For an audacious and innovative cinema which does not amount to the basic vocabulary, which really raises itself the question of the direction, for an innovative cinema which is not formated " French cinema " style excessive social realism, but which inhales the big wide with visual and sound experiments which will remain burnt in us of long weeks after the projection, and especially, for a cinema which makes us dream and like the cinema, come to WE LOVE PARIS FILM FESTIVAL.
MISSION & OBJECTIVE
The Providence Children’s Film Festival (PCFF) presents the best of independent and international children’s cinema to inspire, delight, educate and connect a diverse community of children and families from Rhode Island and throughout New England. Our annual Festival brings the world to our children and our community through important films made from extraordinary, often unrecognized filmmakers from all over the globe. Each year we search for films appropriate for youth and children with interesting stories, that offers wisdom and multiple cultural perspectives and connections across all ages. Through our thoughtfully selected films, we hope to demonstrate the artistry and craft of filmmaking and provide opportunities to discuss the stories, people and connections from near and afar.
ABOUT THE FESTIVAL
Now in its ninth year, the Providence Children’s Film Festival enhances and energizes the local arts and cultural community and has become of one the most highly anticipated family events of the year. The annual Festival takes place in February at multiple venues within walking distance of downtown Providence, with over ten days of screenings, filmmaking workshops, and free activities, along with post-film conversations that help deepen the film-watching experience and foster critical thinking skills. During the Festival, PCFF screens an average of 16 feature length films along with over 100 short films, including live-action, documentary, and animation made by filmmakers from around the world. Beginning in 2014, PCFF added the Youth Filmmaker Showcase, a juried program of films made by youth, followed by an opportunity for young filmmakers to talk about both the fun and the challenges they face during the creative process.
2017 Festival winners were…
Audience Choice Award Best Feature: FANNY'S JOURNEY (Belgium/France, 2016)
Audience Choice Award Best Documentary: SONITA (Iran, 2015)
Audience Choice Award Best Short: SUMMER CAMP ISLAND (USA, 2016)
Special Jury Award Best Feature: BLANKA (Philippines, 2015)
Special Jury Award Best Short: BIRDLIME (Canada, 2016)
Children's Hospital Jury Award: ONCE UPON A BLUE MOON (Canada, 2016)
In addition to the annual festival, PCFF presents films of the same high quality and film-related educational programming throughout the year. Children and families can learn about the history of the medium and its critical context, as well as the craft of filmmaking; through media literacy programs, hands-on workshops, and filmmaker presentations. We proudly collaborate with community organizations such as RISD Museum, Providence Children’s Museum, AS220, the Boys and Girls Clubs of Providence, Providence CityArts, Rhode Island Museum of Science and Arts (RIMOSA), Providence Athenaeum Children’s Library, Providence Community Library, Media Smart Libraries Project, and the Rhode Island Office of Information and Services.
CRITERIA
The PCFF selection committee seeks films with content that speaks positively to children, teens and families from diverse backgrounds and ethnicities. Please consider submitting if you have created work that can speak to all, including children. We seek films that are entertaining and/or challenging to young minds with serious, true-to-life topics and narratives that may span a range of emotions. The film need not have a "story-book" ending to find a place in our festival. PCFF welcomes foreign films with subtitles, documentaries, live action, animation and even experimental films that may inspire our viewers to think about the world in a new way.
SELECTION
The Director of Programming will make selections along with the Festival jury composed of educators, filmmakers, parents and children. PCFF takes pride in bringing children into the selection process; as a member of the PCFF Junior Jury, youth have a voice from beginning to end, taking part in final film selections, festival programming, and award distributions. PCFF will email all entrants no later than January 7, 2017, whether or not films have been selected for the festival. Preview DVDs, thumb drives, and related materials of all films submitted for consideration will NOT be returned unless submission includes a prepaid, self-addressed, stamped envelope.
SPECIAL EVENTS
In addition to our Opening Night Party and final Awards Presentation Event, PCFF hosts a Filmmaker Soiree’ during the festival. No box juices or Goldfish crackers here. The Soiree is a private, low-key and relaxing get together with our star filmmakers and some of our festival devotee's. In between bites you may meet some filmmakers who have films in this year's festival or share a drink with one of our invited Reel Connection speakers. You will certainly meet many of the people who helped create and support this year's festival.
YOUTH FILMMAKER SHOWCASE (YFS)
PCFF is committed to nurturing the work of young “amateur” filmmakers (age 17 and under) and so is proud to present a juried program of films all made by youth—from our local community and around the world—and to provide an opportunity for young filmmakers to talk about both the fun and the challenges they face during the creative process. This exciting screening is designed to encourage talented and committed up-and-coming young filmmakers, and to inspire those who are just thinking about it. Young filmmakers may apply as an individual or as a team. (e.g. Youth organizations, film clubs, etc.).
Mario Cervantes ha organizado el XIII Festival de cine social ManzanaREC que tendrá lugar en febrero de 2025 en la localidad de Manzanares (Ciudad Real). Los trabajos serán exhibidos en la Sala de la Casa de Cultura de Manzanares.
Festimatgeは、写真、短編映画、映画9.5のアクティビティを1つのイベントにまとめたスペインでもユニークなフェスティバルです。 フォト・フィルム・カレーリャ (www.fotofilmcalella.org) が主催し、カレーリャ市議会 (www.calella.cat) の支援も受けています。
写真と映画の3つの主要な活動は、カレーリャで開催されるイメージフェスティバル、FESTIMATGEで毎年4月にまとめられています。写真展、ラウンドテーブル、オーディオビジュアル、ワークショップ、セミナー、回顧映画やカタルーニャ映画の先駆的な作家の上映、写真と映画の先駆的な作家の上映、写真と映画のコンテスト、国際映画会議9.5、コレクターズマーケット、短編映画の上映、教室、上映会など、4月の全月にわたって開催されます。若手映画... すべてが、カレーリャを映像の世界のファンにとっての基準点へと変えてくれるショーケース。
2019年のカルバーシティ映画祭は12月3日～8日に開催され、ハワード・ヒューズ・プロムナードでシネマーク18＆XDで開催されます。
追加会場は近日発表予定。 すべての提出は30.00ドル（ゴールドメンバーは25.00ドル）です。 作品は、ショートパンツや特集の物語やドキュメンタリー、ミュージックビデオ、さらには実験的な映画のためにオープンしています。 スクリーンランドカルバーシティ、カリフォルニア州、ソニー・ピクチャーズや多くの映画会社や販売店の本拠地で、あなたの映画を上映させてください。 映画を@@
提出しても、フェスティバルの受付や上映は保証されません。 フェスティバルへの受け入れは、賞や賞品を保証するものではありません。 提出料は返金できません。 カルバーシティ映画祭は、予告なくプログラミングやイベントパーティーを変更する権利を留保します。
カルタヘナ・デ・インディアス国際映画祭（FICCI）は、社会的・文化的ビジョンを盛り込んだ映画祭です。自由に、誰でも参加できます。 FICCIは毎年、コロンビア、イベロアメリカ、そして世界の特定の状況を解釈し、自由の維持と文化的対話の拡大に導かれた世界クラスのエディションを提供しています。これらの作品は、映画や業界の集まり、学術イベントを通じて、関連性があり、人間的で、繊細で、観客や文化的利害関係者との絶え間ない会話の中で行われています。 このフェスティバルは、出会いと交流の場であり、人類の意識を高め、民主主義を強化し、自由で包摂的で意識の高い社会の創造に貢献するためのプラットフォームとなることを目指しています。
カルタヘナ・デ・インディアス国際映画祭（FICCI）は、コロンビア、イベロアメリカ、そして世界の映画に関するアメリカ大陸で最も古く、最も常設されているフォーラムです。 1960年以来、世界の映画界で活発に活動してきた第65回映画祭は、これからも記憶、反省、多様な声、そしていつものように、最高のシネフィリアのための空間を提供し続けます。
映画祭は世界中の映画製作者の創造的自由を大切にし、形式、長さ、国籍、テーマ、ジャンル、技法を問わずあらゆる作品を歓迎します。 私たちは、最高水準の品質を満たし、あえて物語の危険を冒し、関連性と持続可能性のビジョンをもって、人間的にも映画的にも非常に価値のある提案を提供する映画を求めています。
フィルムストリップ国際映画祭へようこそ。 私たちは、ルーマニアの社会、文化、学術、芸術生活の主要な中心地の1つであるルーマニアのヤシにあるモルダヴィア地方の中心部で開催される、オンラインおよび独立系映画祭で、ライブ上映が行われます。
ルーマニアの文化首都として知られるヤシは、ルーマニアの歴史における象徴であり、現在もモルダビア首都と呼ばれており、ルーマニアのモルダビア地域の主要な経済・ビジネスの中心地となっている。
フィルムストリップ国際映画祭は、精神的、文化的価値に捧げられたフェスティバルの高い水準を維持しながら、若い映画制作者を促進することに関わっています。
各カテゴリーの最高の映画は、年間を通して市内の多くの文化イベントが開催される振動会場「La Baza」で上映されます。
フェスティバルは年に1回開催され、選考と授与の全過程がオンラインで行われ、各エディションの最後にライブ上映が行われる。
アワード受賞者（最優秀作品賞、シルバー、ブロンズ、スペシャルメンション）とカテゴリー賞受賞者（アニメーション、ドキュメンタリーなど）の計10本の映画が上映されます。
ムンバイ-過去世紀以来のセルロイドの夢の街-は、インドと世界の何千人もの新進とプロの映画制作者の目的地です。 この街は、多くの偉大な映画制作者、技術者を育成し、映画館を通じて世界中の何百万人もの人々を楽しませてきました。 人々はそれをボリウッドと呼んでいました。 競争の激しい映画時代に「ムンバイ・ショート・インターナショナル・フィルム・フェスティバル」は、短編映画制作者がプロリーグの中で仕事を前進させるためのプラットフォームです。
MSIFFは、2012年にシニア業界のメンバーによるショートシネマを紹介する協議により開始されたプログレッシブシネマ運動です。 2013年から2020年版に続く2012年の初年度は、インドおよび海外の映画制作者と業界の専門家からの大きな参加と熱意を目の当たりにしています。 フェスティバルの目的は、今後の映画制作者の育成に貢献し、インドで短編映画文化を創造することです。
フェスティバルの目的は、世界中の映画制作者の素晴らしい映画を大きな意味で紹介すると同時に、プロのネットワーキングを提供し、映画の現在のトレンドを参加者に紹介することです。 このフェスティバルはまた、インドの商業短編映画産業の必要性を強く主張し、様々な統治機関の前で短編映画に関連する問題を提起する。
第10回MSIFF-21は、卓越性を達成し、映画館のスキルを向上させるためのもう1つの一歩を証明し、映画制作者としての成長に大きく貢献することを確実にします。
アンダーニーズ・ザ・フロアボードは、ロンドンの活気あふれる芸術地区、ハックニーを拠点としています。
第15回目も引き続きオンラインイベントを開催します。オンライン・プラットフォーム https://www.visualcontainer.tv/ は、国際的な露出を最大化するために全世界で上映されるオンライン・プラットフォームで、4週間にわたって上映されます。 前回は視聴回数が1万回を超えましたが、今回はそれ以上の視聴を目指しています。
私たちのショーケースは、実験的で非線形の物語形式を持つ世界中のアーティストや映画製作者を対象としています。 実験映画、ビデオアート、ビジュアルアート、デジタルアート、実験ドキュメンタリー、アニメーションなど、さまざまなものを見たいと思っています。 特にアバンギャルドなストーリーテリングに焦点を当てています。
偏見も偏見もありません。最も権威のある美術学校で勉強していなくてもかまいません。 私たちは、独自の言語を生み出す、芸術的な性質のユニークな作品を見たいと思っています。
カルタヘナ・デ・インディアス国際映画祭（FICCI）は、社会的・文化的ビジョンを盛り込んだ映画祭です。自由に、誰でも参加できます。 FICCIは毎年、コロンビア、イベロアメリカ、そして世界の特定の状況を解釈し、自由の維持と文化的対話の拡大に導かれた世界クラスのエディションを提供しています。これらの作品は、映画や業界の集まり、学術イベントを通じて、関連性があり、人間的で、繊細で、観客や文化的利害関係者との絶え間ない会話の中で行われています。 このフェスティバルは、出会いと交流の場であり、人類の意識を高め、民主主義を強化し、自由で包摂的で意識の高い社会の創造に貢献するためのプラットフォームとなることを目指しています。
カルタヘナ・デ・インディアス国際映画祭（FICCI）は、コロンビア、イベロアメリカ、そして世界の映画に関するアメリカ大陸で最も古く、最も常設されているフォーラムです。 1960年以来、世界の映画界で活発に活動してきた第65回映画祭は、これからも記憶、反省、多様な声、そしていつものように、最高のシネフィリアのための空間を提供し続けます。
映画祭は世界中の映画製作者の創造的自由を大切にし、形式、長さ、国籍、テーマ、ジャンル、技法を問わずあらゆる作品を歓迎します。 私たちは、最高水準の品質を満たし、あえて物語の危険を冒し、関連性と持続可能性のビジョンをもって、人間的にも映画的にも非常に価値のある提案を提供する映画を求めています。
Accepting films and screenplay submission for March 2017. Winners will be announced on March 31, 2017.
HIMPFF is a monthly film festival with yearly LIVE screening, Red carpet Interviews and Award Ceremony held @ The Historic Raleigh Studios Hollywood.
Each monthly "Best Picture" winner gets a HIMPFF Trophy during our Live audience Screening and Award ceremony held on:
January 27, 2018.
@ The Historic Raleigh Studios Hollywood.
5300 Melrose Ave
Los Angeles, CA
90038
All winners throughout the year will be invited to walk the Red Carpet and attend the award ceremony. Films for the screening on the festival day will be picked by our programmers from the pool of winning films throughout the year.
Hollywood International Moving Pictures Film Festival Celebrates Short Films, Features, Television and New Media worldwide. Our mission is to support filmmakers, recognize their hard work, and Award them so they are more inspired to keep telling amazing stories.
Our Film entries do not compete against each other. Our Programming Department will choose films to be screened at the festival from the pool of winning films throughout the year. Not all winning films throughout the year will be screened.
Films entered in multiple categories may win multiple awards.
Check out or list of technical categories.
http://himpff.com
バルパライソ国際ホラー映画祭では、チリ国内外のプロの映画製作者や短編映画、長編映画、長編映画の愛好家が、テラー、ホラー、ゴア、サスペンス、ファンタジー、ビザール、バリアントなどのジャンルに関連する映画に参加するよう呼びかけています。
目的:
バルパライソから世界を見渡しながら、インディペンデント映画の制作を促進し、斬新で多様なコンテンツを探し、インディペンデント映画の反省と普及の場となること。
映画祭の日付。
バルパライソ国際ホラー映画祭は、2025年12月12日/13日にオンラインになります。
FEMCINEは、女性映画製作者の作品を発掘して支援し、ジェンダーに基づくテーマの映画をより多くの観客と共有するために設立されました。 FEMCINEは、国際長編コンペティション、国際短編映画コンペティション、チリ映画学校短編映画コンペティションの3つのコンペティションカテゴリーのいずれかにチリをはじめとする世界中の女性監督を招待しています。
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
Cultural Británicoは、2026年2月4日から8日までペルーのリマで開催される「第12回国際子ども映画祭、CINI 2026」への応募を心から歓迎します。
このフェスティバルは、スルコ、サンミゲル、サンボルハ、プエブロリブレ、サンマルティンデポレス、サンタアニタ、サンファンデルリガンチョ、カマチョ、ミラフローレス地区にあるセントロ・カルチュラル・ブリタニコの講堂で開催されます。
「第12回国際こども映画祭、CINI 2026」期間中に開催されるすべての上映会は、一般の方には無料となります。
GRRL HAUS CINEMAは、女性、非バイナリ、ジェンダークィア、トランスの人々によって作られたショートフィルムとビデオアートの進行中のプログラムです。 地域、国内、国際的なアーティストが混在し、物語、ドキュメンタリー、実験、概念など、さまざまな分野の作品を発表します。 低予算とDIYを重視したGRRL HAUSは、今日の芸術において過小評価された声の空間です。
2021年には、ドイツのベルリンで開催される2つの屋外映画イベントで7月に、私たちのメイン上映会が開催されます。
さらに、すべての投稿は、映画製作者へのインタビューを含む月次キュレーションオンライン上映にも考慮されます。
年間を通してより多くのライブイベントを行うために（パンデミックのために）許可があれば、私たちはします！ また、マサチューセッツ州ケンブリッジのブラットル・シアターでの年末イベントも引き続き行っていきたいと考えています。
GRRL HAUSは、1つの大きなイベントではなく、年間を通して複数のイベントを開催しています。 私たちの目標は、女性、非バイナリ、ジェンダークィア、トランスの人々によって作られた多くの品質の短いファイルを国際的な聴衆に見せることです。
私たちはDIYの文化を完全に祝い、あらゆるタイプのオーディエンスに作品を共有することに重点を置いています。 これには、国際博物館の観客や地下クラブの観客が含まれます。 私たちは、一般的な映画祭のネットワーク群衆ではなく、すべての観客がこれらの作品を見る機会に値すると信じています。 私たちは、すべての観客にリーチし、映画における創造的でユニークな作品の包摂性を祝いたいと考えています。
私たちの歴史:
GRRL HAUSは2014年にアメリカ・マサチューセッツ州ケンブリッジのブラットル・シアターでスタートした。 それ以来、このイベントでは、複数のミュージカル、ビデオ・アートのインスタレーション、展示会、地元のベンダーなど、400人以上の映画制作者が展示されています。 2016年、GRRL HAUSはドイツ・ベルリンに移転し、地元映画の小さな上映会を開催し始めました。 ベルリンでアイデンティティを確立すると、音楽と芸術を含めるようになりました。
ここ数年のうちに、私たちは映画だけでなく、アート、音楽、ダンス、写真、手作りの工芸品や衣類、さらにはタロット、占星術、精神的な出会いに成長しました。 GRRL HAUSのアイデアは絶えず拡大しています。 私たちは、創造性の境界線を信じず、過小評価された人々の仕事を祝う新しい方法を常に模索しています。
上映、イベント、展示会、コンサート、パーティーの完全な歴史については、当社のメディアページですべてのティーザーと選ばれたアーティストを見ることができます：https://www.grrlhauscinema.com/media.html
私たちのプロジェクト：
国際上映：
弊社の国際上映は、年間400件以上の応募作品の中から厳選されています。 これらの投稿を通して、私たちは私たちのお気に入りの短編映画を選びました。 これには、ブラトル劇場での年末祭りの上映や、ボストンの名門現代美術研究所での美術館上映が含まれます。
モバイルキノ上映：
私たちは、モバイルキノベルリンを通じて年間3〜4回の上映会を開催しています。 これらの上映は、地元の短編映画作品の中から厳選された国際的な短編映画を中心にキュレーションされています。 上映後のQ&Aに映画制作者を招待し、そこで作品を発表します。
抜け穴月例上映：
GRRL HAUSは月に一度、抜け穴ベルリンで上映会を開催しています。 これらのイベントは、地元の映画製作者が地元の映画を共有することに重点を置いています。 これらのすべての上映は、入場して楽しむために自由です。 私たちは、一部のイベントを一般市民のために無料で保つことが重要だと考えています。
これらのイベントは、地域社会の感覚を育み、低予算への興奮と愛を分かち合い、DIYイベント、すべての人がアクセスできるようにするという設立原則の1つに従います。
オンライン上映/Gimme 5:
GRRL HAUS CINEMAでは、このコロナシーズン中にすべてのイベントをキャンセルすることを余儀なくされ、私たちのプログラムリストのすべてのアーティストはショー会場なしで残されました。 通電し、ウイルスに反抗して、私たちはこれまで以上に進んでいくことを望んでいました。 私たちは、アーティストが続けていきたいです。 私たちは、彼らが積極的に活動し、創造し、最も重要なのは、彼らの仕事を示すことを奨励したいと考えています。 私たちは、それが最も必要とされる危機の時代に取り残されている芸術の現状を逆にしたいと考えています。
過去1年間（そして将来）、私たちはオンラインの上映をしており、オンラインプラットフォームでキュレーションし、ライブで発表してきました。 私たちは、これらのテーマの上映を当社のウェブサイトやVimeoでホストし、当社のソーシャルメディアプラットフォームですべての映画を宣伝しています。 当サイトで10〜15本の短編映画を1週間ホストしています。 そして、私たちはそれらを削除し、他のテーマセットをホストし続けます。
これらの上映を通して、私たちの観客は自宅の快適さと安全の中で素晴らしい短編映画を見ることができます。 オンライン上映はすべて無料で視聴できるため、これらの不確実な時期には誰でもアクセスできます。
メディア:
http://grrlhauscinema.com
https://www.facebook.com/GRRLHAUSCINEMA
https://www.instagram.com/grrlhauscinema/
https://vimeo.com/grrlhauscinema
過去および現在のパートナー、会場、キュレーションチーム、組織：
アラモのドラフトハウス
ブレイン・アーツ
ボストン・ハッスル
ブラットル・シアター
ダス・ギフトラウム
ドーチェスター・アート・プロジェクト
バビロン・キノでDMP SFお泊まり会
GIF-映画の中の女の子
ボストン現代美術研究所
イルキノ
抜け穴
ラブホテル
モバイル・キノ
オブロモフ
RAW ベルリン
ウォーム・ロッテルダム
寸前
アンダー・ザ・アンダーグラウンド
2020年のセレクションとイベント
ライブイベント:
ライズ//GRRL HAUS-2020年9月
9月23日、アルテ・ミュンツェでモバイル・キノ
エルザ・ファン・ダムケ、ココ・ロイ、マレン・ソサダ、アレナ・シェフチェンコ、アミナ・クラミ、ノーラ・アンワル、ブルターニュ・アンガス、フラッシュキャット・メディア、ラリー・ドイル、ヴァイギンタ・ペルカウスカイト、アン・ウィンズランド、サマンサ・レックス、マッド・エンゲル、エルダ・ソラ、アナ・ミヌジン
GRRLハウス//ダブルフィーチャー-2020年9月
9月28日、抜け穴ベルリンにて
フィーチャリング作品：キッド・トミー
ボストン現代美術研究所-2020 年 2 月
２月１７日ボストン現代美術研究所
フィーチャリング作品：ガブリエラ・ガゾヴァー、マリー＝ジョゼー・アルシャンボー、マッズ・エンゲル、ビタ・ガッセミ、グレイス・レックス、サラ・アン・バンクス
愚かなキューピッド-2020年2月
2月14日、抜け穴ベルリンにて
フィーチャリング作品：ティン・リー、キャット・ヴィヴァルディ、カデンツァ・ザオ、クレア・マクファデン、サラ・コッペル、ミカ・オール、イン・イー・ロー、ダフネ・プサロス、アシュリー・バーンヒル、カンチ・ウィヒマン
/ˈalkəmz/-2020年1月
1月21日、ベルリンでの抜け穴
マラド・ボールドウィン、トレイシー・ハーチャー、メアリー・エヴァンス、ブロードベント・シスターズ、storäe michele、Imogen Mansfield、Britt Angus
オンライン上映：
2020年10月19日～26日のコロナの映画
イヴェット・グラナータ、ステファニー・バーバーノ、ダフナ・メロ、ヒラーブランド+マグサメン、カテリーナ・マルクラキ、アン・ウィンズランド、サマンサ・レックス
オープンテーマ（2020年8月21日～28日）
ゾエ・カヴァナ、クロエ・ニ・ドゥアダ、カリーン・バーネット・デイ、マリア・セルベロン、ダレン・マレット、シャノン・ジョイ・シールド、アントニア・ボードゥアン、カロリーナ・ロミロ、エイリ・ブロスタッド・ヨハンネッセン、シモーネ・ファオロ
コメディーズ（2020年7月17日～23日）
フェリシティ・ピッカリング、ヴェロニカ・ボロチナ、サラ・K・レイマーズ、ヘザー・マリア・アチ、アマニ・ザルドエ、キッド・トミー
REVOLT（2020年7月3日～9日）
-ジェイラン・アウフ、クリスティーナ・マカ、マリアナ・ストーツェ、ニーナ・ジャクソン・レヴィン、アミット・シャミール、カサンドラ・ペイジ、ルシア・エレナ・ベンチュラ、ジュリア・フェイジ、アナ・ミヌジン
ホームは悩みのある場所（2020年6月19日～25日）
SaulBliuvait、Cassiah Joski-Jethi、ネッタ・シャレフ、エルダ・ソラ、アビゲイル・ブルーリー、レティシア・カセレス、エマ・スミス
実験的、2020年5月22日～28日
Shayna Connelly、Imogen Mansfield、Momma Tried、Liberty Antonia Sadler、アマンダ・キム、アラナ・バートル、YL Hsueh、グウェンドリン・オードリー・フォスター、エヴァ・ジュスティーン・トルコラ、クラウディア・シーレ、エロフィリ・モライティ
アイソレーション（2020年5月15日～21日）
マギー・ブレナン、アンビードリューの作品、エリカ・モリコーニ、ブロードベント・シスターズ、エリー・ラコート、マリヤ・ルシッチ、クリスティン・リー、クレイトン・ビューゲリング
スペッロは、イタリアの美しいウンブリア州にある、素晴らしい歴史、芸術、伝統、自然、食べ物、ワインを備えた素晴らしい古い中世の村です。
スペッロは、フィレンツェ、ペルージャ、ローマに挟まれたイタリア地域の中心に位置しています。
... 映画が完成し、みんなが立ち上がって上映室を出ようとしたが、映画のクレジットはまだ上映されている。その際、情熱とプロ意識をもって映画製作に貢献したプロたちの膨大な仕事は見過ごされている。 どれだけの努力と犠牲が伴ったのか？ 舞台裏にいる人たちは誰ですか？
このような理由から、映画の舞台裏で活躍するプロフェッショナルたちを対象とした「フェスティバル・デル・シネマ・チッタ・ディ・スペッロ・エト・イ・ボルギ・ウンブリ」（「ラセニャ・コンコルソ・ル・プロフェッショニ・デル・シネマ」）が2012年に設立されました。
http://www.festivalcinemaspello.com/fcs/index.php/it/spelloisff
フェスティバルのアイデアは、オーロラ文化協会の会長であるドナテラ・コッキーニと、映画監督のファブリツィオ・カッターニによって考案されました。
8年前から同映画祭では、コンペティションを開催する世界中のプロによる短編映画に特化した部門が新たに開設されました。
「スペロ国際短編映画祭」
映画祭の特徴は、舞台裏で映画を制作する最高の職業に報酬を与えることです。 審査員は、参加したさまざまなプロセスや職業、特に脚本、シネマトグラフィー、衣装、セットデザイン、メイク、サウンド、音楽などを総合的に評価して受賞者を決定します。
次回の審査は、2025年3月7日から16日まで開催されます。
来年、世界中の映像制作者たちが、あらゆるジャンルのショートフィルムを対象とするこの新しい国際コンペティションで作品を発表できるようになる。
10日間のライブ上映、アワードイベント、そしてすべての受賞者には、スペッロ国際短編映画祭のために特別に作られた美しく独創的なトロフィーが贈られます。
映画祭期間中、選ばれたすべての短編映画とファイナリストが上映されることにご注目ください。
