de ressources pour créer du contenu cinématographique environnemental, FESTIVER vise à éduquer et à divertir en développant des activités académiques, artistiques et récréatives qui enrichissent le paysage culturel colombien et contribuent à construire un monde meilleur. La 15e édition aura lieu du 25 au 28 septembre 2025 à Barichara, Santander, Colombie.
The 4th COLOMBIAN QUEER FILM FESTIVAL is an annual non competitive LGBT film festival created by Fundación Cineteca Pública de Santander, to reward and celebrate each films of Colombian and international filmmakers, who make visible an aesthetic-political nature with discussions on gender, diversity of sexual orientation and identity along with films in commercial circuits and festivals, to generate intercultural encounters and consolidate organization processes and self-representation.
Gender doesn't define us. The sexuality-gender-body relationship surrounds us with inexhaustible questions and reflections. That’s why in this fourth edition we adopt the proposal to explore the different possibilities that this relationship offers in Cinema. #GENDERisOVER
