NEW-ReaON（Reanimania オンライン・アニメーション映画祭）についてよくお読みください。
Reanimania International Animation Film Festival of Yerevanは、2008年に漫画家、画家、アニメーターのVrej Kassounyによって設立された。
アルメニアのアニメーション史は、70年前に始まり、1938年に最初のアルメニア映画、レフ・アタマノフ監督の（レヴォン・アタマニヤン）「犬と猫」が公開されました。
このフェスティバルは、精神と名の両方の工芸品を称えるために努力し、それ以来、アルメニアの観客にアニメーション映画製作の芸術を再導入しました。
フェスティバルには、15のコンペティションおよび非コンペティションプログラムとアニメーションプロフェッショナルのためのマーケットフォーラム（MARANI）を含む、非常に期待される非商業的な機能とショートパンツが含まれています。 このフェスティバルでは、グローバルな業界人材のホストによる実践的なワークショップ、セミナー、マスタークラス、講義も多数開催されています。
このフェスティバルは、アルメニアの国境を越えて発展と振興のプラットフォームとなっています。 南コーカサス最大のイベント（そしてクラス内で最もユニークなイベント）として、Reanimaniaは東西の橋渡しにおいて重要な役割を果たしています。 この映画祭は、数千以上の映画作品を受け取り、世界中から数万人を集め、最も重要な新興映画祭の一つになりつつあります。 その第8版では、ReAnimaniaはすでに75カ国以上の競合他社、訪問者、アニメーション愛好家を歓迎し、世界中から最も重要な若いアニメーション映画祭の一つとなっています。
Reanimaniaの目的は、アニメーションとアニメーション映画を通じてアルメニアの国境を拡大し、拡張することです。
したがって、ここにNEWSがあります！
Reanimania Int. アニメーション映画祭は、ReAbroadの立ち上げを発表することを誇りに思っています
ReaOnとは
ReaOnはReanimania IAFCAFYと並行して実行されるオンラインアニメーション映画祭です, 毎年10月の終わり, まだ, ReaOnは12月中旬までオンになり、より多くのアニメーションファンが最新のアップデートや映画を見て、満たす機会を与えます.
ReaOnプラットフォームは、世界中のReAnimaniaに参加し、その新しいプラットフォームReaOnを通じてアニメーション映画や古典の最新のヒットにフォローアップするために、その信者、アニメーション映画の専門家、アーティスト、映画制作者、アニメーション映画ファンにチャンスを与えます。
ReaOnは、世界中のどこにいても、オンラインの観客にアクセスできるようになり、オンラインバッジ/認定（購入）を保持している人は、フェスティバルの日程中に並行してReanimaniaイベントの一部になります！
これは、アニメーションの世界の鼓動を維持したいが、多くの理由で旅行することができない人のためのユニークな機会です。 今、あなたは家に座っている間、HITSのためにそこにいることができます。
ReaOn プラットフォームは、監督が署名し、ReaOn オンラインアニメーションフェスティバルに参加することに合意した映画を見るチャンスを与えます
-公式コンペティションでの選択。
-競争プログラムの選択の可能性。
-ReaOnプラットフォームに参加することに同意しない映画/映画製作者は、公式の競争で選択された場合、彼らの映画はいつものように地面に伝統的な、物理的な祭りでのみ表示されます、彼らの選択は完全に尊重されます。
あなたのバッジ（早期特別価格）を購入することで、簡単に私たちに参加することができます：（あなたのバッジを購入するためのリンクは3月中旬に有効になります）
オンライン認定の開始は、まもなく開始されます！
Reanimaniaのモットーは、「人生は絵、Make the Picture Come to Life」。
注意:
・お知らせください、提出は有料です。
· お支払いについては、Reanimaniaのリンクをご覧ください。
・またはReanimaniaのウェブサイト（https://reanimania.com/submit-a-film）から直接提出してください。
Organised by Donostia Kultura, the San Sebastián Horror and Fantasy Film Festival took its first steps in 1990. Ever since its beginnings, the Festival has endeavoured to fashion a programme offering something for every kind of spectator. Horror movies, sci-fi, animation, shorts, classics from all over the world… have alternated the length and breadth of its history with shows, exhibitions, concerts and various other activities in the attempt to create a varied competition in which everyone can find something they like.
映画監督と脚本家を歓迎し、
Screamfest® 映画祭は、インディペンデント映画制作者やクリエイティブライターを支援しています。 2020年に安全な物理的なドライブインフェスティバルを提供したので、いつでもScreamfestに提出することができます。
ロサンゼルスのTCL チャイニーズ・シック・シアターズで、今年10月22日に予定通りフィジカル・フェスティバルを計画しています。 私たちの目標は、ファンと業界のためにあなたのストーリーを宣伝することです。
最大のホラーオンライン出版物の中には、それを「ホラーのサンダンス」と呼んでいる。 Moviemaker Magazineは、2021年の世界ベストジャンルフェスト50選、25の映画祭のエントリー料と死ぬべき13の映画祭、2019年のブラッディ・ベストジャンルフェスト30回。
スクリームフェストホラー映画祭（Screamfest Horr Film Festival）は、アメリカ合衆国で最大かつ最長のホラー 2007年のフェスティバルでパラノーマル・アクティビティが発見され、初演された。
このフェスティバルでは、世界中の新しいジャンルの映画が展示されます。 その他の初演には、超常現象活動：ゴーストディメンション、超常現象アクティビティ、デッドアリ、トリックR' Treat、30デイズ・オブ・ナイト、ザ・ヒューマン・ムカデ、アメリカン・メアリー、ダイアリー・オブ・ザ・デッド
過去の Screamfest® ショートフィルムを視聴するには、YouTubeチャンネル-www.youtube.com/screamfestla
Mission:
A judged film festival described as "Sundance with Fangs" by Newsday Long Island. We provide a venue for showcasing your films within a celebratory & respectful environment, where fans can enjoy the independent films entered by those of you who passionately craft your Strange-ifical, Weird-ifical, Horror-ifical, Sci-fi-tastical, Fantastical and Macabre-licious films. The opportunity to win awards, increase film visibility via press and possibly obtain distribution is always part of the equation with the Macabre Faire Film Festival.
For starters the word "Macabre" is pronounced: Ma-Cob. The "re" is hardly ever heard. What does it mean?
Although it is an adjective meaning: disturbing and horrifying because of involvement with or depiction of death and injury, WE ARE NOT SOLELY A HORROR FILM FESTIVAL but instead a whole lot more than that. We usually approach the Macabre Faire Film Festival with a lighter touch in the sense that, not all of the films screened are horror and instead many may simply be considered a bit on the darker side. Of course, we will add some horror to this festival but, when we hear the word "Macabre" we remember those hauntingly fascinating films that starred legendary greats such as:
Vincent Price & Peter Cushing or those fantastic Gothic horrors like the "Hammer" films. These names in themselves represent what "macabre" means to us. What we are saying is that the word "Macabre" DOES NOT mean we only accept HORROR films but instead that we welcome those films that can tap into our fears through what you don't see or hear. A dark drama, mystery, suspense, thriller or dark comedy can do a lovely job making us feel uncomfortable in the dark. So folks, this is what many of the films selected for the Macabre Faire Film Festival offer. A buffet for any pallet. About the only thing we may have to say "No Thanks" to would be a romantic comedy/drama... unless, there's a monster under the bed during love making or other dark element.
All submitted films are pre-screened by select judges that includes Eileen Dietz, our Festival Ambassador, of the original "The Exorcist" film to ensure the films have followed guidelines and are an overall fit for the festival. Then the films are passed on to another set of judges consisting of more filmmakers, film critics, genre film fans and or seasoned actors to choose the Official Selections. Once these selections have been identified there is an additional judging process in collaboration with the original pre-screening judges to identify the different category nominees. Once you have been notified we insist on having the film festival entry form filled out and submitted back to the festival via email or snail mail within 4 weeks of acceptance. This form can be found on our website or it has been emailed to you as an attachment with your initial welcoming email.
URGENT NOTE: IF THERE IS NO CORRESPONDENCE BETWEEN THE FESTIVAL AND INDIVIDUAL WHO SUBMITTED THE ACCEPTED FILM WITHIN 4 WEEKS FROM INITIAL ACCEPTANCE NOTIFICATION, WHICH ALL FILMMAKERS RECEIVE FROM FESTHOME BY DEADLINE DATE, YOUR FILM WILL NO LONGER BE AN OFFICIAL SELECTION IN THE MACABRE FAIRE FILM FESTIVAL. So we urge everyone to check their spam folders at all times and or ensure to make contact with the festival within 4 weeks of the acceptance notification. Failure to do so will exclude your film from the festival. Please take the time to ACTUALLY READ all the pages of the submission form which contains mailing address information (if needed) and other very important details which includes getting your discs or film posters sent to the festival in a timely fashion. This does not mean mailing materials in 2 weeks before the event as they will not be accepted.
Moving on...
January's festival always falls on Martin Luther King Jr weekend for easy remembering. This 4 day event start with Thursday and Friday being solely screening days with minimal panels within 3 screening rooms. The festival continues for another 2 days with Saturday screenings starting at 12pm into midnight within 4-5 screening rooms and an intimately sized vendor room with additional panels available for guests. Saturday evening is capped with an elaborate Red Carpet Gala Award Ceremony that offers a glamorous atmosphere filled with Press, Photos, Entertainment, Dinner and Awards! This is NOT to be missed.
Sunday captures the conversations from the night prior winners and more. A perfect day to catch those shorts you may have missed as it usually hosts an encore segment for short films from 12pm until 6pm. Be sure to visit the vendor room before the day is over and sit in on another panel or other special treat before it all ends until the following year.
Several films that have screened at MFFF have received distribution at this time for titles like: Cannibal Diner, Caesar & Otto's Deadly XMas, Caesar & Otto's Paranormal Halloween, Model Hunger, The Perfect House, House of Afflictions, Dead Woman's Hollow, The Long Island Serial Killer, The Ghouligans, Devil Knows His Own, Coyote, and others being discussed at this very moment. Will yours be next?
RIP Horror Film Festival, was established by the local LA indie entertainment industry leaders; Producers, directors, agents, writers, IT, and businessmen. Working to represent & award, indie legendary giants, the working filmmaker and our future student filmmakers. Supporting, mentoring and representing the Indie community in all genres of filmography. Providing marketing and networking events to promote the indie community. Send all materials to: LJR Global Cinema Productions c/o RIP Hollywood, 8549 Wilshire Blvd. suite #1081, Beverly Hills, California 90211
Women in Focus emerged in 2009 with the aim of encouraging the promotion and protection of women's rights through film, through the dissemination of films that allow give visibility to the violation of their rights and encourage debate. In this way he sought to create an open standard for men and women around the world space where open dialogue between genres and promote the active participation of the whole society to defend the full exercise of human rights, with a focus on the situation women in the world. They worked on a broad call, unlimited sex, age or origin, and with the conviction that change is possible only from the inclusion of attention.
The axis of Women in Focus is on the woman and her history of violations, to disseminate and denounce the naturalization of the unjust conditions they are facing, and give visibility to the diversity of social, cultural experiences and forms of organization, aiming thinking about other possible worlds. Through films about women also understand and discuss the construction of gender and how it is all of society we seek.
1995年に生まれ、フェスティバル国際ネイチャーナミュールは現在、自然と美しいイメージの愛好家のための出会いの場です。, 毎年より多くをもたらす 35.000 観客やすべての背景の訪問者! 写真、ホームムービーやプロ映画--それは3つの国際大会だと、それは多くの野外活動です, それは今の中に置かれています 5 種類の最大のヨーロッパのイベント, 世界中から毎年写真家や映画制作者を結集します.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
シッチェス-カタルーニャ国際ファンタスティック映画祭は、FIAPF（国際映画製作者協会連盟）によって定められた規制に従った、専門的で競争の激しいファンタスティックジャンルの映画祭です。 この映画祭は、米国映画芸術科学アカデミー® によって「認定映画祭」にも認定されています。 つまり、オフィシャル・ファンタスティック・セレクションの「最優秀短編映画」と「アニメイト賞」部門の「最優秀短編映画」賞を受賞した短編作品は、ハリウッド・アカデミー賞® 選考委員会によって自動的に検討されるということです。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
伝説のピンク・フロイドのアルバムにインスパイアされた、映画のダークサイドから始めるところです。
肉眼では見えない、神秘的であいまいな暗い側から始めます。境界がぼやけていて、ニュアンスが無限で、確実で、正確で、あらかじめ決められているものは何もありません。 目に見えないどころか見えない、水面下に横たわっている、あるいは他の場所に横たわっている、より深い意味を暗示し続けているので、単純化することはできません。 映画という一面は、決して融通が利かず、常に探究心を持ち、見るもの、聞くもの、知覚するものの意味に疑問を抱かせます。
よく見ると、すべてに暗い面があることがわかります。 グリム兄弟の民話、フリッツ・ラングの幻想的で終末論的なビジョン、スティーブン・キングのナラティブ・フィクションの原型、スタンリー・キューブリックの忘れられないイメージ、ピーター・ジャクソンの「ロード・オブ・ザ・リング」の叙事詩のようなホーマーの詩に見られます。 聖典からゲーム・オブ・スローンズまで、ダークサイドがあらゆる芸術の原動力であり、ラヴェンナ・ナイトメア・フィルム・フェストはその映画の象徴です。
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お知らせ複数投稿の特別料金
映画学校や教育機関からの高い参加要請を考慮して、同じ学校/機関からの複数の応募には、短編映画4本につき10ユーロの特別料金を設定しました。 この割引を利用するには、info@ravennanightmare.it までご連絡ください。
入場料に見合う50の映画祭-ムービーメーカーマガジン
20の重要な国際映画祭-ムービーメーカー・マガジン
最もエキサイティングなヨーロッパ映画祭10選-ガーディアン
マヨルカ国際映画祭は、「文化の架け橋、人々の架け橋」という明確なミッションステートメントを掲げて第13回目を迎えます。 これは、映画のストーリーテリング、撮影場所、キャストやクルーに反映されています。 そのアイデアは、包括的で多様な映画を上映し、観客にさまざまな言語や文化を体験してもらうことです。
MIFFはヨーロッパで最も急成長している国際映画祭の1つとして認識されています。インディペンデント映画を使ってクリエイティブなコミュニティを形成することで、映画製作者はこののどかな地中海の楽園でインスピレーションを感じ、ネットワークを構築し、繁栄することができます。
人脈作りの拠点であるMIFFは、マヨルカの活気あふれる文化豊かな都市パルマで、国内外の映画界で最も優秀な人材を集めています。 EMIFFのプログラムは7日間、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、子供向け映画、実験映画、短編アニメーション、学生向け映画、長編映画と短編映画、長編映画と短編映画脚本コンペティションなど、文化的に多様でインクルーシブで挑発的なミックスを上映するように企画されています。
最近実施したプログラムには、次のような受賞歴のある映画が含まれています。
トライアングル・オブ・サッドネス
コサージュ
Un Amor
パーフェクトデイズ
約束の地
最も印象的な島のロケ地で競争の激しい上映が繰り広げられるMIFFは、映画祭のプロデューサーズ・クラブ、シネマトグラフィー・フォーカス、ピッチ・フォーラム、その他多数のワークショップで、映画製作者が業界の専門家と肩を並べるのに理想的な場所です。 講演者やメンターには、オスカー受賞者のエリック・メッサーシュミット、ASC、メリッサ・レオ、ルーベン・オストランド監督、DP ED ラックマン、俳優マッズ・ミケルセン、イザベル・コイシェ監督などが含まれます。
MIFFは、7年連続でMovieMakerの「入場料に値する映画祭トップ50」に選ばれたことを誇りに思っています。また、フリーウェイの映画祭ベスト100のリストに継続的に出演し、世界中の10,000を超える映画祭とクリエイティブマーケットの上位 1.5% にランクインしています。
The Anima-Sao - International Animation Festival in São Gonçalo is produced by Studio Alexandre Martins.
The 2015 edition will take place at the Teacher´s Faculty by the UERJ - Rio de Janeiro State University. Teacher Faculty - UERJ
Competitive Exhibition of recent films and videos selected by special committee formed by representatives of the Brazilian cultural sector;
Awards shows with unique competitive trophy "Lollipop Yellow";
Shows graphic arts production drawings-animated national purpose of bringing the public the process of creation and development animation;
Show animations selected by specially commissioned for display in open area and popular themes;
Lectures by professionals from the Animation Cinema - animators, producers, voice actors, writers, etc..
"Colosseum" - Session of animators - professionals, amateurs, students etc - in a relaxed meeting.
The parallel places in the municipality of São Gonçalo .
Official program
Sessions: "School",, "Balaio", "Papagoiaba", "childish" and "Adult"
Colosseum (with special guest lecture)
Debate tables (with two guests and a mediator)
Workshops techniques (2D animation, and pixilation estoriborde)
Parallel Programming
Circus Session (display 50 'in public places of the city)
Exhibits unique arts films in theaters and other
12周年を迎えるトロント・ショーツ国際映画祭は、カナダ最大の短編映画祭です。
Toronto Shortsは、毎年トロントの中心部で開催される、世界中の最高の短編映画とそのクリエイターを紹介する非営利団体です。
短編映画とその制作者は、長編映画とその製作者に同様の評価を受けるに値する独自のプレミア映画祭をトロントで開催すべきだと私たちは感じています。
トロント・ショーツは、あらゆるジャンルの映画が交差する場所です。 映画祭の中心は、45分未満の高予算映画から低予算映画まで、幅広いカテゴリーで構成される、並外れた映画プログラムの質と範囲です。
映画祭はキャリアの足がかりとなり、アカデミー賞にノミネートされた以下のような映画製作者を発掘し、昇進させるという伝統を確立してきました。
ファラ・ナブルシ監督による2021年オスカーノミネート「ザ・プレゼント」
トレバー・ヒメネスによる2019年オスカーノミネート「ウィークエンド」
2018年のオスカーノミネート「ワトゥ・ウォート-オール・オブ・アス」（ドイツ）と「イレブン・オクロック」（オーストラリア）
トロントはカナダ最大のメディア市場であり、世界的に有名なロイヤルオンタリオ博物館、巨大なオンタリオ美術館、ソウルペッパー・シアター・カンパニー、トロント交響楽団が自慢で、現在では一流の国際短編映画祭が開催されています。
世界中から集められた最高の短編映画とその映画製作者を紹介します。
The Adam Mickiewicz Institute, under the brand Culture.pl, Polish Film Festival, Pomeranian Film Foundation & Gdynia Film School have announced the 3rd edition of the Common Baltic Short Film Contest, centred around the universal theme of the Baltic Sea region.
The contest is open to all participants, both professionals and amateurs aged 18 and over from Lithuania, Latvia, Estonia, Finland, Sweden, Norway, Denmark, Germany and Poland. Films one to five minutes long may be submitted. Films may be submitted by no later than 11 August 2017 via an online submission form available on the Adam Mickiewicz Institute's website.
The organisers invite participants to engage in creative pursuits and answering the questions: how has the Baltic Sea region been changing in terms of arts, society, politics and economy? Is there a common identity shared by the countries from the Baltic Sea region? Does the Baltic Sea unite or perhaps divide the nations living at its coasts?
