Bla bla explain
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Silk Road International Film Festival (SRFF) is held annually during the month of March in Dublin, Ireland.
The Silk Road Film Festival celebrates cinema, culture and art, presenting films from regions, which were once part of the historical network of the Silk Road ancient trade routes and focuses in particular on Asian, Arab, Persian, African, Mediterranean and European cinema. The festival is held in Ireland to promote cinema of the Silk Road internationally and to facilitate international contacts between filmmakers thus narrowing distances between people and cultures, breaking boundaries and fostering cross-cultural collaboration and social change. World renowned filmmakers attend each year to give master classes and seminars, such as Bela Tarr, Mahmoud Kalari, Tony Kearns, Alex Oh and Vittorio Storaro.
The 7th Silk Road International Film Festival will have film screenings, premieres, exhibitions, panels, chats with industry guests, free courses and workshops.
*All films screened at the Silk Road International Film Festival have an opportunity to win a video on demand distribution agreement with Silk Road ON DEMAND (www.silkroadondemand.com)
SorsiCorti es un festival de cortometrajes que combina la convivencia y el interés por el arte del cortometraje.
SorsiCorti nació de la pasión por el cine y del deseo de explorar las vías innovadoras y experimentales de los cortometrajes.
Una selección cuidadosa y precisa, llevada a cabo por un comité de evaluación compuesto por expertos cinéfilos, permite que solo los cortometrajes de alta calidad accedan a la proyección del programa.
SorsiCorti ha desarrollado una estrecha colaboración con la joven realidad cultural del Piccolo Teatro Patafisico de Palermo, que también se convirtió en la sede oficial de las proyecciones en directo. Sin embargo, en los alrededores de la ciudad se organizan varios eventos.
El Taos Shortz Film Fest sigue trayendo a la comunidad el cortometraje de clase mundial y ofreciendo a los cineastas un lugar para mostrar su trabajo, participar en talleres, paneles y establecer contactos con otros cineastas, compañías de medios, productores y distribuidores.
Una vez más, estamos buscando cortometrajes destacados en el mundo. Estamos buscando historias convincentes, producción y cinematografía ejemplares y películas impresionantes en general! Votado como uno de los «50 festivales de cine que valen la cuota de inscripción» por la revista MovieMaker esta primavera, Taos Shortz se jacta de ser el festival estelar de cortometrajes en el país.
El Taos Shortz Film Fest vuelve a buscar cortometrajes destacados en el mundo. Estamos buscando historias convincentes, producción y cinematografía ejemplares y películas impresionantes en general! Votado como uno de los «50 festivales de cine que valen la cuota de inscripción» por la revista MovieMaker, Taos Shortz se jacta de ser el festival estelar de cortometrajes en el país.
Seguimos llevando a la comunidad el cine corto de clase mundial y brindando a los cineastas un lugar para mostrar su trabajo, participar en talleres, paneles y establecer contactos con otros cineastas, compañías de medios, productores y distribuidores.
¿Tienes una historia que contar? ¿Un secreto para revelar? ¿Una verdad que grita para ser escuchada? Si crees que tienes lo que se necesita, inscribir tu película.
Fechas del festival: 19 - 21 de marzo de 2021
www.taosshortz.com
POR FAVOR, LEA
Festival Transterritorial de Cine Underground – XXII Edición (2026)
El Festival Transterritorial de Cine Underground es un evento anual, autogestivo y descentralizado que desde 2005 articula sedes y espacios de exhibición en diversas ciudades de América Latina y otros territorios. Su identidad se funda en la circulación libre del audiovisual, la experimentación formal, la investigación estética y la visibilización de obras que quedan por fuera de los circuitos industriales o hegemónicos.
El festival recibe y exhibe producciones audiovisuales de todo tipo: inéditas, experimentales, marginales, independientes, comunitarias o simplemente ajenas a las lógicas comerciales del cine contemporáneo. Se proyecta en espacios no convencionales, comunitarios, culturales y autogestionados, creando una red transterritorial que opera como herramienta social, política y afectiva.
Miles de obras han transitado esta red en sus veinte años de historia, transformando la relación entre realizadores, programadores y espectadores. La edición XXII continúa esa búsqueda, expandiendo los modos de exhibición y sosteniendo una programación conectada con los lenguajes emergentes, el riesgo estético y las subjetividades que se expresan desde los márgenes.
Las obras seleccionadas podrán exhibirse en cualquier sede de la red, en muestras satélite o en ciclos itinerantes posteriores, siempre en contextos no comerciales y con objetivos culturales, educativos o comunitarios.
Las sedes participantes de 2025 incluyeron proyecciones en Tigre, Quilmes, Ituzaingó, Berazategui, Necochea, Pehuajó y CABA (Buenos Aires), Rio Cuarto (Córdoba), Rosario (Santa Fe) y Tucumán en Argentina; Pamplona y Medellín (Colombia), Punta del Diablo (Uruguay) y Berlín (Alemania).
World Documentary Awards is the sister festival of the World Film Awards. By establishing this festival, we hope to exhibit the winning international documentary films to the Indonesian and international audience, bolster filmmakers’ assurance to give their best for the film industry, and prevail the film industry internationally.
The festival is opened for professionals and newcomers in the industry globally. Various languages with English subtitles or dubbing are welcome.
Truth well captured in an excellent cinematic motion is an art documentary filmmakers struggle to achieve. The Festival greets all documentary filmmakers to show their talents and passions through their films. We are looking for intelligent, well-produced, smartly edited documentary films from any type of true-life films that engage in interesting story telling, and could be mixed with dramatic situation. Documentary filmmakers have a series of categories entries to enter to, and to widen their chances to win, they are offered with the cost-effective Package-of-Five.
The World Film Awards group is partnering with the largest movie theater chain in Indonesia, international culture centers, and several private institutions and organizations. We will conduct prestigious awards day, press conference, workshops, and screenings that will be attended by international filmmakers, mass media, mass media, government bodies, and celebrities. All winners and accepted filmmakers and members are welcomed at these events and we will acknowledge attending filmmakers with specific physical awards.
Baja CineFest is an online international film festival aimed to inspire, motivate and award filmmakers from across the globe. Each year we will honor the best films in various competition categories and we will give recognition and highlight the best talented people in front and behind the camera.
Baja CineFest is proud to accept all kind of films and genres, even the films that have been overlooked by larger festivals. We want commercial films, underground films, experimental films, comedic films, etc. We got professional judges for every taste, three professional filmmakers and three professional screenwriters.
Films will not be physically screened for the public. Once the Official Jury has concluded the judging process, winners and awards will be announced publicly on our website.
We look forward to watch your work!
FAST ANCHOR FILM FESTIVAL (FAFF)
"We aim to showcase the best in up-and-coming filmmaking talent"
Fast Anchor Film Festival (FAFF) was set up in early 2016 with the simple aim of bringing together talented filmmakers and fierce film-lovers to celebrate some of the best independent short films from across the world.
Cinema Grand Prix (CGP) is a festival and award event. Its goal is to promote works of excellence for the growth of film and music industry and popularizing film and art as the prime media of communication. CGP is looking for excellent works of art to be distributed in the Asian market.
We accept feature and short films and documentaries, screenplays, photos, and music videos. Juries, consist of professionals in the film and music industry, will judge the quality of each submission carefully. Films made with passion, excellent composition quality, heart-moving music, striking and outstanding images, and heart-tickling stories are qualities we are looking for and will stand out among others.
Students and newcomers are encouraged to participate in the festival to boost the reputation.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Tradicionalmente, Queens World incluye un festival de cine anual de varios días de duración, oportunidades de proyección durante todo el año para antiguos alumnos de QWFF, eventos especiales para reunir a la comunidad cinematográfica indie y una iniciativa educativa para jóvenes y personas mayores. Al igual que todos los demás, lo estamos manteniendo fluido y respondiendo a las necesidades de la comunidad de Indie Film.
El 10º Festival Anual estaba programado para el 19 al 29 de marzo de 2020 en el Museo de Imagen en Movimiento y el Teatro Zukor en los Estudios Kaufman-Astoria. Cuando cerramos el 16 de marzo, cambiamos de rumbo y abrimos a tiempo - online - con 191 películas de 32 países que obtuvieron más de 30.000 visitas.
Después del festival Queens World lanzó Wednesday Nights @9, 19 transmisiones semanales en vivo que identificaron a individuos y organizaciones como nuestro 'Héroe de la semana'. En su honor, hemos comisariado un bloque de películas de cineastas que trabajan en temas similares que se extendieron de domingo a domingo en Vimeo. Los miércoles por la noche reunimos a los Héroes y a los Cineastas de la Semana para discutir su trabajo. Fuimos 19 semanas y reunimos más de 19.000 visitas.
En preparación para el Q11, estamos trabajando con nuestras sedes y nuestros socios para maximizar todos los recursos disponibles para el festival. Utilizaremos nuestra programación temática exclusiva, agrupando películas para crear experiencias cinematográficas específicas y cada evento de proyección estará acompañado por Filmmaker Q&A. Nuestros planes para junio de 2021 incluyen un evento virtual y un evento en vivo con algunos elementos globales muy emocionantes que compartiremos con ustedes en una fecha posterior.
Aunque este es un momento difícil en nuestro planeta, ahora no es el momento de dejar de comunicarse, de dejar de buscar lo que nos curará, o de dejar de reunirse. Queens World sigue enfocado en ideas, historias con corazón, películas con un punto de vista y artistas que desafían..
Este año nos concentramos en la ESPERA como tema nuestro.
H - Curación
O - Oportunidades
P - Promover
E — Equidad
Nos interesan las películas que examinan, exploran, desafían, contradicen y apoyan nuestro tema. El acto mismo de hacer y completar una película es esperanzador.
Muéstranos en qué crees.
Trae tu nave y veamos lo que tienes.
Tráelo.
INSÓLITO Festival de Cine Fantástico es el evento más importante consolidado del cine de género (terror, fantástico, ciencia ficción, exploitation, trash y similares) en el Perú y actualmente se encuentra en su octava edición.
Desde su creación, el Festival ha buscado reivindicar formas no convencionales de hacer cine, incluyendo propuestas nacionales e internacionales en sus muestras y concursos, difundiendo las mejores películas que se han realizado a nivel mundial sobre esta temática.
Visítanos en:
Web: insolitofestival.com
Ig: @insolitofest
Fb: InsolitoFest
Tiktok: @insolitofestival
El festival se llevará a cabo las semanas del 23 de octubre al 2 de noviembre en la ciudad de Lima.
Atrévete a experimentar un futuro muy Insólito
Near Nazareth Festival ( NNF ) invites all film lovers to partake in our celebration.
Near Nazareth Festival hospitably opens its doors to filmmakers. Festival participants from around the world will show their works.
We believe that the best place for them to present their work - is Near Nazareth Festival.
More than 3500 participants from 70 countries of 5 continents presented their films and works at the Festival in Israel since 2015.
The works are evaluated by an international jury. Many participants became prize-winners and winners in their nominations.
A festival diploma increases the prestige of the piece.
We invite you to take part in it. We will be glad to review your work.
Our motto is: Everyone has a chance to be evaluated and win! We wish you creative success.
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An important addition.
We continue our work.
We believe that film and art is very important during this time.
We still accept submissions and will hold online screenings as scheduled.
We look forward to your new works.
Art is life.
Stay safe and healthy!
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Our festival - NNF - is the first of its kind.
Our festival will serve to strengthen mutual understanding and friendship between the peoples of the world. Through cooperation with movie lovers from around the world, we will make history.
Today filmmakers from 70 countries are participating in the festival, and presented his works.
Near Nazareth Festival Online Film Market - Free of charge for all participants of the NNFestival.
We post your film info on Near Nazareth Festival Facebook page - post + image.
We'll set up info about your film on Near Nazareth Festival website.
Page is opened and distributed among national and international distributors.
We are inviting of you to join
We do not limit the categories of participants. All films are presented in their original language. There is no need for subtitles in a foreign language different from the original.
Every submitting will be reviewed by a qualified jury and the audience.
Event venue - The Poznak Community Centers, Givat Ha-More
VALENTINE FILM FESTIVAL now accepting romantic films.
With five days of film screenings and networking events for filmmakers, Valentine Film Festival is an event not to be missed.
The festival program is divided into the following categories:
• Special Category of World Premiere
• Special Category of Indian Premiere
• Feature Narrative Films (Fiction)
• Long Documentaries (Non-Fiction)
• Feature Animation Films (Fiction & Non-Fiction)
• Long Experimental Films
• Short Films (Fiction)
• Short Documentaries (Non-Fiction)
• Short Animation Films (Fiction & Non-Fiction)
• Short Experimental Films
• Music Videos
• Retrospectives, Tributes, Country Focus, Premieres
• Technical Workshops and other Interactive Sessions
• Film Seminar
• Exhibition of Film Posters
• Exhibition of Film Related Photographs
• Exhibition of Film Related Paintings
• Releasing of Film Studies Books
Showcasing a broad range of genres by international directors, Valentine Film Festival brings the best of fresh romantic film making to film-loving audiences.
Submission Categories:
• Short Films (Duration: Under 60 minutes)
• Short Documentaries (Duration: Under 60 minutes)
• Short Animation Films (Duration: Under 60 minutes)
• Short Experimental Films (Duration: Under 60 minutes)
• Music Videos (Duration: Under 60 minutes)
• Feature Narrative Films (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Long Documentaries (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Feature Animation Films (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Long Experimental Films (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Music Videos (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Feature Narrative Films (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Long Documentaries (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Feature Animation Films (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Long Experimental Films (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Music Videos (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
Special Submission Categories:
• Special Category of World Premiere (First Screening of the Film)
• World Premiere of Short Films (Duration: Under 60 minutes)
• World Premiere of Short Documentaries (Duration: Under 60 minutes)
• World Premiere of Short Animation Films (Duration: Under 60 minutes)
• World Premiere of Short Experimental Films (Duration: Under 60 minutes)
• World Premiere of Music Videos (Duration: Under 60 minutes)
• World Premiere of Feature Narrative Films (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• World Premiere of Long Documentaries (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• World Premiere of Feature Animation Films (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• World Premiere of Long Experimental Films (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• World Premiere of Music Videos (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• World Premiere of Feature Narrative Films (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• World Premiere of Long Documentaries (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• World Premiere of Feature Animation Films (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• World Premiere of Long Experimental Films (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• World Premiere of Music Videos (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Special Category of Indian Premiere (First Indian Screening of the Film)
• Indian Premiere of Short Films (Duration: Under 60 minutes)
• Indian Premiere of Short Documentaries (Duration: Under 60 minutes)
• Indian Premiere of Short Animation Films (Duration: Under 60 minutes)
• Indian Premiere of Short Experimental Films (Duration: Under 60 minutes)
• Indian Premiere of Music Videos (Duration: Under 60 minutes)
• Indian Premiere of Feature Narrative Films (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Indian Premiere of Long Documentaries (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Indian Premiere of Feature Animation Films (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Indian Premiere of Long Experimental Films (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Indian Premiere of Music Videos (Duration: 61 minutes to 120 minutes)
• Indian Premiere of Feature Narrative Films (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Indian Premiere of Long Documentaries (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Indian Premiere of Feature Animation Films (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Indian Premiere of Long Experimental Films (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Indian Premiere of Music Videos (Duration: 121 minutes to 180 minutes)
• Exhibition of Film Posters
• Exhibition of film related Digital Paintings
• Exhibition of film related Photographs
• Presentation of Research Paper
Submission Opening Date: October 20, 2016
Deadlines:
EARLYBIRD DEADLINE: JANUARY 08, 2017
REGULAR DEADLINE: OCTOBER 08, 2017
LATE DEADLINE: NOVEMBER 08, 2017
EXTENDED DEADLINE: DECEMBER 08, 2017
Notification Date: JANUARY 08, 2018
EVENT DATE: FEBRUARY 04-08, 2018
EARLYBIRD SUBMISSION PERIOD: From OCTOBER 20, 2016 To JANUARY 08, 2017
SUBMISSION FEE FOR EARLYBIRD DEADLINE:
Film Duration: Under 60 minutes - Fee $ 20 USD
Film Duration: 61 minutes to 120 minutes - Fee $ 40 USD
Film Duration: 121 minutes to 180 minutes - Fee $ 60 USD
REGULAR SUBMISSION PERIOD: From JANUARY 09, 2017 To OCTOBER 08, 2017
SUBMISSION FEE FOR REGULAR DEADLINE:
Film Duration: Under 60 minutes - Fee $ 30 USD
Film Duration: 61 minutes to 120 minutes - Fee $ 50 USD
Film Duration: 121 minutes to 180 minutes - Fee $ 70 USD
LATE SUBMISSION PERIOD: From OCTOBER 09, 2017 To NOVEMBER 08, 2017
SUBMISSION FEE FOR LATE DEADLINE:
Film Duration: Under 60 minutes - Fee $ 40 USD
Film Duration: 61 minutes to 120 minutes - Fee $ 60 USD
Film Duration: 121 minutes to 180 minutes - Fee $ 80 USD
EXTENDED SUBMISSION PERIOD: From NOVEMBER 09, 2017 To DECEMBER 08, 2017
SUBMISSION FEE FOR EXTENDED DEADLINE:
Film Duration: Under 60 minutes - Fee $ 50 USD
Film Duration: 61 minutes to 120 minutes - Fee $ 70 USD
Film Duration: 121 minutes to 180 minutes - Fee $ 90 USD
SUBMISSION FEE FOR GUARANTEED SPECIAL CATEGORIES:
SPECIAL CATEGORY SUBMISSION PERIOD: From OCTOBER 20, 2016 To DECEMBER 08, 2017
Special Category of World Premiere:
(Guaranteed Film Screening for Every Submissions in this Special Category)
Film Duration: Under 60 minutes - Fee $ 100 USD
Film Duration: 61 minutes to 120 minutes - Fee $ 200 USD
Film Duration: 121 minutes to 180 minutes - Fee $ 300 USD
Special Category of Indian Premiere:
(Guaranteed Film Screening for Every Submissions in this Special Category)
Film Duration: Under 60 minutes - Fee $ 100 USD
Film Duration: 61 minutes to 120 minutes - Fee $ 200 USD
Film Duration: 121 minutes to 180 minutes - Fee $ 300 USD
• Exhibition of Film Posters: $ 5 USD per Poster (Guaranteed Exhibition of Film Posters for Every Submission in this Category)
• Exhibition of film related Digital Paintings: $ 5 USD per Painting (Guaranteed Exhibition of Digital Paintings for Every Submissions in this Category)
• Exhibition of Film Related Photographs: $ 5 USD per Photograph (Guaranteed Exhibition of Photographs for Every Submissions in this Category)
• Presentation of Research Paper: $ 25 USD per Presentation (Maximum 2500 words) (Guaranteed Presentation of Research Papers for Every Submissions in this Category)
Awards & Prizes
Awards for all deserved film makers.
Rules & Terms
All films must have English subtitles.
Only digital submissions will be accepted.
Entries must be received before the Deadline.
Earlybird Deadline: JANUARY 08, 2017
Regular Deadline: OCTOBER 08, 2017
Late Deadline: NOVEMBER 08, 2017
Extended Deadline: DECEMBER 08, 2017
All films which are selected / nominated for the Festival, will be informed by emails & listed on our website www.valentinefilmfestival.webs.com
The list of selected films will be available on Valentine Film Festival‘s website from January 08, 2018.
If Applicants are unable to upload a screener, Valentine Film Festival will accept a private Vimeo link or a private Youtube link emailed along with the submission tracking number, to valentinefilmfestival@gmail.com
Enquiries: valentinefilmfestival@gmail.com
Webpage: www.valentinefilmfestival.webs.com
El Festival de Cine Fantástico Europeo SOMBRA es un proyecto que pretende difundir y servir de referencia al cine fantástico producido en Europa, así como apoyar la producción europea, nacional y regional de género.
Seeking to give greater visibility to the Amazon and nearby states productions, the Olhar do Norte festival has the interest of creating a network of relations between filmmakers from the North Region, divulging the production of these states.
Railway and history-journey-tourism-safety-comfort-environment-family-holy defense-trade -commerce all about Railway
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
