The Torrelavega International Short Film Festival , organized by the Department of Culture of the City Council, was born in the spring of 2000 with the entry of the new century.
Torrelavega is likely to be one of the few Spanish cities that can boast of being a pioneer in this world as they speak of cinema, international festivals, filmmakers encounter and exchange of knowledge is not new in this city. Before the proliferation of competitions and short film festivals in Spain, Torrelavega lived more than twenty editions Film Festival Sniace precursor in Spain of independent cinema and similar initiatives. This led to the birth of filmmakers who reported the name of Torrelavega in different national and international festivals, obtaining numerous awards. Interestingly, the growth of the city, the cultural dynamism and new habits left her without cinemas and film such cultural needs, values of a new generation and vocation film ever made this festival was born.
Festival internazionale di film di genere divertenti, fantastici e d'autore gratuiti.
L'Obscura Filmfest è stato fondato da David Ghane nel 2016 e da allora è gestito solo da lui. È un appassionato di film di genere dal 1996, partecipa a diversi festival cinematografici all'anno dal 2004, a volte dà una mano, fa la comparsa nei film horror ed è un collezionista di film estremi.
L'Obscura Film Festival è specializzato in film divertenti e fantastici, grandi e piccoli, film che non vengono quasi mai proiettati regolarmente. I film proiettati sono per lo più film di successo o film d'autore che si possono trovare nella maggior parte degli altri festival cinematografici regolari. Anche festival simili stanno ampliando i loro programmi per includere sempre più film d'autore. Chi invece preferisce film indipendenti divertenti, piccoli e speciali, ma sa anche immaginare produzioni più grandi provenienti da paesi lontani, troverà quello che cerca all'Obscura Filmfest: film divertenti, crudi e senza compromessi; dai piccoli film horror alle epopee asiatiche di combattimento, ce n'è per tutti i fan, ma niente noia.
È iniziato con film clandestini piccoli, insoliti, scadenti e depravati, mentre l'Obscura proietta anche film commerciali di medie dimensioni che vengono scambiati sui grandi mercati cinematografici.
I momenti salienti delle precedenti edizioni del festival includevano le anteprime tedesche del film d'azione fantasy fantascientifico cyberpunk argentino «Daemonium», il thriller ucraino «Egregor», lo zombie shocker filippino «Day Zero», il film horror danese «Finale», la commedia fantasma «Deadtectives» e i due film di Backwoods «What the Waters Left Behind» e il suo sequel «Scars» 5 anni dopo.
Sono state inoltre proiettate le anteprime europee del film indonesiano di supereroi comici «Valentine» e del film dei Backwoods «Drifter».
Un altro momento clou è stato il pazzesco splatterfest giapponese «Kodoku - Meatball Machine», che vanta una lunga storia di festival, inclusi i più grandi festival del suo genere, oltre alla produzione Universal/Blumhouse «The Hunt».
Oltre a «Redbad» e «The Great Battle», all'Obscura sono state proiettate anche due grandi epopee di battaglie.
Alla prima tedesca del duro film di sfruttamento «Trauma» ad Hannover hanno partecipato anche visitatori della regione della Ruhr.
Dopo la sua anteprima internazionale all'Obscura, il film sui cowboy backwoods «Lasso» è stato proiettato pochi mesi dopo al famoso Frightfest britannico.
Nel 2022, l'Obscura ha avuto le sue prime due anteprime mondiali di lungometraggi con «All through the Hall» e «Hidden in the Woods II».
Ad ogni Obscura filmfest c'erano ospiti cinematografici che presentavano il loro film di persona ed erano disponibili per un Q&A. Venivano da Irlanda, Regno Unito, Belgio, Finlandia, Danimarca, Spagna, Grecia, Ungheria, Paesi Bassi, Stati Uniti, Argentina, Messico, Colombia e ovviamente dalla Germania.
Nel 2024, oltre a «The Witch», c'è stato un numero record di ospiti provenienti da 7 paesi diversi. Revenge», un film horror di guerra ucraino girato durante e sulla guerra in corso.
Il 6° Annual Oklahoma Cine Latino Film Festival promuove l'impatto Latino Cultural sul Cinema negli Stati Uniti concentrandosi su un mix unico di registi, artisti, amanti del cinema e storia nel cuore della comunità ispanica a Historic Capitol Hill.
FESTIVAL CINEMATOGRAFICO «MAESTRO DELL'ARTE» 2026
MISSIONE
Il Master of Art Film Festival è un evento culturale unico e l'unico festival cinematografico internazionale di documentari sull'arte nell'Europa orientale. Si svolge in Bulgaria: Sofia, Plovdiv e Varna.
Il festival si concentra su diversi approcci artistici all'arte.
Il suo programma è dedicato al cinema documentario che rappresenta la visione artistica sia sulla storia dell'arte, sulle forme d'arte contemporanea sia per celebrare la diversità multiculturale del nostro tempo.
Il nostro obiettivo è mostrare documentari che manifestino i talenti e il processo creativo nelle seguenti categorie:
Architettura, design e moda, arte e potere, arte contemporanea, arte culinaria, belle arti, fotografia, letteratura, musica e danza, teatro e cinema.
I documentari usciti dopo il 1 gennaio 2024 sono idonei al concorso del Master of Art Film Festival.
La missione del Master of Art Film Festival è creare una piattaforma alternativa alla cultura di massa. Vogliamo creare un'opportunità e contribuire al dialogo e alla cooperazione tra artisti. Il festival è il più grande forum dell'Europa orientale per giovani registi di documentari, tentati di raccontare storie ispiratrici sull'arte.
Il Master of Art Film Festival è organizzato dalla Spotlight Production Company, dal Palazzo Nazionale della Cultura e dalla Fondazione «Master of Art» con il sostegno finanziario del Comune di Sofia, AURUBIS BULGARIA, del Bulgarian National Film Center e così via.
I fondi del festival sono raccolti attraverso quote di partecipazione, sussidi finanziari, donazioni, sponsorizzazioni e biglietti.
L'undicesima edizione del festival si svolgerà in tre forme:
• Edizione invernale (concorso) - dal 6 al 26 febbraio 2026 nei cinema d'arte di Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.
• Edizione primaverile (online) - aprile 2026 su una speciale piattaforma geobloccata del Festival disponibile solo dalla Bulgaria
• Edizione estiva - luglio/agosto 2026 in luoghi all'aperto.
L'onorificenza della SELEZIONE UFFICIALE viene conferita a tutti i film selezionati nelle seguenti categorie:
«SELEZIONE UFFICIALE — CONCORSO» laurel
CATEGORIE DEL CONCORSO — DOCUMENTARI
I. ARCHITETTURA: documentari per architetti, realizzazioni architettoniche passate e presenti ed edifici storici.
II. ART and CHILDREN - documentari sul rapporto tra arte e bambini
III. ART and POWER - documentari sul rapporto tra gli artisti e i regimi totalitari e politici.
IIII. ARTE CONTEMPORANEA - documentari sull'arte contemporanea, l'arte del XX e XXI secolo.
V. ARTE CULINARIA - documentari sull'arte di preparare, cucinare e servire il cibo.
VI. DESIGN e MODA — I designer, gli stilisti di Interion e le loro opere.
VII. FINE ART - documentari sulle Belle Arti di diverse epoche, gallerie e mostre.
VIII. LETTERATURA - documentari su scrittori, poeti, le loro opere e biblioteche.
MIX. MUSICA e DANZA - documentari su musica, compositori e musicisti - opera, musica classica, folk, jazz, pop e rock; ballerini e coreografi - danza classica, folk, tradizionale e contemporanea.
X. FOTOGRAFIA - documentari sull'arte della fotografia, eventi storici fotografati e fotografi.
XI. TEATRO e CINEMA - documentari sul teatro, sulle sfide della recitazione sul palcoscenico; registi e attori importanti.
XII. MUSEI D'ARTE - documentari sui musei d'arte e sulla vita nei musei
CATEGORIA DEL CONCORSO — VIDEOARTE e PUBBLICITÀ ARTISTICA
(Questa categoria ha un premio separato e i video inviati non competono con i documentari e i videogiochi delle altre categorie.)
XII.VIDEO ARTE e PUBBLICITÀ ARTISTICA: videoarte, video sperimentali, pubblicità artistica e pubblicità.
«SELEZIONE UFFICIALE — FUORI CONCORSO» laurel
CATEGORIA FUORI CONCORSO
XV.ART HORIZONS - Documentari molto apprezzati dal comitato di preselezione.
With an 13 years history, the Talca International Film Festival, stands as one of the major short film and debut film festivals in Chile. Our festival aims to offer a selection of the best independent, innovative and experimental short films and first feature films from around the world. On the other hand, to contribute in the exchange of local and international stories in this globalised world where ideas and culture break the borders in the benefit of all of us.
We are 6 students of IAE Lille at the heart of a project entitled "IAE makes its cinema" belonging to the association of the Office of Students of Management Training Social Sciences IAE Lille. Since its creation in 2007, this cultural event consists of organizing a unique event around the cinema. It is an opportunity to broadcast several films, documentaries and shorts, for three days and free of charge. The common theme of the various films screened aims to stimulate a discussion on management methods by focusing on disruptions as well as innovative initiatives and the emergence of new practices. It is a question of considering with a certain critical spirit the social and managerial dimension brought by cinematographic productions. A debate ensued by the director, journalist, university professor or professor specializing in the art of cinema, which leads to an exchange of ideas, opinions, opinions between professionals and the public. Our theme for this twelfth edition is: "Pro Life VS Personal Life" theme very current because of new work practices, new technologies ... Today our professional life is increasingly confused with the personal life, this may lead to questions about the limit not to be crossed.
The festival will take place from 06 to 08 March 2018 at the IAE Lille.
10° Morce-go Vermelho - GOIAS HORROR FILM FESTIVAL - è un festival cinematografico nel cuore del Brasile, che presenterà opere audiovisive contemporanee e recupero storico legati ai temi dell'orrore, della suspense e dell'orrore. Il Festival può ospitare produzioni di fiction, sperimentali e di animazione, nonché workshop e dibattiti.
L'obiettivo è incoraggiare e promuovere le produzioni locali, brasiliane e in tutto il mondo, per gli amanti del cinema: film horror, suspense e horror, con alcune delle produzioni indipendenti più creative di cortometraggi in spettacoli competitivi e lungometraggi in programmazione.
NON STOP BARCELONA ANIMACIÓ is a cultural integral event about animation cinema that offers to stimulate the interest for this language, learning, practising it and seeing it.
Brussels Short Film Festival è una mostra destinata agli amanti del cinema, del pubblico e dei professionisti. L'obiettivo è quello di promuovere e diffondere i cortometraggi e di generare contatti tra pubblico, giovani registi e professionisti. Ci sono 3 concorsi: National Competition International Student Films Competition «Next Generation» «Next Generation Festival» è organizzato come parte del Brussels Short Film Festival, dall'associazione senza scopo di lucro Un Soir... Un Grain a Bruxelles dal 22 aprile al 02 maggio 2020.
Il Brussels Short Film Festival è una mostra destinata agli amanti del cinema, sia al pubblico che ai professionisti. Lo scopo è promuovere e far circolare i cortometraggi e generare contatti tra pubblico, giovani registi e professionisti.
Dal 2018, il vincitore del Gran Premio del Concorso Internazionale potrà essere preso in considerazione nella categoria Cortometraggi animati/Cortometraggi dal vivo degli Academy Awards® senza la normale trasmissione nelle sale, a condizione che il film sia altrimenti conforme alle regole dell'Academy.
Il Poverarte – Festival di tutte le Arti torna nel 2018 con l’edizione 3 1/2. Questa manifestazione organizzata da un nucleo di associazioni under 30, si pone come obiettivo la valorizzazione di tutti i movimenti artistici indipendenti che convivono in una delle città più attive a livello artistico d’Italia e di Europa: Bologna. Il termine Poverarte è un termine ironico che sottende l’espressione “povera arte…”, distaccandosi dalla pochezza di contenuti e di qualità dei circuiti mainstream e di tendenza.
Con Poverarte Festival si intende realizzare una rassegna: _Dove qualunque artista, affermato o alle prime armi, può candidarsi a partecipare presentando la propria opera relativa al suo settore espressivo, senza essere escluso in partenza perché il suo lavoro è fuori tema o genere. _Dove l’artista viene valutato per ciò che propone, non per il curriculum. _Che sia accessibile a tutti, con prezzi d’ingresso agli eventi moderati. _Generata dal lavoro condiviso di un gruppo di artisti – e sottolineiamo artisti, non critici o esperti, differenza essenziale con altri festival, altre giurie, altri selezionatori – che lo fanno per celebrare l’arte, non per riempire il portafoglio.
Nel nome della libertà artistica, questa manifestazione vuole promuovere quegli artisti che si sono avvicinati alle varie forme artistiche per colmare una personale urgenza di comunicazione, che si esprimono dunque per dire qualcosa, non per venderla. Siamo consapevoli del valore dell’arte e non vogliamo assolutamente promuovere un’arte gratuita, ma ci preme immaginare questo nuovo panorama artistico liberato dai mercanti e guidato dagli artisti stessi insieme a persone con grande cultura e sensibilità artistica, affinché un giorno non siano le mode a primeggiare nel mercato artistico, ma le eccellenze.
Confermando l’intenzione di voler gettare le basi per la costruzione di questa rete di artisti in un nuovo panorama che li metta a contatto non solo fra loro, ma anche con il pubblico, ci impegneremo per arricchire il festival con appuntamenti che ne facciano oltre che di una vetrina anche un laboratorio, un cantiere. Questi appuntamenti saranno incontri, workshop, laboratori, che si svolgeranno durante tutta la giornata e saranno aperti al pubblico, alcuni gratuitamente ed altri a pagamento a prezzi ragionevoli, per permettere una piena accessibilità a tutti gli appassionati. Questi appuntamenti serviranno a raccontare e presentare le categorie del festival, a valorizzare un’arte consapevole che non si limita al gesto espressivo, ma che sa corredarlo di un pensiero, che può essere comunicato, insegnato e anche discusso. Si vuole promuovere dunque proprio questo gesto artistico che non vuole ridursi a singolo vagito, ma che si propone di essere un impulso capace di generare una reazione di altri stimoli affinché non si disperda, ma continui ad esistere come parte di una linfa vitale, che è poi la stessa funzione dell’arte nella società.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Since2008, the MAACASSO association organizes each year, an international art film festival called NYGO for “Nos Yeux Grands Ouverts” (which means Our Eyes Wide Open) . The festival creates a competition between young artists. Our aim is to promote and highlight the new talents of the contemporary audiovisual creation. For the 10th edition, on March the 1st, our association is looking for young artists with an art film project that will be submitted to the judgement of the NYGO jury.
This year, we invite all the candidates to work on the theme “Resonance”. This theme can be treated in a sonor, visual or conceptual way because it can be understood as a reflect, or an impact with consequences. The resonance is a link between two elements, an impact of one to another, an answer from one to another. The artist must express a resonance in its film, but its goal can also be the achievement of its own resonance into the public’s appreciation, to create a link between the artwork’s meaning and the spectator’s feeling.
We want the art films to be a mean for the artists to spread their ideas, visions, concerns and feelings as a shock wave on the public, and a canal to interconnect individuals.
Criteria to respect:
Person aged 18 to 30 years old.
Respect the theme imposed in his creative process.
One project per applicant but several artists possible on the realization.
The film must be between 1 minutes 30 seconds and 8 minutes, including the credits.
- Fill out the online application form. Submit his film by mail: (wetranfer file)
candidatures.nygo2018@gmail.com
(accepted formats : .mp4, .m4v, .avi,
.mpeg2 or .mov).
The NYGO Award:
The first prize: 800 €
The second prize: 500 €
The third prize: 300 €
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► elenco ufficiale di imdb
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Il 13° Torino Underground Cinefest si svolgerà alla fine di settembre 2026 presso lo splendido «Cinema Baretti», nel cuore di «San Salvario», uno dei quartieri più vivaci della città. Ancora una volta, questa edizione conferma la partnership con la società di distribuzione «Piano B», che garantirà la distribuzione nelle sale e televisive di lungometraggi e documentari selezionati ritenuti più adatti alla commercializzazione. Grazie alla collaborazione con «Streeen!» , diversi titoli selezionati avranno anche la possibilità di essere distribuiti via streaming.
Saranno assegnati premi in denaro per il miglior lungometraggio, il miglior cortometraggio e il miglior documentario. Inoltre, verranno assegnati premi speciali per il miglior regista, il miglior attore, la migliore attrice, la migliore fotografia, il miglior montaggio e il miglior sound design. Sono inoltre previsti un premio del pubblico e menzioni da parte dei nostri media partner.
Il festival è sostenuto da partnership con i media e organizzazioni culturali della regione.
*IMPORTANTE: * *PER VENDITE E CATALOGHI VARI: NON SONO PREVISTE SPESE DI PROIEZIONE! *
«È ovvio che l'arte non può insegnare nulla a nessuno, poiché in quattromila anni l'umanità non ha imparato assolutamente nulla».
― Andrei Tarkovsky
Bellissimo festival che si svolge a Modica e Gela - ITALIA. Modica è la città natale di Salvatore Quasimodo e il festival è dedicato a lui, Premio Nobel per la poesia. Il festival è giunto alla sua XVII edizione e accoglie poeti, videomaker, registi, scrittori e qualsiasi artista che affronti il tema del Festival: Cinema e Poesia. La sezione cinema è riservata a cortometraggi di videopoesia, cortometraggi di narrativa, videoclip e lungometraggi.
La quarta edizione del Fantástic Film Festival è destinata principalmente a cortometraggi e lungometraggi di genere fantastico
Founded in 2012, Creativa Fest aims to broaden our Mexico's growing passion for the art of animation. This competition will reward the best international productions in the fields of digital art and animation.
We firmly believe that recognizing and rewarding artistic productions can be a big motivation for the creative community and will serve as a great incentive so that content of better quality can be produced.
Benvenuto al COLORTAPE FILM FESTIVAL!
Annunciamo con orgoglio il vincitore del 2025!
CONGRATULAZIONI AL VINCITORE DEL FESTIVAL 2025 (UE, AU) «Mercy Box» - Diretto da Sabrina Khan
Gli altri vincitori delle categorie 2025 sono:
- Miglior documentario internazionale «Follow Your Heart» diretto da Liyu Qin
- Le migliori serie di documentari internazionali «Nostradamus Series» diretta da Shihyun Wang
- Miglior cortometraggio documentario internazionale «Love, Law, Legacy Documentary Short Highlights Florida's Trailblazing Black Legal Pioneers» diretto da Joseline J. Hardrick
- Miglior cortometraggio internazionale «Gangsta to Grace» diretto da Letitia Scott Jackson, Valerie Denise Jones
- Miglior animazione "ras la frange - Fed Up» Diretto da Sandra Mateescu
- Miglior cortometraggio latino «Match» diretto da Sara Valbuena
- Miglior film del Sud-est asiatico «nguöi Đän Oûng Đi laûc - ban quoû́c té́ -The Lost Man» Diretto da Quóc Tháng Vú
- Miglior film cinese «A Distant Flame» diretto da Sihui Sha
- Miglior cortometraggio indiano «Mumbai's Noire»
- Miglior film indiano «Honours Veil»
- Miglior fotografia «Crossing through the Highlands of Iceland» Diretto da Dan Razvan Coma
- Miglior lungometraggio latino «transformando realidades Transforming realities» diretto da Vanessa Gisell Pintos Bideau Mario Ayala Cabello
- Scelta della giuria «Il tempo permea la strada» Diretto da Soo Min Park
- Miglior adattamento cinematografico «Children of hope-remény gyermekei» diretto da Csaba Szuchy
- Migliore sceneggiatura internazionale «R.E.M.» SCENEGGIATURA scritta da John P. Martinez
- Miglior sceneggiatura australiana «Prattlebots» scritta da David Hearne
- Miglior trailer «Crazy Texas» diretto da Francis Juarez
- Miglior film persiano «claimant» diretto da nadereh sadat serki
- Miglior film portoghese «A Miss» diretto dal Brasile Daniel Porto
- Miglior film slavo «Don't forget to smile» Diretto da David Dulev
Nei prossimi 15 giorni riceverete ulteriori aggiornamenti via e-mail. Elaborazione di grandi volumi. Grazie per la comprensione.
Ben fatto e grazie per aver condiviso i tuoi lavori creativi con noi!
Dal CEO e fondatore Alexandru Schiller
I film del Festival possono essere visti su (link temporaneo) https://www.colortapeinternational.com/2025/
CONGRATULAZIONI AL VINCITORE DEL 2024!
«La crisi invisibile _ Storie di vaccini che non ti sono mai state raccontate»
diretto da Cindy Drukier.
Maggiori dettagli possono essere trovati all'indirizzo https://www.colortapeinternational.com/2030/
Grazie!
IL VALORE TOTALE DEI PREMI DI 2024 NFT SARÀ DI CIRCA ETH215,82 CIRCA (635,000 USD, tasso attuale 0,00034 ETH -0,00 (0,88%) 15 maggio, 06:04 UTC (nota: il valore di mercato di AUD/USD/ETH è soggetto a modifiche a dicembre)
Ospitato tra Australia (Brisbane, Perth) e Ungheria, COLORTAPE si impegna a ridefinire ciò che può essere un festival cinematografico invitando registi provenienti da diversi background multiculturali e diversità mista in tutto il mondo, creando un ambiente stimolante in cui arte e cultura, creatività, originalità, libertà di pensiero e parola, preoccupazioni e questioni ambientali, futura stampa a carbonio, intelligenza artificiale e centro di ispirazione prendano forma palcoscenico. Il nostro festival cinematografico consente ai registi di tutto il mondo di superare i confini e mostrare e condividere l'arte cinematografica, il loro lavoro creativo unico, la loro visione, le storie, la finzione, i problemi e le voci attraverso l'esperienza cinematografica condivisa.
Grazie per aver visitato la nostra piattaforma per il festival di inscrição dei film. Il nostro pubblico ama i tuoi film. Non esitate a iscriversi a noi i vostri lavori.
Un evento di proiezione online e all'aperto (quando consentito)
PREMI:
Ulteriori informazioni possono essere trovate qui https://colortapeinternational.com/2030/2024-awards-list/
Per comodità, di seguito sono elencati alcuni link importanti che potresti voler consultare e ottenere maggiori informazioni. Link in costante sviluppo, se trovate errori INVIATECI IL LINK VIA E-MAIL, GRAZIE!
L'evento di proiezione del film 2024, il concorso (elenco, visione e voto) sono disponibili entro il 30 giugno su https://www.colortapeinternational.com/2030/
Prima di inviare, leggi i nostri termini e condizioni che puoi trovare all'indirizzo https://colortapeinternational.com/2030/child-protection-policy/
COSA DEVI FARE:
DACCI IL LINK DI ACCESSO AL DOWNLOAD DELLO SCREENER! È molto IMPORTANTE
I festival hanno bisogno di accedere ai film per poterli proiettare. Senza film, le proiezioni ai festival non possono aver luogo. Quindi, per partecipare abbiamo bisogno dello screener. A causa dell'esperienza negativa del passato, della lunga distanza dei dati da un continente all'altro durante la riproduzione di film «al volo», ad esempio europei a una distanza superiore a 10.000 km dall'Australia, si sono verificati continui e frequenti blocchi dei frame durante l'evento, i film continuano a interrompersi e riavviarsi poiché non c'era una connessione continua, una larghezza di banda ridotta e una velocità relativamente bassa (l'Australia ha una connessione Internet più lenta rispetto a molti paesi del mondo). È un dato di fatto.
Nessuno vuole guardare un film che continua a fermarsi e ripartire.
Questo tipo di problema tecnico rende alcuni film invisibili, se riprodotti da Vimeo, la piattaforma di annunci Festhome. Quindi è necessario scaricare uno screener in modo che possa essere guardato in modo impeccabile, senza interruzioni e senza salti, fotogrammi ritardati, ecc. Grazie per la tua comprensione. Amministratore CIFF
SULL'OPPORTUNITÀ OFFERTA DALLE NOSTRE MOLTEPLICI PIATTAFORME DI ELENCHI DI FILM:
Per aumentare i punti accumulati dai registi grazie alle visualizzazioni online ottenute dal pubblico, devi consentirci di proiettarli sul nostro sito web o nei cinema all'aperto/al coperto, se disponibili. Facoltativo, non garantito. Dobbiamo prenotare la location, disporre di permessi, responsabilità pubblica, approvazioni comunali, ecc. Il tutto soggetto a disponibilità e conferma.
Poiché, la maggior parte dei registi vorrebbe ricevere il punteggio più alto possibile e vorrebbe che i propri film fossero visti dal grande pubblico.
Se non desideri che il tuo film sia elencato al COLORTAPE FILM FESTIVAL, PER FAVORE rimuovi la tua iscrizione dalle iscrizioni.
Ulteriori informazioni sugli invii e sulle regole sono disponibili all'indirizzo:
Comunicati stampa e stampa https://colortapeinternational.com/2030/press&media.html
Informativa sulla privacy
https://colortapeinternational.com/2030/Privacy-Policy.html
Proiezione dell'evento (interno/esterno, soggetta all'approvazione dei consigli locali, ai permessi meteorologici/ambientali) https://www.colortapeinternational.com/2024/eventscreening/2024events.html
Il Colortape International Film Festival è un festival cinematografico multiculturale di proprietà privata che promuove l'arte e la cultura di tutto il mondo attraverso i film, colmando le differenze culturali e l'amicizia, mostrando la visione creativa dei registi di tutto il mondo. Siamo forti sostenitori e promotori della pace, dell'amore, dell'amicizia e del rispetto reciproco. Uno dei pochissimi festival, se non l'unico, a garantire l'accettazione, l'ingresso e la certificazione per ogni regista! Oltre 5324 registi sono stati premiati negli ultimi 8/9 anni!
Dedicato principalmente ai candidati internazionali che desiderano mostrare i propri lavori al pubblico australiano. Offre una selezione trasparente e culturalmente imparziale. Aprire la porta a coloro che normalmente vengono rifiutati o sono ingiustamente squalificati a causa della differenza culturale.
Possono partecipare anche registi australiani locali, con sede all'interno o all'esterno delle nostre coste.
Riconosciamo che ci sono molte altre opzioni a disposizione dei registi locali, abbiamo notato in passato che molti film australiani inoltre non ottengono alcun riconoscimento e accettazione da parte dei festival cinematografici locali. Dovrebbero essere riconosciuti. Anche se ci sono film di qualità migliore con budget più elevati, i film provenienti dall'estero sono arrivati. Vorremmo comunque premiare tutti per il loro duro lavoro e la loro natura creativa.
Colortape è un concorso cinematografico e un festival cinematografico che offre l'opportunità di proiezioni al chiuso e all'aperto, quando possibile, per mostrare i lavori dei registi e premiare tutti verso la fine della stagione competitiva.
Il festival Colortape è stato nominato come uno dei festival cinematografici più prestigiosi e riconosciuti dell'emisfero australe e forse è stato uno dei più grandi concorsi cinematografici multiculturali dell'Asia-Pacifico per il numero di ingressi annuali e GRATUITO per la comunità australiana.
Nel 2016 e nel 2017, il 2018 è stato nuovamente nominato per il terzo anno consecutivo per l' «Access Community Services Cultural Diversity Award» del governo statale del Queensland, per il Regional Achievement and Community Awards.
Il nostro festival si sforza di collegare e collegare diversi background culturali provenienti da ogni angolo del mondo, fornendo al contempo una piattaforma sonora per i registi per competere, mostrare il loro lavoro ed essere premiati (riconoscimento certificato) allo stesso tempo, e offre un festival intimo in cui i registi e il pubblico possono condividere e promuovere amicizia e pace, impegnarsi nell'arte del cinema e del cinema.
